DISNEY BATE META E DOARÁ 100 MIL DÓLARES PARA A ONG COACHES ACROSS CONTINENTSPOR MEIO
DA CAMPANHA “HISTÓRIAS QUE INSPIRAM”
Os vídeos da campanha da franquia Disney Princesa bateram mais de 5 milhões de visualizações no YouTube antes do tempo previsto. A doação impactará comunidade do Chile e da Colômbia através da organização sem fins lucrativos que realiza programas educativos vinculados a esportes e hábitos saudáveis
– Por meio da campanha “Histórias Que Inspiram”, da franquia Disney Princesa, que busca inspirar crianças e jovens da América Latina com histórias reais de jovens atletas olímpicas da região, a Disney acaba de anunciar que doará US$ 100 mil para promover a transformação social por meio do esporte. A ação é uma parceria com a Coaches Across Continents, organização sem fins lucrativos que promove o desenvolvimento de comunidades vulneráveis por meio do acesso a programas educacionais ligados ao esporte, e está alinhada ao compromisso da The Walt Disney Company em promover o bem-estar integral das pessoas através de hábitos saudáveis.
A doação ocorrerá após a Disney ter alcançado, antes do tempo previsto, a meta de 5 milhões de visualizações, durante o mês de agosto, dos quatro vídeos que fazem parte da campanha e que apresentam as atletas Beatriz Ferreira, boxeadora feminina brasileira; Alexa Moreno, ginasta mexicana; Jacinta Martínez Ranceze, nadadora artística argentina; e Macarena Pérez, ciclista chilena de BMX Freestyle, contando como se esforçam todos os dias para alcançar seus sonhos, mostrando que são verdadeiros exemplos de coragem, determinação e superação.
Os vídeos foram exibidos no canal ESPN e também estão disponíveis nos canais oficiais da Disney América Latina e Disney Brasil no YouTube, e nas redes sociais @disneyrprincesabr e @espnbrasil. Confira também abaixo.
Esta doação permitirá a ONG Coaches Across Continents a continuar expandindo seu alcance na região, desenvolvendo novos programas em comunidades do Chile e da Colômbia, impactando 4 mil jovens e crianças que participarão de programas esportivos capitaneados por instrutores das comunidades de Currulao, Urabá, Guayabal e Medellín, na Colômbia e no Chile.
A colaboração entre a Disney e a Coaches Across Continents faz parte de uma aliança estratégica entre a companhia e a ONG que já beneficiou comunidades vulneráveis do México, da Argentina e do Brasil, transformando hábitos dos participantes em prol de uma vida mais saudável.
Foram entregues neste final de semana os primeiros prêmios Emmy da temporada, com a realização dos Creative Arts Emmy Awards 2022 – um pontapé inicial para a grande cerimônia dos Primetime Emmy (prêmios para o horário nobre), que acontece no próximo dia 12. Os Emmys de “Creative Arts” premiam performances técnicas e de artistas em uma série de programas de TV e contam também com categorias de documentário, animação e reality show.
Entre os vencedores deste ano, muitos nomes e realizações marcantes:
Chadwick Boseman, morto em 2020 aos 43 anos, conquistou um prêmio póstumo de dublagem por “What If…?”. Sua viúva, Simone Ledward Boseman, recebeu o troféu;
Paul McCartney e Ringo Starr levaram o prêmio de série documental por “The Beatles: Get Back”, do Disney+. Eles somam o troféu do Emmy – seus primeiros – aos prêmios Oscar e Grammy que já detinham, e agora estão a um Tony de entrarem na seleta lista “EGOT”, na qual aparecem pessoas que ganharam Emmy, Grammy, Oscar e Tony em suas carreiras;
Diretor e produtor de “Get Back”, Peter Jackson também foi premiado pela série, assim como Yoko Ono e Olivia Harrison – as viúvas de John Lennon e George Harrison, respectivamente;
Adele e Eminem agora também estão a um Tony cada de entrarem na lista “EGOT”. A cantora britânica venceu o prêmio de especial de variedade por “Adele One Night Only”, enquanto Eminem foi premiado pelo show do intervalo do Super Bowl, ao lado de Dr. Dre, Snoop Dogg, Mary J. Blige, Kendrick Lamar e 50 Cent;
As produções musicais foram as grandes vencedoras dos Creative Arts – “Get Back” e “Adele One Night Only” embolsaram cinco troféus cada;
Barack Obama se tornou o primeiro ex-presidente dos Estados Unidos a vencer um Emmy competitivo por sua narração de “Our Great National Parks”, da Netflix. Anteriormente, o ex-presidente Dwight D. Eisenhower havia levado um prêmio honorário em 1956;
RuPaul venceu o Emmy de apresentação de reality show pela sétima vez consecutiva por seu “RuPaul’s Drag Race”, da VH1.
A lista completa de vencedores pode ser conferida aqui.
Exibido nos Festivais de Roterdã, onde aconteceu a première mundial, e Viennale, filme fala de forma poética sobre a vida interior e política de uma mulher e seus embates
Premiada documentarista, Maria Clara Escobar estreia na direção de ficção com o longa DESTERRO, que teve sua première internacional no Festival de Roterdã, e depois foi exibido no Festival do Rio, entre outros. Com roteiro assinado pela própria diretora, o filme é protagonizado por Carla Kinzo e Otto Jr (da série “Arcanjo Renegado”). O elenco também conta com a participações de atrizes renomadas, como Bárbara Colen (Bacurau, Quanto mais vida melhor), Isabél Zuaa (A Viagem de Pedro), Georgette Fadel (Aruanas), Grace Passô (Temporada) e Maria José Novais Oliveira (Ela Volta na Quinta). O longa chega ao circuito nacional no próximo dia 22 de setembro, com distribuição da Embaúba Filmes.
Diretora do documentário “Os dias com ele”, sobre sua relação com o pai, o filósofo e professor Carlos Henrique Escobar, Maria Clara traz a sua visão poética de cinema e de mundo para sua primeira ficção. O roteiro, que fala da relação de uma mulher com o mundo, dá sequência à investigação de Maria Clara sobre o que pode significar família e tenta traçar possíveis futuros. O roteiro conta ainda com a colaboração da atriz e protagonista Carla Kinzo e do cineasta Caetano Gotardo.
DESTERRO é definido como um embate. Não apenas entre Laura (Kinzo) e Israel (Otto Jr.), mas também entre o que define os limites entre vida pessoal e pública.
Maria Clara aponta que o próprio cinema é um reflexo desse embate. “Penso que o próprio gesto de fazer um filme é sempre um pouco isso, se elaborar um desejo, pensar em imagens e nunca conseguir exatamente realizar aquilo, mas sim realizar outra coisa que é o não-aquilo.”
Maria Clara, que também é poeta, explica como foi o processo de filmagem e a sua relação com a poesia: “Em cada cena havia um poema como referência, e o trabalho foi transformar os sentimentos em palavras, e as retrabalhar em ideias ou sentimentos novamente. Não acredito que as palavras devam gerar imagens na leitura do roteiro. Penso que devemos ter essa liberdade na criação de um filme.”
Sem perder o seu viés político no entanto, a diretora afirma: “Para mim não existe discurso versus estética. A forma de contar é a forma politica de fazer o filme para além dos modos de produção. É sobre como você conta e com que linguagem você está compactuando para fazer isso. Como você enquadra, quem você enquadra e como esse personagem enquadrado se submete ao teu quadro ou não. Então com certeza todas as opções estéticas que estão ali são decisões e posicionamentos políticos.”
A equipe técnica conta com fotografia de Bruno Risas (Era o Hotel Cambridge); coreografia de Flávia Meirelles, fundamental na preparação física dos atores; direção de arte de Juliana Lobo (Todos os mortos); e montagem de Patricia Saramago (O Quarto de Vanda, Deserto Particular). A produção é de Paula Pripas, da Filmes de Abril, em coprodução com a Terratreme Filmes (Portugal) e Frutacine (Argentina).
Sinopse
Desterro. Descompasso. O que se passa dentro de Laura (Carla Kinzo) parece estar sempre em um espaço diferente e em um ritmo distinto daquilo que se espera dela.
Desconfortável, Laura decide sair de casa e seguir uma jornada pessoal sem rumo definido.
Num percurso de autodescoberta, ela se depara com situações imprevisíveis e outras histórias de vida que vão reconfigurar suas próprias ideias.
Ficha técnica:
Direção e Roteiro MARIA CLARA ESCOBAR
Direção de Fotografia BRUNO RISAS
Direção de Arte JULIANA LOBO
Montagem PATRÍCIA SARAMAGO
Som TALES MANFRINATO
Edição de Som NAHUEL PALENQUE
Mixagem LEANDRO DE LOREDO
Produção FILMES DE ABRIL
Co-produção TERRATREME FILMES e FRUTACINE
Produtores PAULA PRIPAS, JOÃO MATOS, IVAN EIBUSZYC
Distribuidora EMBAÚBA FILMES
Duração: 123 minutos
SOBRE A DIRETORA
Maria Clara Escobar é diretora, roteirista de cinema e poeta.
Em 2020, o seu primeiro longa-metragem de ficção “Desterro”, escrito e dirigido por ela, estreou na Tiger Competition do prestigiado Festival de Roterdã. No mesmo ano, “Desterro” foi selecionado para o Festival de Gotemburgo, Taipei Film Festival, Viennale, Berwick Film & Media Arts e Doc.Lisboa, entre outros.
Maria Clara também escreveu e dirigiu o longa documentário “Os Dias Com Ele”, vencedor dos prêmios de melhor filme, Júri jovem e prêmio Itamaraty na Mostra de Cinema de Tiradentes. O filme também recebeu prêmios no festival Cachoeira.Doc, Festival Internacional de Havana, entre outros. Foi lançado comercialmente pela Vitrine Filmes em 18 cidades do Brasil e em dvd pelo Instituto Moreira Salles.
Além dos longas, Maria Clara escreveu e dirigiu três curtas-metragens: “Domingo” (2004), selecionado para o ciclo de escolas do Festival de San Sebastián, “Passeio de Família” (2010) e “Onde Habito” (2020), dentro programa Sesc ComVida.
Maria Clara foi co-roteirista e diretora assistente do longa-metragem “Histórias Que Só Existem Quando Lembradas”, de Julia Murat.
Como roteirista, também escreveu o longa premiado no Festival Cinéma du Réel, de Bruno Risas “Ontem Havia Coisas Estranhas no Céu” e colaborou no roteiro do filme “Antes que o mundo acabe” de Anna Luiza Azevedo.
Formada na Escola de Cinema Darcy Ribeiro no Rio de Janeiro, teve, ainda na Escola, seu roteiro “Curió” publicado na revista “Cadernos de Cinema”, organizado pelo crítico José Carlos Avellar.
Publicou os livros de poemas: “MEDO, MEDO, MEDO”, (Nosotros, Editorial, 2019), Um Novo Mar Dentro de Mim (Quelônio, 2021), Zonas de Guerra (nosotros, editorial; 2021)
SOBRE A DISTRIBUIDORA
A Embaúba Filmes é uma distribuidora especializada em cinema brasileiro, criada em 2018 e sediada em Belo Horizonte. Seu objetivo é contribuir para a maior circulação de obras autorais brasileiras. Ela busca se diferenciar pela qualidade de seu catálogo, que já conta com mais de 40 títulos, em pouco mais de 4 anos de atuação, apostando em filmes de grande relevância cultural e política. A empresa atua também com a exibição de filmes pela internet, por meio da plataforma Embaúba Play, que exibe não apenas seus próprios lançamentos, como também obras de outras distribuidoras e contratadas diretamente com produtores, contando hoje com 500 títulos em seu acervo, dentre curtas, médias e longas-metragens do cinema brasileiro contemporâneo.
“O Grande Irmão”, uma coprodução entre o Canal Brasil, Globo Filmese GloboNews, chega aos cinemas na quinta, dia 8
Cena do filme “O Grande Irmão”. Crédito: Divulgação.
“O Grande Irmão”, uma coprodução entre o Canal Brasil, Globo Filmes e GloboNews, chega aos cinemas de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Distrito Federal, Salvador e Porto Alegre na quinta-feira, dia 8 de setembro. O documentário dirigido por Camilo Tavares discute as consequências da violência de Estado e a consolidação da Democracia no Brasil e na América Latina através de uma análise sobre a ditadura chilena. Com rico material de arquivo do golpe de estado que o Chile enfrentou e do regime ditatorial de 17 anos, “O Grande Irmão” expõe documentos secretos e confidenciais de entidades como Itamaraty, Embaixada Brasileira no Chile, CIA e Casa Branca.
O filme conta ainda com depoimentos de historiadores, vítimas da violência de Estado e nomes importantes do contexto político sul-americano da época, como: Delfim Netto (Ministro da Fazenda no governo Médici), Almino Afonso, José Serra, Orlando Sáenz (Ministro da Fazenda do Chile no governo Pinochet), Peter Kornbluh ( National Security Archives- Washington) e o cineasta chileno Patrício Guzmán. O Grande Irmão (2022) (89’)Direção: Camilo TavaresClassificação: 14 AnosSinopse: 11 Setembro 1973, Santiago do Chile, Chile. O presidente eleito Salvador Allende, que planejava um governo socialista, sofre um golpe de Estado que contou com o apoio do governo militar Brasileiro e participação dos Estados Unidos. Começou assim a sangrenta ditadura do general Pinochet que durou 17 anos e teve graves consequências para a Democracia em toda a América Latina.
COPRODUÇÕES GLOBO FILMES, GLOBONEWS E CANAL BRASIL
A Globo Filmes, a GloboNews e o Canal Brasil assinam, juntos, a coprodução de diversos documentários, que transitam pelos mais diversos assuntos relacionados à cultura brasileira e que apresentam olhares únicos sobre personagens, épocas e fatos da nossa história. A parceria pretende fomentar a produção, a exibição e a divulgação de filmes do gênero, que ainda tem pouca visibilidade no mercado brasileiro, mas representa muito mais 8 que uma fonte de entretenimento: é essencial para a preservação da memória de uma nação.
Juntos, Globo Filmes, GloboNews e Canal Brasil já investiram em mais de 40 documentários, entre eles “Libelu — Abaixo a Ditadura”, de Diógenes Muniz (vencedor do É Tudo Verdade de 2020); “Babenco – Alguém tem que Ouvir o Coração e Dizer: Parou”,de Bárbara Paz (premiado como melhor documentário sobre cinema da Venice Classics, mostra paralela do 76º Festival de Veneza em 2019); “Cine Marrocos”, de Ricardo Calil (vencedor do É Tudo Verdade 2019 e ainda inédito em circuito); “Barretão”, de Marcelo Santiago; “Henfil”, de Ângela Zoé (vencedor do Cine PE de 2018); “Menino 23”, de Belisário Franca (melhordoc do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro de 2017); “Tá Rindo de Quê”, de Claudio Manoel, Álvaro Campos e Alê Braga; “Fevereiros”, de Marcio Debellian; “Mussum – Um Filme do Cacildis”, de Susanna Lira; “Setenta”, de Emília Silveira (melhor doc da Mostra São Paulo de 2014).
Em setembro, estreiam as aventuras imperdíveis da família Croods,cujos integrantes são os astros da série ¨Croods, O Início¨.
O novo canal DreamWorks, um dos mais renomados estúdios de animação do mundo, e o canal de TV por assinatura mais relevante do momento, em termos de entretenimento infantil e familiar, anunciam a estreia da série animada ¨Croods, O Início¨, segunda-feira, 5 de setembro, às 17h, com novos episódios de segunda a sexta.
A série animada, que surgiu após o famoso filme da DreamWorks ¨Os Croods¨, chega para contar a divertida história de Eep, Grug, Thunk, Ugga, Sandy e Gran, que formam a primeira família da história. Por isso, como principiantes, eles devem lidar com situações que lhes são novas, mas que são cotidianas nos tempos modernos, como ir à escola, festas, soluços e eleições.
Num mundo de aventuras e criaturas exóticas, a produção traz situações que transportam toda a família para um universo inspirador e divertido. O elenco de dublagem é composto por talentos como Cree Summer (Toy Story 4, DC Showcase: Mulher-Gato), Stephanie Lemelin (Kung Fu Panda: Segredos do Pergaminho, Bones), Chris Parnell (Os Simpsons, Will & Grace), Ana Gasteyer (The Good Wife – Pelo Direito de Recomeçar, Seinfeld), Laraine Newman (Friends, Minions), A.J. Locascio (De Volta para o Futuro: O Jogo), John Cena (Esquadrão Suicida), entre muitos outros astros.
A série que traz de volta os aclamados personagens do filme “Os Croods: Uma Aventura Pré-Histórica conta o que aconteceu antes dos eventos narrados no longa em 3D, com a diferença que a produção é exibida em duas dimensões.
Poltrona de Cinema 