Jake Lloyd que inerpretou o jovem Anakin Skywalker em A Ameaça Fantasma foi internado com quadro de esquizofrenia, a pedido de sua mãe.
O jovem de 27 anosfoi preso ano passado por dirigir de forma imprudente, resistir à prisão e sem licença.
A mãe dele solicitou que ele fosse internado porque padece de esquizofrenia desde os 19 anos. As autoridades aceitaram a petção e informaram que essa medida deveria ajudar na recuperação do ator.
Lloyd desistiru de atuar depois de sua participação em A Ameaça Fantasma porque não suportou as brincadeiras envolvendo o personagem, inclusive a constante exposição midiática. As crianças na escola faziam barulho de sabre de luz ao vê-lo. “Era um loucura total”, ele chegou a dizer.
Confesso que quando soube que se tratava de um musical com um romance inadequado e uma pegada meio sobrenatural, criei expectativas.
Esperei um sopro inovador no cinema nacional e aguardei por um filme que me desse uma injeção de ânimo.
Infelizmente, a realidade não andou de mãos dadas com a expectativa.
A Sinfonia Da Necrópole conta a história de Deodato, um rapaz meio perdido na vida que começa a trabalhar em um cemitério como aprendiz de coveiro e que começa a sentir uma forte paixão por Jaqueline, uma funcionária da funerária, que é contratada para remanejar o cemitério, para que haja mais espaço para novos túmulos. Enquanto isso, Deodato começa a ouvir vozes, ver coisas e a ter contato direto com o mundo espiritual.
A história parece mesmo interessante por se tratar de um enredo não convencional, mas o filme foi muito mal arquitetado.
Músicas fracas, atores sem a mínima química e desenvoltura e uma história igualmente mal desenvolvida.
Se a intenção foi criar um filme arrastado, bobo e com um humor fraquissimo, o objetivo foi alcançado. O filme tem lá seus momentos cômicos, que são raros e extremamente fracos e eu sai do cinema esperando muito, mas muito mais.
Em contrapartida, por mais que seja um filme ruim, a meu ver, é extasiante ver um musical como este sendo produzido em terras nacionais. Ultimamente, musicais escritos, produzidos e roteirizados no próprio Brasil tem se tornado um mito, cada vez mais difícil de se encontrar nas salas de cinema.
Os coadjuvantes salvaram o filme em boas partes: Augusto Villavincezio, Paulo Jordão e Germano Melo, que atuaram como funcionários do cemitério, criaram uma atmosfera de humor e descontração que tornou o filme mais tolerável. Já a atuação dos protagonistas, Eduardo Gomes e Luciana Paes, foi bem precária. Os dois pareciam não se entender em cena e o suposto romance não cativou.
A produção, no geral, foi tola. Não trabalhou todos os pontos que poderiam ser trabalhados, como a vida de Deodato e o mistério do cemitério, não desenvolveu os personagens ao máximo e não desenrolou a história a ponto de criar aquele gostinho de “já quero ver de novo!”. Um pouco de decepção com um pouco de fé que os próximos musicais para o cinema possam aprender algo com esse filme.
Uma belíssima produção nacional de 2011 que nos brinda por ser baseada num belíssimo conto de Guimarães Rosa.
Para os desavisados de plantão, este conto está contido no livro Sagarana e é solicitado em muitos vestibulares por ai.
Guimarães Rosa fez parte do movimento modernista em sua última fase. Trouxe em Sagarana o regionalismo mineiro com todo o seu ritmo de linguagem (ele era um poliglota apaixonado pelo estudo da língua, vivia fazendo anotações e utilizando de neologismos tomou a liberdade de criar palavras e expressões).
Temos a representação de Sagarana em sua totalidade neste conto. O autor traz toda uma representação mistica, metafísica da mudança do carrasco Augusto Esteves, temido por todos por seu temperamento forte e seus vícios de jogos, bebedeiras e mulheres.
Outro elemento característico no livro são as emboscadas. Nhô Augusto cai em uma e tem sua vida em risco quando despacha esposa e filha para o Morro Azul e fica em suas terras para aproveitar mais de seua vícios.
É salvo por um casal temente que lhe ensina o caminho da redenção e penitência. Ele busca este caminho e segue a risca estes novos pais que Deus lhe enviou.
Augusto espera ancioso por sua hora e vez. Sente-se tentado em muitos momentos a voltar à sua antiga vida. Daí a representação do divino que muda sua vida mantendo-o sempre em um caminho reto e justo.
Sua morte é previsível porém honrada.
Temos uma produção de cinema que faz o seu papel frente a um conto de suma importância como este de Guimarães Rosa (além de uma trilha sonora que emociona a todos).
Um livro que tenho por meta ler em sua totalidade, mas que já me encantou com seu conto final.
Muitos dos que passam por suas mãos, dizem que Pedro Almodóvar é um diretor de atores. Que sabe dirigir como ninguém os intérpretes e as emoçoes que eles têm que demonstrar. É isso que acontece no novo filme do aclamado diretor espnhol, Julieta, que voltou à sua veia dramática em detrimento do anterior que era mais em tom de comédia, Os Amantes Passageiros.
Julieta é um drama sobre uma mulher que convive com sua dor, que é ferida. Uma dor sempre latente que é amenizada qunado ela encontra Beatriz, a melhor amiga de sua filha na infância. Então ela começa a escrever cartas como se fossem um diário à sua filha Antía. Assim, voltamos ao passado para ver de onde vem toda essa dor e veremos Julieta com 25 anos(interpretada por Adriana Ugarte) e o que lhe ocorreu até aqui.
Uma mulher sozinha é levada às telonas por duas mulheres muito diferentes. , ambas com bagagens pesadas. Emma Suaréz é uma das atrizes espanholas mais conehcidas com uns cinquenta papéis e um Goya por El perro del hortelano, enquanto Adriana Ugarte ganhou popularidade por sua aparições na televisão (La señora,El tiempo entre costuras) e no cinema(Castillos de cartón, Palmeras en la nieve). Apesar das duas darem vida à Julieta em etapas vitais, a preparação para os papéis foi muito diferente. Na verdade, foram opostas.
Enquanto Emma Suaréz degustou a parte da Literatura, Cinema e Pintura para se inspirar e lhe dar a sensação de solidão, Adriana Ugarte preferiu ser um lenço em branco, não preparou nada. Achou melhor se deixar levar pela direção de Almodóvar.
Emma leu livros, entre eles As Horas Michael Cunningham, O Amante de Marguerite Duras, entre outros e viu toda a filmografia de Almodóvar para buscar lugares comuns para sua personagem Julieta.
Já Adriana buscou discutir algumas ideias com Almodóvar. Então, Pedro lhe deu referências e ela começou totalmente do zero e foi guiada, literalmente, por suas mãos.
Se você não foi adolescente nos anos 80, perdeu, playboy. Nunca na história desse País houve uma safra tão boa de filmes para teenagers. E agradeço por ter feito parte dessa época. Tirando as roupas, tudo era perfeito.
Hoje o Poltrona Vintage vai falar desses filmes.
O que mais me marcou, dentre eles, foi Curtindo a Vida Adoidado ou Ferri Bueller´s day off. O filme com Matthew Broaderick é uum clássico e ainda tem a participação especial da menina de Dirty Dancing como a irmã que quer atrapalhar os planos de Ferri de matar aula. Para ver e rever as peripécias dele com os amigos.
O filme é dirigido por John Hughes, mestre dos filmes de adolescentes. Concordo com Rubens Ewald Filho, é o melhor papel de Matthew Broaderick.
Não dá para falar de filmes de adolescnetes e não se lembrar de Molly Ringwald. Ela também atuou em clássicos como Gatinhas e Gatões, a A Garota de Rosa Shocking e Clube dos Cinco, o meu preferido. Depois, deu uma sumida. Mas os filmes são divertidos, leves e ótimos!!!
Também gosto de Alguém Muito Especial quando Eric Stolz era galã e Lea Thompson, a mãe de Marty McFly em De Volta para o Futuro. Esse filme é cute, fofo, mesmo!
E ainda tem A Lagoa Azul com Brooke Shields e Romeu + Julieta com Leonardo Dicaprrio e Claire Danes.
Escolham o seu preferido e voltem na máquina do tempo!
Jake Lloyd que inerpretou o jovem Anakin Skywalker em A Ameaça Fantasma foi internado com quadro de esquizofrenia, a pedido de sua mãe.
Confesso que quando soube que se tratava de um musical com um romance inadequado e uma pegada meio sobrenatural, criei expectativas.
Uma belíssima produção nacional de 2011 que nos brinda por ser baseada num belíssimo conto de Guimarães Rosa.
Poltrona de Cinema 