Isabelle Huppert interpreta uma prefeita em crise no drama BELAS PROMESSAS

Isabelle Huppert interpreta uma prefeita em crise no drama BELAS PROMESSAS

Dirigido por Thomas Kruithof, longa exibido no Festival de Veneza, estreia nos cinemas em 12 de janeiro

As maquinações políticas estão sempre em pauta, e são o tema de BELAS PROMESSAS, dirigido por Thomas Kruithof, e que traz Isabelle Huppert e Reda Kateb. Exibido na mostra Horizonte do Festival de Veneza, o longa estreia no Brasil no dia 12 de janeiro, com distribuição da Pandora Filmes.

Huppert interpreta Clémence Collombet, ex-médica e prefeita de uma cidade empobrecida nos arredores de Paris. Sua carreira está perto do final, logo serão as eleições, e ela espera abandonar a política. Ela é honesta e competente, mas sem grandes ambições. Porém, um convite para integrar um ministério pode mudar seus planos e sua visão de mundo. Já Yazid Jabbi (Reda Kateb) é seu chefe de gabinete, e  começa a bater de frente com ela.

Diretor do filme “Mecânica das Sombras”, Kruithof explica que a política é onde tudo acontece, e, por isso, esse tema o atrai. “Depois das eleições presidenciais de 2017, me interessei pela coragem política, e me pareceu que era ao nível local que ainda podíamos acreditar nela, mesmo que a trama do filme atravesse todos os estratos do espectro político

Ele explica que o foco de seu filme não são, na verdade, as ideologias, mas o cotidiano das figuras políticas e suas ações concretas. “Em vez de contar histórias passadas das personagens, queria que estivéssemos logo com elas, queria as apresentar conforme a narrativa avança. Quando o público descobre o problema que têm de resolver, percebemos por pequenas pistas quem são, de onde vêm, um pouco como na vida quando conhecemos alguém.”

Kruithof assina o roteiro com Jean-Baptiste Delafon (“16 anos… Ou quase”), e aponta que a maioria dos filmes e séries sobre política está mais interessada na disputa de poder, na ascensão, mas em BELAS PROMESSAS, eles buscavam investigar a ação política concreta. “O que é muito difícil em filmes sobre política é a representação das pessoas. Ali queria que víssemos os moradores da cidade empenhados, ativos na defesa dos seus interesses. As cidades suburbanas são as mais jovens da França e a maioria dos filmes rodados ali são sobre essa juventude. Sabíamos que falaríamos menos sobre os jovens, e mais sobre seus pais ou avós.”

Ele afirma também que a escolha de Huppert e Kateb para os papeis centrais foi algo natural, pois há nos estilos de atuações deles algo que parece corresponder aos personagens. “Porque são personagens que nunca falam sobre suas vidas, que guardam suas emoções para si. E a admiração que Yazid pode ter por Clémence é a de qualquer ator por Isabelle Huppert, mesmo um ator do nível de Reda Kateb.”

Os dois gostaram do roteiro, se conheceram, e imediatamente senti uma química entre eles, gostei da música de suas duas vozes. Há muito tempo que os imaginava fisicamente: um filme com Reda muito elegante, com um rosto ligeiramente liso e plácido, e depois Isabelle, a tensão, a autoridade que emana dela, na sua silhueta e no seu caminhar”, conclui.

Gary M. Kramer, na revista Salon.com, define BELAS PROMESSAS como “um retrato fascinante da ambição e lealdade.” Lovia Gyarkye, na Hollywood Reporter, escreve que “esse drama conciso e emocionante consegue dissecar uma série de questões filosóficas sobre integridade e cargos públicos sem perder de vista as histórias constituintes mais silenciosas e específicas que tornam urgente respondê-las.”

BELAS PROMESSAS será lançado no Brasil pela Pandora.

Sinopse

Clémence é a prefeita de uma pequena cidade que trava com Yazid, seu chefe de gabinete, uma dura batalha para salvar o distrito de Bernardins, cidade marcada pela insalubridade e pelos locatários abusivos. Esta será sua última luta antes de passar o cargo na próxima eleição. Mas quando ela é cotada a se tornar ministra, sua ambição põe em risco todos os seus planos. Clémence pode abandonar sua cidade, as pessoas próximas a ela, e renunciar às suas promessas?

Ficha Técnica

Direção: Thomas Kruithof

Roteiro: Thomas Kruithof e Jean-Baptiste Delafon

Produção:  Thibault Gast, Matthias Weber.

Elenco: Isabelle Huppert, Reda Kateb, Naidra Ayadi, Jean-Paul Bordes, Hervé Pierre, Lauren Poitrenaux, Walid Afkir, Soufiane Guerrab, Vincent Garranger, Stefan Crepon

Direção de Fotografia: Alex Lamarque

Trilha Sonora: Grégoire Auger

Montagem:  Jean-Baptiste Beaudoin

Gênero: drama

País: França

Ano: 2021

Duração: 98 min.

SOBRE A PANDORA FILMES

A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 30 anos busca ampliar os horizontes da distribuição de filmes no Brasil revelando nomes outrora desconhecidos no país, como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos recentes incluem “O Apartamento”, de Asghar Farhadi, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro; e os vencedores da Palma de Ouro de Cannes: “The Square – A Arte da Discórdia”, de Ruben Östlund e “Parasita”, de Bong Joon Ho.

Paralelamente aos filmes internacionais, a Pandora atua com o cinema brasileiro, lançando obras de diretores renomados e também de novos talentos, como Ruy Guerra, Edgard Navarro, Sérgio Bianchi, Beto Brant, Fernando Meirelles, Gustavo Galvão, Armando Praça, Helena Ignez, Tata Amaral, Anna Muylaert, Petra Costa, Pedro Serrano e Gabriela Amaral Almeida.

O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU estreia nos cinemas brasileiros nesta quinta

O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU estreia nos cinemas brasileiros nesta quinta

O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU TRAZ HISTÓRIA INÉDITA PROTAGONIZADA PELO QUERIDO PERSONAGEM FRANCÊS 

Dirigido por Julien Rappeneau, comédia para toda a família chega aos cinemas brasileiros dia 22 de dezembro, em mais de 80 salas, com cópias dubladas e legendadas.
Foto
Trailer dublado: https://youtu.be/0Xm38rhIjVQ
Trailer legendado: https://youtu.be/R0xs-0Sfrr4

Uma das figuras mais famosas da literatura infanto-juvenil, o francês Nicolau voltará aos cinemas numa nova aventura inédita até mesmo nos livros de René Goscinny e Jean-Jacques Sempé, escritor e desenhista, respectivamente, que criaram o personagem em 1959. O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU traz uma história inédita de autoria do diretor do filme, Julien Rappeneau (“Meu filho é um craque”). Com distribuição nacional da Califórnia Filmes, o longa chega aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, dia 22 de dezembro, e promete diversão para toda a família.

Nicolau (Ilan Debrabant) tem 9 anos, e seu maior passa tempo é brincar com sua turma da escola, vivendo as mais diversas aventuras. Mas isso deve mudar quando seu pai (Jean-Paul Rouve) é promovido, e a família deve se mudar para o sul da França. Sem querer se separar dos amigos, o menino inventa uma nova empreitada: uma caça ao tesouro.

Rappeneau, que assina o roteiro com Mathias Gavarry, explica que, nos livros de Goscinny e Sempé, as histórias são feitas de episódios, e ele buscava uma unidade narrativa para o filme, pois não queria fazer uma coletânea de esquetes.

Eu queria que os personagens participassem de uma aventura original, repleta de surpresas e reviravoltas. Os personagens, no entanto, continuam bastante fiéis ao que são nos livros em espírito e tom. Foi um pouco ousado de minha parte, mas creio que é necessário um pouco de ousadia quando se embarca num projeto assim.

Para contar essa história única, ele explica que precisa de algo desafiador tanto para Nicolau, quando para seu pai e sua mãe (Audrey Lamy). Pensando isso, ele criou uma trama que conversa tanto com as crianças quanto com adultos. “É algo que a Pixar faz de forma brilhante em suas animações. Precisávamos de um tema que dialogasse com várias faixas etárias. Encontrar equilíbrio com os temas infantis e adultos foi nosso maior desafio.”

O diretor explica que Anne Goscinny, filha do autor e detentora dos direitos do personagem, acompanhou o processo de perto, dando sugestões. “Uma das coisas que ela nos apontou é que não deveríamos colocar uma personagem morrendo, pois no mundo de Nicolau, ninguém morre. Então tivemos de encontrar uma outra saída para essa parte da história.”

Ilan Debrabant, de 11 anos, interpreta o personagem pela primeira vez, e já esteve em filmes como “Estaremos Sempre Juntos”. Ele conta que gosta do filme por ser repleto de aventuras e uma vasta gama de emoções. “O final me comoveu muito. Quando li o roteiro, tudo o que eu queria era conhece o Nicolau e seus amigos.”

No set, Debrabant conta que o comportamento dele e dos outros atores da turma do Nicolau era bastante parecido com o dos personagens. “A gente aprontou muito entre uma cena e outra. Fazíamos várias brincadeiras e muita bagunça sem nem tirar o figurino.”

O elenco ainda inclui: Jean-Pierre Darroussin, como o diretor da escola; Noémie Lvovsky, como a Sra Mme Bouillaguet; e Anton Alluin, Oscar Boissière, Léandre Castellano-Lemoine, Malo Chanson-Demange, Simon Faliu, Malick Laugier e Léonard Signoret, como os amigos da turma do Nicolau.

Em sua equipe artística O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU conta com Vincent Mathias (“Nos vemos no paraíso”), assina a fotografia; Stephanie Laurent Delarue, na direção de arte; e Marie Cheminal (“O albergue espanhol”), no desenho de produção.

O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU será lançado no Brasil pela Califórnia Filmes.

Sinopse

O mundo tranquilo do pequeno Nicolau inclui o papai, a mamãe, a escola, e, o mais importante, sua turma de amigos. Eles são chamados de Os Invencíveis, mas, acima de tudo, são inseparáveis. Ao menos, é o que pensam. Quando o papai é promovido, e a família deve se mudar para o sul da França, o mundo do menino se despedaça. Como seguir em frente sem seus amigos? Com ajuda deles, Nicolau embarca numa jornada em busca de um tesouro que pode evitar seu maior medo – mudar de cidade.

Ficha Técnica

Direção: Julien Rappeneau

Roteiro: Julien Rappeneau e Mathias Gavarry, inspirado nos personagens de René Goscinny e Jean-Jacques Sempé

Produção:  Olivier Delbosc

Elenco: Ilan Debrabant, Jean-Paul Rouve, Audrey Lamy, Jean-Pierre Darroussin, Noémie Lvovsky, Anton Alluin, Oscar Boissière, Léandre Castellano-Lemoine, Malo Chanson-Demange, Simon Faliu, Malick Laugier, Léonard Signoret,

Direção de Fotografia: Vincent Mathias

Desenho de Produção: Marie Cheminal

Trilha Sonora: Martin Rappeneau  

Gênero: comédia

País: França

Ano: 2022

Duração: 103 min.

Premiada atriz Sandrine Kiberlain estreia na direção com A GAROTA RADIANTE

Premiada atriz Sandrine Kiberlain estreia na direção com A GAROTA RADIANTE

Exibido no Festival de Cannes, filme traz uma jovem judia que sonha em ser atriz na época da ocupação nazista na França
Foto - Filme A Mãe

Conhecida por filmes como “Mademoiselle Chambon”, “Betty Fisher e outras histórias”, a atriz francesa Sandrine Kiberlain estreia no roteiro e direção com A GAROTA RADIANTE, que fez sua estreia na Semana da Crítica, no Festival de Cannes, de 2021. No Brasil, o longa será lançado no Brasil em 12 de janeiro, pela

Pandora Filmes.

A personagem do título é a jovem judia Irène, interpretada por Rebecca Marder, que, aos 19 anos, no verão de 1942, quando a França está ocupada por nazistas. A protagonista está descobrindo o mundo, o amor, o prazer de viver. Ela sonha em ser atriz, mas talvez ela não possa realizar seus sonhos.

Kiberlain conta que assumiu o posto de diretora pelo desejo de se expressar numa maneira diferente do que já fazia. “Eu também esperei até encontrar a história certa. Com esse projeto, pude contar a história de uma jovem mulher e capturar um momento histórico de uma forma muito pessoal.”

A diretora também explica que começou o roteiro imaginando a vida das personagens. “Eu tinha a ideia, mas não sabia como a transformar em filme. Talvez por eu ser uma atriz, iniciei o processo pensando nas personagens centrais até conseguir realmente encontrar a trama”.

Como base, ela pensou na vida de seus avós no ano de 1942, época em que se passa A GAROTA RADIANTE. “Todos queriam, como a personagem, se tornar atores, e, como ela, também eram judeus. No processo, muito da minha vida pessoal, acabou se tornando uma referência, embora eu fizesse mudanças. Não queria, por exemplo, que minha mãe e minha irmã se tornassem personagens. Seria mais fácil falar de mim mesma, e explorar o que significa uma família de forma sincera sem trair as pessoas que amo.”

Rebecca Marder foi descoberta por Kiberlain no teatro, e encontrou nela a mistura entre humor e seriedade que julgou perfeita para a personagem. “Provavelmente temos os mesmos instintos como atriz, e não precisávamos falar muito para nos entender. Ela tem um rosto marcante que me lembra muito atrizes como Ingrid Bergman e Nastassja Kinski.”

Kiberlain conta que a experiência de fazer A GAROTA RADIANTE foi uma das melhores de sua vida. “Sempre tive muita sorte como atriz, tive parcerias incríveis, mas, durante todo esse tempo eu falava palavras de outras pessoas. Aqui, finalmente, pude compartilhar minha visão das coisas e meu olhar pessoal para essa história. Pela primeira vez, fiz o que tinha em mente.”

A GAROTA RADIANTE será lançado no Brasil pela Pandora.

Sinopse

Irene é uma jovem judia de 19 anos cheia de energia. Sua família a observa descobrir o mundo, seus amigos, seu novo amor e sua paixão pelo teatro. Irene quer ser atriz e vive a vida com a despreocupação característica da juventude. Porém, ela não sabe que seus dias podem estar contados.

Ficha Técnica

Direção: Sandrine Kiberlain

Roteiro: Sandrine Kiberlain

Produção:  Olivier Delbosc, Pauline Duhault

Elenco: Rebecca Marder, André Marcon, Anthony Bajon, Françoise Widhoff, India Hair

Direção de Fotografia: Guillaume Schiffman

Desenho de Produção: Katia Wyszkop

Trilha Sonora: Patrick Desremaux, Marc Marder

Montagem: François Gédigier

Gênero: drama

País: França

Ano: 2021

Duração: 98 min.

Sobre a Pandora Filmes

A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 30 anos busca ampliar os horizontes da distribuição de filmes no Brasil revelando nomes outrora desconhecidos no país, como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos recentes incluem “O Apartamento”, de Asghar Farhadi, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro; e os vencedores da Palma de Ouro de Cannes: “The Square – A Arte da Discórdia”, de Ruben Östlund e “Parasita”, de Bong Joon Ho.

Paralelamente aos filmes internacionais, a Pandora atua com o cinema brasileiro, lançando obras de diretores renomados e também de novos talentos, como Ruy Guerra, Edgard Navarro, Sérgio Bianchi, Beto Brant, Fernando Meirelles, Gustavo Galvão, Armando Praça, Helena Ignez, Tata Amaral, Anna Muylaert, Petra Costa, Pedro Serrano e Gabriela Amaral Almeida.

O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU traz história inédita protagonizada pelo querido personagem francês

O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU traz história inédita protagonizada pelo querido personagem francês

Dirigido por Julien Rappeneau, comédia para toda a famíliachega aos cinemas em 22 de dezembro
Foto - Filme A Mãe
Trailer dublado: https://youtu.be/0Xm38rhIjVQ
Trailer legendado: https://youtu.be/R0xs-0Sfrr4

Uma das figuras mais famosas da literatura infanto-juvenil, o francês Nicolau voltará aos cinemas numa nova aventura inédita até mesmo nos livros de René Goscinny e Jean-Jacques Sempé, escritor e desenhista, respectivamente, que criaram o personagem em 1959. O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU traz uma história inédita de autoria do diretor do filme, Julien Rappeneau (“Meu filho é um craque”). Com distribuição da Califórnia Filmes, o longa chega aos cinemas em 22 de dezembro, e promete diversão para toda a família.

Nicolau (Ilan Debrabant) tem 9 anos, e seu maior passa tempo é brincar com sua turma da escola, vivendo as mais diversas aventuras. Mas isso deve mudar quando seu pai (Jean-Paul Rouve) é promovido, e a família deve se mudar para o sul da França. Sem querer se separar dos amigos, o menino inventa uma nova empreitada: uma caça ao tesouro.

Rappeneau, que assina o roteiro com Mathias Gavarry, explica que, nos livros de Goscinny e Sempé, as histórias são feitas de episódios, e ele buscava uma unidade narrativa para o filme, pois não queria fazer uma coletânea de esquetes.

Eu queria que os personagens participassem de uma aventura original, repleta de surpresas e reviravoltas. Os personagens, no entanto, continuam bastante fiéis ao que são nos livros em espírito e tom. Foi um pouco ousado de minha parte, mas creio que é necessário um pouco de ousadia quando se embarca num projeto assim.

Para contar essa história única, ele explica que precisa de algo desafiador tanto para Nicolau, quando para seu pai e sua mãe (Audrey Lamy). Pensando isso, ele criou uma trama que conversa tanto com as crianças quanto com adultos. “É algo que a Pixar faz de forma brilhante em suas animações. Precisávamos de um tema que dialogasse com várias faixas etárias. Encontrar equilíbrio com os temas infantis e adultos foi nosso maior desafio.”

O diretor explica que Anne Goscinny, filha do autor e detentora dos direitos do personagem, acompanhou o processo de perto, dando sugestões. “Uma das coisas que ela nos apontou é que não deveríamos colocar uma personagem morrendo, pois no mundo de Nicolau, ninguém morre. Então tivemos de encontrar uma outra saída para essa parte da história.”

Ilan Debrabant, de 11 anos, interpreta o personagem pela primeira vez, e já esteve em filmes como “Estaremos Sempre Juntos”. Ele conta que gosta do filme por ser repleto de aventuras e uma vasta gama de emoções. “O final me comoveu muito. Quando li o roteiro, tudo o que eu queria era conhece o Nicolau e seus amigos.”

No set, Debrabant conta que o comportamento dele e dos outros atores da turma do Nicolau era bastante parecido com o dos personagens. “A gente aprontou muito entre uma cena e outra. Fazíamos várias brincadeiras e muita bagunça sem nem tirar o figurino.”

O elenco ainda inclui: Jean-Pierre Darroussin, como o diretor da escola; Noémie Lvovsky, como a Sra Mme Bouillaguet; e Anton Alluin, Oscar Boissière, Léandre Castellano-Lemoine, Malo Chanson-Demange, Simon Faliu, Malick Laugier e Léonard Signoret, como os amigos da turma do Nicolau.

Em sua equipe artística O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU conta com Vincent Mathias (“Nos vemos no paraíso”), assina a fotografia; Stephanie Laurent Delarue, na direção de arte; e Marie Cheminal (“O albergue espanhol”), no desenho de produção.

O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU será lançado no Brasil pela Califórnia Filmes.

Sinopse

O mundo tranquilo do pequeno Nicolau inclui o papai, a mamãe, a escola, e, o mais importante, sua turma de amigos. Eles são chamados de Os Invencíveis, mas, acima de tudo, são inseparáveis. Ao menos, é o que pensam. Quando o papai é promovido, e a família deve se mudar para o sul da França, o mundo do menino se despedaça. Como seguir em frente sem seus amigos? Com ajuda deles, Nicolau embarca numa jornada em busca de um tesouro que pode evitar seu maior medo – mudar de cidade.

Ficha Técnica

Direção: Julien Rappeneau

Roteiro: Julien Rappeneau e Mathias Gavarry, inspirado nos personagens de René Goscinny e Jean-Jacques Sempé

Produção:  Olivier Delbosc

Elenco: Ilan Debrabant, Jean-Paul Rouve, Audrey Lamy, Jean-Pierre Darroussin, Noémie Lvovsky, Anton Alluin, Oscar Boissière, Léandre Castellano-Lemoine, Malo Chanson-Demange, Simon Faliu, Malick Laugier, Léonard Signoret,

Direção de Fotografia: Vincent Mathias

Desenho de Produção: Marie Cheminal

Trilha Sonora: Martin Rappeneau  

Gênero: comédia

País: França

Ano: 2022

Duração: 103 min.

Pioneiro da Nouvelle Vague, cineasta francês Jean-Luc Godard morre aos 91 anos

Pioneiro da Nouvelle Vague, cineasta francês Jean-Luc Godard morre aos 91 anos

Segundo a agência Reuters, familiares confirmaram a morte em comunicado. Diretor de ‘Acossado’ (1960) e ‘O desprezo’ (1963) rompeu paradigmas ao cinema mundial e influenciou produções cinematográficas ao longo das décadas posteriores.

Diretor de cinema Jean-Luc GodardDiretor de cinema Jean-Luc GodardThe Image Gate/Getty Images

O cineasta francês Jean-Luc Godard morreu nesta terça-feira (13) aos 91 anos.

De acordo com a agência Reuters, a informação foi confirmada pela mulher do diretor, Anne-Marie Mieville. “Jean-Luc Godard morreu pacificamente em casa, cercado por entes queridos”, informou um comunicado enviado à imprensa francesa. A causa da morte não foi divulgada.

Godard é um dos fundadores da Nouvelle Vague, um dos movimentos mais importantes do cinema mundial, criado na França no fim dos anos 1950 e que levou novos paradigmas de estética às produções cinematográficas do mundo inteiro.

Cortes bruscos, câmera em mãos e diálogos existenciais são algumas das características que definem a estética do movimento, que influenciou diretores ao longo das décadas seguintes.

O aclamado diretor realizou mais de 40 longas-metragens ao longo de 70 anos de carreira, além de curtas-metragens, documentários experimentais, ensaios cinematográficos e vídeos de música.

Genial, criativo, polêmico, irrequieto e prolífico são alguns dos adjetivos atribuídos ao cineasta.

O presidente francês, Emmanuel Macron, se pronunciou sobre a morte do cineasta, a quem chamou de “gênio” e “iconoclasta”.

“Jean Luc-Godard foi o mais iconoclasta dos cineastas da Nouvelle Vague. Ele inventou uma arte decididamente moderna e intensamente livre. Perdemos um tesouro nacional e um gênio”, declarou.

Obras

Godard iniciou sua carreira como crítico de cinema. Depois, passou a fazer filmes e documentários experimentais.

Entre suas obras de maior destaque estão “Acossado” (1960) e “O desprezo” (1963), estrelado por Brigitte Bardot. Godard também é responsável por filmes como “Viver a Vida” (1962), “Alphaville” e “O Demônio das Onze Horas”, ambos de 1965, “Week-End à Francesa” (1967), “Carmen” (1983), “Eu Vos Saúdo Maria” (1985) e “Adeus à Linguagem” (2014).

Grande parte dos títulos adotava um novo estilo de filmagem, redefinindo as normas de câmera – mais portáteis e com mais movimento -, som e narrativa, além de cortes e diálogos existenciais.

Suas produções também causaram controvérsia em setores tradicionais, com a igreja católica. O longa “Je Vous Salue, Marie” (1985) foi rejeitado pelo então papa João Paulo II e chegou a ser proibido no Brasil na época, sob alegação de que a história era uma ofensa às crenças católicas.

O filme conta duas histórias paralelas. Uma é sobre José (Theirry Rode) e Maria (Myriem Roussel), um casal contemporâneo. José é taxista, Maria trabalha em um posto de gasolina. Um anjo anuncia a Maria que ela está grávida, o marido a acusa de traição, e ambos têm o desafio de aceitar a gravidez e os planos divinos. Na segunda história, um grupo estuda sobre a origem da vida, analisando algumas teorias. O professor de ciências tem um caso com uma aluna, com quem mantem discussões filosóficas. Godard utiliza as imagens e a narrativa para abordar a espiritualidade moderna e a relação entre corpo e espírito.

https://e77c02e3ae384c49c9cf15183a6c23c3.safeframe.googlesyndication.com/safeframe/1-0-38/html/container.html

Em 2014, Godard ganhou o prêmio do júri do Festival de Cannes por “Adeus à Linguagem”. Em 2018, concorreu pela Palma de Ouro em Cannes com “Imagem e Palavra”, uma reflexão sobre o cinema e o mundo.

Além de vários Ursos em Berlim e Leões em Veneza, ele recebeu homenagens pelo conjunto de sua obra em premiações como o César, o Oscar e em Cannes.

Em março de 2021, ao completar 90 anos, Godard anunciou planos de se aposentar. Mas antes, declarou que faria mais dois filmes. “Estou finalizando a minha vida no cinema — sim, minha vida de cineasta — com mais dois roteiros. Depois disso, eu direi: ‘Adeus, cinema!'”, declarou.

Nascido em Paris em 1930, Jean-Luc Godard era de uma família franco-suíça, filho de um médico e neto de um dos fundadores do banco francês Paribas.

Citações em músicas brasileiras

As influências de Godard também chegaram à música brasileira, com menção ao cineasta na icônica “Eduardo e Mônica”, do Legião Urbana.

“Eduardo e Mônica trocaram telefone, depois telefonaram e decidiram se encontrar. O Eduardo sugeriu uma lanchonete, mas a Mônica queria ver um filme do Godard”.

O cineasta também é citado na faixa “Selvagem”, dos Paralamas do Sucesso.

“O governo apresenta suas armas // Discurso reticente, novidade inconsistente // E a liberdade cai por terra aos pés de um filme de Godard”.

Skank, Engenheiros do Havaí e Cachorro Grande foram outras bandas nacionais que já citaram o diretor em suas canções.

Fonte: G1