A tão esperada opinião da Igreja Católica sobre o filme “Spotlight – Segredos Revelados” foi divulgada.
O Jornal do Vaticano, L´Osservatore Romano, elogiou a produção por dar voz à dor dos fiéis expostos a abusos de padres pedófilos.
O L’Osservatore disse que a película não é anti-católica, e que mesmo a declaração do produtor, Michael Sugar, é positiva. Ao receber o prêmio, ele declarou: “Papa Francisco, é hora de proteger as crianças e restaurar a fé.”
O filme conta a história real de uma equipe de jornalistas do jornal The Boston Globe, dos Estados Unidos da América que conseguiu provar o abuso sexual de padres com crianças e não foram afastados pela Igreja Católica.
Em fevereiro, o filme foi exibido dentro do Vaticano e abriu espaço para uma discussão sobre o abuso sexual.
O sucesso de diretores mexicanos já é uma realidade em Hollywood. Nos últimos dois anos, os filmes de Alejandro Iñárritu, diretor de Birdman e O Regresso, levaram prêmios nas categorias de melhor filme (Birdman) e melhor direção (Birdman e o Regresso). Além dele, seus compatriotas Afonso Cuaron e Guilhermo Del Toro, também possuem prêmios da Academia.
Cuaron levou o prêmio de melhor diretor por Gravidade e Del Toro garantiu os de melhor fotografia, direção de arte e maquiagem, por O Labirinto do Fauno. O sucesso do trio, conhecido como “Los Three Amigos”, contudo, não veio de uma hora para outra.
Cineastas de classe média e mesma faixa etária- todos por volta dos 50 anos- surgiram no cinema mexicano da década de 90, época em a industria mexicana tinha dificuldades em produzir filmes de qualidade.
Um dos motivos do êxito do trio é a união. Sempre que um produz um trabalho, passa suas ideias para os outros, que explicitam seu ponto de vista. Foi assim com Birdman. Inárritu enviou o roteiro em rascunho para Del Toro que não poupou o companheiro: ” Só apontei o que era uma porcaria” brincou o diretor de o Labirinto dos Faunos.
Outra razão é a visão diferente que os diretores aplicam em seus filmes. Procuram fazer produções independentes com riscos e inventividade, coisa pouco vista no Oscar antigamente.
Tom Shone, professor de História do Cinema na Universidade de Nova York, pensa que o trio mexicano pode ajudar na ideia de transformar os filmes de Hollywood em produções autorais: “Diferentemente de antigos diretores sul-americanos, que se definiam como oposição à máquina de Hollywood, os três são filhos da globalização; eles se distanciam do precipício entre norte e sul, blockbuster de exportação e indie de importação; eles são bilíngues, falam o hollywoodynês, mas constroem sua própria gramática e sintaxe”. O professor ainda acha que os mexicanos estão suprindo a falta de autores de cinema nos EUA.
De qualquer maneira, é algo significante que, em um país onde o problema de preconceitos contra imigrantes (na maioria, latinos) está sempre em pauta, possamos ver três diretores mexicanos fazendo sucesso na, talvez, maior ferramenta de exportação da cultura americana: o cinema.
O jovem ator Devon Terrell vai interpretar o presidente americano Barack Obama em filme sobre a sua trajetória e adolescência. Terrell, apesar de novo no ramo, já conseguiu outro papel importante no ano de 2016, o de protagonista na série Codes of Conduct, de Steve McQueen.
A cinebiografia “Barry”, dirigida por Vikram Gandhi (diretor de 12 Anos de Escravidão), vai contar a história do ainda jovem Barack Obama em seus anos de universidade em Nova York, lugar aonde fez amizades importantes para sua trajetória política. Sua melhor amiga será interpretada por Anya Taylor-Joy, principal atriz do filme de terror A Bruxa.
Não é a primeira vez que Obama vai ter um filme sobre sua vida. Sua história já foi retratada no documentário conservador “2016: Obama´s America” e no documentário progressista “Southside With You”, que trata sobre o encontro do político com sua mulher Michelle Obama.
A produção do filme mostra que Hollywood está engajada em mostrar a história do primeiro presidente negro dos Estados Unidos. O filme ainda não tem data prevista para estrear.
O festival de cinema francês online MyFrenchFilmFestival bateu seu recorde de público com mais de 6,5 milhões de expectadores. Criado em 2011, o festival completou este ano sua sexta exibição.
Com mais de 25 longas e curtas-metragens, totalmente gratuito e disponibilizando legendas em mais de 10 línguas, os espetáculos tiveram sua exibição na plataforma do evento até o dia dezoito de fevereiro.
Os filmes são distribuídos em oito categorias, dentre elas Animação, Geração Perdida, Beijo Francês e Cena de Crime.O português foi uma das línguas mais requisitadas, ficando atrás apenas do inglês e espanhol.
O filme mais procurado foi a comédia romântica “20 Anos de Diferença”, embora o drama “Castelos de Areia” tenha recebido o prêmio do público. O grande vencedor do júri oficial foi o romance de terror franco-belga “Aleluia”.
Os fãs do futebol americano no Brasil vão ter um bom motivo para ir ao cinema a partir desta quinta-feira, 3, com a estreia do filme “Um Homem Entre Gigantes” (Concussion). O longa conta a história do neuropatologista forense Dr. Bent Omalu (Will Smith), que fez a autopsia no ex-jogador Mike Webster, e detecta um diagnóstico de Encefalopatia Traumáica Crônica. O atleta campeão pelos Steelers morreu em esquecimento dentro de sua camionete, aos cinquenta anos, após sofrer danos cerebrais durante a carreira.
Omalu, então, abre uma investigação para saber até que ponto a prática do esporte mais popular dos Estados Unidos pode ser prejudicial à saúde dos atletas. A NFL, por outro lado, tenta jogar a poeira para debaixo do tapete, desacreditando o trabalho do médico.
Os relatórios de Dr. Bent apontam que a chance de um jogador de futebol americano desenvolver Alzheimer ou algum tipo de demência é de 14 a 23 vezes maior do que uma pessoa comum.
O fato é que o filme não agrada a NFL, que por sua vez sabe da existência do problema, e teme que a repercussão do longa e das críticas abale, de alguma maneira, o futuro do esporte. Muitos jogadores já cobraram atitudes da Liga que já tomou algumas providências, como mudanças de regras, porém é pouco, diante da gravidade do problema.
Poltrona de Cinema 