Festival de Audiovisual Suburbano exibe mostra de curtas com programação gratuita nos dias 11 e 12 de novembro, no Teatro Bangu Shopping

Evento acontece até 15 de novembro e reúne mostras competitivas, sessão infantil, longas convidados e cerimônia de premiação

O Festival de Audiovisual Suburbano (FAS) realiza no Teatro Bangu Shopping, de 11 a 15 de novembro, uma programação gratuita dedicada à produção audiovisual. A agenda inclui exibições de curtas e longas-metragens, sessão infantil, duas sessões da Mostra Competitiva, roda de conversa com realizadores e cerimônia de premiação.

A abertura será na quarta-feira, 11 de novembro, às 19h, com a exibição do curta-metragem “Segura Malandro”, dirigido por Kaka Teixeira e com roteiro de Jesse Andarilho, e do longa “Perto do Sol é Mais Claro”, dirigido por Regis Faria. Após as sessões, os realizadores Regis Faria, Jesse Andarilho e Kaka Teixeira participam de uma roda de conversa, ao lado do ator Michel Gomes.

Na quinta-feira (12), a programação começa às 11h, com uma sessão infantil que reúne seis curtas selecionados. Às 19h, será realizada a primeira sessão da Mostra Competitiva.

Na sexta-feira (13), às 15h, o festival apresenta o longa-metragem convidado “Confia: Sonho de Cria”. Às 19h, acontece a segunda sessão da Mostra Competitiva.

O encerramento será no domingo, 15 de novembro, às 18h, com a cerimônia de premiação, que marca a conclusão desta edição do festival.
Todas as atividades são gratuitas. O Festival Audiovisual Suburbano integra a programação do Movimenta Bangu, iniciativa voltada ao fortalecimento da economia criativa na Zona Oeste. O projeto é realizado pela InOff Produções, com produção da Odara Carioca e coprodução da Prismah, além de contar com patrocínio da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura e Atlas Schindler, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura — Lei do ISS, além do apoio de TV Globo, Unisys e Arremate.

Serviço
Festival de Audiovisual Suburbano (FAS)
Data: 11 a 15 de novembro de 2026
Local: Teatro Bangu Shopping
Endereço: Rua da Fonseca, 240 – Espaço 174, Bangu
Programação:
11/11, às 19h: abertura, com exibição de Segura Malandro e Perto do Sol é Mais Claro, seguida de roda de conversa com Regis Faria, Jesse Andarilho, Kaka Teixeira e Michel Gomes.
12/11, às 11h: sessão infantil, com seis curtas selecionados.
12/11, às 19h: Sessão 01 da Mostra Competitiva.
13/11, às 15h: exibição do longa convidado Confia: Sonho de Cria.
13/11, às 19h: Sessão 02 da Mostra Competitiva.
15/11, às 18h: encerramento e cerimônia de premiação.
Entrada: gratuita.

1- Minha Melhor Amiga

Duas amigas Julia e Clara estão na menopausa e com crises. Uma na profissão porque foi substituída por uma novinha e é divorciada. A outra é casada, vive com o marido, entrado e sogra e não é feliz no trabalho. As suas filhas viajam para um Intercâmbio em Portugal e elas decidem visitar as filhas de surpresa para dar uma chacoalhada na vida das duas. 

Aos 50 anos, fazem novas descobertas e se reinventam. E também conhecem melhor as filhas adolescentes.

Amo Lisboa. Deu saudade. 

Lindas paisagens de Lisboa e Sevilha, na Espanha.

Com Mônica Martelli,  Ingrid Guimarães, Thayla Ayla, Ricardo Pereira, Gabi Amaral, Giulia Benites.

Na Netflix.

4/5 poltronas  

2- Aniversário 

A trama começa durante a comemoração de 25 anos de casamento de Ellen (Diane Lane) e Paul Taylor (Kyle Chandler), chef e dono de restaurante. Eles reúnem os quatro filhos — Josh (Dylan O’Brien), Anna (Madeline Brewer), Cynthia (Zoey Deutch) e Birdie (Mckenna Grace) — em um almoço festivo que aparenta retratar uma vida próspera.

Tudo desmorona quando o filho mais novo, Josh, apresenta sua nova namorada, Liz (Phoebe Dynevor). Liz é uma antiga ex-aluna da universidade de Ellen (que é professora de ciência política), com quem a matriarca já havia tido um confronto sério em sala de aula anos antes devido às ideias radicais da jovem.Liz está prestes a publicar um livro-manifesto chamado “The Change: The New Social Contract” (A Mudança), que dá origem a um movimento político controverso no país. Ao se infiltrar no ambiente doméstico, a presença de Liz e a ascensão gradual desse movimento ao longo de cinco anos começam a corroer as relações, testar lealdades e expor fraturas profundas dentro da família Taylor.

Com Diane Lane, Phoebe Dynevor, Kyle Chandler e grande elenco.

.No Prime Vídeo. 

5/5 poltronas

3- Que horas eu te pego?

A sinopse de Que Horas Eu Te Pego? (No Hard Feelings, 2023) gira em torno de Maddie (Jennifer Lawrence), uma mulher que está à beira da falência e prestes a perder a casa de infância que herdou da mãe.

Sem dinheiro e com o carro apreendido, ela encontra um anúncio de emprego extremamente inusitado publicado por pais ricos e super protetores. Eles oferecem um carro novo em troca de Maddie “namorar” e ajudar o filho deles, Percy (Andrew Barth Feldman), um jovem de 19 anos extremamente introvertido, tímido e socialmente desajeitado.

• O objetivo dos pais é fazer com que Percy ganhe confiança, independência e experiência antes de sair de casa para ir para a faculdade.
• O que deveria ser um acordo simples se transforma em uma missão cheia de confusões e em uma jornada inesperada de amadurecimento para ambos.
• O final é diferente das comédias românticas  cliche. É um bom passatempo de final de semana.
• 3/5 poltronas

O blog virou site Poltrona de Cinema. Estamos há 16 anos na estrada. Agradeço a todos os colaboradores que passaram por aqui: Vitor Arouca, César Augusto Motta, Eduardo Guimarães, Gabriel Araújo e o resistente Luis Fernando Salles.

Que venham mais dezesseis.

Dica de filme hoje: Mensagens para Isabelle.

Jill manda mensagens para sua irmã Isabelle todos os dias Até que ela decide fazer um curso de gastronomia em São Francisco e sua irmã morre com um problema no pulmão. Ela volta pra casa e fica arrasada. Decide continuar mandando mensagens, mas elas vão pro telefone de Wes que as ouve e decide conhecê-la após mais um fracasso amoroso dela.

Na Netflix.

Clique Para Download

Divulgação

TRAVESSIAS DESIGUAIS ABORDA OS IMPACTOS DA DESIGUALDADE SOCIAL NA INFÂNCIA E NA JUVENTUDE, NA TV CULTURA

SEGUNDO EPISÓDIO DA SÉRIE DOCUMENTAL VAI AO AR NESTA QUARTA-FEIRA (11/11), ÀS 22H30

Nesta quarta-feira (11/11), às 22h30, a TV Cultura exibe, na faixa Cultura.Doc, o segundo episódio da série documental Travessias Desiguais. Com o tema Infâncias e Juventudes, a edição dá continuidade às reflexões sobre as desigualdades sociais no Brasil.
 

O episódio acompanha as brincadeiras, ideias e vozes de crianças e jovens brasileiros e aborda duas questões que impactam suas vidas: a crise climática e o racismo. Como planejar um futuro se o presente está comprometido? Não há separação entre crise climática e crise racial: elas foram inventadas juntas e são um legado colonial. Quem vive as consequências dessas crises? Como proteger as crianças para que não paguem por elas com suas vidas e seus sonhos?
 

Travessias Desiguais apresenta uma jovem ativista ambiental da periferia de São Paulo e um jovem estudante de medicina da periferia de Porto Alegre, que conversam sobre racismo ambiental, práticas antirracistas e educação. Traz ainda uma avó e uma neta que, por meio da arte e da cultura, inventam suas vidas e afirmam sua negritude com criatividade e afeto.
 

Por fim, a edição aborda a segurança alimentar, a importância de uma nutrição adequada para o desenvolvimento, os vínculos comunitários e o meio ambiente. Esses temas estão entre as preocupações de famílias quilombolas do Vale do Ribeira e de uma favela de São Paulo.
 

Sobre Travessias Desiguais

A série acompanha reflexões e experiências de vidas brasileiras, do nascimento ao envelhecimento, que pensam e agem por um projeto de país menos desigual.
 

Dirigida por Tiago Pereira, a produção retrata histórias de vida das cinco regiões do país, cujos protagonistas articulam, em seu cotidiano, questões relevantes para imaginarmos um Brasil com mais equidade. A produção é conduzida por pessoas que afirmam a vida em meio às desigualdades e apontam caminhos para transformá-las.

A história do nascimento de Jesus Cristo ganha uma nova perspectiva nas telas do cinema com “O Nascimento de Cristo: ZERO D.C.”, que estreia no Brasil em 3 de dezembro de 2026. Dirigido por Alejandro Monteverde, responsável por “Som da Liberdade” (2023) e “Cabrini” (2024), o épico bíblico acompanha a Sagrada Família em meio à perseguição do rei Herodes, apresentando uma narrativa marcada pela fé, pelo sacrifício e pela esperança. O longa tem distribuição da Imagem Filmes e da Kolbe Arte.

Inspirada no Evangelho de São Mateus, a produção apresenta os acontecimentos que cercaram o nascimento de Jesus, desde a missão confiada a Maria até os perigos enfrentados pela Sagrada Família para proteger o Menino Jesus. A história ganha contornos de suspense quando Herodes, temendo perder seu poder diante da profecia sobre o nascimento de um novo rei, ordena a morte dos meninos de Belém, episódio conhecido na tradição cristã como o Massacre dos Inocentes.

No centro da narrativa está Maria, interpretada por Deva Cassel, apresentada como uma jovem que, mesmo diante do medo e das incertezas, permanece firme na confiança em Deus. Ao seu lado, José, vivido por Jamie Ward, assume a missão de proteger a Sagrada Família, enfrentando os desafios de uma jornada marcada pela perseguição e pela necessidade de manter Jesus em segurança.

O elenco internacional reúne ainda Jim Caviezel, conhecido por interpretar Jesus em “A Paixão de Cristo” (2004), desta vez no papel do rei Herodes. Sam Worthington, da franquia “Avatar”, interpreta Antípatro, filho de Herodes, enquanto Gael García Bernal vive Joaquim, pai de Maria. Ben Mendelsohn interpreta Nahash, personagem que representa o conflito espiritual desenvolvido na narrativa.

Uma história que levou 12 anos para chegar ao cinema

A produção de “O Nascimento de Cristo: ZERO D.C.” é resultado de um projeto iniciado há cerca de 12 anos. A primeira versão do roteiro foi desenvolvida pelo produtor Leo Severino e, ao longo desse período, passou por diferentes etapas de elaboração, revisões e mudanças até chegar à versão dirigida por Alejandro Monteverde.

Um dos diferenciais do filme está na proposta cinematográfica adotada pelo diretor. Praticamente todas as cenas foram gravadas em tomadas contínuas, sem cortes internos, exigindo uma preparação cuidadosa dos atores e da equipe técnica para acompanhar os acontecimentos em tempo real.

“Os seres humanos vivenciam o mundo de forma contínua, sem cortes. Queremos que o público sinta a própria vida se desenrolando”, afirma Alejandro Monteverde.

A fotografia, assinada por Gorka Gómez Andreu, recebeu uma indicação ao Camerimage 2026, festival internacional dedicado à arte da cinematografia. A produção também privilegiou cenários naturais, iluminação real e efeitos práticos, com uso limitado de imagens geradas por computador.

Fé e esperança às vésperas do Natal

A estreia de “O Nascimento de Cristo: ZERO D.C.” acontece durante o Advento, período em que a Igreja Católica se prepara para celebrar o Natal. A proximidade com essa celebração dá um significado especial à chegada do filme aos cinemas, convidando o público a revisitar os acontecimentos que marcaram o nascimento de Jesus.

Diferentemente de produções que concentram a narrativa apenas na cena do presépio, o longa acompanha também os desafios vividos por Maria e José após o nascimento de Cristo, incluindo a perseguição de Herodes e a fuga da Sagrada Família.

Ao apresentar a fragilidade de uma família diante da violência e do poder de um rei, a história destaca a confiança em Deus, a coragem diante das adversidades e a esperança que nasce com a chegada do Salvador.

“O Nascimento de Cristo: ZERO D.C.” estreia nos cinemas brasileiros em 3 de dezembro de 2026, com distribuição da Imagem Filmes e da Kolbe Arte.