AÇÃO COM GERARD BUTLER E MIKE COLTER CHEGA AOS CINEMAS EM JANEIRO DE 2023
O novo longa de ação da Paris Filmes, Alerta Máximo (Plane), teve seus primeiros materiais divulgados em lançamento global. O elenco estrelado por Gerard Butler e Mike Colter chega com exclusividade aos cinemas brasileiros em 26 de janeiro de 2023.
O avião decola em um voo aparentemente normal, mas a alegria dos passageiros e tripulação dura muito menos do que imaginavam. O piloto Brodie Torrance, personagem de Butler, é obrigado a fazer um pouso forçado e arriscado após um relâmpago. O local do pouso não é bem o destino que eles esperavam e acabam em uma ilha devastada pela guerra e repleta de perigos.
Logo após o que parecia ser o pior pesadelo dos viajantes desse voo complicado, alguns deles são sequestrados por rebeldes que vivem na ilha e feitos de refém. O comandante do voo precisa da ajuda do personagem vivido por Colter: Louis Gaspare, um acusado de assassinado pelo FBI que viajava escoltado. O mistério eletrizante não para por aí e Torrance descobre há muito mais em Colter do que ele poderia prever. Eles precisarão se unir para sobreviver, ou morrerão sozinhos.
Dos mesmos criadores de “Invasão ao Serviço Secreto” e “Destruição Final: O Último Refúgio”, Alerta Máximo tem Gerard Butler (“Invasão à Casa Branca”, “300” e “P.S. Eu Te Amo”) como protagonista, e direção de Jean-FrançoisRichet. A estreia está confirmada para 26 de janeiro de 2023 exclusivamente nos cinemas.
Sinopse
No filme de ação Alerta Máximo, o piloto Brodie Torrance (Gerard Butler) salva seus passageiros de um relâmpago fazendo um pouso arriscado em uma ilha devastada pela guerra – e descobre que sobreviver ao pouso era apenas o começo. Quando a maioria dos passageiros são feitos de reféns por rebeldes perigosos, a única pessoa com quem Torrance pode contar para ajudar é Louis Gaspare (Mike Colter), um acusado de assassinato que estava sendo transportado pelo FBI. Para resgatar os passageiros, Torrance precisará da ajuda de Gaspare e descobrirá que há mais em Gaspare do que aparenta.
Sobre a Paris Filmes
A Paris Filmes é a maior distribuidora brasileira independente e atua no mercado de distribuição de filmes no Brasil e na América Latina, destacando-se pela alta qualidade cinematográfica. Além de ter distribuído grandes sucessos mundiais como as sagas “Crepúsculo” e “Jogos Vorazes”, o premiado “O Lado Bom da Vida”, que rendeu o Globo de Ouro®️ e o Oscar®️ de Melhor Atriz a Jennifer Lawrence em 2013 e “Meia-Noite em Paris”, que fez no Brasil a maior bilheteria de um filme de Woody Allen, a distribuidora também possui em sua carteira os maiores sucessos do cinema nacional, como as franquias “De Pernas Pro Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe”, “DPA – O Filme” e “Turma da Mônica”. Nos últimos anos a empresa esteve à frente de importantes lançamentos como “John Wick”, “La La Land – Cantando Estações”, “A Cabana”, “Extraordinário” e “Marighella”. Para os próximos lançamentos, a empresa aposta em um line-up diversificado, que inclui títulos como “Invencível”, “A Luz do Demônio”, e as sequências “John Wick 4”, “Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”, “Pássaro Branco – Uma história de Extraordinário”, entre outros.
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Elogiado pela crítica, o filme conta a história da mente por trás do clássico “O Morro dos Ventos Uivantes” e chega aos cinemas em 29 de dezembro
Estrelado pela atriz Emma Mackey, conhecida por seu trabalho na série Sex Education, Emily conta a história real da escritora Emily Brontë, uma mulher estranha, rebelde e genial. O longa, que chega aos cinemas no dia 29 de dezembro, acaba de ter seu trailer nacional oficial divulgado e conta com distribuição assinada pela Imagem Filmes no Brasil.Emily acompanha a vida empolgante e rebelde de Emily Brontë (Emma Mackey), que, com apenas um livro publicado, se tornou uma das autoras mais famosas e respeitadas do mundo. Nascida na Inglaterra no ano de 1818, Emily é a mente por trás de ‘O Morro dos Ventos Uivantes’, que, apesar de ter vendido apenas duas cópias enquanto a autora ainda era viva, se tornou um dos maiores clássicos da literatura e marca presença na lista de livros mais vendidos anualmente até os dias de hoje. Nas palavras da pesquisadora Claire O’Callaghan, “Emily era um espírito independente num tempo em que a independência feminina não era bem vista culturalmente. É, em parte, por essa razão, que ela é cruelmente descrita como singular e estranha”.Com 86% de aprovação no Rotten Tomatoes, a crítica internacional define o filme como “incrível” e “impressionante”, além de destacar a atuação de Emma Mackey e a elogiar a estreia de Frances O´Connor na direção e no roteiro. O elenco de Emily conta ainda com Oliver Jackson-Cohen (‘Superfície’), Fionn Whitehead (‘Dunkirk’) e Alexandra Dowling (‘Game of Thrones’).
Assista ao Trailer
Sinopse: O mundo quer que ela seja quieta e obediente, mas Emily Brontë (Emma Mackey) tem uma imaginação forte e uma voz que anseia por ser ouvida. Enquanto se recusa a fazer o que esperam dela, Emily vive um amor doloroso e proibido com Weightman (Oliver Jackson-Cohen) e mostra que pode até ser estranha e rebelde, mas é também genial. A história da mente por trás de ‘O Morro dos Ventos Uivantes’, um dos maiores clássicos da literatura mundial.
PALOMA, de Marcelo Gomes, acaba de divulgar seu trailer oficial. Filme foi consagrado como o Melhor Longa da mostra competitiva da Première Brasil do Festival do Rio de 2022, também levou os troféus de Melhor Atriz, para Kika Sena, que interpreta a personagem-título, e o Prêmio Félix, concedido a obras com temática LGBTQIA+.
Agora, o longa será exibido na 46ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, nos dias 27 e 28 de outubro e na sequência estreia em circuito nacional no dia 10 de novembro.
Arte-educadora, diretora teatral, poeta e performer brasileira, Kika Sena se torna a primeira atriz transexual a receber o prêmio no Festival do Rio, e ela afirma que o Troféu Redentor é “uma oportunidade para os corpes trans estarem em todos os lugares e não só onde a sociedade acha que podemos estar”
Produzido pela pernambucana Carnaval Filmes, em coprodução com a portuguesa Ukbar Filmes, o longa será lançado em cinemas pela Pandora Filmes, e já foi exibido em festivais internacionais, em cidades como Londres e Huelva, o filme fez sua première mundial no Festival de Munique em julho passado.
Roteirizado por Gomes, Armando Praça e Gustavo Campos, PALOMA parte de uma história real, que o diretor leu num jornal, e tem como protagonista Kika Sena, arte-educadora, diretora teatral, atriz, poeta e performer, interpretando Paloma, uma mulher trans que trabalha como agricultora no sertão de Pernambuco.
Seu maior sonho é se casar na igreja católica, com seu namorado Zé (Ridson Reis). Eles já vivem juntos, e criam uma filha de 7 anos chamada Jenifer (Anita de Souza Macedo). O padre, porém, recusa o pedido, mas nem por isso Paloma desistirá de realizar seu sonho.
Porém, precisará enfrentar o preconceito e o conservadorismo para realizar esse seu desejo. O roteiro partiu de uma notícia que o diretor leu num jornal sobre uma mulher trans que sonhava em casar numa igreja católica com véu e grinalda.Em sua equipe artística, PALOMA conta Pierre de Kerchove (“Eu quero voltar sozinho, “Joaquim”), na direção de fotografia; Rita M. Pestana (“Fortaleza Hotel”) assina a montagem; e a direção de arte é de Marcos Pedroso (“Cinema, Aspirinas e Urubus, “Madame Satã”). O casting foi feito por Maria Clara Escobar. E preparação de elenco por Silvia Lourenço. A produção do filme é de João Vieira Jr. e Nara Aragão.SESSÕES DE PALOMA NA 46ª MOSTRA:CINE MARQUISE Sala 1 – 25/10/22 – 21:15CINE MARQUISE Sala 2 – 27/10/22 – 17:00
Sinopse
Paloma é uma mulher trans que está decidida a realizar seu maior sonho: um casamento tradicional, na igreja, com o seu namorado Zé. Ela trabalha duro como agricultora numa plantação de mamão, e está economizando para pagar a festa. A recusa do padre em aceitar seu pedido obrigará Paloma a enfrentar a sociedade rural. Ela sofre violência, traição, preconceito e injustiça, mas nada abala sua fé.
Ficha Técnica
Direção: Marcelo Gomes
Roteiro: Marcelo Gomes, Armando Praça e Gustavo Campos
Produzido por: João Vieira Jr. e Nara Aragão
Coprodutores: Pandora da Cunha Teles, Pablo Iraola e Ernesto Soto Canny
Produtores Associados: Paula Cosenza, Caio Gullane e Fabiano Gullane
Elenco: Kika Sena, Ridson Reis, Zé Maria, Suzy Lopes, Ana Marinho, Samya de Lavor, Wescla Vasconcellos, Patrícia Dawson, Nash Laila, Márcio Flecher, Buda Lira, Anita de Souza Macedo
Agente de Venda Internacional: Memento International
Locações: filmado na cidade do Crato (sertão do Cariri, Ceará) e na Ilha de Itamaracá (Pernambuco).
Gênero: drama
Sobre Kika Sena
Kika Sena é atriz, arte-educadora, diretora teatral, poeta e performer brasileira. Graduada em Licenciatura em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília (UnB) e mestranda em Teoria em Prática das Artes Cênicas pela Universidade Federal do Acre, Kika Sena é pesquisadora nas áreas de gênero, sexualidade, raça e classe. A partir de 2015, vem desenvolvendo pesquisas relacionadas à área de voz e palavra em performance com cunho político referente ao corpo da mulher trans e travesti na cena teatral e social brasileira. Em 2017 lançou o livro Periférica, pela Padê Editorial, antecedido por Marítima, 2016, publicação independente. Sua publicação mais recente, também de forma independente, é a zine Subterrânea, de 2019. Também em 2019 dirigiu o espetáculo teatral Transmitologia (DF). Já em 2020, em parceria com AsAguadeiras, dirigiu o espetáculo teatral “DesQuite”(AC). Seu trabalho teatral mais recente é o espetáculo Ovelha Dolly (AC), dirigido por Sarah Bicha.
Sobre Marcelo Gomes
Cineasta nascido em Recife, teve seus primeiros contatos com o cinema como participante de um cineclube. Em 2002, foi corroteirista do longa-metragem Madame Satã, de Karim Aïnouz. Em 2005, lançou seu primeiro longa-metragem, Cinema, aspirinas e urubus, selecionado para a mostra Um Certo Olhar do Festival de Cannes. Em 2012, dirigiu e roteirizou Era uma vez eu, Verônica, filme vencedor de sete prêmios no Festival de Brasília. O homem das multidões (2013), codirigido com Cao Guimarães, foi selecionado para a mostra Panorama do Festival de Berlim. Seu filme de ficção mais recente, Joaquim (2017), foi selecionado para a competição pelo Urso de Ouro na Berlinale. Seu documentário Estou me guardando para quando o carnaval chegar estreou nos cinemas em 2019, e ganhou diversos prêmios, entre eles Melhor Documentário no Festival Melhores do Ano do Sesc, e Melhor Documentário e Melhor Montagem, no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro.
Sobre a Carnaval Filmes
A Carnaval Filmes é uma empresa produtora de audiovisual sediada no Recife, fundada e dirigida por Nara Aragão e João Vieira Jr. Atuando na produção cinematográfica, de conteúdo televisivo e dialogando com outras áreas de criação artística e da cocriação em música, teatro, fotografia e literatura, através da troca com talentos de outros estados e países. A Carnaval atualmente produz a série de animação “Bia Desenha”, o documentário “Estou Me Guardando Para Quando o Carnaval Chegar” e os longas “Paloma”, “Fim de Festa” “Greta Garbo”, em finalização.
Sobre a Pandora Filmes
A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 30 anos busca ampliar os horizontes da distribuição de filmes no Brasil revelando nomes outrora desconhecidos no país, como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos recentes incluem “O Apartamento”, de Asghar Farhadi, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro; e os vencedores da Palma de Ouro de Cannes: “The Square – A Arte da Discórdia”, de Ruben Östlund e “Parasita”, de Bong Joon Ho.
Paralelamente aos filmes internacionais, a Pandora atua com o cinema brasileiro, lançando obras de diretores renomados e também de novos talentos, como Ruy Guerra, Edgard Navarro, Sérgio Bianchi, Beto Brant, Fernando Meirelles, Gustavo Galvão, Armando Praça, Helena Ignez, Tata Amaral, Anna Muylaert, Petra Costa, Pedro Serrano e Gabriela Amaral Almeida.
Com elenco formado por Geraldo Rodrigues, Julia Ianina, Carol Tilkian e Bruno Autran, longa estreia nos cinemas dia 29 de setembro
Crédito Foto – LH Simonetti
Dirigido por André Bushatsky, NO OUTRO ENCONTRO VOCÊ acaba de divulgar o trailer oficial. Longa que tem produção assinada pela Bushatsky Filmes, e distribuição da Bretz Filmes, estreia nos cinemas dia 29 de setembro.
NO OUTRO ENCONTRO VOCÊ traz um quarteto de personagens em busca da felicidade e tentando superar suas crises pessoais, e, para isso, contarão com a ajuda um do outro.
Próximo à festa de Reveillon, Bia (Carol Tilkian, das peças “As Estrelas cadentes do meu céu são feitas de bombas do inimigo”, “Mostra Parlapatões sortidos e Variados”) seu irmão, Marcelo (Bruno Autran, das séries “O Negócio”, “Lili, A Ex”), se reúnem na casa de campo da família, que o pai resolveu vender depois da morte da mãe deles. Também estão hospedados lá o casal de amigos, Michele e Rodrigo (Julia Ianina, de “Carandiru”, “Malasartes e o Duelo com a Morte”, e Geraldo Rodrigues, de “Linha de Passe”). Enquanto esperam romper o ano, o quarteto repensa seus momentos presentes, e a tensão começa a se agravar entre eles.
Bia acaba de voltar da Alemanha, onde abandou o namorado. Artista, ela não se sente segura em seu trabalho, e nunca conseguiu fazer uma exposição. Marcelo, por sua vez, é um empresário que usa o dinheiro do pai para abrir suas empresas, que sempre vão à falência.
Michele e Rodrigo tentam engravidar, mas há também outros problemas: ele está com uma dívida enorme, pois gasta dinheiro fazendo todos os gostos de sua mulher. Confinados na casa enorme e cheia de problemas, eles precisarão encarar essas crises para começar melhor o novo ano.
Bushatsky conta que o filme nasceu de sua vontade de fazer cinema. Experiente em documentário no cinema (“Brasileiríssima”) e na televisão (como a série “Animais sem lar”), ele explica que pensou em começar na ficção com um projeto mais intimista como esse.
“Achava que como estreante na ficção e com as dificuldades de captação, o melhor jeito seria começar com um filme pequeno, em uma locação, que desse destaque para as interpretações, ambiente, enquadramentos, mise-en-scène. Fomos procurar boas referencia como ‘Deus da Carnificina’, do Polanski e ‘Festim Diabólico’, do Hitchcock”.
Sua experiência como documentarista também contribuiu bastante na construção de NO OUTRO ENCONTRO VOCÊ. “Esse lado me trouxe a escuta do ator, trazer o realismo para as cenas, nada de caricaturas, me ater ao real, o que ajuda a trazer verdade para o filme, me virar da melhor forma com as locações.”.
O roteiro é assinado por Bushatsky, Marcus Aurelius Pimenta e Carol Tilkian, que interpreta Bia, no longa, e a parceria entre o trio foi fundamental para o longa ser bem-sucedido. O diretor e a atriz são amigos de longa data, que se reencontraram anos depois, e descobriram que ambos tinham vontade de fazer cinema, daí nasceu a parceria no filme.
“O Marcus é aquele cara que sabe construir uma história, estruturar e tem ideia que te viram do avesso. Já a Carol, tinha várias ideias, observações, sempre abrindo o leque, e eu tinha a minha visão… então, foi uma delicia a mesa de roteiro. Eram muitas ideia que tínhamos que fazer funcionar dentro do conceito do filme.”
A música é assinada pelo músico André Abujamra, que fez, para o filme, uma trilha sonora marcante, acompanhando os momentos de crise e autodescoberta dos personagens em cena. “Quem conhece o Abu sabe que ele é um cara especial. Já criou milhares de trilhas sonoras, mas trata cada uma como única. Ficamos algumas horas no estúdio falando de música, cultura e mexendo com cuidado nas trilhas que compõem o filme.”
NO OUTRO ENCONTRO VOCÊ foi parcialmente financiado através do Proac , Programa de Ação Cultural da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, com patrocínio da Usina Santa Fé e VR Entreposto de Decoração e Comércio Ltda. Contou ainda com o apoio da Ramalho Filmes, Blimp, Set5 e Elitecam, o filme foi rodado na Chácara Charme Holandês, às margens da Represa Billings, em Riacho Grande, São Bernardo do Campo.
NO OUTRO ENCONTRO VOCÊ será lançado no Brasil pela Bretz Filmes.
Sinopse
Quatro amigos que se conhecem desde a infância reúnem-se para uma viagem de ano novo para o sítio da família dos irmãos Bia e Marcelo. Após a morte da mãe, o pai dos dois colocou a casa a venda. Assim, os últimos dias do ano tornam-se os últimos na casa onde os irmãos e o casal Michele e Rodrigo terão que confrontar histórias e apegos ao passado enquanto fingem não ver o próprio fracasso presente.
André Bushatsky, cineasta e roteirista, tem no seu repertório direções para programas de televisão, publicidade e conteúdo, roteiros para a animação “Peixonauta”, da Discovery Kids, a websérie “Mãe, Manhê”, além da animação “Miss Dollar”, baseada em um conto de Machado de Assis e premiada 12o. Festival Internacional de Cinema Infantil, FICI, os curtas “Roid” e “O Método Holandês”, o média-metragem “Tão Perto, Tão Longe” e o longa- metragem “A História do Homem Henry Sobel”. O filme abriu o 18 ̊ Festiva de Cinema Judaico de São Paulo.
Escreveu o livro “Moridea”, editado pela Patuá.
Lançou em abril 2022 a série documental “Animais sem Lar” e em junho o longa metragem documentário “Brasileiríssima”, sobre o impacto social e cultural da telenovela, coproduzido pela Globo Filmes, GloboNews e Canal Brasil.
Acaba de finalizar o longa ficção “No Outro Encontro Você” e “Domingo à Noite”, com Marieta Severo, Zé Carlos Machado e Natália Lage, que estreará no Festival do Rio na categoria especial Novos Rumos – Hors Concours.
Sobre a Bretz Filmes
Desde 1991 responsável pela distribuição de filmes e documentários no Brasil em cinemas, home vídeo, tvs e internet. Seu catálogo conta com aproximadamente 300 filmes de autor, de arte, clássicos e documentários, nacionais e internacionais.
Investigando a história do Brasil desde o passado colonial até um futuro distópico, Cordialmente Teus é, acima de tudo, um filme que fala sobre nosso presente. De forma bem humorada, mas sem deixar de lado a poesia e a crítica social, o dramaturgo Aimar Labaki estreia como diretor de cinema com esse longa com o qual busca trazer ao público maneiras de pensar sobre o país. Com produção da Lep Filmes e Canal Azul, e distribuição da Pandora Filmes. O filme, que chega aos cinemas em 22 de setembro, acaba de divulgar seu cartaz e trailer oficiais.
“Para poder mudar é preciso compreender. E aceitar. O Brasil é um país fundado e estruturado pela violência e pela convicção coletiva de que as Leis são ficção. Só valem se for para prejudicar o inimigo, pessoal, de raça, de religião ou de classe, diz o diretor, que também assina o roteiro do longa, que traz no elenco Miriam Mehler, Mawusi Tulani, Debora Duboc, Marcos Breda, Agnes Zuliani, Thaia Perez, Taty Godoi, Clovys Torres e Liz Reis, que também assina como produtora do filme, ao lado de Ricardo Aidar.
Para essa compreensão, o autor criou dez histórias, que vão desde 1550 a 2083, que falam sobre situações cotidianas de pessoas comuns num país marcado pela violência, corrupção e desigualdade social. No presente pandêmico, uma mulher questiona sua dívida num banco. Num passado remoto, um português tenta transformar um índio em seu aliado.
Entre essas duas pontas, escravos se revoltam, judeus honram suas tradições em segredo para não serem pegos pela Inquisição, e guerrilheiros planejam o sequestro de um embaixador. No futuro, a violência se perpetua.
Trabalhar com cinema, para Labaki foi um bem-vindo desafio, no qual buscou encontrar uma linguagem que desse unidade a passagens tão diferentes propostas pelo roteiro. Diferentes espacial, temporal e emocionalmente. E, para essa busca, cercou-se de uma equipe experiente e talentosa.
Jacob Solitrenick, diretor de fotografia, foi um parceiro imprescindível. Eu sabia com muita clareza o que não queria. Mas qual seria a linguagem específica do filme descobrimos juntos, em diálogo permanente. Desse processo também participaram e foram muito importantes, a cenógrafa Ana Rita Bueno, a figurinista Anne Cerutti e o montador Pedro Jorge.
Já sua experiência no teatro, explica Labaki, foi fundamental no trato com o elenco de Cordialmente Teus. A direção de atores em audiovisual é muito diferente do teatro. Mas as décadas dirigindo atores no palco me deu uma prática na parceria com esses artistas que me foi de muita valia.
Essa parceria, no entanto, começou bem antes das filmagens. Fiz pesquisa específica de vocabulário para as cenas de época. E trabalhei o texto com os atores, que muito me ajudaram na sintonia fina. Não só no vocabulário, mas também na forma de abordar temas e ambientes que não me são tão próximos.
Na equipe artística, o longa tem Jacob Solitrenick (Menina que Matou os Pais), na direção de fotografia; Ana Rita Bueno (O Pai de Rita), na direção de arte; e Anne Cerutti, no figurino. A montagem é assinada por Pedro Jorge (A navalha do avô).
Cordialmente Teus é um lançamento da Pandora Filmes.
Sinopse
Dez histórias ou uma só. Dez momentos na linha do tempo: 1972, 1999, 1550, 2083, 1891, 2012, 1618 – e uma mesma realidade: a violência dando a cara final às relações no Brasil. Uma revolta de escravizados numa fazenda de café, a tortura de um indígena, o sequestro de um embaixador, judeus se escondendo da Inquisição, uma torturada que revê seu torturador na plateia para a qual conta o crime cometido por ele, pai e filho conversando durante a Segunda Guerra, uma viúva que perdeu tudo na Encilhada e é forçada a se casar e perder a liberdade.
Ficha Técnica
Direção e roteiro: Aimar Labaki
Elenco: Liz Reis, Marcos Breda, Agnes Zuliani Thaia Perez, Mawusi Tulani, Miriam Mehler, Maurício Xavier, Marina Mathey, Clovys Torres, Natalia Molina, Eduardo Silva, Igor Kovalewski, Debora Duboc, Diego Avelino, Ana Negraes, Edgar Castro, Eduardo Parisi, Aury Porto, Mariana Dias, Anderson Kari Baia, Taty Godoi, Daniel Breda, Luah Guimarães, Vinicius Albano.
Produção: Liz Reis, Ricardo Aidar
Fotografia: Jacob Solitrenick, ABC
Montagem: Pedro Jorge
Direção de Arte: Ana Rita Bueno
Figurino: Anne Cerutti
País: Brasil
Distribuição: Pandora Filmes
Sobre Aimar Labaki
Dramaturgo, roteirista, diretor de teatro, tradutor e ensaista, é autor da telenovela Paixões Proibidas (RTP- Band, 2006) e de peças como A Vida em Vermelho – atualmente em excursão, com Letícia Sabatella. Dirigiu em teatro atores como Natália Thimberg, Dan Stulbach e Hugo Possolo. Cordialmente Teus é seu primeiro longa.
Sobre Liz Reis
Com pós-graduação em Artes Cênicas pela FPA e USP, Liz Reis poderá ser vistas nas telas em diversas produções no próximo semestre tanto na frente como atrás das câmeras. Atualmente, trabalha na produção e direção da série ABRE A COXIA, para o Arte1, que contará com 8 episódios de cerca de 50 minutos cada.
Como produtora executiva, Liz produz ACESSO: SELEÇÃO BRASILEIRA DE VOLEI FEMININO, uma série documental que apresentará ao público, em cinco episódios, todos os bastidores, o dia a dia, a preparação, o nervosismo, o sentimento e a realidade fora de quadra das vitoriosas meninas do time nacional.
Como atriz, Liz será vista em breve em CORDIALMENTE TEUS, primeiro longa do dramaturgo e novelista Aimar Labaki, que, aqui assina o roteiro e direção. Liz é responsável pela produção, e também interpreta uma das personagens.
E ainda neste ano, devem ser produzidos e captados Onde Estiver Estarei e Vai Corinthians, uma coprodução com Warner.
SOBRE A LEP FILMES: LUGAR DE ENCONTROS E PRODUÇÕES
A LEP Filmes é uma produtora fundada, por Liz Reis e sua Sócia Beatriz Reis, especializada na área cultural, ativa no mercado desde 2005 em espetáculos teatrais e desde 2010 iniciou a produção de projetos audiovisuais e seguem com ambas as atividades.
Nos teatros a diretora e produtora Liz Reis concebeu e realizou a produção de obras de autores renomados como Nelson Rodrigues, Friedrich Von Schiller, Arthur Schnitzler, entre outros.
Dentro do campo audiovisual, a LEP Filmes fez grandes parcerias produtoras renomadas, além de canais de televisão como ESPN, Rede Globo, Canal Brasil, Band e National Geographic. Em sua filmografia, a produtora tem obras, produção executiva e coproduções dos mais diversos temas: Onde a moeda Cai em Pé SPFC, Amanhã Chegou, Santos de Todos os Gols, 100 anos de Seleção Brasileira, 4x Timão, Campeão do Século, Todas as manhãs do mundo, Viajantes radicais: pelos caminhos de Levis Straus , Águas do Brasil, 12 de Junho de 93 O dia da paixão palmeirense, Libertados, Meninos da Vila, Todas as Manhãs do Mundo, Preto no Branco e Meninas de Ouro.
Em 2019, a LEP Filmes lança em mais de 20 salas do Cinemark, em várias regiões do Brasil o documentário A História de um Sonho.
Para 2020, a produtora realizou a coprodução da sua primeira ficção: Cordialmente Teus, que será distribuído pela Pandora Filmes, projeto contemplado no FSA.
Em 2021, foi contemplado o Projeto Nômade no Edital Proac Expresso Produção e Temporada de Espetáculo de Música com Apresentação Online.
Desde 1995 a Canal Azul se dedica a produções audiovisual. São mais de 100 obras, entre longas e séries realizados em parceria com os maiores grupos de comunicação do Brasil e do mundo, como: Disney, Turner, Arté, Discovery,Channel, Nat Geo, ZDF, Disney/Espn, Band, Globo, Globosat, Record, e TV Cultura, tendo obras veiculadas em mais de 130 países e em 35 línguas
Sobre a Pandora Filmes
A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 30 anos busca ampliar os horizontes da distribuição de filmes no Brasil revelando nomes outrora desconhecidos no país, como Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos recentes incluem O Apartamento, de Asghar Farhadi, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro; e os vencedores da Palma de Ouro de Cannes: The Square A Arte da Discórdia, de Ruben Östlund e Parasita, de Bong Joon Ho.
Paralelamente aos filmes internacionais, a Pandora atua com o cinema brasileiro, lançando obras de diretores renomados e também de novos talentos, como Ruy Guerra, Edgard Navarro, Sérgio Bianchi, Beto Brant, Fernando Meirelles, Gustavo Galvão, Armando Praça, Helena Ignez, Tata Amaral, Anna Muylaert, Petra Costa, Pedro Serrano e Gabriela Amaral Almeida.
Poltrona de Cinema 