Categoria: Streaming

Programação da primeira semana do ano do À LA CARTE tem clássico de Howard Hawks e a comédia italiana “Duas Famílias”

Programação da primeira semana do ano do À LA CARTE tem clássico de Howard Hawks e a comédia italiana “Duas Famílias”

por annaclbarros ♥ 0 Leave a Comment
Foto – Duas Famílias

A primeira semana do ano do À LA CARTE, streaming do Petra Belas Artes, leva os cinéfilos por uma pequena volta ao mundo. A partir do dia 6 de janeiro, os assinantes podem escolher entre Itália, Alemanha, Rússia, Brasil ou também dar uma volta pelo Caribe. É lá que se passa a história do clássico “Uma Aventura na Martinica” (1944), dirigido por Howard Hawks e estrelado por Humphrey Bogart e Lauren Bacall.  Baseado vagamente na novela de Ernest Hemingway, o filme se passa na segunda guerra mundial, na ilha da Martinica no Caribe, e foi um dos maiores lançamentos de 1944.

Já os fãs de cinema italiano não podem perder “Duas Famílias” (2020). A estreia na realização do ator Pietro Castellitto foi uma das grandes revelações do 77º Festival de Veneza e venceu o Prémio Orizzonti para melhor argumento. Com humor, o longa narra  a história de duas famílias aparentemente incompatíveis que compartilham a selva de Roma: a Pavone, formada por  burgueses e intelectuais, e a Vismara, de proletários e fascistas.

Completam a programação o drama “Uma outra mulher” (2006), dirigido por  Margarethe Von Trotta, considerada a diretora alemã de maior projeção nacional do pós-guerra; o russo “Tigre Branco” (2012), de Karen Shakhnazarov, mesmo diretor de “Cidade Zero”, cult movie que já foi destaque do catálogo do À LA CARTE; e, para fechar, do diretor Zelito Viana a plataforma traz “Villa Lobos, uma vida de paixão” (2000). O filme, uma cinebiografia de Heitor Villa-Lobos, o mais importante compositor das Américas, é estrelado por Antônio Fagundes, Marcos Palmeira, Marieta Severo, Letícia Spiller, José Wilker, Ana Beatriz Nogueira e Othon Bastos.

Confira abaixo as sinopses dos filmes:

Uma Aventura na Martinica (To have and have not)

EUA, 1944, Aventura, 90 min, 12 anos

Direção: Howard Hawks

Elenco: Humphrey Bogart, Walter Brennan, Lauren Bacall, Dolores Moran, Hoagy Carmichael

Sinopse: Durante a Segunda Guerra Mundial, o expatriado americano Harry Morgan ajuda a transportar um líder da Resistência Francesa e sua linda esposa para a Martinica, enquanto namorava um cantor de salão.

Curiosidades: “Uma Aventura na Martinica” marca a estreia da então modelo Lauren Bacall como atriz, no auge dos seus 19 anos, e foi graças a esse filme que ela e o astro Humphrey Bogart se conheceram e permaneceram juntos até a morte dele, num casamento que durou 12 anos. O roteiro, coescrito pelo americano William Faulkner, ganhador dos prêmios Pulitzer e Nobel de Literatura, foi vagamente baseado no romance homônimo de Ernest Hemingway, lançado em 1937. Ernest Hemingway e Howard Hawks eram amigos íntimos e, em uma viagem de pesca, Hawks disse a Hemingway que ele poderia fazer um grande filme com seu “pior livro”, e o resultado nas telas foi, realmente, um estrondoso sucesso, tornando “Uma Aventura na Martinica” um dos maiores lançamentos de 1944.

Duas Famílias (I Predatori)

Itália, 2020, Comédia, 109 min, 10 anos

Direção: Pietro Castellitto

Elenco: Massimo Popolizio, Manuela Mandracchia, Giorgio Montanini, Pietro Castellitto

Sinopse: É de manhã cedo, o mar em Ostia está calmo. Um homem bate na porta da casa de uma mulher: ele vai vender um relógio para ela. É novamente de manhã cedo quando, alguns dias depois, um jovem professor assistente de filosofia será excluído do grupo escolhido para a exumação do corpo de Nietzsche. Duas queixas. Duas famílias aparentemente incompatíveis: a Pavone e a Vismara. Burguês e intelectual o primeiro, proletário e fascista o segundo. Facções opostas que compartilham a mesma selva: Roma. Um incidente banal levará os dois pólos à colisão. E a loucura de um homem de 25 anos levará a um confronto que revela que todos têm um segredo e ninguém é o que parece. E que todos nós somos predadores.

Curiosidades: “Duas Famílias” marca a estreia de Pietro Castellitto como diretor. O jovem diretor Pietro Castellitto, que também participa do filme como ator, é filho do premiado diretor e ator italiano Sergio Castellitto. Filme apresentado na competição do 77º Festival Internacional de Cinema de Veneza na seção Horizontes.

Uma outra mulher (Ich bin die Andere)

Alemanha, 2006, Drama, 104 min

Direção: Margarethe von Trotta

Elenco: Katja Riemann, Armin Mueller-Stahl, Karin Dor

Sinopse: Um engenheiro tem uma noite de amor com uma mulher disfarçada, que sofre do Distúrbio de Personalidade Múltipla, e se apaixona por ela, decidindo largar tudo por essa aventura.

Curiosidades: Margarethe Von Trotta é considerada a diretora alemã de maior projeção nacional do pós-guerra. “Uma Outra Mulher” é uma adaptação do romance “Ich Bin Die Andere”, de Peter Märthesheimer. A estreia mundial do filme ocorreu no Festival Internacional de Cinema de Toronto.

Tigre Branco (Belyy tigr)

Rússia, 2012, Ação, 144 min

Direção: Karen Shakhnazarov

Elenco: Aleksey Vertkov, Vitaliy Kishchenko, Valeriy Grishko, Dmitriy Bykovskiy-Romashov, Gerasim Arkhipov, Aleksandr Vakhov

Sinopse: Durante a Segunda Guerra Mundial, Naydenov, um soldado soviético, é severamente ferido após uma batalha de tanques. Ele sofre com amnésia e tem queimaduras no corpo, além de secretamente acreditar que pode se comunicar com os tanques, como se eles fossem humanos. Quando volta ao serviço, ele prova ser o melhor operador de tanques do exército. Rumores surgem de que um grande tanque nazista, apelidado de Tigre Branco, tem surgido durante as batalhas e destruído vários tanques soviéticos. Naydenov acredita que ele foi o responsável por destruir o seu tanque e deseja vingança.

Curiosidades: “Tigre Branco” foi escolhido para representar a Rússia entre os pré-selecionados para disputar o Oscar de Filme Estrangeiro, não chegou lá, mas fez grande sucesso internacionalmente. O roteiro mescla acontecimentos reais, como o final da Segunda Guerra Mundial, e manifestações sobrenaturais, seguindo o estilo do livro que o inspirou, do premiado Ilya Boyashov, escritor russo que costuma escrever romances curtos e compactos, muitas vezes combinando elementos de História, fantasia e sátira para criar parábolas. O talentoso Karen Shakhnazarov é o mesmo diretor de “Cidade Zero”, um cult movie exibido na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo e lançado nos cinemas brasileiros no início dos anos 1990.

Villa Lobos, uma vida de paixão

Brasil, 2000, Biografia, 132 min

Direção: Zelito Viana

Elenco: Antônio Fagundes, Marcos Palmeira, Marieta Severo, Letícia Spiller, José Wilker, Ana Beatriz Nogueira e Othon Bastos.

Sinopse: Cinebiografia de Heitor Villa-Lobos, o mais importante compositor das Américas. A história começa com Villa, já velho, saindo para um concerto de gala no Teatro Municipal, onde seria homenageado. É a última vez que o maestro sai de casa com vida. Seu olhar é febril e atento e a partir desta cena e de outras do mesmo concerto vão surgindo lembranças de sua vida.

Curiosidades: O diretor Zelito Viana tentou levar às telas de cinema a história de Villa-Lobos por 25 anos, e o ator originalmente escolhido para interpretar o maestro era Glauber Rocha, que nunca chegou a gravar uma cena como o personagem. O filme passou por quatro paralisações durante as filmagens, todas elas ocorridas por falta de dinheiro. O diretor Zelito Viana é irmão de Chico Anysio e pai de Marcos Palmeira, que interpreta Villa-Lobos em sua fase jovem no filme.

Serviço:

Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.

Valor assinatura mensal: R$ 9,90 | Valor assinatura anual: R$ 108,90

Super Lançamentos: Com valores variados, a sessão ‘super lançamentos’ traz os filmes disponíveis no cardápio para aluguel por 72hs.

Para se cadastrar acesse: www.belasartesalacarte.com.br e clique em ASSINE.

Ou vá direto para a página de cadastro:

https://www.belasartesalacarte.com.br/checkout/subscribe/signup

Aplicativos disponíveis para Android, Android TV, IPhone, Apple TV e Roku. Baixe Belas Artes À LA CARTE na Google Play ou App Store.

Sobre o À LA CARTE 

O À LA CARTE é um streaming de filmes pensado para quem ama cinema de verdade. Seu catálogo, que já conta com cerca de 400 títulos,e inclui filmes de todos os cantos do mundo e de todas as épocas: contemporâneos, clássicos, cults, obras de grandes diretores, super premiados e principalmente aqueles que merecem ser revistos e que tocam o coração dos cinéfilos. Além de pelo menos quatro novos filmes que entram semanalmente no catálogo, há também a possibilidade do aluguel unitário, que são os Super Lançamentos: um espaço para filmes que estreiam antes dos cinemas; simultâneos ao cinema; filmes inéditos no Brasil, entre outras modalidades. Outro diferencial são as mostras de cinema, recentemente o À LA CARTE trouxe especiais dedicados à cinematografia francesa, italiana, coreana e espanhola. O À LA CARTE foi criado no final de 2019 e integra o Belas Artes Grupo, que inclui também a Pandora Filmes e o Cine Petra Belas Artes, um dos mais tradicionais e queridos cinemas de rua de São Paulo.

À la Carte: Cinco estreias incríveis na última semana do ano

À la Carte: Cinco estreias incríveis na última semana do ano

por annaclbarros ♥ 0 Leave a Comment
Foto – Carta de uma desconhecida

Cinco estreias incríveis estão na programação da última semana do ano do À LA CARTE. Na quinta-feira, 30 de dezembro, cinco filmes chegam ao streaming e prometem animar o final do ano! Começamos pelas comédia “Ovos de ouro” (1993), filme de Bigas Luna que rendeu uma indicação ao prêmio Goya de Melhor Ator para Javier Bardem e “Esperando a hora” (1997) de  Jill Sprecher com Toni Collette, Parker Posey e Lisa Kudrow; partimos para o clássico “Carta de uma desconhecida” (1948) filme aclamado de  Max Ophuls estrelado por  Joan Fontaine; “A vida secreta das palavras” fecha a seleção internacional da semana, o longa, uma coprodução entreEspanha e Irlanda, é inspirado no conto “La Señorita Cora”, do escritor argentino Julio Cortázar, de seu livro “Todos los Fuegos el Fuego”.

É de Zelito Viana o filme nacional da semana: “Avaeté, semente da vingança” (1985), longa baseado em um fato real – o massacre dos índios Cintas-Larga ocorrido em 1972 – que conta a história do único sobrevivente, um jovem índio de 8 anos que termina vingando sua tribo.

Confira abaixo as sinopses dos filmes:



Ovos de ouro (Huevos de oro)

Espanha | Itália | França, 1993, Comédia, 95 min, 14 anos 
Direção: Bigas Luna 
Elenco: Javier Bardem, Maria de Medeiros e Maribel Verdú.  
Sinopse: Um operário da construção civil usa seu charme e presunção na tentativa de obter recursos financeiros suficientes para construir o projeto dos seus sonhos. 
Curiosidades: Segunda parte da “Trilogia Ibérica” ​​de Bigas Luna, incluindo também “Jamón, Jamón” e “A Teta e a Lua”. Em meados de 1993, quando a equipe de filmagem de “Ovos de Ouro” chegou à cidade turística de Benidorm, na Espanha, o Gran Hotel Bali, o segundo hotel mais alto da Europa, tinha sido construído há três anos, e o seu telhado tornou-se o cenário ideal para contar a história de Benito González, personagem de Javier Bardem. O filme rendeu uma indicação ao prêmio Goya de Melhor Ator para Javier Bardem.


Carta de uma desconhecida (Letter from an unknown Woman)

EUA, 1948, Drama, 87 min, 12 anos 
Direção: Max Ophuls 
Elenco: Joan Fontaine, Louis Jourdan e Mady Christians 
Sinopse: Uma adolescente tímida se apaixona por um pianista famoso e mulherengo. Já adulta, ela se entrega a ele, que logo parte para uma turnê sem saber que a engravidara. Os dois se reencontram anos depois, mas ele não a reconhece.
Curiosidades: O diretor Hideo Nakata considera este “o melhor filme em toda a história do cinema”. Primeiro produção da Rampart Productions, empresa independente formada pela estrela do filme, Joan Fontaine, e seu então marido William Dozier. O austríaco Stefan Zweig, autor do romance homônimo no qual o filme é baseado, foi um dos escritores mais famosos e vendidos do mundo, e se exilou em Petrópolis, no Rio de Janeiro, até sua morte, em 1942, quando cometeu suicídio, deprimido com a expansão da barbárie nazista pela Europa, durante a Segunda Guerra Mundial.


Esperando a hora (Clockwatchers)
EUA, 1997, Comédia, 96 min, 10 anos 
Direção:  Jill Sprecher 
Elenco:  Toni Collette, Parker Posey, Lisa Kudrow 
Sinopse: Comédia ambientada em um escritório que brinca com a ideia da vida se tornar o trabalho e vice-versa… Todas são amigas dentro e fora do escritório, até que furtos começam a ocorrer na empresa e são jogadas umas contras as outras. 
Curiosidades: Lisa Kudrow e Debra Jo Rupp trabalharam juntas como cunhadas em “Friends”. Lisa Kudrow e Bob Balaban trabalharam juntos em “Friends” e “Web Therapy”. Parker Posey e Bob Balaban trabalharam juntos em “Esperando o Sr. Guffman”, “O Melhor do Show” e “A Mighty Wind”.


A vida secreta das palavras (The Secret Life of Words)

Espanha | Irlanda, 2005, Drama, 115 min, 14 anos 
Direção: Isabel Coixet 
Elenco: Sarah Polley, Tim Robbins, Sverre Anker Ousda 
Sinopse: Após um acidente em uma plataforma de petróleo, Hanna, uma mulher solitária, ajuda a cuidar de Josef, que sofreu terríveis queimaduras na pele. Ela cria uma forte ligação com ele e passa a conhecer melhor as diferentes pessoas com quem ele convive. 
Curiosidades: A história de uma enfermeira chamada Cora que Josef (Tim Robbins) conta a Hanna (Sarah Polley) é um conto chamado “La Señorita Cora”, do escritor argentino Julio Cortázar, de seu livro “Todos los Fuegos el Fuego”. Isabel Coixet escreveu o papel de Hannah já com a atriz Sarah Polley em mente. Isabel Coixet dedica o filme a Inge Genefke (interpretada por Julie Christie), fundadora da IRCT, organização que promove e sustenta a reabilitação de vítimas de tortura e que previne a tortura no mundo todo.

Avaéte, semente da vingança 

Brasil, 1985, Drama, 110 min, 14 anos 

Direção: Zelito Viana 

Elenco: Renata Sorrah, Hugo Carvana, Jonas Bloch, Claudio Marzo, José Dumont, Cláudio Mamberti e Nina de Pádua. 

Sinopse: Baseada em um fato real – o massacre dos índios Cintas-Larga ocorrido em 1972 – Avaeté conta a história do único sobrevivente, um jovem índio de 8 anos que termina vingando sua tribo; filme de ação e aventura; uma denúncia ao tratamento que os brancos dão e deram aos índios no Brasil. 

Curiosidades: O local original onde aconteceu o massacre contra os índios Cintas largas foi a região de Fontanillas, hoje município de Juína, no noroeste do Mato Grosso. Participaram da gravação índios da etnia Rikbaktsa. O filme tem música original composta por Egberto Gismonti.

Serviço: Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.Valor assinatura mensal: R$ 9,90 | Valor assinatura anual: R$ 108,90Super Lançamentos: Com valores variados, a sessão ‘super lançamentos’ traz os filmes disponíveis no cardápio para aluguel por 72hs.Para se cadastrar acesse: www.belasartesalacarte.com.br e clique em ASSINE.Ou vá direto para a página de cadastro:https://www.belasartesalacarte.com.br/checkout/subscribe/signupAplicativos disponíveis para Android, Android TV, IPhone, Apple TV e Roku. Baixe Belas Artes À LA CARTE na Google Play ou App Store.
Sobre o À LA CARTE 

O À LA CARTE é um streaming de filmes pensado para quem ama cinema de verdade. Seu catálogo, que já conta com cerca de 400 títulos,e inclui filmes de todos os cantos do mundo e de todas as épocas: contemporâneos, clássicos, cults, obras de grandes diretores, super premiados e principalmente aqueles que merecem ser revistos e que tocam o coração dos cinéfilos. Além de pelo menos quatro novos filmes que entram semanalmente no catálogo, há também a possibilidade do aluguel unitário, que são os Super Lançamentos: um espaço para filmes que estreiam antes dos cinemas; simultâneos ao cinema; filmes inéditos no Brasil, entre outras modalidades. Outro diferencial são as mostras de cinema, recentemente o À LA CARTE trouxe especiais dedicados à cinematografia francesa, italiana, coreana e espanhola. O À LA CARTE foi criado no final de 2019 e integra o Belas Artes Grupo, que inclui também a Pandora Filmes e o Cine Petra Belas Artes, um dos mais tradicionais e queridos cinemas de rua de São Paulo.
Programação do À LA CARTE traz 5 sensacionais estreias

Programação do À LA CARTE traz 5 sensacionais estreias

por annaclbarros ♥ 0 Leave a Comment
Quinta (09/12), a programação do À LA CARTE traz cinco sensacionais estreias, entre elas o e o sensualíssimo “Matador”, de Almodóvar, e o shakespeariano “Falstaff, o Toque da Meia-Noite”, de Orson Welles!
Foto – Matador

Nesta quinta, 09 de dezembro, chegam ao cardápio do À La Carte cinco maravilhas do cinema mundial: “Matador” (1986), um dos melhores filmes de Pedro Almodóvar; “Falstaff, o Toque da Meia-Noite” (1965), grande clássico de Orson Welles; “San Remo” (2020), representante esloveno para a categoria de Melhor Filme Internacional no 94º Oscar; e o raro “O Doce Esporte” (1971), de Zelito Viana, único filme protagonizado por Chico Anysio.

“Matador” é o primeiro filme da carreira de Almodóvar a abordar o mundo das touradas (o segundo foi “Fale com ela”). Um ex-toureiro que se excita ao matar, uma advogada com o mesmo fetiche e um jovem, cuja educação religiosa o deixou louco, são os personagens principais desta elegante comédia de humor ácido sobre os lados sombrios da natureza humana.

“Falstaff, o Toque da Meia Noite”, escrito, dirigido e protagonizado por Orson Welles, é um filme de 1965, com roteiro inspirado em trechos de diversas peças de Shakespeare. Originalmente, essa compilação foi escrita para a peça “Cinco Reis”, que Orson Welles produziu em 1939, em Nova York. Para o texto shakespeariano, o artista condensou passagens marcantes de obras como “Henrique IV”, “Henrique V” e ” As Alegres Senhoras de Windsor”. Na história, Sir John Falstaff é um cavaleiro bêbado e glutão, grande amigo do herdeiro do trono da Inglaterra. Juntos, eles se divertem, se metem em situações arriscadas, bebem, e desenvolvem uma relação de grande confiança e cumplicidade. Quando, enfim, o príncipe assume o trono e se torna Henrique IV, Falstaff vê perspectivas de mudanças, e elas, de fato, acabam acontecendo.

“Libertação 1945” é um documentário que usa imagens, transmissões de rádio e músicas de época, reunindo arquivos de várias partes do mundo, com narração de Ben Kingsley, Miriam Gargoyles, Whoopi Goldberg e Arnold Schwartzman. O filme mostra que, enquanto os aliados tramavam a invasão da Europa ocupada, na Alemanha ocorria uma guerra interna e impiedosa: o extermínio de judeus e outras minorias. Este é o terceiro documentário dirigido pelo inglês Arnold Schwartzman, que estreou no cinema com “Genocide”, vencedor do Oscar 1982 de Melhor Documentário.

“San Remo” conta a história de Bruno, que mora em um lar para idosos e está apaixonado por Dusa, também interna da casa. Mas a história de amor deles é constantemente fragmentada, pois ambos têm falhas de memória. Assim, eles sempre podem se encontrar como se fosse a primeira vez. Este é o 6º longa-metragem dirigido por Miroslav Mandic, cineasta nascido em Sarajevo e formado na Columbia University em Nova York. O filme foi selecionado para o Seattle International Film Festival 2021, e foi o representante esloveno para a categoria de Melhor Filme Internacional no 94º Oscar.

“O Doce Esporte do Sexo” é o unico filme protagonizado pelo humorista Chico Anysio, irmão do diretor Zelito Viana. O filme é dividido em cinco episódios: “O Torneio”, “O Filminho”, “A Boca”, “A Suspeita” e “O Apartamento”. Um dos roteiristas do filme foi Oduvaldo Vianna Filho (1936-1974), o Vianinha, criador da famosa série “A Grande Família”, cuja versão original estreou na TV nos anos 1970.

Confira abaixo as sinopses: 

Matador (Matador)

Espanha, 1986, cor, 100 min., drama/suspense, idioma: espanhol (legendado), 18 anos.

Direção: Pedro Almodóvar

Elenco: Antonio Banderas, Assumpta Serna, Carmen Maura, Julieta Serrano, Chus Lampreave e Nacho Martínez.

Um toureiro é forçado a se aposentar, mas ainda anseia pela emoção de matar – e a encontra na cama. Fazer amor com uma mulher antes de matá-la é o mais próximo que se pode chegar das touradas, e ele fica eufórico quando conhece a bela Maria.

Falstaff, O Toque da Meia-Noite (Fastaff)

Suíça/Espanha, 1965, p/b, 119 min., comédia/drama, idioma: inglês (legendado), 12 anos.

Direção: Orson Welles

Elenco: Orson Welles, John Gielgud, Jeanne Moreau e Margaret Rutherford.

 O velho e gordo Falstaff é um grande amigo de Henry IV, o herdeiro do trono da Inglaterra. Juntos eles passaam por experiências divertidas, e outras até perigosas, sendo constituído um vínculo de amizade cada vez maior. Quando Henry IV se torna rei, Falstaff finalmente acha que sua vida vai melhorar, com a ajuda do seu então companheiro.

Libertação 1945 (Liberation 1945)

EUA, 1994, p/b, 100 min., documentário, idioma: inglês, 12 anos

Direção: Arnold Schwartzman

Elenco: com narração de Ben Kingsley, Miriam Gargoyles, Whoopi Goldberg e Arnold Schwartzman.

O filme conta a dramática história da batalha travada em duas frentes durante a Segunda Guerra Mundial – a campanha dos Aliados para libertar a Europa e a campanha genocida de Hitler contra os judeus.

San Remo (Sanremo)

Eslovênia/Itália, 2020, cor, 90 min., idioma: esloveno (legendado), 14 anos

Direção: Miroslav Mandic

Elenco: Jurij Drevensek, Boris Cavazza e Doroteja Nadrah.

Vivendo na mesma casa de repouso, Bruno e Duša gostam da companhia um do outro. No entanto, todos os seus momentos juntos são logo esquecidos, pois ambos sofrem de demência. Cada vez que se encontram, parece a primeira vez. Essa relação singular é evocada pela música “Non Ho L’età”, de Gigliola Cinquetti, apresentada no Festival de Sanremo na década de 1960 — a única memória da juventude compartilhada entre eles.

O Doce Esporte do Sexo

Brasil, 1971, cor, 80 min., comédia, idioma: português, 12 anos.

Direção: Zelito Viana

Elenco: Chico Anysio, Irene Stefânia, Ana Maria Magalhães, Jorge Dória e Wilson Grey.

A comédia é dividida em cinco episódios protagonizados por Chico Anysio. Em cada história, diferentes personagens se envolvem em situações inusitadas, todas envolvendo sensualidade e erotismo.

Serviço:

Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.

Valor assinatura mensal: R$ 9,90 | Valor assinatura anual: R$ 108,90

Super Lançamentos: Com valores variados, a sessão ‘super lançamentos’ traz os filmes disponíveis no cardápio para aluguel por 72hs.

Para se cadastrar acesse: www.belasartesalacarte.com.br e clique em ASSINE.

Ou vá direto para a página de cadastro:

https://www.belasartesalacarte.com.br/checkout/subscribe/signup

Aplicativos disponíveis para Android, Android TV, IPhone, Apple TV e Roku. Baixe Belas Artes À LA CARTE na Google Play ou App Store.

Sobre o À LA CARTE 

O À LA CARTE é um streaming de filmes pensado para quem ama cinema de verdade. Seu catálogo, que já conta com cerca de 400 títulos,e inclui filmes de todos os cantos do mundo e de todas as épocas: contemporâneos, clássicos, cults, obras de grandes diretores, super premiados e principalmente aqueles que merecem ser revistos e que tocam o coração dos cinéfilos. Além de pelo menos quatro novos filmes que entram semanalmente no catálogo, há também a possibilidade do aluguel unitário, que são os Super Lançamentos: um espaço para filmes que estreiam antes dos cinemas; simultâneos ao cinema; filmes inéditos no Brasil, entre outras modalidades. Outro diferencial são as mostras de cinema, recentemente o À LA CARTE trouxe especiais dedicados à cinematografia francesa, italiana, coreana e espanhola. O À LA CARTE foi criado no final de 2019 e integra o Belas Artes Grupo, que inclui também a Pandora Filmes e o Cine Petra Belas Artes, um dos mais tradicionais e queridos cinemas de rua de São Paulo.

Poltrona Séries: Você-3ª Temporada/ Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Você-3ª Temporada/ Cesar Augusto Mota

por annaclbarros ♥ 0 Leave a Comment

Aclamada pelo público e com 94% de aprovação da crítica especializada, a série ‘Você’ chega à sua terceira temporada em um novo ambiente, mas mantendo a essência de Joe, o protagonista, e sua esposa Love. Os dois encaram um novo desafio, e tentarão abandonar velhos e tenebrosos hábitos que o consagraram nas jornadas anteriores. O que será que os esperam agora?

Após uma vida agitada e marcada por atrocidades, o casal Joe e Love se muda de Los Angeles para o subúrbio e vão viver em Madre Linda, um bairro aparentemente tranquilo, mas cercado por câmeras de segurança. Todo o cuidado será pouco para eles, que antes tinham a sensação de liberdade para cometer seus crimes, mas agora se sentem em um verdadeiro Big Brother, observados 24 horas por dia.

Assim que entra em cena a atraente e sedutora vizinha Nathalie Engler, começam as novas investidas de Joe, que divide sua atenção com a responsabilidade de ser pai, e fará de tudo para proteger o filho Henry, mesmo que tenha que ir até as últimas consequências. Já Love tentará conter sua impulsividade, além de administrar uma confeitaria, sonho que enfim realizou.

O carisma dos protagonistas é o principal ingrediente para segurar a série, que conta nessa sequência com dez episódios com média de cinquenta minutos cada. A narração off de Joe é mantida, recurso esse que serve não apenas como um diálogo com o espectador, mas para prepará-lo para uma sequência avassaladora de ações que vão desencadear sérias consequências. Love mantém seu semblante sereno e aparentemente inofensivo, mas esconde sua perversidade, revelada da forma mais impactante possível quando se vê encurralada ou sua relação com Joe ameaçada.

O ponto baixo está na segunda metade da temporada, que se mostra sem foco e sem saber para onde levar o espectador. Os primeiros cinco episódios se concentram nas mudanças enfrentadas pelo casal protagonista, tanto de vida em uma nova cidade, como na forma de agir diante de ameaças e na forma de enxergar a vida. Love quer proteger a família a todo custo, mas sem mudar sua personalidade controversa, já Joe vê a possibilidade de viver longe de Love e com um novo amor.

As surpresas ficam por conta das impressionantes reviravoltas na reta final e os adversários à altura que Love e Joe encontram, que são verdadeiras ameaças para seus planos. Os desfechos deixam ganchos para uma nova temporada e o novo rumo que Joe toma na vida atiça ainda mais a curiosidade do público. Uma narrativa emocionante, com sustos, situações inesperadas e conflitos solucionados de forma inteligente.

Emocionante, dinâmica e intrigante, ‘Você’ mostra o porquê de ter conquistado a atenção de tanta gente, e desde já prepara o público para novas e imprevisíveis histórias de Joe, um caçador que não se contenta e busca mais presas.

Cotação: 5/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Succession-1ª Temporada/Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Succession-1ª Temporada/Cesar Augusto Mota

por annaclbarros ♥ 0 Leave a Comment

O campo do drama costuma apresentar personagens com arcos interessantes, trama envolvente e temas complexos que podem instigar o público. Produção da HBO, a série ‘Succession’, de Jesse Armstrong, segue essa receita e traz temas como fama, dinheiro, poder e transtornos familiares em um universo bastante perturbador. Sua primeira temporada possui dez episódios com média de cinquenta minutos e já mostra para que veio, contar uma história de uma maneira impactante e chamativa, mesmo que explore elementos clichês à exaustão.

Acompanhamos a família Roy, cujo patriarca, Logan, é proprietário da quinta maior rede de mídia e entretenimento do mundo, uma espécie de Rede Globo ou Televisa. Ele está prestes a se aposentar e indicar o filho Kendall para assumir o império, mas sofre um derrame cerebral e as ações da companhia caem, e esse cenário faz mudar tudo. Outros filhos entram na parada, como Roman, que nada entende de administração; Shiv, que usa a influência da família para eleger candidatos a cargos públicos e Connor, que só quer saber dos lucros da empresa. A relação entre os irmãos fica insustentável, os egos falando mais alto e um tentando derrubar o outro a todo custo.

Vale tudo para o clã Roy se manter em situação privilegiada em que se encontra, como a família mais rica, poderosa e sempre no centro da mídia. Os diálogos entre os personagens são fortes, com muita ironia, humor ácido, e o uso de violência também entra em cena. Sem pudor, os filhos de Logan usam todas as suas armas, mas o dono do império mostra que ainda tem lenha para queimar e pode ficar mais tempo no comando. O ritmo é intenso, com muitas reviravoltas e com uma surpresa ao fim da temporada.

A fotografia e os ambientes suntuosos retratados mostram um certo glamour, mas ao mesmo tempo um sentimento de repugnância pela classe rica e privilegiada. Os representantes dela, os integrantes da família Roy, são antipáticos, avessos aos problemas da sociedade e desconectados da realidade. As interações são realistas e espontâneas e também com um lado humano, a preocupação dos filhos com o bem-estar do pai.

Com elementos de dar inveja, como personagens bem entrosados e com personalidades fortes, muita ação e sequências imprevisíveis, ‘Succession’ credencia a HBO no mundo dos streamings, com alta capacidade de oferecer um produto atraente e rentável em um mundo cada vez mais tecnológico e sedento por novidades.

Cotação: 5/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota