O longa é estrelado por Freya Allan, da série “The Witcher”, e acaba de ter uma cena exclusiva divulgada.
Os fãs de terror já podem comemorar! Com direção de Alberto Corredor, A BRUXA DOS MORTOS: BAGHEAD chega com exclusividade aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, 8 de fevereiro. O longa conta com distribuição da Imagem Filmes e é considerado uma das grandes apostas do gênero para o primeiro semestre de 2024.
Veja a cena exclusiva:
Escrito por Bryce McGuire e Christina Pamies, A BRUXA DOS MORTOS: BAGHEAD acompanha a história de Iris (Freya Allan, de “The Witcher”), uma jovem que, após o falecimento de seu pai, herda um antigo bar e descobre que o local abriga uma entidade capaz de incorporar os mortos. O terror abrange todos aqueles pensamentos sobre “o que está além” e a ideia mais obscura de que alguém pode ser capaz de se comunicar com os mortos em busca de respostas para perguntas que deixaram para trás.Do mesmo produtor de “It: A Coisa” e “Noites Brutais”, A BRUXA DOS MORTOS: BAGHEAD busca referências em outros clássicos do gênero, como “O Babadook” e “Hereditário”, ao inserir temas recorrentes enquanto proporciona um entretenimento eletrizante repleto de cenas de suspense e bons sustos. “Tenho um grande interesse no tema do luto. Acredito que é algo que se conecta a todo ser humano, pois, em algum momento, todos passamos por esse processo de perda e de saudade de coisas que estavam em nossas vidas e que nunca mais teremos. É um tema universal que todos compreendem. Foi isso que me atraiu a fazer um longa-metragem sobre o assunto“, explica o diretor Alberto Corredor.O longa conta ainda com outros grandes nomes no elenco, como Jeremy Irvine (“Mamma Mia!”), Ruby Barker (“Bridgerton”), Peter Mullan (“O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder”), Julika Jenkins (“Dark”), Saffron Burrows (“Você”), Svenja Jung (“A Imperatriz”), Anne Müller (“Dogs of Berlin”) e Ned Dennehy (“Peaky Blinders”).
Sinopse Após o falecimento de seu pai, Iris (Freya Allan) herda um antigo bar e se depara com um segredo obscuro: o local abriga uma entidade capaz de incorporar os mortos. Tentada a explorar os poderes da criatura e ajudar pessoas desesperadas em troca de dinheiro, Iris mergulha em um terreno perigoso. Ao lado de sua melhor amiga Katie (Ruby Barker), ela agora precisa lutar para manter o controle sobre Baghead e descobrir como destruí-la antes que ela as destrua.
Elenco Freya Allan Peter Mullan Saffron Burrows Ned Dennehy Jeremy Irvine Julika Jenkins Svenja Jung Ruby Barker
Ficha Técnica Direção: Alberto Corredor Roteiro: Christina Pamies, Bryce McGuire Produção Executiva: Jake Wagner, Roy Lee, Anna Marsh, Ron Halpern, Shana Eddy-Grouf, Luc Etienne, Lorcan Reilly Música: Suvi-Eeva Äikäs Fotografia: Cale Finot Edição: Jeff Betancourt Elenco por: Nancy Nayor Direção de Arte: Marc Bitz
A produção é estrelada por Thati Lopes, Vitor Thiré, Yuri Marçal, Valentina Bandeira, Bella Camero e Gabriel Godoy, com participações especiais de Roberta Rodrigues, Theresa Amayo e Kayky Brito
Acaba de ser divulgado o trailer, pôster e sinopse oficiais de “Cedo Demais”, novo longa-metragem brasileiro, que chega em 22 de fevereiro exclusivamente nos cinemas de São Paulo e Rio de Janeiro. O filme da Raccord Produções com coprodução da Star Original Productions é dirigido por José Lavigne (“Casseta & Planeta – Seus Problemas Acabaram!!!”) e produzido por Clélia Bessa.
“Cedo Demais” conta com Thati Lopes, Vitor Thiré, Yuri Marçal, Valentina Bandeira, Bella Camero, Gabriel Godoy e participações especiais de Roberta Rodrigues, Theresa Amayo e Kayky Brito.
Créditos: Raccord Produções/ Mariana Vianna
Sinopse oficial
Quando dois amigos se apaixonam pela mesma garota, a situação pode ser complicada. Especialmente se essa garota é Dora (Thati Lopes), viúva há pouco tempo, e se os amigos são André (Yuri Marçal) e Lucas (Vitor Thiré), amigos de infância de Narciso (Kayky Brito), o falecido marido. Cedo demais para que Dora se abra para um novo amor, os dois amigos começam uma divertida disputa por uma chance no coração da viúva e em meio ao luto descobrem que Narciso talvez não fosse o grande amigo que eles pensavam.
Ficha técnica
Direção: José Lavigne
Produção: Clélia Bessa
Elenco: Vitor Thiré, Thati Lopes, Yuri Marçal, Valentina Bandeira, Bella Camero e Gabriel Godoy
Participação Especial: Roberta Rodrigues, Theresa Amayo, Kayky Brito
Dirigido por Rodrigo Zan, filme estreia nos cinemas brasileiros em 1º de fevereiro
“Gato Galáctico e o Feitiço do Tempo”, novo filme estrelado pelo youtuber Ronaldo Souza e dirigido por Rodrigo Zan, acaba de ter uma cena divulgada pela distribuidora Synapse Distribution. No trecho, o protagonista Roni se reúne com Pepê (Erick Torres) e Lisa (Luiza Mezadri), que revelam a ele a verdadeira ameaça por trás dos eventos temporais de Cronópolis: o fantasma Perpétuo (Daniel Infantini). Logo, o trio começa a traçar planos. Assista à cena aqui.
Distribuído pela Synapse Distribution, “Gato Galáctico e o Feitiço do Tempo” é produzido pela DreamBox Produções e Daniel Picolo, sócio do filme, com coprodução de Ronaldo Souza Produções. O longa entra em cartaz nos cinemas em todo o Brasil em 1º de fevereiro de 2024. Assista ao trailer aqui e baixe o pôster e fotos do filme neste link.
No filme, Roni e seus amigos se juntam para salvar uma cidade misteriosa de um perigoso vilão. A aventura, repleta de grandes cenas de ação e efeitos especiais, também levará o herói a saber mais sobre o seu passado. O elenco conta ainda com Luiza Mezadri, Daniel Infantini, Erick Torres e Blota Filho.
Sucesso na internet com seu canal no YouTube, Ronaldo Souza, o Gato Galáctico (@GatoGalactico), é referência e inspiração para seus mais de 22 milhões de fãs e seguidores nas redes sociais. Com 17 milhões de inscritos no YouTube, 3,6 mi no TikTok e 1,6 mi no Instagram, há 10 anos traz conteúdos que envolvem muita arte e criatividade, além de estimular a imaginação das crianças.
Atualmente é um dos maiores canais infantojuvenis do YouTube no Brasil, com mais de 6 bilhões de visualizações.
Sinopse
Uma nova aventura cheia de mistério com o Gato Galáctico! Roni ganha um relógio mágico e vai parar num vilarejo enfeitiçado, onde as crianças estão desaparecendo. Junto com seus amigos, ele tem que enfrentar o poderoso Perpétuo e salvar Cronópolis.
Elenco principal:
Ronaldo Souza – Roni Erick Torres – Pepê Luiza Mezadri – Lisa Daniel Infantini – Perpétuo Blota Filho – Pedro Pontual
Ficha técnica
Diretor: Rodrigo Zan Roteiro: Gui Cintra, Rodrigo Moura, Sergio Barbosa e André Brandt Produção: Daniel Picolo, Augusto Petito, Fabricio Gesser, Beatriz Dutra e Adolar Fisher Direção de Fotografia: Leco Moura Direção de arte: Josiane Silva Figurino: Adriana Bernardes Martins Edição: Dimitri Lucho
Sobre a DreamBox Produções
A produtora DreamBox fundada em 2011 por Daniel e Guilherme Picolo, cineasta e maestro, respectivamente, destaca-se pela qualidade refinada de seus filmes, séries e documentários devido à formação de seus sócios na Universidade da California, UCLA. Seus trabalhos incluem o curta-metragem “Catarse” no Canal Brasil desde 2015 e o documentário “Eu & Minha Irmã, a trajetória das Irmãs Galvão”, exibido na TV Cultura, Amazon Prime e SBT. A série “Galeria” está no canal Box Music Brazil, e seu novo filme, “Inconscientes Revelados”, é distribuído pela Elo Company. A equipe, composta por diretores, roteiristas, produtores e músicos, destaca-se pela criatividade e inovação. A produtora também realizou a pós-produção do filme “FLOPS: Agentes nada Secretos”, classificado como TOP 2 na Netflix, e atualmente está distribuindo sua mais recente produção original, “Gato Galáctico: e o feitiço do tempo”, em parceria com a Synapse Distribution.
Sobre a Synapse Distribution
A Synapse, selo de exibição da SOFA DGTL, licencia e lança comercialmente uma média de 50 filmes por ano. Em 2022, lançou 10 filmes nos cinemas, entre eles o brasileiro Acampamento Intergaláctico, que marcou a estreia do influenciador Ronaldo Souza nas telas de cinema. Em 2023, lançou 13 filmes nos cinemas.
Com a distribuição da California Filmes e aclamado nos festivais de Sundance e Berlim, sucesso independente estreia nessa semana e é um nome forte na temporada de premiações
Grande sucesso do cinema independente do último ano, VIDAS PASSADAS estreia essa semana em todo Brasil no dia 25 de janeiro. O filmeé um dos maiores destaques desse começo da temporada de premiações. Produzido pela A24, o longa foi eleito o melhor filme na última edição do Gotham Awards e foi indicado em 5 categorias tanto no Independent Spirit Awards quanto no Globo de Ouro. A obra tem distribuição da California Filmes.
O filme, que tem grandes possibilidades de ser indicado ao Oscar em anúncio a ser transmitido amanhã, terça-feira, 23 de janeiro,, fez sua estreia no Festival de Sundance, depois esteve na mostra competitiva do Festival de Berlim e foi o grande destaque no Gotham Awards, premiação promovida pelos produtores independentes americanos. O longa levou o troféu de Melhor Filme independente, além de ter recebido indicações de diretora estreante e atriz.
E não foram apenas esses prêmios. VIDAS PASSADAS ganhou o prêmio de Melhor Filme Independente para a Associação de Críticos de Cinema de Nova York; e melhor diretor estreante internacional no Festival de Jerusalém. Além disso, o longa figurou na lista de melhores do ano de diversos veículos de imprensa, entre os quais Indiewire, The New York Times, TIME e Vanity Fair.
No filme, Nora (Moon Seung-ah) é uma pré-adolescente na Coreia, descobrindo o amor com seu melhor amigo, Hae Sung (Leem Seung-min). Porém, eles se separam quando a família dela se muda para Toronto. Alguns anos depois, Nora (Greta Lee) e Hae Sung (Teo Yoo) retomam a amizade pela internet. É só décadas depois, que se reencontrarão em Nova York, onde ela é uma dramaturga casada com um escritor, Arthur (John Magaro).
Sinopse Nora e Hae Sung, dois amigos de infância profundamente conectados, se separam depois que a família de Nora decide sair da Coreia do Sul. Vinte anos depois, eles se reencontram em Nova York para uma semana fatídica enquanto confrontam noções de destino, amor e as escolhas que fazem uma vida.
Ficha Técnica Direção: Celine Song Elenco: Greta Lee, Teo Yoo, John Magaro Países: EUA, Coreia do Sul Direção de Fotografia: Shabier Kirchner Música: Christopher Bear, Daniel Rossen Montagem: Keith Fraase Gênero: Drama, Romance Ano: 2023 Duração: 105 minutos
Dirigido por Gustavo Spolidoro, longa nacional natalino chega aos cinemas em 14 de dezembro
Foto da cantora Fernanda Takai
Único filme nacional com temática natalina neste ano, UMA CARTA PARA PAPAI NOEL, dirigido por Gustavo Spolidoro, apresenta uma trilha sonora feita pelo renomado músico, arranjador, compositor e produtor Arthur de Faria. A música tema do longa é uma colaboração entre ele e a cantora Fernanda Takai. Além disso, interpretado pela própria cantora, com sua banda, Pato Fu, o clássico “Sobre o Tempo” ganha versão inédita com o tema da Música de Brinquedo.
O longa chegará aos cinemas brasileiros em 14 de dezembro com distribuição da Pandora Filmes, e produção é da Okna Produções. Além disso, a trilha entra nos tocadores e a música tema ganha um trailer no YouTube a partir do final de semana. As composições de Faria transitam dos instrumentos infantis a John Williams, em arranjos que mesclam graça e orquestra.
No longa, Papai Noel (José Rubens Chachá) recebe uma carta de Jonas (Caetano Rostro Gomes), um menino órfão de 8 anos que vive em uma casa de acolhimento, e indaga sobre como é a vida de Noel quando não está entregando presentes, o que o deixa muito emocionado. O menino também revela que nunca recebeu presentes no Natal. Esta é a motivação que faz Noel viajar ao Brasil para descobrir este mistério, afinal, ele sempre entregou os presentes de Jonas.
Com roteiro assinado por Gibran Dipp e Gustavo Spolidoro, UMA CARTA PARA PAPAI NOEL destaca bastante sua trilha sonora lúdica e também as músicas cantadas por Léia (ElisaVolpatto), diretora da casa de acolhimento, e viciada em karaokê, sua atividade favorita no Natal.
UMA CARTA PARA PAPAI NOEL conta com financiamento da ANCINE através do FSA – Concurso de produção para Cinema 2018 modalidade A. Ainda na etapa de desenvolvimento, o projeto foi um dos dez selecionados para participação no pitching no Mercado de Ideias Audiovisuais – INTERNACIONAL – em 2018, em São Paulo.
Sinopse
Jonas, um menino órfão de 8 anos que vive em uma casa de acolhimento, nunca ganha presente no Natal. Preocupado, ele escreve uma carta para Papai Noel, mesmo que seus amigos Beca, Pri, Alana e Cabeleira debochem da ingenuidade: ”Só o Jonas pra acreditar que esse ano ia ser diferente. Papai Noel só vai na casa de quem tem dinheiro, família, essas coisas”. Ao receber a carta de Jonas perguntando sobre o que Noel gosta de fazer, de comer e como é sua vida quando não é Natal, Noel se emociona. Jonas conta que nunca recebe presente no Natal e, então, Papai Noel entra em ação para descobrir o motivo. Noel se disfarça de Leon – o Conserta-Tudo e, junto com Maria Noel e com a ajudante Tata, parte para investigar o mistério. Enquanto explora a casa de acolhimento, Noel começa a ser vigiado por Léia, a diretora do lugar. Léia começa a desconfiar de Noel, criando dificuldades para ele e a garotada. Noel e as crianças criam um forte laço de amizade, mas a construção dessa cumplicidade será repleta de obstáculos. Nessa jornada, todos irão redescobrir o verdadeiro significado do Natal.
Ficha técnica
ROTEIRO: Gibran Dipp e Gustavo Spolidoro DIREÇÃO: Gustavo Spolidoro PRODUÇÃO: Aletéia Selonk PRODUÇÃO EXECUTIVA: Aletéia Selonk, Graziella Ferst, Marlise Aúde e Gina O’Donnell DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Tito Mateo DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: Bruno Polidoro DIREÇÃO DE ARTE: Tiago Retamal PREPARAÇÃO DE ELENCO: Adriano Bassegio PRODUÇÃO DE ELENCO NACIONAL: Andrea Imperatore MONTAGEM: Pablo Riera EFEITOS VISUAIS: Pedro de Lima Marques TRILHA SONORA: Arthur de Farias ELENCO: José Rubens Chachá, Totia Meirelles, Caetano Rostro Gomes, Mariana Lopes, Lívia Borges Meinhardt, Theo Goulart Up, Cecilia Guedes, Polly Marinho, Elisa Volpatto, Daniel De Castro Alves Pinto
Sobre Gustavo Spolidoro
Dirigiu e roteirizou 21 curtas e médias e 5 longas, tendo recebido mais de 70 prêmios no Brasil e exterior e participado de festivais como Berlim, Rotterdam e Sundance. Seu primeiro curta, VELINHAS, participou da Mostra Panorama, no Festival de Berlim (1999). Recebeu duas vezes o GRANDE PRÊMIO DO CINEMA BRASILEIRO (considerado o Oscar do cinema nacional), pelos curtas OUTROS (2000) e DE VOLTA AO QUARTO 666 (2010 –que tem como “ator” o diretor alemão Wim Wenders). Seu curta INÍCIO DO FIM (2005) recebeu 16 prêmios e participou de festivais como Rotterdam e Sundance.
É diretor e roteirista do premiado longa, AINDA ORANGOTANGOS (2007). Desde 2015, seus principais trabalhos são pensados para um público jovem e para a família: a série ERNESTO, O EXTERMINADOR DE SERES MONSTRUOSOS, no ar na TV Brasil; a série A VELHA HISTÓRIA DO MEU AMIGO NOVO, na TV Brasil; e a série FORMIGAS, na TVE.
Em 2021, estreou o filme OS DRAGÕES, no Festival do Rio.
Sobre a produtora Aletéia Selonk
Aletéia Selonk é produtora e diretora da Okna Produções e está a frente da realização do projeto Uma Carta para Papai Noel. Fundou a Okna em 2006 e tem em seu currículo importantes produções nacionais como os longas “A Primeira Morte de Joana”, “Mulher do Pai”, “Ponto Zero”, e a animação “As Aventuras do Avião Vermelho”. Jornalista, pós-graduada em Produção Audiovisual e doutora em Comunicação Social pela PUCRS, com passagem pela Sorbonne, é professora de produção audiovisual na PUCRS, onde foi responsável pela implantação do Tecna, um centro de produção audiovisual no RS. É Presidenta do Forcine – Fórum Brasileiro de Ensino de Cinema e Audiovisual, integra o + Mulheres Audiovisual e recentemente assumiu como Membro Titular do Conselho Superior de Cinema.
Sobre Fernanda Takai
FERNANDA BARBOSA TAKAI • 1971, Serra do Navio, Amapá Vive em Belo Horizonte, Minas Gerais. Formada em Relações Públicas, UFMG, 1993. É cantora, compositora e escritora. Vocalista da banda mineira Pato Fu há 31 anos, há 16 lançou-se numa carreira solo com repercussão nacional e internacional, chegando a gravar um CD de inéditas com o guitarrista Andy Summers (The Police) em 2012. Lançou 20 álbuns e 9 DVDs. Tem 5 Discos de Ouro. Artista multipremiada pela APCA, Grammy Latino, MTV Brasil, Multishow, Revista Bravo!, Prêmio da Música Brasileira, entre outros. Tem 5 livros publicados (Panda Books, Cobogó, SESI e Cachecol) e conquistou um prêmio Jabuti com o livro digital “O Cabelo da Menina”. Apresentou-se também no Japão, Inglaterra, Portugal, Nova Zelândia, Austrália, Argentina, Colômbia e Estados Unidos. Participou como convidada de projetos de Rita Lee, Zélia Duncan, Roberto Menescal, Maki Nomiya, João Donato, Gilberto Gil, Erasmo Carlos, Marcos Valle, Duran Duran, Renato Russo, TV Cultura, Rede Globo, Futura e muitos outros. Participou em trilhas de curtas, longas e documentários como cantora, dubladora e compositora, com trabalhos para Disney, Otto Desenhos (Kikito em Gramado pelo Júri Popular), Jorge Furtado entre outros. Casada com John Ulhoa (produtor e guitarrista), tem uma filha chamada Nina. Tem ascendência japonesa por parte de pai e portuguesa por parte de mãe e um apetite inesgotável por novos & velhos lugares, comidas, sons e imagens.
Sobre Arthur de Faria
Arthur de Faria é músico, arranjador, compositor, produtor de discos, pesquisador e doutor em literatura brasileira pela UFRGS com tese sobre Lupicínio Rodrigues. Escreveu música para 22 curtas, medias-metragem e especiais de TV e 15 longa-metragens – como Insolação (2009), de Daniela Thomas e Felipe Hirsch, estreado no Festival de Veneza, Severina (2017), de Felipe, no Festival de Locarno ou a A Mulher do Pai (2016), de Cristiane Oliveira, o grande vencedor do Festival do Rio daquele ano.
Sobre a Okna Produções
Produtora de conteúdo dedicada à realização de projetos para cinema, televisão e plataformas digitais. Especializada na produção e produção executiva, realiza não apenas o gerenciamento de projetos, mas de talentos criativos. Em 2023, a empresa completou 17 anos de atuação. Em seu catálogo constam mais de 50 obras, sendo 10 longas metragens, 18 médias, 20 curtas e 6 séries de TV. Suas produções foram selecionadas e premiadas em importantes festivais no Brasil e no exterior. São obras que unem características autorais ao potencial de se comunicar com as audiências, trazem uma diversidade de abordagens temáticas dedicadas a diferentes perfis de públicos e foram realizadas a partir de coproduções que valorizam talentos nacionais e internacionais.
Também assina a trilha de 25 espetáculos teatrais e dois de dança e foi por uma década o compositor e diretor musical da Ultralíricos, coletivo teatral de Felipe Hirsch, realizando oito espetáculos: Puzzle (A) (B) (C) – estreados em Frankfurt, Alemanha – Puzzle (D), A Comédia e A Tragédia Latino-Americana – apresentada no Brasil, Alemanha, Portugal e Chile – Selvageria e Fim. Por A Tragédia… foi indicado a melhor trilha no Prêmio Shell 2016. Em Porto Alegre, assinou a música de uma dúzia de espetáculos de diretores como Luciano Alabarse, Dilmar Messias, Roberto Oliveira e Patrícia Fagundes, sendo várias vezes premiado. Começou sua carreira musical em 1990, com o espetáculo Café Nice, do grupo Bando Barato pra Cachorro, sucesso de público e crítica, interpretando música brasileira da década de 1930. De 1995 a 2015 liderou o Arthur de Faria & Seu Conjunto, septeto/octeto com cinco discos lançados (um deles também no Uruguai e Argentina) e centenas de shows em seis países. Já neste milênio criou cinco projetos: a banda transnacional Surdomundo Imposible Orchestra – com os paulistas Maurício Pereira e Caíto Marcondes, os portenhos Ignacio Varchausky e Martin Sued, e os montevideanos Martin Buscaglia, Osvaldo Fattoruso e Martin Ibarburru; o espetáculo músico-teatral Música de Cena, que interpretava sua música escrita para teatro com 11 atores-músicos dirigidos por Áurea Baptista; e Arthur de Faria & Orkestra do Kaos, acompanhado por jovens músicos de Porto Alegre, que lançou dois álbuns entre 2016 e 2018, e fez shows no Brasil, Uruguai e Argentina; Música Menor, duo com o argentino Omar Giammarco que lançou um álbum em 2015; e o Duo Deno, dupla com o multi-instrumentista Fernando Pezão. Em 2018 fundou seu projeto mais ambicioso: a Tum Toin Foin, banda de câmara com 10 músicos, eruditos e populares, para interpretar seu repertório instrumental e algumas trilhas que compôs. A Tum Toin Foin já participou de diversos festivais, gravou um especial para o projeto Unumúsica 2021 (que foi virtual, pela pandemia) e lançou seu primeiro álbum em 2022, Tum Toin Foin. Arthur produziu 30 discos, de artistas como Nico Nicolaiewsky, Hélio Flanders e Wander Wildner – e El Justiciero Cha-Cha-Cha, compilado de artistas de língua hispânica versionando Os Mutantes, lançado em 5 países. Dirigiu 12 shows e escreveu arranjos para discos e shows de, entre outros, Siba e a Fuloresta, Nei Lisboa, Ultramen, Papas da Língua, Vanguart, Zeca Baleiro, Premeditando o Breque, Edson Natale, MPB4, Bebeto Alves, Julio Reny e Wander Wildner. Participou de cerca de 40 CDs e DVDs como instrumentista e/ou arranjador, no Brasil (além dos citados, Adriana Calcanhotto, Cida Moreira, Odair José, Apanhador Só, Grupo Fato, Alessandra Leão, Porcas Borboletas, Marcelo Delacroix) e Argentina (Omar Giammarco, La Chicana). Tocou e gravou também com os argentinos Los Cuatro Vientos, La Bomba del Tiempo, Santiago Vazquez e Dolores Solá, os uruguaios Ana Prada, Fernando Cabrera e Leo Maslíah, o catalão Refree, os brasileiros Alessandra Leão, Fernanda Takai e John Ulhôa. Tem composto em parceria com os gaúchos Daniel Galera, Marcelo Delacroix, Wander Wildner, Jimi Joe, Juli Manzi, Luciano Albo, Vitor Ramil, Frank Jorge e Antonio Villeroy, o paulista Maurício Pereira, o curitibano Marcelo Sandmann, o mineiro John Ulhôa, a pernambucana Alessandra Leão e os argentinos Omar Giammarco, Alejo Vintrob e Acho Estol. Várias delas gravadas e/ ou interpretadas por estes, mais Vanessa Longoni, Paola Kirst, Paula Mirhan, Rhaíssa Bittar, Dudu Sperb e Adolfo Almeida Jr. Teve peças interpretadas pelas principais orquestras do Rio Grande do Sul: a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (OSPA), a Orquestra Unisinos e a Orquestra de Câmara da Ulbra, sendo que em 2022 estreou seu Concertino para Trombone e Orquestra com a Ospa e o trombonista José Milton Vieira. Publicou uma dezena de trabalhos. Entre eles o livro-com-CDs Um Século de Música no RS, mais livros-CDs sobre Elis Regina, Lupicínio Rodrigues e Carlos Gardel para coleções da Folha de São Paulo, e os livro Elis, Uma Biografia Musical (2015), Porto Alegre, Uma Biografia Musical – Volume I (2022) e Lupicínio, Uma Biografia Musical (2023). Foi ouvidor do Santander Cultural, palestrante no Projeto Rumos do Itaú Cultural, duas vezes curador do mesmo Rumos e membro de comissões do prêmio Multicultural Estadão, Petrobrás e Natura. Tem ministrado cursos e palestras sobre música brasileira no Brasil, Argentina e Uruguai há 25 anos (inclusive na especialização em literatura brasileira da UFRGS). Tem 20 lançamentos fonográficos, grande parte deles disponíveis em todas as plataformas digitais. Com o Arthur de Faria & Seu Conjunto: “Música pra Gente Grande” (1996), “Flicts” (2000), “Meu Conjunto Tem Concerto” (2002), “Música pra Bater Pezinho” (2005), “Música pra Ouvir Sentado” (2011) e o single “Lousa Nua”(2020). As trilhas “Antígona” (2005), “Insolação” (2017), “Severina” (2018), “O Casamento do Grande Mágico Maycon Estalone” (2012), “Música de Cena” (2014) e “O Gato de Botas” (2015). Com Omar Giammarco, “Música Menor” (2015). “Ao Vivo no Estúdio” (2017) e “A Vida Agitada da Superfície” (2018) – com Arthur de Faria & Orkestra do Kaos. “Duo Deno” – com Duo Deno (2018). Com a Tum Toin Foin: “Tum” (2021), “Tum Toin” e “Tum Ton Foin” (2022). Mais os singles “Deja Vu”, com Luciano Albo (2020), “Pepe Ilegal”, com John Ulhoa, Hique Gomez e Nina Nicolaiewsky e o EP “Duo Deno”, com Fernando Pezão.
Poltrona de Cinema 