Poltrona Séries: Cobra Kai-6ª Temporada-parte 1/Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Cobra Kai-6ª Temporada-parte 1/Cesar Augusto Mota

A divisão de temporadas de séries com uma leva de episódios em um primeiro momento e o restante em outro tem sido recorrente nos principais serviços de streaming. Desta vez, serão três partes para “Cobra Kai”. A quinta temporada já nos deixou grandes pontas e muitas expectativas, será que esses primeiros cinco episódios vão conseguir manter o engajamento e motivação do espectador?

Antes, os conflitos internos dos personagens, com traumas e questões sensíveis não resolvidas ditavam o ritmo, desta vez o início é diferente, com mensagens poderosas e os ingredientes que podem ser utilizados para que o dia a dia e a preparação dos jovens caratecas para um campeonato internacional seja descontraída e não tão desgastante.

Apesar do bom início nos episódios um e dois, essa primeira parte apresenta problemas de enredo e montagem. Os arcos dramáticos de alguns personagens ficam incompletos, com a impressão de pressa para a chegada ao clímax, outros eventos pela metade e o desenvolvimento de linhas do tempo falhas, com passagem de dia para a noite abruptas, algumas até mesmo em uma única cena, o que quebra o ritmo e a consistência da história.

Apesar das falhas, o espectador é brindado com o carisma de Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka), que juntos prometem virar a mesa com a junção de seus dois dojos e formar uma equipe difícil de ser batida. O ponto de virada dessa primeira parte está no encontro de um ponto em comum dos dois, como isso pode ajudar os competidores e de que forma eles podem ajudar os alunos fora dos treinos, nas questões pessoais.

Mesmo com a sensação de ducha de água fria, “Cobra Kai” ainda tem potencial para deixar o público motivado e ansioso para as duas sequências derradeiras, seja com sequências para divertir e quebrar o clima tenso dos treinos duros para as competições, bem como para o amadurecimento e as descobertas dos jovens caratecas durante a adolescência. Há entretenimento e didatismo, não só pancadaria.

Cotação: 3/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota

Top 5: Filmes para você ver no Dia dos Pais

Top 5: Filmes para você ver no Dia dos Pais

1-O Poderoso Chefão (1972)

Sinopse: Uma família mafiosa luta para estabelecer sua supremacia nos Estados Unidos depois da Segunda Guerra Mundial. Uma tentativa de assassinato deixa o chefão Vito Corleone incapacitado e força os filhos Michael e Sonny a assumir os negócios.

Onde assistir: Netflix.

2-À Procura da Felicidade (2006)

Sinopse: Chris enfrenta sérios problemas financeiros e sua esposa, Linda, decide partir. Agora solteiro, ele precisa cuidar de Christopher, seu filho de cinco anos. Chris tenta usar sua habilidade como vendedor para conseguir um emprego melhor, mas só consegue um estágio não-remunerado. Seus problemas financeiros não podem esperar uma promoção e eles acabam despejados. Chris e Christopher passam a dormir em abrigos ou onde quer que consigam um refúgio, mantendo a esperança de que dias melhores virão.

Onde assistir: Netflix.

3- Uma Família de Dois (2016)

Sinopse: Em Uma Família de Dois, Samuel (Omar Sy) nunca foi de ter muitas responsabilidades. Levando uma vida tranquila ao lado das pessoas que ama no litoral sul da França, ele vê tudo mudar com a chegada inesperada de uma bebê de poucos meses chamada Glória, sua filha. Incapaz de cuidar da criança, ele corre para Londres a fim de encontrar a mãe biológica, mas, sem sucesso, decide criá-la sozinho. Oito anos depois, quando Samuel e Glória se tornam inseparáveis, a mãe retorna para recuperar a menina.

Onde assistir: YouTube.

4-Capitão Fantástico (2016)

Sinopse: Ben (Viggo Mortensen) tem seis filhos com quem vive longe da civilização, no meio da floresta, numa rígida rotina de aventuras. As crianças lutam, escalam, leem obras clássicas, debatem, caçam e praticam duros exercícios, tendo a autossuficiência sempre como palavra de ordem. Certo dia um triste acontecimento leva a família a deixar o isolamento e o reencontro com parentes distantes traz à tona velhos conflitos.

Onde assistir: Disney+, Telecine,Prime Video, Google Play e Apple TV.

5-O Melhor do Mundo (2023)

Sinopse: Segue Raj Patel, que é um especialista em matemática, mas também é secretamente obcecado pelo sonho de seu falecido pai de se tornar um músico de rap, e ele quase perde tudo em sua tentativa de alcançar múltiplos objetivos na vida.

Onde assistir: Disney+.

Bônus: Homem-Aranha: Através do Aranhaverso (2023)

Sinopse: Homem-Aranha: Através do Aranhaverso, é a continuação do vencedor do Oscar Homem-Aranha: No Aranhaverso, de 2018, que acompanha Miles Morales (Shameik Moore), o simpático Homem-Aranha do Brooklyn. Neste novo capítulo, Miles está de volta para uma nova missão em sua agitada vida como super herói. No novo filme, Morales é transportado para uma aventura épica através do multiverso, e deve unir forças com a mulher-aranha Gwen Stacy (Hailee Steinfeld) e um novo time de Pessoas-Aranha, formado por heróis de diversas dimensões. No entanto, tudo muda quando os heróis entram em conflito sobre como lidar com uma nova ameaça, e Miles se vê em um impasse. E para piorar ainda mais a situação, eles precisam enfrentar um vilão muito mais poderoso do que qualquer coisa que já tenham encontrado antes. Agora, para salvar as pessoas que ele mais ama no mundo, Miles deve redefinir o que significa ser um super herói.

Onde assistir: Max, Prime Video, Google Play e Apple TV.

Por: Cesar Augusto Mota


Senna, minissérie produzida pela Gullane, estreia na Netflix em novembro

Senna, minissérie produzida pela Gullane, estreia na Netflix em novembro

Protagonizada por Gabriel Leone, superprodução sobre a vida e a carreira de um dos maiores pilotos de F1 de todos os tempos ganha pôster oficial.
A Netflix anunciou hoje que Senna, minissérie de ficção sobre a história de um dos maiores ídolos do automobilismo mundial, chega às telas no dia 29 de novembro. A minissérie ganhou ainda o pôster oficial, que revela Gabriel Leone como Ayrton Senna nas pistas de corrida segurando o icônico capacete verde e amarelo, marca registrada do piloto, e ilustra a ideia de tempo e velocidade, os fios condutores da história.

Ao longo de seis episódios, Senna vai mostrar, pela primeira vez na ficção, a trajetória de superação, desencontros, alegrias e tristezas de Ayrton, desbravando sua personalidade e suas relações pessoais. A história começa com o início da carreira automobilística do tricampeão de Fórmula 1, do kart à sua mudança para a Inglaterra para competir na Fórmula Ford, e segue até o trágico acidente em Ímola, na Itália, durante o Grande Prêmio de San Marino.
A minissérie conta com personagens importantes da vida do piloto, como Alain Prost (Matt Mella), Galvão Bueno (Gabriel Louchard) e Xuxa (Pâmela Tomé). A história também tem no elenco Alice Wegmann (Lilian, primeira mulher de Ayrton), Camila Márdila (Viviane Senna, sua irmã), Christian Malheiros (Maurinho, amigo do piloto), Hugo Bonemer (Nelson Piquet), Julia Foti (Adriane Galisteu), Kazuhiro Muroyama (Soichiro Honda), Marco Ricca (Miltão, pai de Ayrton), Nicolas Cruz (Leonardo, seu irmão), Rodrigo Veloso (Flávio, cunhado) e Susana Ribeiro (Zaza, mãe de Ayrton). Além dos brasileiros mencionados e do francês Matt Mella (Prost), também fazem parte da produção Kaya Scodelario (vivendo a jornalista Laura, personagem fictício), Arnaud Viard (Jean-Marie Balestre), Patrick Kennedy (Ron Dennis), Joe Hurst (Keith Sutton), Johannes Heinrichs (Niki Lauda), Keisuke Hoashi (Osamu Goto), Leon Ockenden (James Hunt), Richard Clothier (Peter Warr), Steven Mackintosh (Frank Williams) e Terry Fullerton (Rob Compton), Tom Mannion (Sid Watkins), Tom Mckay (Alex Hawkridge), entre outros.

Vicente Amorim é o showrunner e também assina a direção geral e direção. Julia Rezende é diretora. Senna é produzida pela Gullane e realizada com o apoio da Senna Brands e da família do piloto.

SOBRE SENNA
Produção: Fabiano Gullane e Caio Gullane
Roteirista-Chefe: Gustavo Bragança
Escrito por: Álvaro Campos, Gustavo Bragança, Rafael Spínola, Thais Falcão e Álvaro Mamute
Direção: Vicente Amorim e Júlia Rezende
Direção geral: Vicente Amorim
Produção Executiva: Caio Gullane, Fabiano Gullane, Vicente Amorim, Ana Saito, Caíque Martins Ferreira, Gabriel Lacerda, Pablo Torrecillas, André Novis, Lucia Seabra, Manish Pandey.
Coprodução Executiva: Viviane Zangrossi, Debora Ivanov, Gabriela Tocchio.

Sobre Gullane
A Gullane é uma das maiores produtoras e incentivadoras do mercado audiovisual brasileiro, além de uma das principais exportadoras de obras independentes. Fundada em 1996 pelos irmãos Caio Gullane e Fabiano Gullane, já soma em seu catálogo mais de 50 filmes lançados com destaque no cinema nacional e no exterior e 30 séries para televisão e plataformas digitais. Entre os filmes e séries de destaque estão “Carandiru”, “Bicho de Sete Cabeças”, “A Última Floresta”, “O Ano em que Meus Pais Saíram de Férias”; a franquia “Até que a Sorte nos Separe”; “Que Horas ela Volta?”, “Como Nossos Pais”, “Bingo – o Rei das Manhãs”; as séries “Alice” e “Hard” (HBO), “Unidade Básica – 1a e 2a temporada” (Universal Canal), “Carcereiros” (Globoplay), “Irmãos Freitas” (Space e Amazon Prime), “Ninguém Tá Olhando” e “Boca a Boca” (Netflix), “O Rei da TV” (Star+). Já coleciona mais de 500 prêmios e seleções em importantes festivais de cinema e televisão do Brasil e do mundo como Mostra de Cinema, Festival do Rio, Cannes, Veneza, Berlim, Sundance, Toronto, MIPTV e Emmy. 

Poltrona Séries: Geek Girl/Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Geek Girl/Cesar Augusto Mota

Em um mundo cada vez mais exigente e competitivo, no qual há padrões de aparência e comportamento pré-definidos, a autoaceitação e busca por um lugar no mundo se fazem cada vez mais constantes. E não poderia ser diferente no mundo do entretenimento, com histórias que exploram todo esse universo e presentes no audiovisual, seja em filmes ou séries. Com bastante apelo popular, “Geek Girl”, da Netflix, com dez episódios curtos de trinta minutos, vem com uma proposta não só de entreter, mas de cativar o público com sua história e protagonista. Será que o resultado foi satisfatório?

Inspirado no best-seller homônimo de Holly Smale, acompanhamos Harriet Manners (Emily Carey), uma adolescente de quinze anos desajeitada e alvo de bullying na escola, vê sua vida mudar de forma drástica quando é descoberta por um agente de modelos durante uma excursão escolar e é lançada no glamouroso e desafiador mundo da moda. Harriet passa por uma dura transição e descobre que nem tudo são flores, tendo que enfrentar os percalços da adolescência, bem como as exigências de um mercado desafiador e implacável.

A narrativa possui um ritmo fluido e apresenta uma protagonista cheia de energia e muito otimista, apesar dos olhares desconfiados de seus colegas de escola, que a enxergam como uma garota esquisita. A importância da construção de amizades, a luta por espaço no mercado de trabalho, formas de se vencer as dificuldades da vida e o amor próprio são bem explorados ao longo dos episódios, e é possível evidenciar que a personagem-central é cativante e com senso de humor, apesar de sua dificuldade em interagir com as pessoas. O elenco de apoio complementa a protagonista, e vemos belas lições de companheirismo, respeito e tolerância.

A neurodivergência de Harriet é abordada de forma leve e cuidadosa, sem a pretensão de rotulá-la como uma pessoa autista. O foco da série é destacar as lutas e triunfos da protagonista, com sua individualidade e resistência devidamente evidenciadas. Além de uma boa história, com pitadas de comédia e drama, houve a preocupação em mostrar que somos únicos e com compreensão e tolerância é possível viver em harmonia. Harriet encanta a todos, nos brinda com suas habilidades na escola e nas passarelas, além de nos surpreender com suas reações quando aprende coisas novas sobre trabalho, amizade e armadilhas que a vida nos prepara.

“Geek Girl” chega para conquistar o público com um enredo divertido, personagens vibrantes e uma protagonista carismática, com uma abordagem direta, simples e importantes lições: não é necessário ser igual aos outros para se encaixar em um círculo social, e sim agir com naturalidade e simplicidade. E não é necessário fazer nada para agradar aos outros, basta ser você mesmo.

Cotação: 5/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Magnatas do Crime/Cesar Augusto Mota

Poltrona Séries: Magnatas do Crime/Cesar Augusto Mota

As adaptações têm sido cada vez mais frequentes na sétima arte, principalmente no tocante a séries baseadas em filmes. Guy Ritchie, famoso por produções como “Jogos, Trapaças e Dois Canos Fumegantes’ e Snatch-Porcos e Diamantes’, agora tem essa missão e nos traz ‘Magnatas do Crime’, adaptação do filme homônimo de 2019, dirigido por ele mesmo, em uma série com oito episódios na Netflix. Deu bom ou ruim?

Nesse spin off, Theo James (White Lotus) vive Eddie Horniman, um soldado do exército britânico que assume as ruínas de uma grande propriedade rural da família, mas sem saber que esse império engloba uma grande plantação de maconha. Se não bastasse, mafiosos britânicos passam a querer um pedaço dessa operação e o que era para ser apenas uma missão de proteção da família de criminosos vira um fascínio pelo ambiente do crime.

Em um mix entre drama e comédia, a obra apresenta um enredo criminal com uma narrativa vibrante, personagens complexos, um clima de alta tensão, além de grandes ironias e sátiras nos diálogos. Os personagens femininos não ficam atrás e também ganham destaque, mas o excesso de machismo é um dos pontos negativos, o que acaba por prejudicar um pouco o enredo. E as redes de intrigas, lutas por poder e território ditam o ritmo até o fim.

O filme se caracteriza por uma narrativa não-linear e o emprego excessivo de violência, o que nos faz lembrar um pouco as obras de Quentin Tarantino. De quebra, somos brindados com humor ácido e múltiplas perspectivas dos personagens, tendo em vista as facetas e as complexidades de suas personalidades. Apesar de estar mergulhado no mundo do crime, o protagonista desperta empatia no espectador, que passa a se importar por ele e torcer por seu triunfo ante outros mafiosos, além de desejar que a família saia ilesa.

‘Magnatas do Crime’ proporciona uma experiência emocionante e repleta de surpresas, com frenéticas cenas de ação, muitos mistérios a serem resolvidos e algumas pontas soltas, que podem resultar em uma segunda temporada. Vale assistir.

Cotação: 4/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota