O VELHO FUSCA | Confira pôster e trailer oficiais

O VELHO FUSCA | Confira pôster e trailer oficiais

Com grande elenco, “O Velho Fusca” ganha trailer e pôster oficiais; estreia nos cinemas acontece no dia 19 de março

Com direção de Emiliano Ruschel, o longa-metragem é uma comédia com coração, que narra uma história sensível sobre superação de traumas familiares, o primeiro amor e o encontro entre diferentes gerações, tendo como cenário principal a cidade do Rio de Janeiro 

Protagonizado por Caio Manhente e Tonico Pereira, “O Velho Fusca” também reúne em seu elenco nomes como Cleo Pires, Danton Mello, Christian Malheiros, Giovanna Chaves e Isaías Silva

Trailer Oficial
Ouça a Trilha Sonora

A A2 Filmes e a Ruschel Studios divulgam o pôster e o trailer oficiais de “O Velho Fusca”, novo longa-metragem dirigido por Emiliano Ruschel. Com estreia confirmada nos cinemas brasileiros para o dia 19 de março, o filme narra uma história sensível sobre superação de traumas familiares, o primeiro amor e o encontro entre diferentes gerações, tendo como cenário principal a cidade do Rio de Janeiro.

​O filme acompanha o choque inevitável entre o vovô  (Tonico Pereira), um velho  amargurado, isolado e de convicções rígidas, e seu neto, Junior, protagonizado por Caio Manhente (“D.P.A — O Filme” e “Vai Na Fé”), um jovem sensível que busca seu lugar no mundo. O ponto de partida é um velho fusca abandonado na garagem do avô, que se torna o objeto de desejo de Junior e um elo capaz de reunir uma família fraturada por brigas do passado.

​O seu avô é um homem endurecido por uma juventude brutal, tendo sido enviado para a guerra em outro país ainda na adolescência. Ele não esconde seu desprezo pela geração atual, a qual classifica como excessivamente sensível, criando um ambiente de constante tensão e sarcasmo. Para conquistar o carro, Junior precisa não apenas restaurar o veículo, mas também aprender a lidar com as feridas emocionais e o passado violento de seu avô.

Além de Caio e Tonico nesta relação que utiliza a reforma do fusca como uma metáfora para a reconstrução de afetos, a trama ganha outros contornos a partir dos demais personagens vividos por um elenco estelar. Cleo Pires e Danton Mello voltam a contracenar juntos na tela do cinema, agora interpretando os pais de Caio Manhente. O núcleo central também é formado por Giovanna Chaves, Isaías Silva, Christian Malheiros, Yuri Marçal, Rodrigo Ternevoy, Leandro Lucca e Priscila Vaz.

O espírito carioca transborda em cada frame de “O Velho Fusca”, transformando o Rio de Janeiro em um personagem central da narrativa. Com locações charmosas como o bairro da Urca, a produção captura a luz e a atmosfera solar da cidade. Essa identidade é reforçada por um elenco que é a cara da cidade, assim como pela trilha sonora, trazendo hinos interpretados por lendas do samba e da MPB como Jorge Aragão, Teresa Cristina, Diogo Nogueira, Xande de Pilares e Péricles. Há também músicas de Jorge Vercillo e do rapper PK, efetivando o equilíbrio entre o clássico e o contemporâneo.

Com distribuição da A2 Filmes e coprodução de Cleo Pires (Ayrosa Produções), UNO Filmes e La Duka Produções, “O Velho Fusca” consolida a parceria entre a A2 Filmes, os produtores Alexandre Freire, Ronaldo Bettini Junior e Almir Santos e a Ruschel Studios, que já rendeu títulos como “Hidden Memories” e “Secrets”.

FICHA TÉCNICA
Direção: Emiliano Ruschel

Roteiro: Bill Labonia

Produção: Ruschel Studios

Produtores: Emiliano Ruschel, Ronaldo Bettini Junior, Alexandre Freire, Almir Santos, Jo Rauen

Coprodução: Ayrosa Produções, UNO Filmes, La Duka Produções, Flores & Filmes, Fábrica Sonora

Coprodutores: Cleo Pires, Diego Timbó, Flávia Goulart, Beatriz Rhaddour, Victor Pinto

Produção Associada: Herika Sodré, Giovanna Chaves, Edinea Tomaz, Bruna Ciocca e Patrick Fornari, Sonora Digital

Produtor Executivo: Leilah Maria, Felipe Flores, Mauren Pessôa de Mello, Fabiana Oliveira Amorim, Nanashara Piazentin, Marcelo Zambelli

Elenco: Caio Manhente, Tonico Pereira, Cleo Pires, Danton Mello, Giovanna Chaves, Isaías Silva, Christian Malheiros, Yuri Marçal, Rodrigo Ternevoy, Leandro Lucca, Priscila Vaz, Emiliano Ruschel

Participações Especiais: Herika Sodré, Erica Paes, King Saints, Nina Sofia, Carla Cristina Cardoso, Gabriel Rocha, Victor Pinto
Direção de Fotografia: Ricardo Rheingantz

Direção de Arte: Eliane Heringer

Produtor de Elenco: Jacqueline Oliveira

Montagem: Fábio Lobanowsky, edt.

Direção de Trilha Sonora: Diego Timbó

Som Direto: Juan Quintans

Produção: Ruschel Studios

Distribuição: A2 Filmes
País de Origem: Brasil
Ano de Produção: 2026
Gênero: Comédia, Família
Duração: 97 minutos
Classificação Indicativa: 12 anos

SOBRE O DIRETOR EMILIANO RUSCHEL
Emiliano Ruschel é o protagonista do filme “Maverick: Caçada no Brasil”, distribuído internacionalmente pelo Amazon Prime em mais de 190 países. No Brasil, atualmente, o filme pode ser visto no canal AMC. Emiliano se divide entre Los Angeles e o Brasil desde 2014, quando venceu o prêmio de Melhor Ator no Los Angeles Brazilian Film Festival pelo filme “Forever Nevermore”.

Com uma trajetória que abrange cinema, séries de TV, novelas e teatro, Emiliano integrou o elenco de “VIPS”, dirigido por Toniko Melo e produzido por Fernando Meirelles, onde contracenou com Wagner Moura. Em “Desafinados”, sob a direção de Walter Lima Jr, atuou ao lado de Selton Mello e Rodrigo Santoro. Na televisão, interpretou oficial da SS na minissérie “Passaporte para a Liberdade” (internacionalmente conhecida como “O Anjo de Hamburgo”), dirigida por Jayme Monjardim, onde contracenou com Sophie Charlotte, Rodrigo Lombardi e Tarcísio Filho.

Em breve chega também ao streaming o filme “Quarta-feira de Cinzas” que Emiliano Ruschel protagonizou ao lado de Kéfera Buchmann e Daniela Escobar. Em dezembro chegará aos cinemas o filme “Aba Larga”, dirigido e protagonizado por Emiliano Ruschel, com Werner Schunemann e grande elenco. Mais recentemente, o ator e diretor fez “Hidden Memories”, dirigido por Emiliano, além do drama “Secrets”, este contando com sua direção e protagonismo ao lado de Danni Suzuki, filme que foi vencedor do prêmio de Melhor Filme no Marbella International Film Festival, filmes disponíveis na Amazon Prime.

SOBRE A UNO FILMES

Com uma trajetória marcada pela diversidade, inovação e força de impacto em suas produções cinematográficas, a UNO Filmes consolidou-se no mercado nacional ao assinar o longa-metragem “Me Tira da Mira”. O filme desempenhou um papel fundamental na retomada cultural do país no período de volta aos cinemas pós-pandemia; a produção alcançou projeção nacional ao figurar entre as 20 maiores bilheterias do ano, sendo distribuída em mais de 480 salas em todo o Brasil.

Expandindo esse legado, a produtora está em fase de finalização de seus próximos lançamentos para as telonas: os longas-metragens “Uma Babá Gloriosa” e “Entrelaçados”, previstos para lançamento em 2026. Paralelamente, a produtora se encontra em produção do próximo longa, “Um Casal Quase Normal”. 

A produtora também se destaca pelo seu trabalho ímpar na curadoria e produção de trilhas sonoras dos seus longas-metragens, tratando a música como parte integrante da experiência cinematográfica. Esse diferencial é evidenciado no álbum do longa-metragem “Me Tira da Mira”, que contou com mais de 27 artistas nacionais e internacionais, entre eles Elza Soares, Xamã, Pabllo Vittar, Alcione, e no álbum da trilha sonora do filme “O Velho Fusca”, que tem a participação de artistas como Jorge Aragão, Péricles, Teresa Cristina, Xande De Pilares, Jorge Vercillo e Luiza Martins.

SOBRE A A2 FILMES
A2 Filmes surgiu da convergência dos trabalhos de competentes executivos da área de entretenimento que, ao longo dos anos, estabeleceram-se como referência no mercado e se uniram para criar uma empresa capaz de oferecer não apenas licenciamento de conteúdo para toda a América Latina, como também realizar diretamente a distribuição de produtos em todas as plataformas, digitais e também nos cinemas.

Galeria

O WAIFF 2026 acontece na FAAP em 27 e 28 de fevereiro; Programação completa e filmes finalistas já estão disponíveis. 

Neste fim de semana acontece a primeira edição do World AI Film Festival no Brasil, festival mundial de filmes produzidos com inteligência artificial. O WAIFF, que faz parte de uma rede global de eventos dedicados à IA no audiovisual, chega à São Paulo nesta sexta (27) e sábado (28), na FAAP, com diversas palestras, debates e apresentação de cases para discutir o papel da Inteligência Artificial como nova ferramenta de criação no cinema, na publicidade e no streaming.

O primeiro dia do evento tem início às 9h30 no Auditório CloudWalk com a cerimônia de abertura, contando com a presença de Marco Landi (Fundador do WAIFF), Carlos Guedes (Diretor do WAIFF Brasil), Luis Sobral (CEO FAAP) e Jacqueline Sato (presidente do júri da Mostra Competitiva do festival). A manhã segue com debates sobre “O lado A da IA” com Janaína Augustin e Guigo Gerber, além da participação internacional de Kris Krüg, que discute a preservação da essência humana diante do avanço das máquinas.

Já no período da tarde, a Globo assume o palco principal para apresentar o painel “Entre Dados e Narrativas”, com Carlos Octávio Queiroz, Renato Franzini e Clarissa Cavalcanti, sob mediação de Ben-Hur Correia. O dia encerra com discussões sobre os novos criadores da IA com Paulo Aguiar, os bastidores do curta “Arnaldo Teve Uma Ideia”, apresentado por Dan Moraes e Ricardo Mordoch, e a visão dos especialistas Reza Sixo Safai e Julien Raout sobre as mudanças na indústria cinematográfica.

Paralelamente, o Auditório CaisRoom discute temas técnicos e jurídicos. Pela manhã, Rapha Borges discute a “Criatividade Polarizada”, seguido por um debate sobre os desafios jurídicos da IA na indústria criativa com Fábio Cesnik, Rodrigo Salinas e Priscila Beltrame. No período da tarde, o espaço recebe Ale Cassulino para falar como fez os filmes do festival, e na sequência Renan Kamizi e Cassio Braga falam das ferramentas como facilitadoras no processo de criação, além de uma mesa sobre ficção na era da IA com Diego Martins e Camila Groch. Por fim, Tadeu Jungle, Gisele Beiguelman e Marcelo Muller debatem o fazer do cinema em tempos de IA, partindo da pesquisa à pós-produção.

O segundo dia começa focado em formatos rápidos e criatividade. Às 9h, Helga Marinha, Luana Gaudino e Wesley Cena ocupam o Auditório CloudWalk para falar sobre como criar vídeos curtos com IA, em buscar de engajamento. Na sequência, um dos grandes nomes da publicidade brasileira, Nizan Guanaes, ministra a palestra “Criatividade em tempos de IA”. Antes do intervalo, o foco volta-se para o cinema de grande escala com Fabiano Gullane, Humberto Neiva e Tata Amaral.

No Auditório CAISROOM, a manhã é dedicada aos workshops. O primeiro destaque é o Bruno Bock, da MiniMax, com o workshop “O potencial máximo da Hailuo”. Em seguida, o público poderá ficar por dentro da experiência da Globo na criação de aberturas de novelas com Christiano Calvet, e também do case “Preta Le”, com a participação de Marcelo Presotto.

A parte final do evento acontece no palco principal, iniciando às 14h com um painel sobre o futuro do audiovisual com Andreia Siqueira, Gabriel Nóbrega, Pedro Burneiko e Rodrigo Moreira. E o encerramento da primeira edição do WAIFF fica com a cerimônia de premiação da Mostra Competitiva, a partir das 15h.

Ao longo dos dois dias, o CapCut Hub concentrará momentos voltados para networking com especialistas. O público participante poderá conversar diretamente com nomes conhecidos da área e trocar experiências. Já no SPCine Space, a programação alterna entre a Maratona Ampfy e a projeção dos filmes finalistas.

Mostra Competitiva

Além de mais de 20 horas de conteúdo, o festival também contará com uma Mostra Competitiva de filmes produzidos com IA. As melhores obras serão premiadas em diferentes categorias, como Longa-Metragem, Série Vertical, Publicidade, Documentário, Animação e Melhor Diretora.

Até chegarem aos títulos finalistas, todas as produções inscritas passaram pela seleção e avaliação do júri formado por Fabiano Gullane, produtor e sócio da Gullane Filmes; do cineasta Heitor Dhalia, diretor de “O Cheiro do Ralo” e das séries “DNA do Crime” e “Os Donos do Jogo”; de Lyara Oliveira, gestora e produtora especialista em audiovisual; de Paulo Aguiar, criador do CR_IA; e de Tadeu Jungle, diretor, roteirista, poeta visual e videoartista. Já a presidência do júri ficou a cargo da atriz, roteirista e produtora Jacqueline Sato. 

Confira abaixo os filmes finalistas em cada categoria:

MELHOR LONGA-METRAGEM

  • MAGNO BRASIL – “Iva Delta 7”
  • TONI MARQUES – “Magda and the Female Police”
  • NYKO OLIVER – “Die in Peace”

SÉRIE VERTICAL

  • JOÃO AMORIM – “A Roda das Crianças”
  • CHRISTIAN SCHNUR – “The Sound of Hiding”
  • EDUARDO PARDELL – “Sinapses”
  • PAULO AGUIAR – “Precautions”

PUBLICIDADE

  • ROD CAUHIL – “Alma Rio”
  • FABIO SHIMIZU – “Ete”
  • FELIPE VALÉRIO – “Grippy”
  • ANDRÉ D’ERRICO – “Insider”
  • MARCELO PRESOTTO – “Health”

CURTA-METRAGEM: ANIMAÇÃO

  • MILTON MONTENEGRO – “Hallucination”
  • VINICIUS PINHEIRO – “O Peso do Silêncio”
  • GUIGO GERBER – “O Homem e o Mar”
  • GUILHERME NUNES – “Revive”
  • FABIO BOLA – “Burn”

CURTA-METRAGEM: DOCUMENTÁRIO

  • LEOPOLDO NAKATA – “Outlier”
  • MARCELO PRESOTTO – “Oda Iya”
  • PEDRO BAYEUX – “Warpped Memories”
  • FELIPE VALÉRIO – “Cortex Blue”

CURTA-METRAGEM: FANTASIA

  • GUILHERME VALENTE – “Saci”
  • MARCELO PRESOTTO – “I Am Different”
  • RICARDO MURALHA – “The Hunter with a single arrow”
  • RODOLFO ROTH – “True”

CURTA-METRAGEM: AÇÃO

  • RODRIGO CHEVAS / MARCELO PRESOTTO – “Maya”
  • MARCELO PRESOTTO – “MadPress”
  • LEOPOLDO NAKATA – “The Cosmic Judge”

CURTA-METRAGEM: DRAMA

  • MARCELO PRESOTTO – “Cold”
  • MARCOS JUNIOR – “The Gardner of Ashes”
  • LEOPOLDO NAKATA – “Midnight Serenade”
  • LEOPOLDO NAKATA – “Empresário de Mim”
  • ANDERSON FREITAS – “Naia”

MELHOR DIRETORA

  • TALI AMANDA – “Entre Forças”
  • ELIZA GUERRA – “Agranel”
  • ADRIANA PELIANO – “Blue Bird”
  • NATALI TOLEDO – “Silver Nightgale”

MENÇÃO HONROSA

  • DAN MORAES E RICARDO MORDOCH – “Arnaldo teve uma Idéia”

O WAIFF 2026 conta com patrocínio da CloudWalk, Plataforma CaisRoom, SPCine, MiniMax, CapCut, além do apoio da revista Elle, BRAVI, Grupo Papaki, Embaixada da França e Ampfy. Os ingressos estão à venda em três formatos — passaporte para os dois dias, ingresso único para cada dia e acesso online —, e podem ser adquiridos pelo Sympla.

Serviço – WAIFF 2026Data: 27 e 28 de fevereiro de 2026
Local: FAAP – R. Alagoas, 903 – Higienópolis, São Paulo
Ingressos disponíveis aqui.

Sobre o WAIFFEm meio a um cenário de transformações na indústria audiovisual, a produtora UltraVioleta coloca em foco o debate sobre inteligência artificial ao realizar a primeira edição brasileira do World AI Film Festival (WAIFF). Inédito no país, o evento sobre filmes produzidos com Inteligência Artificial se propõe a reconhecer e premiar talentos, além de debater o impacto desta tecnologia sobre o processo de criação audiovisual. 

O WAIFF está programado para os dias 27 e 28 de fevereiro de 2026, em São Paulo, na FAAP (Fundação Armando Alvares Penteado), e faz parte de uma rede global de festivais dedicados à IA que estão sendo lançados, simultaneamente, neste último trimestre em países como França, Japão, Coreia e China. 

A programação, que coloca em debate o papel da Inteligência Artificial como uma nova ferramenta de criação no cinema, na publicidade e no streaming, é composta por uma mostra competitiva de filmes realizados com IA, e uma intensa programação que inclui mesas redondas, palestras e workshops, estudos de casos e espaços de networking. 

Para o site internacional da rede de festivais, clique aqui. A produtora UltraVioleta assina a produção da versão nacional do WAIFF, em parceria com a FAAP, sede do evento. 

Sobre o podcast WAIFF TalksO impacto da inteligência artificial sobre a produção de conteúdo e importantes áreas do conhecimento humano é o tema de oito episódios do podcast WAIFF Talks, que foram gravados nos estúdios da FAAP em São Paulo. Cada episódio aborda uma área da economia criativa, entre elas design, cinema, publicidade, animação, direito autoral e moda. 

O podcast antecipa a discussão que será tema dos workshops, palestras, debates, e da mostra competitiva de filmes, da primeira edição do World AI Film Festival. O podcast está disponível no canal do WAIFF no Youtube e no Spotify. Entre os convidados de mercado estão Humberto Neiva, Coordenador do Curso de Cinema da FAAP; Paulo Aguiar, Consultor de IA; Ale Cassulino, diretor de cena e sócio da Rebolucion Filmes; Janaina Augustin, consultora audiovisual em IA; Eric Messa, Professor e Coordenador das graduações em Publicidade da FAAP; Fabio Cesnik da CQS/FV Advogados.

Pixar | Cara de Um, Focinho de Outro – Thaís Fersoza é anunciada como dubladora

Pixar | Cara de Um, Focinho de Outro – Thaís Fersoza é anunciada como dubladora


Vídeo do anúncio: link

A magia da Disney invadiu a folia paulistana neste Carnaval. O estúdio firmou uma parceria inédita com o bloco “Sertanejinho do Teló”, comandado pelo cantor Michel Teló, para promover Cara de Um, Focinho de Outro, a nova animação da Pixar. Durante o desfile, o trio elétrico foi palco de um momento especial para os fãs: o anúncio oficial de Thaís Fersoza como voz de Diane, uma das personagens do filme.

Diane, a tubarão, personagem dublada por Thaís Fersoza em Cara de Um, Focinho de Outro

A atriz e apresentadora subiu ao trio ao lado do marido, Teló, para celebrar a novidade e interagir com o público. A recepção calorosa dos foliões confirmou a sinergia entre o casal e o projeto, aquecendo os motores para o lançamento do longa nos cinemas.

Unindo diversão e conscientização, Cara de Um, Focinho de Outro conta a história de Mabel, uma jovem que ama e protege a natureza. Para impedir que um bosque que abriga os animais seja destruído, ela transfere a própria mente para um castor robótico realista. Infiltrada no mundo selvagem, ela une forças aos bichos em uma aventura animal.

Com experiência na dublagem ao dar voz à Babá em Muppet Babies (2018), Thaís Fersoza se junta a um elenco de vozes que já conta com ninguém menos do que a também atriz Renata Sorrah, lenda da teledramaturgia brasileira, que faz sua estreia como dubladora.

Cara de Um, Focinho de Outro chega aos cinemas do Brasil em 5 março de 2026.



SOBRE A PIXAR

A Pixar Animation Studios, uma subsidiária integral da The Walt Disney Company, é um estúdio cinematográfico vencedor do Oscar®, reconhecido mundialmente por sua capacidade técnica, criativa e de produção na arte da animação computadorizada. O estúdio, localizado no norte da Califórnia, criou alguns dos filmes de animação mais bem sucedidos e amados de todos os tempos, incluindo TOY STORYMONSTROS S.A.CARROSOS INCRÍVEIS, RATATOUILLEWALL-EUP: ALTAS AVENTURASVALENTEDIVERTIDA MENTEVIVA – A VIDA É UMA FESTASOULRED – CRESCER É UMA FERA e LIGHTYEAR.

Facebook: https://www.facebook.com/DisneStudiosBR

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MGM anuncia Matt Dillon como uma das estrelas de The Magnificent Seven

MGM anuncia Matt Dillon como uma das estrelas de The Magnificent Seven

MGM+ anuncia Matt Dillon como uma das estrelas da série dramática “The Magnificent Seven”

Filmagens estão programadas para começar em junho de 2026 em Calgary, no Canadá

 – O MGM+, serviço de streaming dos estúdios MGM, anunciou Matt Dillon no elenco da série dramática “The Magnificent Seven”, uma releitura do clássico filme de faroeste de 1960. As filmagens da série, que terá oito episódios, estão programadas para começar em junho de 2026 em Calgary, no Canadá. Dillon, que também atua como produtor executivo, irá reprisar o icônico papel de Chris Adams – originalmente interpretado por Yul Brynner -, o líder de sete pistoleiros que se unem para proteger um grupo de aldeões inocentes de um latifundiário ganancioso determinado a roubar suas terras. Estóico, firme e com um olhar inabalável que fala por ele, Chris não tem paciência para hipocrisia ou crueldade e mantém-se fiel a um código moral silencioso enraizado na justiça e na moderação.

A série é escrita e tem produção executiva de Tim Kring (“Heroes”, “Touch: Visões do Futuro”, “Dig”, “Crossing Jordan”), ao lado dos produtores executivos Donald De Line (“Billy the Kid”, “Wayward Pines”), Lawrence Mirisch, Bruce Kaufman e Matt Dillon. A seleção de elenco é de Seth Yanklewitz, com produção do MGM+ Studios e MGM Television Studios.

Ambientada na tumultuada fronteira americana da década de 1880, “The Magnificent Seven” apresenta sete mercenários talentosos, mas imperfeitos, contratados para proteger uma pacífica vila Quaker depois que ela é massacrada por mercenários a serviço de um latifundiário implacável que tenta tomar suas terras. Enquanto a equipe se estabelece e se prepara para se defender contra adversidades, eles lidam com uma questão central: a violência é aceitável para defender pessoas cuja fé é baseada na não-violência? A série explora as histórias de cada um dos Sete, o que está em jogo para eles e porquê eles escolheram essa missão — aprofundando-se em temas de honra, sacrifício, redenção, moralidade e fé. A série estará disponível no MGM+ nos Estados Unidos, Reino Unido, Bélgica, Holanda, Itália, Espanha, Alemanha, Brasil, México, Colômbia e Chile.

“Matt Dillon traz uma profundidade e seriedade extraordinárias a este personagem icônico”, diz Michael Wright, Head Global do MGM+. “Sua capacidade de retratar personagens complexos e moralmente conflitantes faz dele a escolha perfeita para liderar nossa releitura de ‘The Magnificent Seven’. A série honra o legado do filme original enquanto explora temas atemporais sobre coragem, redenção e enfrentamento da opressão, e a performance de Matt estará no cerne dessa história.”

A bem-sucedida carreira cinematográfica de Matt Dillon se estende por mais de três décadas, com uma ampla gama de talentos dramáticos e cômicos. Ele estrelará em breve “The Fence”, de Clare Denis, ao lado de Tom Blyth, que estreou no TIFF, e interpretará Frank Stallone em “I Play Rocky”, do Amazon MGM Studio, dirigido por Peter Farrelly. A versatilidade de Dillon lhe rendeu indicações ao Oscar, Globo de Ouro, Screen Actors Guild, Critics’ Choice e BAFTA — além de um Independent Spirit Award — por sua atuação marcante como o Oficial Ryan em “Crash”, de Paul Haggis. Desde sua revelação em “Vidas Sem Rumo” até seu papel em “Quem Vai Ficar com Mary?”, ele provou ser um dos atores mais versáteis de sua geração. Sua filmografia ainda inclui “Drugstore Cowboy”, de Gus Van Sant (vencedor do IFP Spirit Award), “Beautiful Girls”, “Singles”, “Rumble Fish”, “Um Sonho Sem Limites”, “Garotas Selvagens” e “Asteroid City”, de Wes Anderson. Além de atuar, Dillon escreveu e dirigiu “Cidade Fantasma” e fez sua estreia em documentários com “El Gran Fellove”. Recentemente, ele apareceu em “High Desert” da Apple TV+ com Patricia Arquette.

Chega ao Disney plus a primeira temporada do Revival de Scrubs dia 26 de fevereiro

Chega ao Disney plus a primeira temporada do Revival de Scrubs dia 26 de fevereiro

EM 26 DE FEVEREIRO, CHEGA AO DISNEY+ A PRIMEIRA TEMPORADA DO REVIVAL DE SCRUBS

O trailer da série, que marca o retorno da aclamada comédia com Zach Braff, Donald Faison e Sarah Chalke, já está disponível

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=Qvup-CyQghM

Imagens: https://disney-comm.cimediacloud.com/r/S13gjA7vJLh1

 

São Paulo, BRASIL (24 de fevereiro de 2026) – O Disney+ apresenta o trailer da primeira temporada do revival da aclamada série de comédia Scrubs. Ambientada nos dias de hoje, a série reúne o elenco original com uma nova geração de internos para trazer mais risadas e momentos emocionantes. A série estreia em 26 de fevereiro com seus dois primeiros episódios, exclusivamente no Disney+. Em seguida, um novo episódio será lançado toda quinta-feira. As nove temporadas da comédia original estão disponíveis no Disney+.

J.D. e Turk voltam a trabalhar juntos depois de muito tempo. A medicina mudou, os internos mudaram, mas a amizade deles resistiu ao tempo. Personagens novos e antigos vivem o dia a dia no Hospital Sacred Hearts com muitas risadas, emoção e algumas surpresas pelo caminho.

O retorno de Scrubs é estrelado por Zach Braff como John “J.D.” Dorian, Donald Faison como Christopher Turk e Sarah Chalke como Elliot Reid. Os integrantes do elenco original Judy Reyes e John C. McGinley voltam como convidados especiais em seus icônicos papéis de Carla e Dr. Perry Cox, respectivamente.

 

O elenco é completado por Vanessa Bayer, Joel Kim Booster, Ava Bunn, Jacob Dudman, David Gridley, Phill Lewis, Robert Maschio, X Mayo, Layla Mohammadi, Amanda Morrow e Michael James Scott.

 

Bill Lawrence, da Doozer Productions, é o criador da série original e retorna como produtor executivo ao lado de Jeff Ingold e Liza KatzerZach Braff, Donald Faison e Sarah Chalke, além de estrelar a série, atuam como produtores executivos. Aseem Batra é showrunner e produtora executiva, com Randall Winston atuando como produtor executivo. A série é uma produção da 20th Television, parte do Disney Television Studios.