Poltrona Séries: Adolescência/Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Adolescência/Cesar Augusto Mota

O advento da internet e das redes sociais vêm exercendo grande influência sobre os jovens de nossa sociedade. E até que nível é tolerável? Como evitar que o uso dessas ferramentas venha a virar problema? A série “Adolescência”, da Netflix, aborda esse assunto e traz uma trama policial bastante envolvente, sobre um possível envolvimento de um adolescente na morte de uma colega de escola.

Acompanhamos o garoto Jamie, de 13 anos, acusado de matar uma menina de mesma idade a facadas. Todos querem saber, dos pais à polícia, o que aconteceu? Que motivações um adolescente teria para cometer um crime tão chocante e bárbaro? Sofria bullying? Vivia relações tóxicas em casa e/ou na escola? Possuía algum vício? Aos poucos todas as dúvidas são sanadas durante os quatro episódios da minissérie em um clima de suspense e angustiante.

Um recurso interessante utilizado nesta obra foi o uso do plano-sequência, a gravação contínua das cenas e sem cortes, tudo para garantir a imersão do espectador na trama e explorar sua imaginação. As cenas de Jamie, da ansiedade às lágrimas, tudo é bem articulado, com um grande suspense acerca das provas do crime e do olhar incrédulo dos pais com a situação.

Esta série é um verdadeiro convite à reflexão sobre o cotidiano e o universo no qual os jovens estão inseridos hoje, do fácil acesso à internet, conteúdos de acesso livre nas redes sociais e que muitas vezes molda a opinião de crianças e adolescentes, discursos de ódio e a falta de regulamentação da internet. As atuações são memoráveis, o jovem Owen Cooper se sai muito bem como Jamie e o elenco traz muita autenticidade e dramaticidade ao contexto da história, tudo o que se esperava foi alcançado.

“Adolescência” é uma série instigante, reflexiva e que mexe com os nervos da gente. Ela liga o sinal de alerta acerca do comportamento dos nossos adolescentes e as influências ao redor deles. Uma abordagem corajosa e, sobretudo, necessária.

Cotação: 5/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Produção de Sonhos/Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Produção de Sonhos/Cesar Augusto Mota

Caracterizada por saber explorar o emocional do público e trazer histórias divertidas e reflexivas, a Disney aproveitou um grande sucesso de suas produções e desenvolveu uma série derivada, ambientada entre os eventos do longa-metragem e sua sequência. “Divertidamente”, com todo o seu charme, elegância e criatividade, ganha um spin-off, “Produção de Sonhos” (Dream Productions), para expandir esse cativante universo de personagens que representam as emoções humanas.

Acompanhamos Paula Persimmon, diretora de um estúdio encarregado de criar universos fantasiosos da menina Riley. Pressionada para produzir um grande sucesso, Paula, ao lado de um cineasta ambicioso e sua assistente e possível sucessora. O foco está em explorar o universo adolescente e seus desafios, com humor fora do que o público já viu e muitas questões existenciais a serem exploradas.

O uso de sátiras e uma veia mais cômica são os recursos utilizados para o atingimento de novos públicos, sem se esquecer de fazer referências a “Divertidamente”. A representação do universo de sonhos em estúdio aliado a diálogos com palavras fortes também são interessantes recursos, tendo em vista ser possível retratar o processo artístico com criatividade, com muitas piadas e metáforas.

A abordagem dos desafios no mercado cinematográfico e a mente criativa por trás das produções são abordados de maneira superficial, o que poderia ter sido melhor aproveitado, assim como alguns conflitos entre personagens ao longo dos quatro episódios. Pouco tempo para se aprofundar o arco dramático de cada um e alguns desdobramentos realizados de forma abrupta, sem dar tempo para o espectador acompanhar direito.

Apesar da duração breve, “Produção de Sonhos” conta com personagens carismáticos, muitas ironias e comicidades, além da participação especial das emoções Alegria e Tristeza. Uma série animada que vai além do universo infantil.

Cotação: 4/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Segundas Intenções/Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Segundas Intenções/Cesar Augusto Mota

Adaptar um filme de sucesso para uma série na maior parte das vezes não é uma tarefa fácil, mas tem sido a aposta de diversos serviços de streaming. Ícone dos anos 90, o filme “Segundas Intenções (Cruel Intentions)”, lançado em 1999 e cultuado pelo público adolescente da época, agora ganha uma nova estrutura, com personagens parecidos e ambientado 25 anos após os acontecimentos em Manhattan.

A narrativa se passa em Manchester College, uma conceituada universidade em Washington, na qual a boa imagem e reputação predominam. Os meios-irmãos Caroline Merteuil (Sarah Catherine Hook) e Lucien Belmont (Zac Burgess) tentarão de tudo para manter o poder que possuem sobre as fraternidades e irmandades da comunidade acadêmica e manter sob sigilo, a todo custo, segredos obscuros.

Por mais que a produção, roteirizada por Phoebe Fisher e Sara Goodman, tenha trazido referências do longa-metragem e tentado se conectar com um público moderno, acabou por apresentar inconsistências na história e falta de química entre os personagens. Os protagonistas não deixam transparecer a frieza, a sedução e o calculismo de Kathryn e Sebastian, do filme, além de tramas secundárias que pouco acrescentam e nada influenciam na trama principal, da imagem ilibada de Caroline e Lucien ameaçadas.

A centralização da história no sistema universitário foi outro erro, temas importantes como os privilégios a alunos ricos e a toxicidade existente no ambiente acadêmico não ganharam a atenção que deveriam, pecando a produção na superficialidade. A intenção de conexão com novos públicos careceu de uma abordagem com originalidade, com novos elementos e encaixe com o contexto social atual. Apresentar situações dos anos 90, que hoje seriam caracterizadas como assédio e ilustrá-las como naturais, não fazem sentido, e a nova produção não proporciona senso crítico e reflexão aos espectadores.

“Segundas Intenções” agrada pela nostalgia, mas falha na execução, não consegue criar algo impactante para um público novo e não apresenta personagens carismáticos, sedutores e cruéis da obra original. Um projeto desperdiçado.

Cotação: 3/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: A Máquina/Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: A Máquina/Cesar Augusto Mota

Com um catálogo variado, seja de filmes e séries, e voltado a públicos variados, a Disney+ oferece uma produção que aborda uma história de superação com uma situação dramática em paralelo. A série mexicana ‘A Máquina’(La Maquina) traz Gael Garcia Bernal e Diego Luna como suas principais estrelas e um enredo tenso, instigante e surpreendente. Temas como família, esporte e crime se fazem presentes, mas será que essa mescla de assuntos e a história vão convencer o espectador a acompanhar a série e compactuar com as ideias apresentadas?

Acompanhamos Esteban Osuna (Bernal), conhecido como La Maquina, um famoso boxeador que está com a carreira baixa e vê seu prestígio cair ainda mais após uma derrota acachapante. Com dificuldades para se recuperar e seguir adiante, La Maquina irá contar com a ajuda do empresário e amigo Andy Lujan (Luna), que consegue marcar uma nova luta para tentar uma última vitória antes de se despedir dos ringues. Porém, uma organização criminosa entra na jogada e fará a luta se tornar uma questão de vida ou morte para o lutador, provocando muita apreensão e tensão nele e em toda a família.

A primeira parte lembra o filme ‘Rocky Balboa’, no qual o protagonista está em baixa e tenta encerrar a carreira por cima, mas a ‘A Máquina’ vai além, há todo um drama e tensão por trás, com risco de morte do lutador e a iminência de segredos obscuros sobre sua vida e carreia serem revelados, tendo em vista que a ex-esposa de La Maquina, Irasema (Eiza González), é jornalista investigativa e sua participação na trama será essencial e decisiva para desvendar tudo o que cerca o mundo crime e uma possível ligação com La Maquina.

A série é objetiva, vai direto ao ponto, e conta a história sem rodeios. As ligações entre o protagonista e os personagens secundários são feitas de maneira eficiente, e o acréscimo de um teor dramático, com uma organização criminosa e o mundo das apostas tornou a narrativa ainda mais instigante. Gael Garcial Bernal e Diego Luna, os dois maiores nomes da série, conseguem entregar tudo o que se espera, além de termos grandes reviravoltas e um desfecho satisfatório.

 O fã de histórias sobre esporte e o sedento por um bom drama vai se entusiasmar com ‘La Maquina’. Uma ótima combinação e com alcance para variados públicos.

Cotação: 5/5 Poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Citadel-Diana/Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Citadel-Diana/Cesar Augusto Mota

Séries com muito tiroteio, perseguições, brigas e explosões costumam agradar os sedentos por espionagem, e a Prime Video, sabendo disso, trouxe a série ‘Citadel: Diana’ em uma maratona de seis episódios.  Trama com a máfia italiana em ambiente futurista pode dar certo? O espectador terá vontade de ver até o fim e ficará ansioso por uma segunda temporada?

A trama se passa em 2030, oito anos após Citadel ser destruída por Mantícora, organização criminosa concorrente, que passou a controlar as ruas e a população da cidade de Milão. Nesse contexto de controle e opressão, a jovem Diana (Matilda De Angelis), que perdera os pais em um acidente de avião e disposta a descobrir se a morte deles foi ou não premeditada, resolve se aliar à Citadel e passa a trabalhar como uma agente infiltrada na Mantícora.

Além do drama pessoal vivido por Diana temos a disputa por poder na Mantícora, e todos os episódios chegam com surpresas, sejam pelas cenas frenéticas de luta e o desenrolar da trama, como também pela suposta aliança entre Alemanha, Itália e França, três grandes potências, com uma prometendo acabar com a outra. Um tripé que promete mexer com as emoções dos espectadores, com alguns momentos encerrados de maneira abrupta e grandes reviravoltas em seguida.

Além do enredo e das cenas bem coreografadas, temos uma fotografia com tons escuros, ilustrando uma Itália sombria e dominada por mafiosos, e há também a questão política que envolve a narrativa. Uma discussão sobre proteção, controle e opressão se dá na série, e isso evita que a trama fique centrada apenas no drama pessoal de Diana. O enredo é de fácil compreensão e com elementos chamativos, como a ideologia política que passou a predominar em Milão, o comportamento da divisão criminosa controladora, além da transformação da personagem-central. A série é para ser maratonada e com possibilidade de uma segunda temporada.

Original, vibrante e cheia de emoções, ‘Citadel: Diana’ promete amarrar o público até o fim, fazendo-o torcer pela protagonista, a libertação de Milão, bem coo o romance entre ela e o herdeiro da Mantícora. Vale a maratona.

Cotação: 5/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota