‘Guerra Civil’ lidera bilheteria nacional em seu dia de estreia
Filme estrelado por Kirsten Dunst, Wagner Moura e Cailee Spaeny bate recorde de melhor estreia da A24 no Brasil e é a segunda maior estreia da história da Diamond Films
– Superprodução da A24 distribuída pela Diamond Films, GUERRA CIVIL (Civil War) lidera a bilheteria nacional em seu dia de estreia. Em cartaz nos cinemas de todo o Brasil desde ontem (quinta-feira, 18 de abril), o filme conquistou um público de mais de 38 mil pessoas e mais de R$ 800 mil de renda em apenas um dia.
Com isso, GUERRA CIVIL torna-se a maior abertura de um filme da A24 no Brasil em renda e a segunda maior abertura da história da Diamond Films no Brasil, também em renda. O sucesso de crítica e público, não apenas no Brasil como também nos Estados Unidos – onde o filme também liderou as bilheterias – reafirma o longa como uma excelente opção de entretenimento para o final de semana.
Dirigido e roteirizado por Alex Garland (“Extermínio”, “Ex-Machina” e “Aniquilação”), GUERRA CIVIL é estrelado por Kirsten Dunst, Wagner Moura e Cailee Spaeny e traz impressionantes cenas de ação e um clima de suspense crescente, ao retratar uma guerra sem precedentes nos Estados Unidos. Confira o trailer aqui e imagens em alta aqui.
O longa acompanha um grupo de jornalistas que percorre os EUA em um futuro distópico, durante um intenso conflito que envolve todo o país. O elenco do filme tem ainda nomes como Stephen McKinley Henderson, Jesse Plemmons e Nick Offerman.
Sobre a Diamond Films A Diamond Films é a maior distribuidora independente da América Latina. Fundada em 2010, se destaca por distribuir os melhores filmes independentes da indústria cinematográfica. Atualmente, a empresa atua em sete países da América Latina: Argentina, Bolívia, Brasil, Chile, Colômbia, Peru e México. No ano de 2016 começou a atuar no mercado europeu, por meio da sua filial na Espanha. No Brasil desde 2013, a Diamond Films distribuiu títulos como ‘Os Oito Odiados’; ‘Lion – Uma Jornada para Casa’, ‘Moonlight – Sob a Luz do Luar’, ‘Green Book – O Guia’, ‘Moonfall – Ameaça Lunar’, ‘No Ritmo do Coração’, ‘Spencer’, ‘A Pior Pessoa do Mundo’, ‘Órfã 2: A Origem’, ‘One Piece Film Red’, ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’ e ‘Fale Comigo’.
A continuação da amada animação apresentará novas emoções que prometem dominar a mente da, agora, adolescente Riley
A Disney acaba de divulgar novo pôster de “Divertida Mente 2”, continuação da animação de mesmo nome lançado em 2015, que se tornou um grande sucesso entre o público de diferentes idades. Dirigido por Kelsey Mann, com produção de Mark Nielsen, o filme estreia nos cinemas brasileiros em 20 de junho de 2024.
O novo filme retorna à mente da adolescente Riley durante o momento em que a sede de seus sentimentos (sua mente) está passando por uma demolição repentina para dar lugar a algo totalmente inesperado: novas emoções! Alegria, Tristeza, Raiva, Medo e Nojinho, que há muito tempo administram uma operação bem-sucedida em todos os sentidos, até Ansiedade, Inveja, Vergonha e Tédio aparecerem para dominar a mente da menina.
Dirigido por João Dumans, codiretor de Arábia (2017), o filme é protagonizado pela artista Viviane de Cássia Ferreira, que fala francamente sobre a sua experiência com a arte e a loucura
Grande vencedor da Mostra Aurora do Festival de Tiradentes de 2023, AS LINHAS DA MINHA MÃO, de João Dumans, estreia nos cinemas nesta quinta-feira, dia 18 de abril, em São Paulo, Rio de Janeiro e Manaus; enquanto permanece em cartaz em Belo Horizonte, Goiânia, Poços de Caldas, Aracaju, Palmas, Recife, Fortaleza e Niterói. A classificação indicativa é de 14 anos.
O filme nasce a partir de uma série de encontros entre o cineasta e a artista Viviane de Cássia Ferreira, nos quais ela fala sobre a vida, seu trabalho e sua própria experiência com a loucura. A produção é da Katásia Filmes, e a distribuição da Embaúba Filmes.
“Minha questão em relação à Viviane, minha percepção e fascinação por ela, estão muito relacionadas à clareza e a precisão com que ela é capaz de articular certas ideias sobre a vida e sobre a loucura. Com o seu poder de síntese e de explicação de realidades e estados emocionais complexos. Coisas que me parecem ser bem difíceis de formular. Seja em relação à loucura, à solidão, a questões afetivas e sexuais”, explica Dumans.
Atriz do núcleo Sapos e Afogados, um dos grupos teatrais mais importantes do Brasil na área de criação e saúde mental, Viviane se abre diante da câmera sobre questões delicadas como o próprio adoecimento, já que convive desde os 30 anos com o diagnóstico de Transtorno Bipolar. “O filme é sobre meu modo de existência. Um cinema do puro acontecimento”, define Viviane Ferreira. Já o cineasta Dumans explica que “o longa apresenta uma ética de vida muito particular da Viviane, sem oferecer receita ou saída. A obra quer apresentar como que alguém do interior do seu sofrimento criou uma ética própria de vida para atravessar o sofrimento e para produzir artisticamente”.
No filme, a artista fala de forma aberta também sobre a sua solidão e sobre a sua sexualidade, dois temas tabus para mulheres mais velhas na sociedade brasileira. Mas o faz de uma maneira leve, engraçada e cativante, o que leva as pessoas a se identificarem com a sua personagem e a perceberem essas questões de um ângulo diferente.
“Fico pensando na depressão como uma senhora fria e triste que vai ao nosso portão todas as manhãs, como diz o verso de uma banda da minha época. Na música, a pessoa sorri e manda ela ir embora. Tenho que fazer esse exercício diário. E cada vez que consigo, a sensação que vem é a de juventude. De que tenho mais vida. Porque a depressão é o polo oposto, é a pulsão de morte. A euforia é uma pulsão de vida, mas não posso ir para lá, nem para cá, tenho que ficar navegando. E, nesse sentido, é importante ter pessoas, afetos a quem eu possa confiar. E dá certo. Normalmente, são pessoas mais jovens que eu. Gosto da força da juventude. Fui mãe muito cedo, aos 16 anos, e isso interfere… Parei tudo e fui criar minha filha. Trabalhei muito. E deu certo. Cada batalha que ganho da doença me deixa tão feliz… Isso me rejuvenesce um tanto.”, conta a artista.
“Para mim, as coisas super se confundem, porque gosto mesmo de trabalhar. Nem me chamo de atriz, me nomeio ‘performer entre arte e vida’. Onde meu trabalho está, há uma verdade muito pessoal, particular e subjetiva. E o contrário também é verdade. Quero que a minha arte reflita isso. Por isso foi muito legal o meu encontro com o João, porque ele se dispôs a isso. O mais quente da interpretação é a própria vida. Isso se confunde o tempo todo, mesmo quando são só memórias. Nossas memórias estão cheias de vida”, confessa a artista.Clique abaixo e assista ao trailer:
Dumans também destaca a importância do improviso no filme que, para ele, “significa esse lugar específico da atuação onde a vida e o cinema se confundem.” “Para cada realizador, trabalhar com um não-ator, um ator não-profissional ou um ator iniciante, improvisar, significa coisas diferentes. No nosso caso, o improviso consistia na disponibilidade de estar junto e tentar encontrar alguma coisa que nós ainda não sabíamos o que era.
Em sua estreia no Festival de Tiradentes, AS LINHAS DA MINHA MÃO foi recebido com enorme entusiasmo pela crítica e pelo público.
“A narrativa se torna tensa, não pelo fato em si, mas por tudo que arrasta com ele — as dores da profissão (atriz), as dificuldades familiares ou as decepções amorosas. Elas como que rebatem num mal em que psiquiatra, psicanalista, psicólogo surgem como emanação de uma doença que se confunde com o excesso de desejo, de vida (ou ao menos parece isso) em um mundo que fica praticamente fora da imagem, mas a tensiona permanentemente”, escreveu Inácio Araújo na Folha de S. Paulo.
No texto de premiação de Melhor Filme, o Júri da Mostra Aurora de Tiradentes escreveu:
“O quadro se torna a abertura de uma pessoa que a todo momento desafia a noção de bordas, expande limites e se prova uma fabuladora maior que a vida. Um sujeito que inventa a si mesmo diante de nós, plano a plano.”
AS LINHAS DA MINHA MÃO será lançado no Brasil pela Embaúba Filmes.
Sinopse Por meio de uma série de encontros imprevisíveis, uma atriz fala sobre a sua experiência com a arte e a loucura. Dividido em sete atos, o filme é, ao mesmo tempo, o retrato de uma mulher e um estudo sobre as possibilidades desse retrato.
Ficha Técnica Direção: João Dumans Produção executiva: Laura Godoy Roteiro: João Dumans e Viviane de Cassia Ferreira Direção de fotografia: João Dumans Som direto: Rafael dos Santos Rocha Montagem: Luiz Pretti Assistente de Direção: Rafael dos Santos Rocha Finalização: Leonardo Feliciano Elenco: Douglas Klinger, Leandro Acácio e Viviane de Cassia Ferreira Trilha sonora: Francisco Cesar, Bernardo Caldeira, Thiago Delegado, Camila Rocha, Paulo Fróis, Sebastião Tapajós, Pedro dos Santos Consultoria: Affonso Uchoa, Sérgio de Carvalho, André Dumans, Gabriela Albuquerque. Edição e Mixagem de Som: O Grivo Produtora: Katásia Filmes País: Brasil Duração: 80 min
Sobre João Dumans João Dumans é pesquisador e realizador de cinema. Dirigiu os longa-metragens As Linhas da Minha Mão (2023), escolhido Melhor Filme na 26ª Mostra de Tiradentes, e Arábia (2017), codirigido com Affonso Uchoa, que foi exibido e premiado em inúmeros festivais ao redor do mundo e ganhou os prêmios de Melhor Filme no 50º Festival de Brasília e Melhor Filme pela APCA em 2018. Trabalhou como assistente de direção, roteirista e montador em longas como A Vizinhança do Tigre, Aquele que viu o Abismo, Os Residentes, A Cidade onde Envelheço, Os Sonâmbulos, Sete Anos em Maio, entre outros. Em Belo Horizonte, trabalhou como programador do Cine Humberto Mauro e como professor de Cinema e Audiovisual da UNA. Atualmente é Coordenador do Núcleo de Realização Cinematográfica do Galpão Cine Horto, em Belo Horizonte.
Sobre a Katásia Filmes A Katásia é uma produtora dedicada à criação e à pesquisa de cinema e arte sediada em Belo Horizonte, Minas Gerais, formada por João Dumans, Tiago Mata Machado e Cinthia Marcelle. Entre seus projetos mais relevantes estão os longa-metragens As linhas da minha mão, ganhador da 25ª Mostra de Tiradentes, Os Sonâmbulos, ganhador do prêmio de Melhor Filme da Mostra Caleidoscópio no 51º Festival de Brasília, Arábia, ganhador dos prêmio de Melhor Filme, Ator, Montagem, Trilha Sonora e Crítica no 50º Festival de Brasília, Os Residentes e A Vizinhança do Tigre, ambos ganhadores da Mostra de Tiradentes. Esses filmes foram exibidos em inúmeros festivais ao redor do mundo, como Rotterdam, Berlim, Viena, San Sebastian, New Directors/New Films, BAFICI, Indie Lisboa, entre outros. A Katásia também produziu uma série de vídeos em conjunto com a artista Cinthia Marcelle, exibidos em galerias e exposições ao redor do mundo, como Nau/Now (2017), exibido na 57ª Bienal de Veneza, Buraco Negro, exibido na 29ª Bienal de São Paulo (2010) e Cruzada, ganhador do prêmio The Future Generation Prize, em Kiev, na Ucrânia (2010). Além disso, a produtora dedica-se a pesquisa cinematográfica, por meio da publicação de artigos em revistas, jornais e catálogos de cinema e da curadoria de mostras de filmes no Brasil e no exterior.
Sobre a Embaúba Filmes A Embaúba é uma distribuidora especializada em cinema brasileiro, criada em 2018 e sediada em Belo Horizonte. Seu objetivo é contribuir para a maior circulação de filmes autorais brasileiros. Ela busca se diferenciar pela qualidade de seu catálogo, que já conta com mais de 50 títulos, investindo em obras de grande relevância cultural e política. A empresa atua também com a exibição de filmes pela internet, por meio da plataforma Embaúba Play, que exibe não apenas seus próprios lançamentos, como também obras de outras distribuidoras e contratadas diretamente com produtores, contando hoje com mais de 500 títulos em seu acervo, dentre curtas, médias e longas-metragens do cinema brasileiro contemporâneo.
Vidente por Acidente, comédia nacional estrelada por Otaviano Costa, estreia na próxima quinta-feira, 18 de abril, nos cinemas brasileiros! O filme apresenta o arquiteto Ulisses (Otaviano Costa), de 45 anos, que está descrente de sua carreira e inseguro de seus talentos. Ele vai, então, à uma “coach vocacional” que promete encontrar a verdadeira vocação das pessoas. Depois de tomar um chá suspeito oferecido pela “profissional” em seu ritual maluco, Ulisses apaga e tem os seus pertences roubados. Porém, nem tudo é tragédia: misteriosamente, ele também sai de lá com o estranho poder de visualizar as reais vocações das pessoas só de encostar nelas. Será que Ulisses encontrou seu verdadeiro dom ou só vai trazer ainda mais confusão para sua vida?
Além de Otaviano Costa, que faz sua estreia como protagonista nas telonas, o longa conta com um elenco recheado de atores renomados: Evelyn Castro, Jamilly Mariano, Totia Meirelles, Katiuscia Canoro, Macla Tenório, Victor Lamoglia, com participações especiais de Xuxa Meneghel, Flávia Alessandra, Serjão Loroza, Nany People, Stepan Nercessian, Negrete e PequenaLô.
Aruba estreia hoje série documental em parceria com a MAX
Disponível em mais de 10 países a partir de hoje (17), a Blue Lizard Effect, retrata como vivem as pessoas na Ilha Mais Feliz do Caribe. Aqui no Brasil o conteúdo estará disponível na plataforma de streaming MAX
São Paulo, 17 de abril de 2024 – Para inspirar viajantes a descobrir a verdadeira essência de Aruba, a ilha caribenha anuncia juntamente com a MAX, a série documental The Blue Lizard Effect. O conteúdo mostra como estar conectado à natureza e à comunidade é essencial para encontrar a felicidade. O documentário, feito pela Pacifista Films em parceria com a Aruba Tourism Authority (A.T.A), estará na Max a partir de hoje, 17 de abril para toda a América Latina.
Protagonizada por Jason Silva, apresentador das séries Brain Games e Origins, Blue Lizard Effect levará os espectadores a uma viagem pelos quatro elementos: água, terra, ar e fogo, com o objetivo de mostrar a diversidade que Aruba tem a oferecer ao mundo. Para isso, Jason inicia sua jornada acompanhado por 12 arubanos para explorar belas paisagens enquanto enfrenta seus medos mais profundos. Ao longo de quatro capítulos, ficará evidente como Silva supera esses desafios por meio do conhecimento popular, da autenticidade, da conexão com a natureza, das raízes culturais, dos sabores locais, da aventura e das tradições do povo de Aruba.
Jason Silva nas ruínas de Bushiribana
Jordan Schlipken, diretor da Autoridade de Turismo de Aruba A.T.A. na América Latina destaca a importância deste projeto para o turismo. “Com esta produção, Aruba se posiciona fortemente como um dos destinos líderes em inovação em Comunicação. Esta série documental oferece uma visão profunda dos arubanos e de seu modo de vida. Além disso, mostra como a ilha influencia na felicidade das pessoas por meio de sua intensa ligação com a natureza, a sabedoria popular e a comunidade. Foi um projeto único em nossa indústria, ele expressa quem somos e por que somos a ilha mais feliz do mundo.”
Jason durante as gravações de Blue Lizard Effect
“Para nós, empresa líder em conteúdo audiovisual, é muito emocionante vincular produções documentais que inspirem o espectador a conhecer novos destinos, sua cultura e gastronomia. Com a incorporação do Blue Lizard Effect em nossas telas, esperamos alcançar novos públicos interessados em turismo”, comentou Andrea Hernández, diretora de Vendas e Planejamento de Anúncios da Warner Bros. Discovery na Colômbia.
Blue Lizard Effect foi dirigido por Juan Sebastián Mesa, talentoso diretor de cinema colombiano que conta com importantes indicações em festivais internacionais como Sundance, Cannes Cine Foundation, Festival de San Sebastián e Festival Internacional de Cinema de Cartagena.
Juan Manuel Peña, CEO da Pacifista Film e produtor executivo da série, destacou que “dentro do contexto global que se vive nas questões de saúde mental, foi realizada uma investigação jornalística para tentar encontrar respostas sobre como diferentes situações que afetam o nosso comportamento e como através da conexão com os elementos podemos alcançar uma sensação de bem-estar.”
No Brasil, a série documental estará disponível na plataforma Max a partir do dia 17 de abril. Mais informações e teaser estão disponíveis aqui.
Serviço:
Série documental Blue Lizard Effect
Onde assistir no Brasil: MAX
Data de lançamento: 17 de abril de 2024
Sobre Aruba
Aruba, a Ilha Mais Feliz do Caribe, está localizada a 25 km da costa da América do Sul e fora do cinturão de furacões, o que lhe dá a vantagem de oferecer 360 dias de sol por ano com uma agradável temperatura média de 28 graus. 20% da superfície da ilha pertence ao Parque Nacional Arikok, uma área protegida que abriga uma surpreendente variedade de fauna e flora desértica, além de cavernas adornadas com pinturas rupestres. Além disso, suas praias são visivelmente diferentes das encontradas na zona hoteleira.
Sendo um dos destinos caribenhos mais populares entre os latino-americanos, Aruba cativa com suas praias cristalinas e limpas, sua ampla variedade de delícias culinárias e suas praias, hotéis e vilas premiados. Em 2024, Eagle Beach foi reconhecida como a segunda praia mais bonita do Caribe no prêmio Tripadvisor® Travellers’ Choice® ‘The Best of The Best’.
Os arubianos são conhecidos por sua cordialidade e hospitalidade. A maioria da população fala pelo menos quatro idiomas, incluindo inglês e espanhol, facilitando a interação com os visitantes. Descubra todas as maravilhas que Aruba tem a oferecer, desde escapadelas românticas na praia até experiências únicas de bem-estar e muito mais, no site oficial.
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