Lucasfilm | O Mandaloriano e Grogu – Spot com Tia Milena

Lucasfilm | O Mandaloriano e Grogu – Spot com Tia Milena

A recreadora mostra que o filme não é indicado apenas para os fãs da saga, mas também para todos que apreciam uma boa história

Spot: https://www.instagram.com/p/DX7llLGB6eC/

The Walt Disney Company Brasil compartilhou um novo spot de O Mandaloriano e Grogu, estrelado por Tia Milena ao lado de Grogu, para apresentar o novo filme de Star Wars, uma aventura para todos os públicos. 

Em sua primeira ação publicitária após deixar a casa mais vigiada do Brasil, Milena apresenta essa nova aventura com seu jeitinho cativante, animado e bagunçado. O spot comercial já está disponível no canal da Disney Brasil no YouTube e nas redes sociais do estúdio.

No reality show, Milena amava falar sobre filmes e séries de maneira cativante, e deixava o público com vontade de conhecer estas histórias, mesmo quando ela trocava o nome de um ou outro personagem. Isso a tornou a escolha perfeita para apresentar o spot de O Mandaloriano e Grogu, um filme para quem é muito fã de Star Wars e também para quem só é fã de uma boa história.

O novo filme acompanha Din Djarin (Pedro Pascal), um Mandaloriano caçador de recompensas, e seu aprendiz, Grogu. A dupla percorre a galáxia para caçar senhores de guerra remanescentes do maligno e derrotado Império Galáctico para garantir que a paz continue na Nova República.

Star Wars: O Mandaloriano e Grogu tem direção de Jon Favreau (Homem de Ferro), que coescreveu o roteiro com Dave Filoni (Star Wars: A Guera dos Clones) e Noah Kloor (The Mandalorian). O elenco inclui Sigourney Weaver (Alien, O Oitavo Passageiro) e Jeremy Allen White (O Urso). O filme chega aos cinemas do Brasil em 21 de maio.

Festival de Cannes: Nicho 54 lança plataforma de difusão e distribuição no Marché Du Film

Festival de Cannes: Nicho 54 lança plataforma de difusão e distribuição no Marché Du Film

Cinema Negro em Cannes: Nicho54 lança plataforma de difusão e distribuição no Marché du Film

Instituto abre inscrições para de realizadores negros brasileiros

Um ano após o Brasil ser celebrado enquanto país de honra em Cannes e trazer a maior delegação de talentos à riviera francesa, o Nicho54 lançou a Sala54, plataforma de difusão e distribuição de filmes, no mais relevante evento de audiovisual do mundo. Em consonância com seu propósito de promover a presença estratégica de pessoas negras no audiovisual global, em especial talentos brasileiros, o Instituto posiciona cineastas e filmes diaspóricos e autorais cultural e comercialmente, oportunizando seu acesso ao mercado internacional e fazendo com que essas narrativas ecoem para além-mar.
 

A Sala54 foi oficialmente lançada nesta segunda-feira, dia 18, no Pavillon Afronova, situado no Village Internacional. A plataforma responde, principalmente, a uma demanda essencial do audiovisual brasileiro: a circulação de obras, uma vez que realizadores negros ainda estão apartados dos principais circuitos artísticos e comerciais do audiovisual. Com apoio institucional do Instituto Guimarães Rosa, esta é a 5ª missão da Nicho54 no Festival de Cannes.
 

Além disso, ao proeminente interesse internacional por narrativas da diáspora brasileira e por uma oferta qualificada de obras com potencial competitivo. Mais do que uma vitrine de filmes, a Sala54 alia visão artística, cultural, política e de negócios em um mesmo ecossistema, tornando-se um lugar adequado e seguro para que pessoas, festivais, críticos, curadores, pesquisadores e mercados se conectem.

A plataforma foi introduzida ao público por uma delegação feminina e negra, composta por executivas do Nicho54: Fernanda Lomba, cineasta e fundadora; Bethania Maia, curadora e articuladora audiovisual; Rubian Melo, produtora. “Retornar à Cannes para lançar a Sala54 com uma atuação alinhada à indústria internacional é fruto de visão estratégica e de anos investindo no próprio Marché du Film, que nos possibilitou aprender sobre o negócio e estabelecer conexões valiosas para expandir a visibilidade das narrativas negras brasileiras”, pontua Fernanda Lomba.

Há, além disso, o cuidado com o processo curatorial. O Brasil é um país continental e muito diverso. Em razão disso, o Nicho54 parte de uma filosofia de escolha coletiva e sensível, valorizando não apenas a excelência artística e técnica de projetos work in progress e em fase de distribuição, como também sua potência simbólica e geopolítica.

“A política curatorial da Sala54 foi construída de forma colaborativa, entendendo o pensamento negro como múltiplo e em movimento. Ao estabelecer autoria como principal critério para seleção, a plataforma enseja incentivar a emancipação criativa de profissionais negres na construção de suas narrativas e criar um ambiente que reflita a multiplicidade dos olhares negros no audiovisual brasileiro”, explica Bethania Maia, curadora e liderança associada da Nicho 54.

O lançamento da Sala54 marca ainda uma parceria inédita com o Pavillon Afronova, iniciativa internacional dedicada à promoção e articulação das indústrias audiovisuais africanas e da diáspora no contexto dos principais mercados globais de cinema. Instalado no Marché du Film, o espaço reúne anualmente produtores, realizadores, agentes de vendas e distribuidores, promovendo painéis, encontros e rodadas de negócios voltados à circulação dessas narrativas no circuito internacional.
 

Com um longa-metragem work in progress, a produtora executiva Rubian Melo, apresentou durante a cerimônia o filme “Sol a Pino”, que é realizado pela produtora audiovisual baiana Saturnema Filmes com direção da cineasta Ana do Carmo. A obra abre as atividades da Sala54, conectando com distribuidores, produtores e agentes do mercado internacional.
 

“Participar do Marché du Film com ‘Sol a Pino’ representa um passo importante na internacionalização da Saturnema Filmes e do audiovisual baiano. Há três anos apresentamos o projeto ainda em desenvolvimento em Cannes, e retornar agora com um primeiro corte, após todo esse processo de produção, é também uma forma de perceber como essa obra dialoga com o mercado global. Estamos falando de uma ficção científica brasileira, queer, afrocentrada e profundamente baiana. Existe uma ousadia estética e temática no filme que acreditamos ter potencial para atravessar fronteiras e despertar interesse de distribuidores, agentes de vendas e festivais interessados em novas perspectivas do cinema de gênero, eu estou animada para conferir a recepção do mercado sobre o projeto”, afirma Rubian Melo, produtora executiva na Saturnema Filmes.
 

Assim como “Sol a Pino”, outras obras audiovisuais brasileiras podem participar da plataforma. A Sala54 já está com convocatória permanente aberta para realizadores negros para projetos work in progress e em fase de distribuição e circulação internacional. As inscrições estão abertas através do formulário: Link .

A Sala54 tem apoio institucional do Instituto Guimarães Rosa (IGR), Projeto Paradiso, Spcine e SAV/MINC, além de apoio técnico do Cesnik e Gomake Digital.

Quinta e última temporada de O Urso estreia dia 25 de junho no Disney plus

Quinta e última temporada de O Urso estreia dia 25 de junho no Disney plus

A TEMPORADA FINAL DE O URSO, A SÉRIE DO FX VENCEDORA DE VÁRIOS EMMYS®, ESTREIA EM 25 DE JUNHO EXCLUSIVAMENTE NO DISNEY+

 

O episódio especial “Gary” já está disponível na plataforma

 

Imagens episódicas do episódio “Gary”https://disney-comm.cimediacloud.com/r/UbZBEcA2p4jc

 

SÃO PAULO, Brasil (6 de maio de 2026) – O Disney+ anunciou hoje (06) que O Urso, a aclamada série do FX vencedora do Emmy®, estreia sua quinta e última temporada na quinta-feira, 25 de junho, exclusivamente no Disney+. Os oito episódios estarão disponíveis no serviço de streaming no dia do lançamento. Além disso, hoje também foi revelado o pôster da nova temporada.

 

A notícia chega após o lançamento surpresa de “Gary”, um episódio flashback de O Urso, coescrito e estrelado por Ebon Moss-Bachrach Jon Bernthal, que acompanha Richie (Moss-Bachrach) e Mikey (Bernthal) em uma viagem de trabalho para Gary, Indiana. Os fãs podem encontrar o episódio buscando por “Gary” no Disney+.

 

Com estreia em 25 de junho, a quinta e última temporada de O Urso retoma a história na manhã seguinte à descoberta de Sydney (Ayo Edebiri), Richie e Natalie “Sugar” (Abby Elliott) de que Carmy (Jeremy Allen White) abandonou a indústria gastronômica, deixando o restaurante sob responsabilidade deles. Sem dinheiro, com a ameaça de uma venda e uma tempestade torrencial a caminho, os novos sócios precisarão se unir ao restante da equipe para realizar o último serviço, na esperança de finalmente conquistar uma estrela Michelin. No fim, aprenderão que o que torna um restaurante “perfeito” talvez não seja a comida, mas, sim, as pessoas.

 

A serie também é estrelada por Lionel Boyce, Liza Colón-Zayas Matty Matheson, com participações especiais de Ricky Staffieri, Oliver Platt, Will Poulter Jamie Lee Curtis.

 

O Urso, do FX, foi criada por Christopher Storer, que atua como produtor executivo ao lado de Josh SeniorCooper WehdeTyson BidnerMatty MathesonHiro Murai e Rene GubeCourtney Storer é a produtora culinária. A série é uma Produção da FX Productions.

 

Festival de Cannes: Elefantes da Nevoa ganha trailer oficial

Festival de Cannes: Elefantes da Nevoa ganha trailer oficial

NO FESTIVAL DE CANNES, ELEFANTES NA NÉVOA TEM TRAILER OFICIAL DIVULGADO

A obra é dirigida pelo nepalês Abinash Bikram Shah e marca presença brasileira em uma das principais vitrines do cinema mundial

FOTO | TRAILER

Com estreia mundial marcada para o próximo dia 20, no Festival de Cannes, na mostra Un Certain Regard, o longa-metragem ELEFANTES NA NÉVOA acaba de ter seu trailer oficial divulgado. A obra é uma coprodução entre Nepal, Alemanha, Brasil, França e Noruega, e conta com a participação de importantes produtoras do audiovisual brasileiro, como a Bubbles Project, responsável por títulos como Malu e O Riso e a Faca, e a Enquadramento Produções, que assina obras como Los Silencios e A Febre. A seleção do longa reforça a potência do cinema brasileiro e o valor das coproduções internacionais, evidenciando, em um dos mais importantes eventos do mundo, como a troca criativa e técnica entre diferentes países contribui para o fortalecimento de cada projeto.

Confira todas as datas de exibição de ELEFANTES NA NÉVOA no Festival de Cannes:

20 de maio – às 11h00 – Debussy Theatre
21 de maio – às 11h45 – Cineum Salle 3
21 de maio – às 16h45 – Licorne
21 de maio – às 20h15 – Bazin Theatre
22 de maio – às 09h15 – Cineum Screen X

Ambientado em um vilarejo no Nepal, à beira de uma floresta habitada por elefantes selvagens, o filme acompanha Pirati, líder de uma comunidade Kinnar, que vê sua vida abalada após o desaparecimento de uma de suas filhas. A partir deste evento, a narrativa se desenvolve como uma investigação, atravessada por conflitos íntimos e sociais.

Em sua essência, o filme está enraizado nas realidades vividas pela comunidade Kinnar, pessoas que, embora empurradas para as margens, constroem famílias escolhidas resilientes e profundamente significativas. Fui atraído pela densidade emocional desses vínculos, pela forma como o parentesco é construído e sustentado muito além dos laços biológicos e das convenções sociais. Ainda assim, essas vidas permanecem em um constante e frágil cabo de guerra com uma sociedade dominante que exige conformidade. Ao trabalhar com um elenco que inclui atrizes da própria comunidade, encontramos uma verdade que eu não quis simplificar: uma verdade que fala de uma busca universal e profundamente humana por dignidade”, declara o diretor Abinash Bikram Shah. 

ELEFANTES NA NÉVOA é o primeiro longa-metragem do cineasta e integra a seleção oficial do Un Certain Regard, dedicado a novas vozes e propostas autorais do cinema contemporâneo. O diretor teve seu curta-metragem “Lori” premiado com Menção Especial na competição de curtas de Cannes em 2022, e também assinou o roteiro do longa “Shambhala”, exibido na competição da Berlinale em 2024.

“Li o roteiro do Elefantes em 2022, e fiquei encantada: pungente, urgente e inesperado e quando conheci o diretor Abinash na sequência, tive ainda mais certeza de que queria coproduzi-lo. Junto com Leonardo Mecchi, grande amigo e parceiro, mergulhamos nesta aventura de filmar numa floresta no Nepal uma história que ressoa muito com o Brasil e o mundo” diz a produtora Tatiana Leite da Bubbles Project.

Esse projeto nos conquistou de imediato, pela força da história e pela singularidade do olhar do Abinash. Ao longo do processo, construímos uma troca criativa intensa, que revela o que há de mais potente nas coproduções internacionais: a aproximação de realidades distintas que transformam não só o filme, mas também quem o realiza. É especialmente significativo que essa trajetória tenha sido viabilizada pelo primeiro edital de coprodução do FSA, uma política pública que amplia a presença do Brasil no cinema internacional e torna possíveis encontros como este”, afirma Leonardo Mecchi, sócio-fundador da Enquadramento Produções.

Distribuído no Brasil pela Imovision, a estreia mundial do filme em Cannes posiciona ELEFANTES NA NÉVOA como um dos mais aguardados títulos deste ano, reforçando a presença brasileira no circuito internacional.



Sinopse
Em um pequeno vilarejo no Nepal, situado no coração de uma floresta habitada por elefantes selvagens, Pirati é a matriarca de uma comunidade Kinnar. Ela sonha em viver uma vida “normal” ao lado do homem por quem é apaixonada. Mas, quando uma de suas filhas desaparece, ela precisa investigar o que aconteceu e escolher entre o amor e a responsabilidade que tem com sua comunidade.

Ficha técnica
Título: Elefantes na Névoa
Direção e roteiro: Abinash Bikram Shah
Países: Nepal, Alemanha, Brasil, França, Noruega
Duração: 105 minutos
Idioma: Nepalês
Elenco: Pushpa Thing Lama, Deepika Yadav, Jasmin Bishwokarma, Aliz Ghimire
Produção: Underground Talkies Nepal, Les Valseurs, Die Gesellschaft DGS
Coprodução: Enquadramento Produções, Bubbles Project, Zischlermann Filmproduktion, Storm Films, Jayantii Creations, ZDF/Arte
Direção de fotografia: Noé Bach
Montagem: Andrew Bird, Paris Bergen
Direção de arte: Mausam Agrawal
Som: Pedro Sá Earp

O final de Outlander

O final de Outlander

Acabou Outlander no dia 16 de maio. A série me acompanhou na pandemia. Comecei a ver em 2020 e não mais larguei. Além de amar Viagem no Tempo tinha a presença de um amor inigualável entre Jamie e a Claire. Ela viaja 200 anos pro passado e o conhece. 

O episódio 10 da temporada 8 me agradou muito porque Jamie e Claire voltaram a ser protagonistas, o que tinham deixado de ser diante de toda a fraca oitava temporada. E após a batalha de King’s Mountain: se Jamie ia ou não morrer. O final fica em aberto e cada um tire suas próprias conclusões. Para mim, Jamie morre e Claire tenta salvá-lo e também morre. Eles abrem os olhos para a eternidade. Mas o fandom numeroso não aceita enfim. 

Depois do fim no Disney plus revi meus episódios favoritos: o primeiro, o do casamento de Jamie e Claire, o reencontro de Jamie e Claire após 20 anos separados na tipografia, o encontro de Brianna com Jamie e o casamento de Brianna e Roger. Eu vi 5 vezes todas as temporadas exceto a 2, 6, 7 e 8. 

Um dos maiores mistérios de Outlander o fantasma de Jamie que vê Claire na janela antes de viajar nas pedras, é desvendado. É Jamie que a chama e coloca as florzinhas azuis na pedra. O final foi muito lindo e emocionante. 

Fãs de Outlander não se desesperem: ainda temos a prequel Blood of my Blood. Uma delicadeza foi a abertura do episódio 20 ser a do episódio 1 da primeira temporada. 

Outlander deixará saudades mas podemos ver tudo de novo até que Diana Gabaldon finalize o livro 10 e saibamos o que os showrunners irão fazer. 

I AM not ready, Sassenachs. 

Ps. Episódio 1 – Temporada 1

Casamento – episódio 7, temporada 1

Reencontro Jamie e Claire após 20 anos – episódio 6, temporada 3

Encontro de Brianna e Jamie – Episódio 9 da temporada 4

Casamento Brianna e Roger – Episódio 1 da temporada 5