Festival do Rio tem 36 filmes com temática política na programação

Festival do Rio tem 36 filmes com temática política na programação

“Cano Serrado” – Sargento Sebastião busca vingar a morte do seu irmão caminhoneiro com sua arma, uma 12 cano serrado. Violência e redenção em plena Região Centro-Oeste, nos confins do Cerrado brasileiro.

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“The Cleaners” – Conheça uma indústria fantasma no terceiro mundo dedicada à limpeza digital, onde a internet se livra daquilo que não gosta. Um “limpador” típico tem que vigiar e classificar diariamente milhares de imagens, fotos e vídeos, muitas delas perturbadoras, causando duradouro impacto psicológico. No entanto, surgem nesse trabalho questões mais profundas sobre o que faz de uma imagem arte ou propaganda e o que é que define o jornalismo. Encontramos aqui cinco “desbravadores digitais” entre os milhares contratados pelo Vale do Silício, cujo trabalho é apagar o conteúdo “inapropriado” da rede.​

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“Compra-me um revólver” – O filme se passa no México, em algum momento de um futuro próximo. As mulheres estão desaparecendo gradativamente e uma garota chamada Huck usa uma máscara para conseguir esconder seu gênero. Ela ajuda seu pai, um viciado atormentado, a cuidar de um campo de beisebol abandonado, onde traficantes se reúnem para jogar. O pai tenta protegê-la de todas as formas possíveis. Com a ajuda de seus amigos, um grupo de garotos perdidos que consegue se camuflar para sobreviver aos desafios do deserto ventoso, Huck tem que lutar para superar sua realidade e derrotar a máfia local. ​

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“Correndo Atrás”

 

Sinopse

 

Paulo Ventania acaba de deixar o último de seus diversos empregos. Sem formação definida, busca uma maneira de sobreviver com dignidade, vislumbrando a função de empresário de jogador de futebol como a chance de mudar sua vida. Percorrendo o subúrbio carioca, Ventania descobre Glanderson, um garoto que sonha ser jogador e tem uma característica física marcante: ele não possui dois dedos do pé.​

 

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“Deslembro”

 

Sinopse

 

Joana é uma adolescente que se alimenta de literatura e rock. Ela mora em Paris com a família quando a anistia é decretada no Brasil final de 1979. De um dia para o outro, e a sua revelia, organiza-se a volta para o país do qual mal se lembra. No Rio de Janeiro, cidade onde nasceu e onde seu pai desapareceu nos porões do DOPS, seu passado ressurge. Nem tudo é real, nem tudo é imaginação, mas ao “lembrar”, Joana inscreve sua própria história no presente, na primeira pessoa.​

 

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“Diamantino”

Sinopse

Diamantino, o maior jogador de futebol do mundo perde seu talento e encerra sua carreira em desgraça. Em busca de um novo propósito na vida, o ícone internacional embarca numa odisseia delirante, onde enfrenta o neofascismo, a crise dos refugiados, mutações genéticas e a busca pela origem de seu gênio.​

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“Domingo”

Sinopse

Sábado, 1º de janeiro de 2003. Enquanto Brasília celebra a posse do Presidente e ex-metalúrgico Luiz Inácio Lula da Silva, duas famílias do interior gaúcho se reúnem em uma velha mansão rural para um churrasco regado a champanhe, segredos, anseios e frustrações familiares. “Domingo” poderia ser um dia qualquer – não fossem os hormônios dos adolescentes, uma chuva repentina e uma caixinha de cocaína esquecida no armário da dona da casa.​

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“Eleições”

Sinopse

Um diálogo entre juventude e sociedade, acompanhando a eleição de um grêmio estudantil da E.E. Doutor Alarico da Silveira, no centro de São Paulo. Com posições ideológicas divergentes, o conflito entre as chapas é o mote narrativo para mergulhar neste universo jovem e questionador, em que a contundência da realidade cotidiana se mescla com o direito de sonhar e de criar caminhos para o mundo que se acredita.​

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“Eu Sou Tempesta”

Sinopse

 

Numa Tempesta é um executivo que administra um fundo de mais de 1 bilhão de euros. Tem dinheiro, carisma, um bom faro para os negócios e poucos escrúpulos. Um dia, a lei o alcança: por causa de uma antiga condenação por evasão fiscal, ele tem que fazer um ano de serviço comunitário em um centro para desabrigados. É assim que ele conhece Bruno, um jovem pai sem-teto que frequenta o local com o seu filho. Esse encontro parece oferecer a cada um deles uma oportunidade de redenção.​

 

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“Excelentíssimos”

Sinopse

Um registro a quente dos fatos, personagens e articulações por trás da maior crise política do país desde a redemocratização. Gravado dentro do Congresso ao longo dos meses em que corria o impeachment, o filme retrata quem, como e porque se derruba uma presidente.​

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“O Favorito”

Sinopse

Este drama biográfico segue a ascensão e queda do senador Gary Hart. Ele era considerado o favorito para a indicação do partido democrata à corrida presidencial de 1988 quando sua campanha foi enterrada pela história de um relacionamento extraconjugal com Donna Rice. Após uma união inédita entre a imprensa marrom e o jornalismo político, o senador Hart foi forçado a abandonar a disputa. Os acontecimentos deixaram um profundo e duradouro impacto na política norte-americana e no cenário mundial. Baseado no livro All the Truth is Out, de Matt Bai. ​

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“A Geração da Riqueza”

Sinopse

 

Nos últimos vinte e cinco anos, a aclamada fotógrafa e cineasta Lauren Greenfield (A Rainha de Versailles, Thin, kids+money, #LikeAGirl) viajou pelo mundo documentando com precisão e sensibilidade uma vasta gama de movimentos e momentos culturais. No entanto, depois de tanto procurar e pesquisar, ela percebeu que muito de seu trabalho apontava para um fenômeno único: a cultura da riqueza. Com este novo documentário, ela monta o quebra-cabeça do seu projeto de vida, em uma investigação incendiária sobre as patologias que criaram a sociedade mais rica que o mundo já viu.

 

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“Gilda Brasileiro – Contra o Esquecimento”

Sinopse

 

A personagem do título, com seu país no sobrenome, tem 52 anos e é uma mulher forte. Filha de pai afrodescendente e mãe judia-alemã, Gilda pesquisa a história de uma estrada clandestina, usada por traficantes de escravos no século XIX. Encontra documentos relevantes, mas ninguém mais na sua cidade, a paulista Salesópolis, parece interessado em vasculhar o passado. O filme recupera essa história com o apoio de imagens de época feitas pelo fotógrafo Marc Ferrez.​

 

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“Gopi”

Sinopse

 

Gopi foi o mais novo e primeiro intersexual a se candidatar nas eleições da Assembleia Legislativa do estado de Tamil Nadu, na Índia. Gopi luta diariamente pelos direitos dos intersexuais e da comunidade LGBTQIA.​

 

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“Infiltrado na Klan”

Sinopse

 

A história real de um herói americano. Nos anos 70, Ron Stallworth é o primeiro detetive afro-americano a servir no Departamento de Polícia de Colorado Springs. Determinado a se destacar, ele parte em uma missão perigosa: se infiltrar e expor a Ku Klux Klan. O jovem detetive logo recruta um colega mais experiente, Flip Zimmerman. Juntos, eles pretendem derrubar a organização que espalha o discurso de ódio pelo país. Produzido pela equipe de Corra!, vencedor do Oscar de melhor roteiro original em 2018. Vencedor do Grand Prix do Festival de Cannes.

 

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“Memória da Dor”

Sinopse

Em 1944, na França ocupada por nazistas, a jovem e talentosa escritora Marguerite atua como ativa integrante da resistência aos invasores ao lado de seu marido Robert Antelme. Quando Robert é deportado pela Gestapo, a polícia política nazista, ela enfrenta uma batalha desesperada para reencontrá-lo. Começa uma aflitiva relação com Rabier, um colaborador dos nazistas, e corre riscos terríveis para salvar Robert, participando de um jogo de gato e rato em encontros imprevisíveis por toda Paris. Obra baseada no romance autobiográfico La Douleur, de Marguerite Duras.​

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“Mormaço”

Sinopse

Rio de Janeiro, 2016. O verão mais quente da história. A cidade está se preparando para os Jogos Olímpicos. Ana, defensora pública de 32 anos, trabalha por uma comunidade ameaçada de remoção pelas obras do Parque Olímpico. Ao mesmo tempo, misteriosas manchas aparecem em sua pele. Coisas estranhas começam a acontecer na cidade e no corpo de Ana. A temperatura sobe, criando uma atmosfera úmida e sufocante. O mormaço se acumula, abrindo caminho para uma tempestade.​

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“O ódio que você semeia”

Sinopse

Starr Carter está entre dois mundos: a vizinhança pobre, principalmente negra, onde mora, e a escola rica, quase toda branca, que frequenta. O equilíbrio entre esses mundos é quebrado quando Starr testemunha o assassinato de seu melhor amigo de infância, Khalil, pelas mãos de um policial. Agora, enfrentando pressões de todos os lados da comunidade, Starr precisa encontrar sua voz e defender o que é certo. O filme é baseado no aclamado bestseller de Angie Thomas.

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“Para’í”

Sinopse

 

Pará, menina guarani, encontra por acaso um milho típico de sua cultura que nunca havia visto. Ela se encanta com seus grãos coloridos e procura cultivá-lo. Na busca por sementes para iniciar a plantação, é levada a questionar seu lugar no mundo. Quem ela é? Por que fala português, e não guarani? Por que é diferente dos colegas da escola? Por que seu pai vai à igreja cristã? Por que moram em uma aldeia tão perto da cidade? Por que seu povo luta por terra?​

 

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“Peterloo”

Sinopse

 

Um retrato épico dos eventos ligados ao infame Massacre de Peterloo, de 1819, em que protestos pacíficos pró-democracia em St Peter’s Field, Manchester, resultaram em um dos episódios mais sangrentos da história da Inglaterra. No massacre, o governo britânico atacou uma multidão de mais de 60 mil que havia se juntado para pedir reforma política e protestar contra os altos níveis de pobreza. Muitos dos manifestantes foram mortos e centenas saíram feridos. O massacre foi um momento definidor da democracia britânica e teve papel importante na fundação do jornal The Guardian. Veneza 2018.​

 

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“Profile”

Sinopse

Ao investigar as técnicas de recrutamento online do Estado Islâmico usadas para atrair jovens europeias para a Síria como noivas da Jihad, Amy Whittaker, uma jornalista freelancer de Londres, cria no Facebook um perfil falso de uma muçulmana convertida radicalizada. Quando um recrutador profissional entra em contato, ela se depara com uma oportunidade única. Mas Amy se coloca em perigo quando a fronteira entre seu perfil real e seu perfil falso se dissolve. Baseado no best-seller Na pele de uma Jihadista, da jornalista francesa Anna Erelle.​ Berlim e Sundance 2018.

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“Rasga Coração”

Sinopse

 

Na adaptação da peça homônima de Oduvaldo Vianna Filho (1936-1974), Manguari Pistolão, após quarenta anos de militância anônima, vê o filho Luca acusá-lo de ser conservador e anacrônico. Às voltas ainda com o orçamento apertado e uma incômoda artrite, ele se vê repetindo as atitudes do próprio pai. Na relação com o filho, o filme concentra a história de um país partido.​

 

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“RBG: Hero. Icon. Dissenter.”

Sinopse

 

Aos 85 anos, a juíza da Suprema Corte Americana Ruth Bader Ginsburg construiu um legado que a transformou em um ícone inesperado da cultura pop . Mas a trajetória singular que a levou até o posto mais alto da Justiça americana é desconhecida, mesmo para seus maiores admiradores. O filme explora a vida e a carreira de Ginsburg. Estreou no Festival Sundance 2018. ​

 

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“Relatos do Front”

Sinopse

 

Rodado no Rio de Janeiro, o filme joga luz sobre a segurança pública no Brasil através dos depoimentos de pessoas que vivem ou viveram a rotina de combate entre traficantes de drogas e a polícia. São ouvidos mães que perderam seus filhos, ex-traficantes e policiais. Sem que se tome partido, apresentam-se ao público diferentes lados de uma mesma tragédia.​

 

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“Rindo à Toa: Humor Sem Limites”

Sinopse

O filme retrata o período em que o humor nacional teve menos limites (1986-2003). Da descompressão do fim da censura militar até a quase inexistência do “politicamente correto” que a internet amadureceria nos anos 2000, uma nova geração de artistas, como Laerte, Marcelo Tas, Pedro Cardoso, Premê, Cláudio Paiva, Bussunda e outros explode criando novas linguagens de TV, teatro, música e humor gráfico, revolucionando e obtendo prazer em chocar. Um filme fundamental para pensar os limites do humor de hoje.​

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“Se a Rua Beale Falasse”

Sinopse

 

Primeira obra do diretor Barry Jenkins depois de Moonlight, vencedor do Oscar de melhor filme, em 2017. Ambientada no Harlem dos anos 70, é a história de um amor atemporal e da força de uma família afro-americana contada por uma jovem de 19 anos. Tish relembra vividamente a paixão, o respeito e a confiança que uniram ela o artista Alonzo Hunt, conhecido pelo apelido de Fonny. Amigos de infância, tornaram-se um casal, já têm um bebê e estão noivos, mas seus planos são sabotados quando Fonny é preso por um crime que não cometeu. Baseado no livro de James Baldwin.​

 

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“Simonal”

Sinopse

 

Trajetória de ascensão e queda de Wilson Simonal, cantor brasileiro de grande sucesso durante os anos 60 e início dos 70. Simonal seduzia as plateias, as mulheres e deixava os homens com inveja. Um artista com uma grande voz, intérprete da maior categoria, carismático com as multidões e com o sucesso e a fama sempre lhe sorrindo. Mas nada disso salvou Simonal da maior estupidez de sua vida: a de se fazer passar por protegido da ditadura militar para dar uma lição a um desafeto. A partir de então, foi acusado de dedo-duro por toda mídia do país e viu sua carreira afundar.​

 

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“Sócrates”

Sinopse

 

Com elenco composto por jovens do Instituto Querô, ONG santista dedicada à inclusão social através do audiovisual, o filme conta a história do personagem do título. Após a morte da mãe, Sócrates, um garoto de 15 anos, enfrenta sozinho episódios de pobreza, violência, racismo e homofobia, desafios duros e comuns a muitos brasileiros de sua geração em situação de risco social.​

 

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“Tá Rindo de Que? Humor e Ditadura”

Sinopse

 

O filme retrata a experiência (e a resistência) dos grandes humoristas brasileiros durante o regime militar (1964-84). Enquanto o humor solidifica seu alcance massivo extrapolando o rádio para protagonizar uma recém-criada cadeia nacional de TV, o novo cinema popular e até o jornalismo impresso com o Pasquim, nomes como Chico Anysio, Millôr, Jô Soares, Golias, Jaguar, Dercy, Agildo Ribeiro e outros se transformam em ícones, enquanto tentam, sorrindo, driblar a censura, evitar a cadeia e fazer também política.​

 

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“THF: Aeroporto Central”

Sinopse

 

Um jovem sírio vive no interior do aeroporto de Tempelhof, uma das mais célebres construções do regime nazista, enquanto aguarda as autoridades decidirem sobre sua permanência no país. Um olhar sobre a Berlim contemporânea, acompanhando os sentimentos ambivalentes do protagonista em relação ao não-lugar que ocupa.​

 

http://www.festivaldorio.com.br/br/filmes/thf-aeroporto-central

 

“Túmulos Sem Nome”

Sinopse

 

Quando um menino de 13 anos que perdeu boa parte da sua família sob o regime do Khmer Vermelho embarca em uma busca por suas sepulturas, o que ele encontra? Mais do que isso, o que ele está buscando? Árvores fantasmas? Cidades destruídas? Testemunhas relutantes? O toque etéreo do corpo de um irmão ou irmã ao cair da noite? Um filme de cinema que vai além da busca pela história de um país, mas de uma história universal. Depois de A imagem que falta, o cineasta cambojano Rithy Panh continua sua busca pessoal e espiritual por um caminho que o leve à paz. Veneza 2018.​

 

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“El Último País”

Sinopse

 

O que parecia ser uma viagem de regresso ao meu país num tempo de mudança, acaba por ser uma viagem à descoberta de mim mesma, entre as contradições e os questionamentos sobre a minha identidade cubana. Este é um filme-catarse. Viver longe de Cuba não me parecia dramático até começar a entender que o país iria mudar e que eu não estaria lá para testemunhar. Sabia que precisávamos nos abrir ao mundo e nos renovar, mas temia que com essa renovação também desaparecesse o melhor de um sistema cheio de contradições e utopias.

 

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“Universo Preto Paralelo”

Sinopse

 

Um paralelo entre violações de direitos humanos do passado escravocrata e da ditadura militar promovido através de obras do século XIX e depoimentos à Comissão Nacional da Verdade.​

 

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“A Valsa de Waldheim”

 “Waldheim, não! Waldheim, não!”, grita a multidão no centro de Viena, em 1986. Ruth Beckermann era uma das ativistas que tentavam impedir a eleição de Kurt Waldheim e documentou os eventos políticos com sua câmera. Mais de 30 anos depois, ela revisita seus arquivos e usa materiais adicionais para analisar esse momento decisivo na cultura política da Áustria. O resultado é a exposição da teia em que o ex-secretário-geral da ONU se envolveu ao esconder dois anos de sua biografia nos tempos de guerra. Um filme sobre verdades e mentiras, sobre consciências individuais e coletivas. Berlim 2018.​

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“Vermelho Sol”

Em meados da década de 1970, uma onda de violência política sem precedentes se desenrola na Argentina. Isso, no entanto, parece ter pouco efeito na pequena cidade rural onde Dario, advogado bastante conhecido, leva vida tranquila com sua família. O curso normal das coisas é interrompido quando Dario participa de uma discussão acalorada que fica fora de controle. Dario não se deixa perturbar pelo acontecido e retorna a sua rotina diária, até que um detetive particular aparece procurando por ele. O filme foi selecionado para os festivais de San Sebástian e Toronto. ​

http://www.festivaldorio.com.br/br/filmes/rojo

“White Boy Rick”

Detroit dos anos 80: no apogeu da epidemia do crack e da guerra contra as drogas, uma cidade tomada pela corrupção. Essa é a comovente história de um pai da classe trabalhadora, Richard Wershe Sr., e seu filho adolescente de mesmo nome, Rick Jr. O jovem faz um acordo, torna-se um informante secreto e, mais tarde, um traficante de drogas manipulado pelo próprio sistema destinado a protegê-lo. Abandonado pelos agentes da polícia, ele é condenado à prisão perpétua. Baseado na história real do informante mais jovem da história do FBI. ​Exibido nos festivais de Toronto e Telluride.

 

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Por Anna Barros

Poltrona de Cinema no Rio Market

Poltrona de Cinema no Rio Market

Recebemos o credenciamento do Rio Market e fomos prestigiar na tarde desta quarta-feira, dia 7 de novembro.  O evento está rolando na Casa Firjan em Botafogo até o dia 10 de novembro. Espaço bom, arejado e muito bem localizado. A 10 minutos do Metrô Botafogo.

Assisti três palestras interessantes: uma sobre conteúdos para filmes de ficção, a outra um Workshop sobre trilhas de filme com Vivian Aguiar Buff e Luis Augusto Buff e a última sobre filmes que viraram séries com José Alvarenga da Globo Filmes.

Na palestra de conteúdos para filmes de ficção soubemos que haverá uma série de Agatha Christie com Hercule Poirot ambientado em Salvador. Falaram também das séries de sucesso do Gloob que viraram filmes como Gaby Estrella. E com enorme repercussão.

Os palestrantes foram: Mara Lobão, Maria Rita Nepomuceno e Tiago Mello.

O workshop de composição original de trilhas para filmes e séries foi maravilhoso e com excelente interação da audiência. Vivian Buff falou de sua formação nos Estados Unidos como maestrina e de trabalhos que desenvolveu em trilhas em filmes como Big Hero, dentre outros. Luis Augusto Buff falou de composição original, produção musical, supervisão musical e gestão estratégica. Também falou de todo o processo na composição da trilha.

Vivian Aguiar-Buff é compositora de cinema e produtora musical. Sua vida profissional foi impulsionada por seu fascínio profundo por cinema e música. Formada em Cinema pela FAAP e Composição e Trilha Sonora pela Berklee College of Music, Vivian começou a produzir música eletrônica em 2005, trabalhando como DJ, tocando em casas noturnas e importantes festivais de música no Brasil e no exterior.

Vivian mudou-se para os Estados Unidos em 2010 onde trabalhou na Remote Control Productions, complexo de estúdios do renomado compositor de cinema Hans Zimmer, integrando a equipe do compositor Henry Jackman como engenheira de som, programadora de sintetizadores e compositora, participando do processo de composição de trilhas para diversos filmes e games, incluindo Capitão America: O Soldado Invernal, e também nos vencedores do Oscar de melhor Edição de 2014, Capitão Phillips, e melhor animação de 2015, Operação Big Hero.

Recentemente Vivian foi convidada a executar uma de suas composições no concerto “The Future is Female: A Concert for Women in Film”, em Los Angeles, CA, e a reger a Rousse Philarmonic Orchestra, na Bulgária, executando uma de suas peças.

No de filmes que viraram série relembramos A história de José Aldo que concorre ao Emmy Internacional, Entre Irmãs e recebemos a notícia que Elis com Andreia Horta vai virar série de quatro capítulos em 2019.

Por Anna Barros

Esportes na Poltrona: As linhas tortas do futebol e da vida

Esportes na Poltrona: As linhas tortas do futebol e da vida

Por: Gabriel Araujo

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Outro dia, voltando do show de Nick Cave em São Paulo, eu dirigia ouvindo uma das reprises do “Fim de Expediente”, programa da Rádio CBN, já no fim da noite. Alguns têm o som do rádio apenas como um ambiente, mas eu gosto de prestar atenção. E foi assim, prestando atenção no rádio, que a atração comandada por Dan Stulbach me forneceu, em uma noite despretensiosa na rodovia Presidente Dutra, um tema para esta coluna sobre esporte e cinema: o documentário em episódios “Linhas Tortas”, de João Wainer.

Nossa amiga e colega Anna Barros, em edição extraordinária desta coluna, já havia comentado o episódio com Nando, irmão de Zico, premiado no Cinefoot. O documentário completo, porém, vai além disso. Há sete outras partes com histórias magníficas de jogadores que, segundo a entrevista de Wainer à CBN, inicialmente eram chamados pela produtora da série de “ex-futuros craques”. Ele, entretanto, conta que rechaçou a nomenclatura, por considerar que todos aqueles jogadores e ex-jogadores eram, de fato, craques – apenas tiveram “linhas tortas” traçadas pela vida.

Nando, irmão mais velho de Zico, por exemplo, é um craque que se viu perseguido injustamente pela ditadura militar, que o considerava subversivo. Ele teve de abandonar a carreira no futebol para evitar que o grande pupilo da família Antunes Coimbra, Arthur, não fosse prejudicado.

Zé Mário, por sua vez, era um dos grandes nomes do Botafogo de Ribeirão Preto nos anos 1970. Ponta-direita, atuou ao lado de Sócrates no Fogo e chegou a ser considerado até mesmo melhor que o Doutor. Foi convocado para a Seleção Brasileira em 1977 e lá, submetido a exames pelo histórico Dr. Lídio Toledo, descobriu estar com leucemia, doença que o levou à morte menos de um ano depois, aos 21 anos de idade.

Já Edinho é o filho de Pelé. Como goleiro, não conseguiu sustentar a máxima de que “filho de peixe, peixinho é”. Apesar de alguns anos defendendo a meta do Santos, no qual foi vice-campeão brasileiro de 1995, se aposentou precocemente, com menos de 30 anos, e se envolveu com o tráfico de drogas, o que o levou à prisão.

Enfim, essas são três das fantásticas – e por vezes muito tristes – histórias não só de futebol, mas de vida, abordadas por João Wainer em “Linhas Tortas”. O cineasta e fotógrafo ainda transporta às telas os casos de Jobson (que teve, no Botafogo, ascensão tão rápida quanto à queda, muito em função do uso de drogas), Roma (ex-Flamengo, o “novo Romário”, que salvou o time de um rebaixamento), Alceu (ex-Guarani e Seleção, também se envolveu com as drogas), Celsinho (hoje atuando no São Bento, foi jovem jogar na Rússia após se destacar com as seleções de base, se deslumbrou e nunca engrenou na carreira) e Renatinho (revelado pelo São Paulo no começo do século, chegou a ser visto como a principal jovem estrela do clube, acima de Kaká; também não decolou e teve como principal conquista da carreira a Copa do Brasil de 2005, pelo Paulista de Jundiaí, como reserva).

Cada um dos curtas possui 25 minutos e a Play TV já os exibiu na TV fechada. Os documentários foram produzidos pela Academia de Filmes e valem um olhar cuidadoso, assim como vale atenção o papo de João Wainer com o time do “Fim de Expediente”, no qual o cineasta explica melhor as “linhas tortas” nas vidas dos craques que não vingaram e comenta sobre mais alguns de seus projetos. Ele, vale dizer, tem “pedigree”: é neto de Samuel Wainer e Danuza Leão, sobrinho-neto de Nara Leão, filho de Pinky Wainer… Uma longa lista de arte na família, no qual João, pois, também se encaixa.

Festival do Rio: A Rota Selvagem/ Cesar Augusto Mota

Festival do Rio: A Rota Selvagem/ Cesar Augusto Mota

Descobrir a vida na adolescência e ter de lidar com diversas responsabilidades, como estudo, a escolha da profissão e a busca pela independência financeira não requer facilidade. ‘A Rota Selvagem’ (Lean on Pete) filme de Andrew Haigh nos mostra o jovem ator Charlie Plummer em um papel arrasador e com bom exemplo de amadurecimento.

Charley (Charlie Plummer) é um garoto de 15 anos que vive com o pai solteiro em Portland, Estado do Oregon. Em busca por uma tia desaparecida há alguns anos, Charley consegue um emprego como treinador de cavalos e acaba fazendo amizade com um cavalo de corrida, Lean on Pete. Esse forte laço muda para sempre a vida do protagonista, que embarca em uma épica jornada que irá mostrá-lo alguns caminhos que farão diferença.

Charley é retratado inicialmente como um jovem virtuoso, apaixonado por esportes e empolgado com a possibilidade de se tornar um jogador de futebol americano. Após ocorrer um incidente com seu pai e uma baixa com Pete, seu melhor amigo, ele muda de perspectiva e se contenta em encontrar qualquer tipo de trabalho para arcar com suas despesas e por sua sobrevivência.

A trama oferece algumas reviravoltas e uma impressionante transformação de Charley na medida em que vai encontrando outras pessoas em seu caminho, sem falar no seu grande anseio de encontrar sua tia, que há pouco mais de cinco anos se desentendeu com o pai e perdeu o contato. E a relação dele com o cavalo Pete é linda e comovente, com Charley incentivando o animal a todo instante e a impressão de que a relação deve ser duradoura enquanto possa e que não pode em nenhuma circunstância ser quebrada.

Assim como na vida real, há pontos altos e baixos, momentos alegres e dolorosos, afinal, a adolescência não é um período fácil da vida. Charley enfrenta todas as agruras com coragem e muita força, e ele demonstra ser um garoto com desenvolvimento muito acima dos outros jovens de sua idade, um exemplo a ser seguido. Se o filme ilustra o crescimento e o amadurecimento, há também a ousadia e a coragem, tão importantes nos dias de hoje e seja em qual fase a pessoa estiver.

Recomendo fortemente ‘A Rota Selvagem’, apaixone-se pela linda trajetória de Charley, um jovem que nos dá esperança de ser possível enfrentar com coragem todos os desafios e sonhar com dias melhores.

Cotação: 5/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota

Poltrona Cabine: O Grinch/ Cesar Augusto Mota

Poltrona Cabine: O Grinch/ Cesar Augusto Mota

Após o grande sucesso da adaptação ‘O Grinch’, de 2000, sob a direção de Ron Howard, a Illumination Studios aposta na animação ‘O Grinch’, dirigida por Peter Candeland. Essa versão terá a criatura verde dublada em inglês por Benedict Cumberbatch e em português por Lázaro Ramos e o Natal será o período no qual se passará a narrativa. Sempre que surgem filmes ou animações sobre as festas de fim de ano, principalmente o período natalino, as histórias costumam ser comoventes, de muito amor, amizade e fraternidade. Será que nessa obra teremos uma história tão bonita quanto as que já conhecemos?

Em todo fim de ano, a cidade de Quemlândia se enfeita e se colore para o Natal, com celebrações animadas e bem barulhentas, incomodando Grinch, uma criatura verde que vive no alto da montanha, isolado de tudo e todos, na companhia do seu cãozinho, Max. Ressentido, em todo o Natal o sentimento de raiva contamina Grinch, que se desespera quando descobre que a celebração deste ano será três vezes maior, resolve que deverá por um fim em tudo, e elabora um plano para roubar as árvores de Natal de todos os moradores, além dos enfeites e presentes.

Na outra ponta da cidade, vive uma linda menina, Cindy-Lou, sempre muito alegre e brincando com seus amigos. Juntos, resolvem preparar uma armadilha para capturar o Papi Noel e agradecer a ele por sempre apoiar sua mãe solteira, que vive sobrecarregada. Quando os caminhos de Grinch e Cindy se cruzam, nos deparamos com uma grande reviravolta. Será que os planos dos dois darão certo? Algum deles irá desistir? O que vai acontecer?

A apresentação do personagem central primeiramente em atmosfera negativa e posteriormente se abrindo aos poucos e cedendo ao espírito natalino, ao rir de suas próprias piadas e trapalhadas na tentativa de arruinar o Natal é, sem dúvida um grande atrativo. O Grinch é um personagem que não faz o espectador sentir raiva, mesmo ele sendo solitário e resmungão, e aos poucos quem acompanha passa a compreender o porquê de suas questionáveis condutas e se compadece com ele. Além disso, o cãozinho Max não é só um bicho de estimação, mas uma válvula de escape, um combustível que Grinch precisa para lidar com as adversidades e se libertar aos poucos do marasmo em que vive.

O plano utilizado e o visual da animação também são belíssimos, a cidade também pode ser considerada um personagem da história, tamanhas as interações impactantes que ocorrem, bem como o uso da poesia como recurso nas narrações off. Apresentar uma animação com o Natal como pano de fundo e palavras poéticas, com rimas e de acordo com as ocasiões retratadas na tela sem dúvida faz o público se interessar em assistir como ficar encantado. A reviravolta que a história dá e a transformação pela qual Grinch passa são impressionantes e reforçam que o Natal não está em bens materiais, mas no amor, na confiança, amizade e cooperação. A forma escolhida para retratar o Natal e a maneira como o conflito se resolve são devidamente acertados.

Cativante, emocionante e com lindas mensagens. ‘O Grinch ’ vem para conquistar toda a família e fazer o sentimento de amor e amizade se expandirem pelos corações de todos, não só no Natal ou em suas proximidades. Vale cada centavo de seu ingresso para o filme.

Cotação: 5/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota