O LENDÁRIO CÃO GUERREIRO (PAWS OF FURY: THE LEGEND OF HANK)
ESTREIA EM 14 DE JULHO DE 2022
SINOPSE:Hank (Michael Cera), um cão de caça sem muita sorte, está em uma cidade cheia de gatos, que precisam de um herói para defendê-los do plano maligno de um vilão implacável (Ricky Gervais) para varrer a cidade do mapa.Com a ajuda de um professor relutante (Samuel L. Jackson) para treiná-lo, nosso azarão deve assumir o papel de samurai da cidade e se unir aos aldeões para salvar o dia. O único problema… Os gatos odeiam os cães!Com as vozes de Mel Brooks, George Takei, Aasif Mandvi, Gabriel Iglesias, Djimon Hounsou, Michelle Yeoh, Kylie Kuioka e Cathy Shim, O Lendário Cão Guerreiro estreia nos cinemas em 14 de julho.
Paramount Pictures, Nickelodeon Movies e Align and Aniventure apresentam
Em associação com HB Wink Animation e GFM Animation
Uma produção Flying Tigers Entertainment em associação com Aniventure
Em associação com Cinesite
ELENCO:
Michael Cera, Ricky Gervais, Mel Brooks, George Takei, Aasif Mandvi, Gabriel Iglesias, Djimon Hounsou, Michelle Yeoh, Kylie Kuioka, Cathy Shim e Samuel L. Jackson
As expectativas são bem elevadas quando a Disney/Pixar lança uma animação. Afinal, as produções costumam trazer belas histórias, ótimos ensinamentos e personagens carismáticos e cativantes. E com ‘Luca’ não é diferente, uma obra com grande potencial e que vem forte na atual temporada de premiações.
A história se passa no litoral da Riviera Italiana, em uma bela vila costeira, Portorosso. No fundo do mar, vivem os monstros marinhos Luca e Alberto. O primeiro é pré-adolescente e está disposto a sair da zona de conforto e descobrir um mundo novo, já o segundo vive sem o pai e quer visitar cada canto viajando de lambreta. Porém, as pretensões de ambos ficam ameaçadas pelo medo que eles têm de serem descobertos, já que assumem a forma humana na superfície terrestre e voltam à aparência de monstros marinhos quando em contato com a água.
O enredo nos mostra o quanto as amizades podem ser transformadoras. De início, Luca é mais acanhado e tem medo de tentar, porém é incentivado pelo amigo, aparentemente corajoso, mas que esconde alguns temores. E a vida dos dois muda ainda mais quando encontram na vila a jovem Giulia, filha de um pescador e que é constantemente zombada por Ercole, um arrogante e debochado competidor que já venceu a Copa Portorosso cinco vezes, competição que envolve natação, ciclismo e comer um prato de massa italiana. Dispostos a acabar com o ‘reinado do mal’, as três crianças se juntam e resolvem competir na nova edição da Copa. Para Giulia, a vitória significa a afirmação, já para Luca e Alberto a possibilidade de realizar o sonho de ter uma Vespa, popular lambreta dos anos 1950-60, para dar uma volta ao mundo.
A animação não só apresenta uma história de superação e afirmação, como também ilustra as paisagens e a cultura italiana, como sua culinária e lendas acerca da existência de monstros, com alguns monumentos pela vila de Portorosso. Os tons em cores vibrantes são convidativas para toda a família, além da história que é edificante e com boas reviravoltas.
A história fala não só de amizade, mas também prega respeito às diferenças, tendo em vista que os protagonistas são diferentes da espécie humana e ambos possuem dificuldades de se aceitarem e com medo de não serem aceitos. Mas, na medida em que se aproximam das pessoas e entendem que cada um possui virtudes, passam a deixar seus medos de lado e, enfim, lutar pelo grande objetivo, a Vespa. E graças à Giulia ambos passam a entender o mundo de um modo bem diverso do que enxergavam. A garota também percebe que o mundo pode não ser um mar de rodas, mas cada um pode fazer a diferença e escrever sua história.
Mergulhe nessa aventura mágica e descubra coisas incríveis em ‘Luca’, animação da Disney/Pixar que concorre ao Oscar 2022, na categoria melhor animação.
ENTREVISTA COM BOMBEIRA TRAZ A PERCEPÇÃO DE UMA MULHER DENTRO DA CORPORAÇÃO VIVENDO SEU SONHO
Esta semana estreia Coração de Fogo (Fireheart), uma animação inédita para toda a família, e que traz uma mensagem inspiradora para seguir os sonhos e acreditar em si mesmo. O longa é dos mesmos produtores de “A Bailarina” e chega aos cinemas oficialmente nesta quinta-feira, 24 de fevereiro, após as sessões de pré-estreias que aconteceram no último final de semana.
Depois de apresentar dois trailers (1 e 2), o pôster oficial (aqui) e as artes alternativas de cartazes (1, 2 e 3), a Paris Filmes divulga com exclusividade uma entrevista feita com uma Bombeira do Corpo de Bombeiros Militar do Distrito Federal (CBMDF), Stephanie Cardoso.
Mãe de uma menina de 7 anos, Stephanie Cardoso tem 33 anos e é bombeira militar há 4 anos. Ela é cabo do CBMDF e atua em ocorrências de rua, como combate a incêndios urbanos e florestais, resgate veicular, atendimento pré-hospitalar, etc. O chamado que vier, a cabo Stephanie está pronta para atender.
Moradora de Brasília, sempre prestou concursos públicos a pedido de seu pai que inclusive era quem a inscrevia. “Eu fazia as provas, mas costumava dizer que era inútil, pois não ia fazer um serviço incompatível comigo”, conta. E foi em 2015 quando finalmente encontrou um concurso para chamar de seu: o do Corpo de Bombeiros Militar do Distrito Federal. Ela foi incorporada em 2018.
No filme, a personagem Georgia sonhava em ser bombeira, mas era impedida devido a uma regra social onde apenas homens tinham permissão para esta função. No Brasil, as mulheres passaram a ser aceitas no Corpo de Bombeiros Militar apenas em 1993 onde a primeira turma de oficiais da academia formou bombeiras pela primeira vez. Essa turma foi justamente no CBMDF, em Brasília. Stephanie Cardoso compõe o grupo de 18% de mulheres bombeiras atuantes em Brasília, um dos quadros mais representativos do país, onde as corporações costumam ser compostas por 10% de mulheres e 90% de homens. No Corpo de Bombeiros Militar do Distrito Federal são 1098 mulheres em diversas funções.
“Apenas tive a impressão, em alguns momentos, de um cuidado demasiado, uma proteção e zelo a mais”, diz a cabo Stephanie quando perguntada se sentiu algum tipo de aversão por parte da família ou em alguma ocorrência pelo fato de ser uma mulher bombeiro. “Talvez porque ainda esteja no imaginário de alguns que a mulher deva ser poupada em situações mais masculinas”, conclui.
Georgia que sempre desejou ser bombeira para salvar e proteger as pessoas se aventurou como Joe para entrar na equipe de seu pai, e viver o dia a dia da corporação despertou o sentimento ainda mais intensamente em seu coração. Já Stephanie garante que quando uma ocorrência chega, os sentimentos são variados. “O coração acelera. […] Chegando na cena é normal me deparar com uma situação nova e aí me sirvo principalmente das experiências que tive em outros momentos. Cada ocorrência é única.” E por ter uma filha pequena, com a idade próxima a de Georgia, Stephanie conta que a situação de risco que a profissão tem a gera ansiedade, pois tem a responsabilidade de sempre estar presente na vida da filha ao mesmo tempo em que ama um trabalho com muitos riscos. “Um princípio dentro da Corporação e que é preciso sempre meditar em torno dele é: arriscar muito para salvar muito, arriscar pouco para salvar pouco, arriscar nada para salvar nada” e conclui “tenho a obrigação de ser presença atuante na vida da minha filha, mas também tenho a obrigação comigo mesma de ser uma mulher realizada e feliz na minha profissão.”
STEPHANIE CARDOSO – FOTO DIVULGAÇÃO CBMDF
Stephanie conta que uma das etapas mais desafiadoras de sua carreira foi ganhar a confiança dos colegas, especialmente dos mais experientes. Ela garante que é um trabalho diário, a constância e a resiliência, escutar e aprender com quem já vivenciou muitas outras experiências. E, por outro lado, o que a torna ainda mais apaixonada pelo que faz é a capacidade da profissão de inspirar esperança e confiança em coisas boas, é a verdadeira experiência do servir. “Abrir mão da própria necessidade em prol de um desconhecido, dando o melhor de si para o bem-estar do outro”.
Em Coração de Fogo, Georgia inspira-se em seu pai e vê a profissão com o grande sonho de sua vida, uma forma de ajudar e cuidar do próximo. Quando ela decide se disfarçar de Joe, o propósito é, além de realizar seu sonho, mostrar para a sociedade que uma mulher pode sim ser bombeira. E se a cabo Stephanie acha que cada mulher bombeira inspira outra? “Com certeza, é a missão que cada bombeira carrega, a de deixar registrado que podemos ocupar o lugar que bem ansiamos dentro da sociedade e também abrir caminho para que mais mulheres persigam seus sonhos. Quando visto minha capa de aproximação ou minha farda me sinto confiante, capaz, me sinto forte. Penso que essa sensação é contagiante e quando alguma mulher me vê na rua ou passa por mim, quero acreditar que ela também se sentirá igual. Tenho uma filha de 7 anos e certa vez apareci na televisão por conta de uma ocorrência, quando cheguei em casa ouvi muitos elogios dela, me disse que eu era uma super-heroína. A empolgação dela me marcou profundamente, tenho certeza que pelo exemplo, ela não terá melindre em correr atrás dos próprios objetivos.”
Além da aventura divertida que é o filme traz ao longo de seus 93 minutos, a história propõe uma discussão importante que empodera mulheres e meninas de uma geração que está se formando. Na corporação, a bombeira Stephanie é enfática quando diz que vê “cada vez mais mulheres conquistado seus espaços almejados, sendo respeitadas, admiradas e não subestimadas, tanto em funções operacionais quanto no comando e liderança”.
STEPHANIE CARDOSO – FOTO DIVULGAÇÃO CBMDF
Assim como Georgia, muitas pessoas não têm apoio para seguir seus sonhos. Quando perguntada sobre um conselho para quem passa por isso, Stephanie acredita que perseverar , continuar e não desistir, é o mais importante. “Começar é difícil, mas à medida que avançam também ganham confiança em si”. E para as meninas que sonham em servir ao Corpo de Bombeiros Militar, ela acredita que o principal é estudar e treinar. “Há muitas mulheres bombeiras. Se inspirem, procurem conhecê-las, são mulheres reais com problemas e dificuldades, mas acharam meios de transpor”, e finaliza: “Não há nada mais prazeroso que olhar sua trajetória e enxergar o próprio crescimento, vocês vão ver, é incrível!”.
obre a Paris Filmes
A Paris Filmes é uma empresa brasileira que atua no mercado de distribuição de filmes no Brasil e na América Latina, destacando-se pela alta qualidade cinematográfica. Além de ter distribuído grandes sucessos mundiais como as sagas “Crepúsculo” e “Jogos Vorazes”, o premiado “O Lado Bom da Vida”, que rendeu o Globo de Ouro®️ e o Oscar®️ de Melhor Atriz a Jennifer Lawrence em 2013 e “Meia-Noite em Paris”, que fez no Brasil a maior bilheteria de um filme de Woody Allen, a distribuidora também possui em sua carteira os maiores sucessos do cinema nacional, como as franquias “De Pernas Pro Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe”, “DPA – O Filme” e “Turma da Mônica”. Nos últimos anos a empresa esteve à frente de importantes lançamentos como “John Wick”, “La La Land – Cantando Estações”, “A Cabana”, “Extraordinário” e “Marighella”. Para os próximos lançamentos, a empresa aposta em um line-up diversificado, que inclui títulos como “Detetives do Prédio Azul 3 – Uma Aventura no Fim do Mundo”, “Invencível”, “A Luz do Demônio”, e as sequências de “John Wick”, “Jogos Vorazes”, “Extraordinário 2”, entre outros.
Acompanhe as novidades sobre esse e outros lançamentos por meio das redes sociais:
O maior aventureiro de todos os tempos está de volta! As Aventuras de Gulliver estreia nos cinemas nesta quinta, dia 3 de fevereiro
Indicado ao prêmio de Melhor Animação no Shanghai International Film Festival, o filme traz uma nova história do gigante Gulliver, personagem clássico da literatura infantil.
O gigante Gulliver está de volta e, desta vez, em uma aventura que promete divertir toda a família! O personagem apareceu pela primeira vez no romance “As Viagens de Gulliver”, do escritor Jonathan Swift, e agora retorna com força total na animação As Aventuras de Gulliver, que estreia nos cinemas brasileiros, nesta quinta-feira, dia 3 de fevereiro. A Imagem Filmes é a distribuidora responsável pelo lançamento no Brasil.Quando o viajante e aventureiro Gulliver é convidado para retornar a Lilliput, cidade que salvou das tropas inimigas no passado, ele se surpreende com a reação dos moradores, que estão desesperados à espera do lendário gigante Gulliver. No entanto, de gigante, Gulliver não tem nada… ele é apenas um homem comum e jamais conseguirá deter a ira dos inimigos sozinho. Com a ajuda de novos e antigos amigos, ele terá que provar que não é preciso ser gigante para fazer coisas grandes, mas que com amor, um pouco de sorte e um sorriso carismático, é possível vencer qualquer desafio!
Assista ao Trailer
Sinopse: O maior aventureiro de todos os tempos está de volta! Ao retornar à cidade de Lilliput, Gulliver descobre que muita coisa mudou desde a sua partida e que os moradores estão enfrentando a ameaça de um general com sede de vingança. Gulliver é a última esperança para salvar a cidade e terá que se esforçar para vencer esse desafio gigante.
Filme baseado em personagem de Angeli, e dirigido por Cesar Cabral, é a única animação brasileira elegível ao prêmio
Depois de premiado no Festival de Annecy, e de ser o primeiro Latino Americano a receber o principal prêmio do Festival de Ottawa, o brasileiro BOB CUSPE, NÓS NÃO GOSTAMOS DE GENTE, de Cesar Cabral, está na corrida para uma indicação ao Oscar de Melhor Longa em Animação, e para isso, criou uma campanha para arrecadar fundos para divulgar o filme nos EUA. Para contribuir, acesse https://www.catarse.me/leve_um_punk_pro_oscar?ref=project_link
Com o mote “Leve um Punk para o Oscar”, a ideia é conseguir dinheiro para promover uma campanha conscientizando os votantes da Academia da importância de assistir ao filme e não apenas às grandes produções hollywoodianas. O longa já conta com apoio da distribuidora americana e parceiros no país, mas ainda assim para fazer uma campanha pré-Oscar que seja efetiva, como diriam os Skrotinhos “ainda estamos precisando de uns 200 paus…”.
Sem poder contar com a ajuda do governo federal, BOB CUSPE – NÃO GOSTAMOS DE GENTE se viu obrigado a fazer essa campanha, e conta com o apoio do público brasileiro para levar o cinema nacional para o mundo. As recompensas para quem participar vão desde cartazes autografados, itens colecionáveis até um dos bonecos de Bob Cuspe usado no filme.
BOB CUSPE – NÃO GOSTAMOS DE GENTE já está nos cinemas brasileiros, com distribuição da Vitrine Filmes.
Sinopse
BOB CUSPE – NÃO GOSTAMOS DE GENTE é uma animação stop-motion que mistura documentário, comédia e road-movie. Conta a história de Bob Cuspe, um velho punk tentando escapar de um deserto pós-apocalíptico que é na verdade um purgatório dentro da mente de seu criador, Angeli, um cartunista passando por uma crise criativa.
Ficha Técnica do filme
Direção: CESAR CABRAL
ROTEIRO: LEANDRO MACIEL E CESAR CABRAL
PRODUÇÃO EXECUTIVA: CESAR CABRAL, IVAN MELO
DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: ALZIRO BARBOSA
DIRETOR DE ANIMAÇÃO: THOMATE
DIRETOR DE ARTE: DANIEL BRUSON
BONECOS: OLYNTHO TAHARA
MONTAGEM: EVA RANDOLPH
EDIÇÃO DE SOM E MIXAGEM: CONFRARIA DE SONS & CHARUTOS
Cesar Cabral é formado em Cinema e Vídeo pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP) em 2002, onde se especializou em animação. Realizou em 2008 o curta-metragem em animação stop motion “Dossiê Rê Bordosa”, que conquistou mais de 70 prêmios em festivais nacionais e internacionais. Em 2010 dirigiu “Tempestade”, curta-metragem que participou de importantes festivais, como Annecy, Hiroshima, Havana e do Sundance Film Festival. Foi produtor executivo do longa-metragem “Assim é, se lhe parece”, dirigido por Carla Gallo. Presidente da Associação Brasileira de Cinema de Animação – ABCA, e em 2016 foi homenageado pelo Anima Mundi por sua trajetória na animação brasileira.
Cesar é diretor geral da série de animação “Angeli The Killer”, cuja primeira temporada foi exibida em 2017 pelo Cana Brasil e a segunda está em finalização. “Bob Cuspe – Nós Não Gostamos de Gente” (90’) é o seu primeiro longa-metragem e tem previsão de lançamento para 2021. Atualmente está em pré-produção de seu longa animado, “Um Pinguim Tupiniquim”, adaptação da obra de Índigo Ayer.
Sobre a Coala Filmes
Fundada em 2000, a Coala Filmes é um estúdio de animação brasileiro com sede em São Paulo, especializado em stop-motion e na mistura de arte e conteúdo original. Dois de seus curtas-metragens, Tempestade e Dossiê Rê Bordosa, ganharam mais de 100 prêmios em festivais de cinema em todo o mundo. Em 2017, a primeira série de TV da empresa, Angeli The Killer, foi exibida no Canal Brasil. A série esteve na Seleção Oficial de Annecy 2018, e agora uma segunda temporada está atualmente em pós-produção. A empresa está atualmente trabalhando na pré-produção de dois novos projetos Gildo, uma série de TV 2D infantil, e do longa Um Pinguim Tupiniquim, um filme para crianças que mistura stop motion e live action
Sobre o Canal Brasil
O Canal Brasil é, hoje, o canal responsável pela maior parte das parcerias entre TV e cinema do país e um dos maiores do mundo, com 365 longas-metragens coproduzidos. No ar há mais de duas décadas, apresenta uma programação composta por muitos discursos, que se traduzem em filmes dos mais importantes cineastas brasileiros, e de várias fases do nosso cinema, além de programas de entrevista e séries de ficção e documentais. O que pauta o canal é a diversidade e a palavra de ordem é liberdade – desde as chamadas e vinhetas até cada atração que vai ao ar.
Sobre a Vitrine Filmes
A Vitrine Filmes, em dez anos de atuação, já distribuiu mais de 160 filmes e alcançou mais de quatro milhões de espectadores. Entre seus maiores sucessos estão ‘O Som ao Redor’, ‘Aquarius’ e ‘Bacurau’ de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles. Outros destaques são ‘A Vida Invisível’, de Karim Aïnouz, representante brasileiro do Oscar 2020, ‘Hoje Eu Quero Voltar Sozinho’, de Daniel Ribeiro, e ‘O Filme da Minha Vida’, de Selton Mello. Entre os documentários, a distribuidora lançou ‘Divinas Divas’, dirigido por Leandra Leal e ‘O Processo’, de Maria Augusta Ramos, que entrou para a lista dos 10 documentários mais vistos da história do cinema nacional.
Além do cinema nacional, a Vitrine Filmes vem expandindo o seu catálogo internacional ao longo dos anos, tendo sido responsável pelo lançamento dos sucessos “O Farol”, de Robert Eggers, indicado ao Oscar de Melhor Fotografia; “Você Não Estava Aqui”, dirigido por Ken Loach, e premiado com o Oscar de Melhor Filme Internacional 2021: ‘DRUK – Mais uma rodada’, de Thomas Vinterberg.
Em 2021, a Vitrine Filmes apresenta mais novidades, começando a atuar diretamente na produção audiovisual e também na capacitação de profissionais, com o programa de formação Vitrine Lab. Entre as estreias deste ano estão a Sessão Vitrine edição especial de 10 anos com lançamento coletivo de quatro longas, entre eles “A Torre”, de Sérgio Borges, “Entre Nós, um Segredo”, de Beatriz Seigner e Toumani Kouyaté, “Chão”, de Camila Freitas e “Desvio”, de Arthur Lins; o novo documentário sobre o impeachment da Dilma, “Alvorada”, de Anna Muylaert e Lô Politi; “First Cow”, da diretora Kelly Reichardt; “O Livro dos Prazeres”, de Marcela Lordy e muitos outros títulos.
Poltrona de Cinema 