FILMES DE NANNI MORETTI E CHRISTOPHE HONORÉ ESTREIAM NA RESERVA IMOVISION EM JULHO

FILMES DE NANNI MORETTI E CHRISTOPHE HONORÉ ESTREIAM NA RESERVA IMOVISION EM JULHO

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Biografia de Charles Aznavour e suspense francês também estarão disponíveis

O trabalho de um dos principais cineastas italianos da atualidade, Nanni Moretti, é destaque entre as estreias de julho da plataforma RESERVA IMOVISIONTRE PIANI, exibido em Cannes, chega, com exclusividade, ao streaming no próximo dia 07.

Protagonizado por Riccardo Scamarcio, Margherita Buy e Alba Rohrwacher, o longa acompanha a vida de três famílias que ocupam três andares de um mesmo edifício em Roma. Com roteiro assinado por Moretti e Federica Pontremoli e Valia Santella, o filme é baseado em romance de Eshkol Nevo.

Sucesso no cinema independente, em cartaz há mais de um mês ininterrupto, VISÕES DE RAMSÈS combina suspense e drama social, e é marcado por uma interpretação brilhante de Karim Leklou. No filme de Clément Cogitore, ele interpreta um falso vidente, que vive num bairro marcado pela presença de imigrantes. Um dia, parece ter uma visão real, e isso mudará tudo. O longa estreia com exclusividade na plataforma em 14 de julho.

Ícone da música francesa, Charles Aznavour é o tema do documentário biográfico AZNAVOUR POR CHARLES, dirigido por ele mesmo e Marc di Domenico. Com narração de Romain Duris, o filme resgata imagens feitas pelo próprio músico, que ganhou uma câmera de Edith Piaf em 1948, e com ela fez uma espécie de diário filmado. O longa será lançado na plataforma em 21 de julho.

O mês se encerra com QUARTO 212, uma comédia romântica de Christophe Honoré, que rendeu à sua estrela, Chiara Mastroianni, o prêmio de melhor atriz na mostra Un Certain Regard, do Festival de Cannes, além de uma indicação ao César, principal premiação de cinema da indústria francesa. A estreia na RESERVA IMOVISION é em 28 de julho.

Ela interpreta Maria Mortemart, que, depois de 20 anos de casamento, resolve sair de casa, e se muda para o quarto 212 de um hotel, em frente ao apartamento onde vivia com o marido. Observando-o a certa distância, e relembrando sua vida, a personagem se pergunta se tomou a decisão certa. O elenco conta ainda com Benjamin Biolay e Vincent Lacoste.

SOBRE A RESERVA IMOVISION

RESERVA IMOVISION reúne numa só plataforma uma boa parte do catálogo da distribuidora IMOVISION, com mais de 500 filmes, além de longas inéditos, novas aquisições e séries exclusivas. Toda semana, o assinante terá novos conteúdos.

MODOS DE ASSINATURA

A plataforma RESERVA IMOVISION oferece duas modalidades:

Assinatura – com acesso a todos os filmes da plataforma

Aluguel – alugue qualquer título durante 72 horas, sem precisar ser assinante

PREÇOS

Assinatura mensal: R$ 24,50

Assinatura anual: R$ 211,68

COMO USAR

RESERVA IMOVISION pode ser acessada pelo computador, por celulares e tablets com sistema operacional iOS ou Android e conta com função de espelhamento para SmartTV e Chromecast.

Também é possível acessar o aplicativo em Smart TVs com sistema Android TV (Sony, TCL, Philco, Philips); sistema Roku (AOC e Philips); dispositivos com sistema Android TV (TV Box, Mi TV Stick, Mi Box, entre outros), Roku Express e Apple TV.

SOBRE A IMOVISION

Presente no Brasil há 31 anos, a IMOVISION é uma das maiores incentivadoras do melhor cinema mundial na América Latina, tendo lançado mais de 500 filmes no Brasil. Criada pelo empresário Jean Thomas Bernardini, a distribuidora tem em seu catálogo obras de consagrados diretores estrangeiros e brasileiros e longas premiados nos mais importantes festivais de cinema do mundo, como Cannes, Veneza e Berlim. Mantendo seu foco em títulos de qualidade, a IMOVISION fortaleceu o cinema francês no Brasil e foi a responsável por introduzir no país cinematografias raras e movimentos internacionais expressivos, como o Cinema Iraniano e o Dogma 95. A distribuidora é a que mais lançou filmes franceses no Brasil. São 201 títulos ao longo de seus 30 anos de existência.

“Que Horas Eu Te Pego?” estreia nesta quinta nos cinemas de todo o Brasil

“Que Horas Eu Te Pego?” estreia nesta quinta nos cinemas de todo o Brasil

Jennifer Lawrence é produtora e protagonista de sua primeira comédia adulta

Créditos: Sony Pictures

Estreia nesta quinta, 22 de junho, nos cinemas de todo o Brasil, o filme “Que Horas Eu Te Pego?”. A obra é protagonizada e produzida por Jennifer Lawrence em sua primeira comédia adulta, e também conta com os atores Andrew Feldman, Laura Benanti, Natalie Morales e Matthew Broderick.
 

Na trama, Maddie (Jennifer Lawrence) passa por problemas financeiros e precisa de um novo emprego para não perder sua casa. A solução para seus problemas aparece em um anúncio na internet feito por pais ricos e superprotetores oferecendo um carro para uma garota “namorar” seu filho introvertido de 19 anos, Percy (Andrew Feldman), e ajudá-lo a se soltar antes de ir para a faculdade. Contudo, o jovem se mostra um desafio muito maior e Maddie vai ter que se aventurar para conquistar o tão desejado automóvel.
 

A comédia adulta produzida e protagonizada por Jennifer Lawrence estreia exclusivamente nos cinemas de todo o Brasil no dia 22 de junho e promete boas gargalhadas para quem assistir a obra.
 

Sinopse

Jennifer Lawrence produz e estrela “Que Horas Eu Te Pego?”, uma comédia afiada do diretor Gene Stupnitsky (Bons Meninos).
 

Prestes a perder a casa onde cresceu, Maddie (Lawrence) descobre um anúncio de emprego intrigante: pais ricos e superprotetores procuram alguém para “namorar” seu tímido filho de 19 anos, Percy, antes que ele vá para a faculdade. Para a surpresa de Maddie, ela logo vai descobrir que Percy não é exatamente como eles imaginam.
 

Ficha Técnica

Dirigido por: Gene Stupnitsky

Roteiro: Gene Stupnitsky e John Phillips

Produção: Alex Saks, Naomi Odenkirk, Marc Provissiero, Jennifer Lawrence e Justine Ciarrocchi

Produção Executiva: John Phillips e Kerry Orent

Elenco: Jennifer Lawrence, Andrew Feldman, Laura Benanti, Natalie Morales e Matthew Broderick

Vencedor do César de Melhor Filme, A NOITE DO DIA 12 estreia no dia 12 de julho

Vencedor do César de Melhor Filme, A NOITE DO DIA 12 estreia no dia 12 de julho

Longa de Dominik Moll acompanha um caso de feminicídio que se torna obsessão de um policial
(Crédito: Fanny de Gouville)

Conhecido por suas comédias, como “Harry Chegou Para Ajudar”, o cineasta Dominik Moll está num outro registro no premiado A NOITE DO DIA 12, que combina suspense e policial sobre um investigador tentando desvendar um caso complicado do assassinato de uma mulher. Com distribuição da Pandora Filmes, o longa chega aos cinemas brasileiros a partir do dia 12 de julho, uma quarta-feira, estratégia para acompanhar o fatídico número 12.

Yohan (Bastien Bouillon) é um detetive de polícia obcecado pela morte de Clara, e o que começa como uma investigação da vida da vítima, se torna um caso que ele não consegue abandonar. Um interrogatório evoca outro, há vários suspeitos e muitas dúvidas. Mas uma coisa é certa, o crime aconteceu na noite do dia 12.

Na principal premiação do cinema francês, o César, A NOITE DO DIA 12 ganhou seis prêmios, entre eles Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Ator Coadjuvante (para Bouli Lanners), além de receber outras quatro indicações.

Moll conta que partiu do livro da francesa Pauline Guéna, que acompanhou por um ano uma equipe de polícia em Versalhes que investiga crimes diversos, mas optou por adaptar para o filme apenas um dos casos. “Ela conta esse caso de uma jovem que foi incendiada a caminho de casa, e se tornou a obsessão de um dos detetives. Confesso que hesitei pela natureza sórdida do crime, mas após ler algumas páginas, a história começou a me assombrar, como assombra ao investigador.”

Nesse sentido, ele explica que uma das questões centrais do longa é a relação entre homens e mulheres, e isso já estava na obra da escritora Guéna após sua experiência e pesquisa em campo com a polícia. “Não é exatamente um ponto da obra dela, mas o fato de ela ser uma mulher observando homens trabalhando. Isso é um fator que se impôs a nós. E muitos casos são de feminicídio, violência de homens contra mulheres.”

Nota-se que casos sem solução é o que chama a atenção de Moll e Gilles Marchand, que assinam o roteiro do longa. Marchand, que fez uma série sobre um crime não resolvido, sabia que a verdade era um ponto central para a construção da narrativa. “Geralmente, filmes desse gênero começam com um assassinato e terminam com a revelação do assassino. E não era isso que eu queria, o que me perseguia nessa história era o mistério”, conta o diretor.

Em meio a tantos personagens masculinos, entre policiais e suspeitos, Moll confessa que criar figuras femininas fortes era importantíssimo. “Há a Clara, obviamente, a vítima cuja figura marca todo o filme, e também a melhor amiga dela Nanie, interpretada por Pauline Serieys, que leva o filme a outro lugar.”

Para fazer A NOITE DO DIA 12, além do trabalho da polícia descrito por Guéna, em seu livro, Moll contou com o apoio da polícia de Grenoble, que permitiu ao cineasta uma imersão nesse mundo, vendo de perto como eles trabalham. “Passar um tempo com eles me permitiu ser mais preciso e verdadeiro no tom do filme, conseguindo assim evitar uma espetacularização falsa do trabalho ou a busca por artificialismos. Isso me permitiu estar mais próximo do lado humano, o desconforto e a paixão que pode guiar os investigadores.”

Em sua equipa artística, A NOITE DO DIA 12 conta com o diretor de fotografia Patrick Ghiringhelli (“Geronimo”), o compositor Olivier Marguerit (“Garoto Chiffon”) e o desenhista de produção Michel Barthélémy (“O Profeta”). A produção é assinada por Caroline Benjo (“O Lagosta”), Barbara Letelliez (“Entre os Muros da Escola”), Carole Scotta (“A Chiara”) e Simon Arnal (“Coco Antes de Chanel”).

Sinopse
Diz-se que todo investigador tem um crime que o persegue, um caso que o machuca mais do que os outros, sem que ele necessariamente saiba o porquê. Para Yohan, esse caso é o assassinato de Clara.

Ficha Técnica
Direção:
 Dominik Moll
Roteiro: Gilles Marchand e Dominik Moll, inspirado no livro de Pauline Guéna
Produção: Caroline Benjo, Barbara Letelliez, Carole Scotta, Simon Arnal
Elenco: Bastien Bouillon, Bouli Lanners, Anouk Grinberg, Pauline Serieys
Direção de Fotografia: Patrick Ghiringhelli   
Desenho de Produção: Michel Barthélémy    
Trilha Sonora: Olivier Marguerit
Montagem: Laurent Rouan
Gênero: drama, suspense, policial
País: Bélgica, França
Ano: 2022
Duração: 115 minutos

SOBRE A PANDORA FILMES
A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 30 anos busca ampliar os horizontes da distribuição de filmes no Brasil revelando nomes outrora desconhecidos no país, como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos recentes incluem “O Apartamento”, de Asghar Farhadi, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro; e os vencedores da Palma de Ouro de Cannes: “The Square: A Arte da Discórdia”, de Ruben Östlund e “Parasita”, de Bong Joon Ho.

Paralelamente aos filmes internacionais, a Pandora atua com o cinema brasileiro, lançando obras de diretores renomados e também de novos talentos, como Ruy Guerra, Edgard Navarro, Sérgio Bianchi, Beto Brant, Fernando Meirelles, Gustavo Galvão, Armando Praça, Helena Ignez, Tata Amaral, Anna Muylaert, Petra Costa, Pedro Serrano e Gabriela Amaral Almeida.

A HISTÓRIA DA MINHA MULHER recebe pôster e trailer oficiais

A HISTÓRIA DA MINHA MULHER recebe pôster e trailer oficiais

Novo lançamento da Pandora Filmes, romance com Léa Seydoux, Gijs Naber e Louis Garrel no elenco concorreu à Palma de Ouro no Festival de Cannes; estreia acontece dia 15 de junho nos cinemas
ASSISTA AO TRAILER:
https://youtu.be/lFkml4HHJsc

Seis anos após o lançamento de “Corpo e Alma”, vencedor do Urso de Ouro no Festival de Berlim e finalista ao Oscar de Melhor Filme Internacional, a cineasta húngara Ildikó Enyedi volta ao circuito exibidor brasileiro com A HISTÓRIA DA MINHA MULHER, que concorreu à Palma de Ouro no Festival de Cannes. Com lançamento nos cinemas no dia 15 de junho, o romance protagonizado por Léa Seydoux e Gijs Naber é distribuído pela Pandora Filmes e recebe pôster e trailer oficiais.

Também autora do roteiro, Ildikó Enyedi adapta o livro de Milán Füst “The Story Of My Wife: The Reminiscences Of Captain Störr”, originalmente publicado em 1946 e inédito no Brasil. Na premissa, o Capitão Jakob Störr (Gijs Naber) faz uma pausa em terra firme e tem um breve encontro em Paris com o seu amigo Kodor (Sergio Rubini), desafiando-se inocentemente a se casar com a primeira mulher que adentrar o restaurante onde estão.

Após se despedir de Kodor, Jakob testemunha a presença de Lizzy (Léa Seydoux), que há pouco ocupou o mesmo recinto. Informada sobre a intenção do Capitão, a jovem aceita ser a sua esposa, iniciando assim um relacionamento permeado por paixões intensas, encantos, ciúmes e manipulações.

Habituada a escrever as suas próprias histórias, Ildikó Enyedi se desafiou pela primeira vez em sua carreira a transpor um livro para o cinema e revela o que a fascina na obra Milán Füst: “Ele é uma espécie de outlier na literatura húngara e mundial. Com muita frequência, é incompreendido, sendo elogiado pelos aspectos errados. Para mim, Füst é, antes de tudo, um pensador radical que envolve seus pensamentos em uma textura rica e sensual cheia de humor e ludicidade.”

Dividida em sete capítulos, a narrativa privilegia a perspectiva do Capitão Jakob Störr em detrimento de Lizzy, que em determinado momento passa a ser acusada de infidelidade sem que protagonista e espectadores testemunhem qualquer evidência concreta disso. Sobre esse aspecto, a cineasta comenta que o filme pode ser um convite para os membros de um patriarcado em declínio se juntarem para a construção de algo gratificante. “Hoje temos uma grande ocasião histórica reservada à parte masculina da humanidade para agarrar uma chance de ter uma vida melhor diante de um modelo mais satisfatório.”

Outro aspecto bastante enfatizado nas escolhas de A HISTÓRIA DA MINHA MULHER é certa incomunicabilidade entre os protagonistas, que rejeitam as suas línguas natais para interagir em inglês. Intérprete do Capitão Jakob Störr, o ator holandês Gijs Naber pode ser reconhecido no elenco de “A Espiã”, de Paul Verhoeven, e, segundo Enyedi, “ele tem uma presença completa, significativa, e que traz Jakob próximos a nós sem grandes gestos, apenas com a profundidade e a honestidade de sua interpretação. Gijs é forte e vulnerável – o segredo de todas as grandes estrelas”. Sua companheira de cena é a celebrada atriz francesa Léa Seydoux, com quem a realizadora diz ter trabalhado “como uma cúmplice, com confiança e intimidade”. Outro querido do cinema francês, Louis Garrel interpreta Dedin, um personagem secundário, mas fundamental para intervir nos destinos de Jakob e Lizzy.

A HISTÓRIA DA MINHA MULHER foi rodado ao longo de 58 dias, com grande parte de suas locações em Budapeste. Coprodução entre Alemanha, França, Hungria e Itália, a obra seguiu o circuito de festivais após a première em Cannes, entre os quais Otranto Film Festival (onde venceu o Prêmio do Júri de Melhor Direção), Dunav Film Fest (vencedor do prêmio de Melhor Atuação para Gijs Naber) e a Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.

Sinopse
Jacob Störr (Gijs Naber), um capitão da Marinha, faz uma aposta com um amigo: casará com a primeira mulher que entrar no café onde se encontram – quem chega é Lizzy (Léa Seydoux). A suspeita de infidelidade e a visível atração de Lizzy por Dedin (Louis Garrel) ameaçam condenar o capitão à loucura.

Ficha Técnica
Direção:
 Ildikó Enyedi
Roteiro: Ildikó Enyedi, adaptado do romance “The Story of My Wife: The Reminiscences of Captain Storr”, de Milán Füst
Produção: András Muhi, Ernõ Mesterházy, Flaminio Zadra, Janine Jackowski, Jonas Dornbach, Maren Ade, Mónika Mécs, Olivier Père, Peggy Hall, Pilar Saavedra Perrotta, Stéphane Parthenay
Elenco: Léa Seydoux, Gijs Naber, Louis Garrel, Sergio Rubini, Jasmine Trinca, Luna Wedler, Josef Hader, Udo Samel, Ulrich Matthes, Romane Bohringer, Sandor Funtek, Nayef Rashed, Beniamino Brogi, Simone Coppo, Herman Gilis, Michael Kehr, Julia Droste
Direção de Fotografia: Marcell Rév
Desenho de Produção: Imola Láng   
Trilha Sonora: Ádám Balázs
Montagem: Károly Szalai
Gênero: drama romântico
País: Alemanha, França, Hungria, Itália
Ano: 2021
Duração: 169 minutos

SOBRE A PANDORA FILMES
A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 30 anos busca ampliar os horizontes da distribuição de filmes no Brasil revelando nomes outrora desconhecidos no país, como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos recentes incluem “O Apartamento”, de Asghar Farhadi, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro; e os vencedores da Palma de Ouro de Cannes: “The Square: A Arte da Discórdia”, de Ruben Östlund e “Parasita”, de Bong Joon Ho.

Paralelamente aos filmes internacionais, a Pandora atua com o cinema brasileiro, lançando obras de diretores renomados e também de novos talentos, como Ruy Guerra, Edgard Navarro, Sérgio Bianchi, Beto Brant, Fernando Meirelles, Gustavo Galvão, Armando Praça, Helena Ignez, Tata Amaral, Anna Muylaert, Petra Costa, Pedro Serrano e Gabriela Amaral Almeida.

O ÚLTIMO ÔNIBUS chega aos cinemas nesta quinta

O ÚLTIMO ÔNIBUS chega aos cinemas nesta quinta

Dirigido por Gillies MacKinnon, filme tem como protagonista um homem de 90 anos que cruza a Escócia de ônibus
Trailer: https://youtu.be/4Qhn0pjXtco

Dirigido por Gillies MacKinnon, O ÚLTIMO ÔNIBUS traz Timothy Spall, um dos atores mais versáteis e queridos da Inglaterra, como Tom Haper, um homem idoso que embarca em uma jornada inesperada. O drama com toques agridoces estreia nesta quinta-feira, 1º de junho, nos cinemas das seguintes praças: São PauloRio de JaneiroBelo HorizonteBrasíliaCuritibaFlorianópolisPorto AlegreRecifeSalvador e Vitória. A distribuição é da Pandora Filmes.

Para cumprir com uma promessa feita à sua mulher, Mary (Phyllis Logan), antes de ela morrer, Tom deixa sua casa de 50 anos em um vilarejo no norte da Escócia e atravessa o país rumo ao sul, ao lugar onde nasceu, próximo à fronteira com a Inglaterra.

MacKinnon, que tem em sua filmografia trabalhos como “Fúria nas Ruas” e “Romance Proibido”, conta que, ao ler o roteiro de Joe Ainsworth, adorou a ideia de um road movie protagonizado por um homem de 90 anos. “E ele tem motivos pessoais muito fortes para fazer essa viagem, o que traz novas camadas emocionais ao filme. Ele faz o mesmo caminho que fizera 60 anos atrás, com sua mulher, mas agora no sentido inverso, usando as mesmas rotas de ônibus e pequenos hotéis onde se hospedaram.”

O longa foi filmado em Glasgow e os seus arredores e boa parte da trama se passa no Glasgow Vintage Vehicle Trust, um museu dedicado a meios de transportes escoceses. O exterior foi usado para a construção de diversos pontos de ônibus, enquanto o interior serviu de estúdio para a arquitetura de cenários.

Spall, de 66 anos, que interpreta Tom, de 90, com uma maquiagem que o envelhece, descreve o filme, numa entrevista, como uma história de amor e perda. “São os últimos momentos da vida de uma pessoa, nos quais ele faz uma das maiores odisseias, e redescobre a vida ao redescobrir o mundo.” Ele descreve Tom como um homem de muita coragem e brio, ao contrário, por exemplo, de seu famoso personagem da série Harry Potter, Pedro Pettigrew.

Spall explica que seu método de construção de personagens é físico, e pensa, por exemplo, na maneira como Tom se porta, fala, anda. “Isso que faz as pessoas serem o que são, e isso explica muito como agem. Uma pessoa da idade desse personagem é frágil. Ele é idoso, vulnerável, mas também destemido a ponto de cumprir com seus objetivos. O fato de ser um ator a vida toda, eu sempre me interesso pelas pessoas, mesmo quando não estou trabalhando, e observo como elas agem, como o tempo passa para cada um.”

O elenco ainda inclui, além de Phyllis Logan, Ben Ewing, como Tom na juventude, e Natalie Mitson, como Mary jovem.

Sinopse
Tom Harper (Timothy Spall), um viúvo de 90 anos, sai sozinho em uma viagem épica rumo à sua casa de 50 anos atrás, partindo de uma vila remota no nordeste da Escócia até o extremo sul da Inglaterra. Ele atravessa a Grã-Bretanha em uma jornada de 1.400 quilômetros. Lutando contra o tempo e as limitações da idade, ele precisa cumprir uma grande promessa feita à sua amada esposa Mary. Nosso intrépido herói enfrenta uma incrível odisseia, revisitando seu passado, conectando-se com um mundo moderno que ele nunca experimentou, e com uma Grã-Bretanha diversificada e multicultural.

Ficha Técnica
Direção: 
Gillies MacKinnon
Roteiro: 
Joe Ainsworth
Produção: 
 Roy Boulter, Sol Papadopoulos
Elenco: Timothy Spall, Phyllis Logan, Grace Calder, Brian Pettifer, Colin McCredie, Celyn Jones, Garry Sweeney, Kevin Mains, Iain Robertson, Marianne McIvor
Direção de Fotografia: George Geddes     
Desenho de Produção: Andy Harris           
Trilha Sonora: Nick Lloyd Webber
Montagem: 
Anne Sopel      
Gênero: drama
País: Reino Unido, Emirados Árabes Unidos
Ano: 2021
Duração: 86 minutos

Sobre a Pandora Filmes
A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 30 anos busca ampliar os horizontes da distribuição de filmes no Brasil revelando nomes outrora desconhecidos no país, como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos recentes incluem “O Apartamento”, de Asghar Farhadi, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, e os vencedores da Palma de Ouro de Cannes “The Square: A Arte da Discórdia”, de Ruben Östlund, e “Parasita”, de Bong Joon-ho.

Paralelamente aos filmes internacionais, a Pandora atua com o cinema brasileiro, lançando obras de diretores renomados e também de novos talentos, como Ruy Guerra, Edgard Navarro, Sérgio Bianchi, Beto Brant, Fernando Meirelles, Gustavo Galvão, Armando Praça, Helena Ignez, Tata Amaral, Anna Muylaert, Petra Costa, Pedro Serrano e Gabriela Amaral Almeida.