| Além do catálogo cheio de filmes incríveis, plataforma traz estreias toda semana e tudo por apenas R$ 9,90 por mês |

O À La Carte começa fevereiro com um cardápio incrível, com cinco longas simplesmente imperdíveis. Nesta quinta (04.02), estarão disponíveis:
“Germinal” (1993), dirigido porClaude Berri com Gérard Depardieu, e inspirado no romance homônimo de Émile Zola, este drama de época custou 165 milhões de francos, o que o tornou o filme francês mais caro já feito, até a época do seu lançamento; o drama iraniano “Nahid – Amor e Liberdade” (2016) filme vencedor do prêmio Un Certain Regard, no Festival de Cannes 2015; a divertida comédia italiana “Empresta-me a tua mulher” (1980); a programação também traz o tocante documentário de Érica Bernardini “Vidas (in) visíveis – Um arsenal de esperança” e para fecharnada mais nada menos que o primeiro longa-metragem de Stanley Kubrick, “Medo e desejo” drama de guerra de 1953.
![]() | “Germinal”: O filme custou 165 milhões de francos, o que o tornou o filme francês mais caro já feito, até a época do seu lançamento. No romance de Émile Zola, a personagem Catherine Maheu teria 15 anos, enquanto no filme ela foi interpretada por Judith Henry, que tinha 25 anos na época da filmagem. A maioria dos figurantes foi escolhida entre ex-mineiros ou seus filhos e netos. |
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![]() | “Nahid – Amor e Liberdade”: Filme vencedor do prêmio Un Certain Regard, no Festival de Cannes 2015. A protagonista, Sareh Bayat, venceu o prêmio de Melhor Atriz no Festival de Berlim 2011, pelo filme “A Separação”, de Asghar Farhadi, prêmio compartilhado com Leila Hatami, atriz do mesmo filme. A diretora iraniana Ida Panahandeh nasceu em Teerã, e é formada em Direção de Fotografia para Cinema. |
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![]() | “Empresta-me a tua mulher”: O elenco conta com a participação de Claudine Auger (1941–2019), primeira atriz francesa a interpretar a personagem principal em um filme de 007, “James Bond em 007 Contra a Chantagem Atômica” (1965). Filme produzido por Ugo Tucci, o mesmo do clássico “A Classe Operária Vai para o Paraíso” (1971), de Elio Petri, vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes. A atriz Janet Agren, uma ex-modelo sueca, ganhou papel de grande destaque neste filme, após participações menores em filmes de diretores renomados, como “Avanti! Amantes à Italiana” (1972), de Billy Wilder, e “A Mais Bela Noite da Minha Vida” (1972), de Ettore Scola. |
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![]() | Vidas (in)visíveis: Um arsenal de esperança: O documentário conta sobre Arsenal da Esperança, casa de acolhimento fundada em 1996 por Ernesto Olivero e Dom Luciano Pedro Mendes de Almeida desde a sua criação em Turim, norte da Itália. Arsenal porque era um armazém desativado de fabricação de armas da primeira e segunda guerra mundial, que Ernesto, sua namorada e amigos receberam como doação e assim começou essa história. O documentário retrata principalmente o trabalho realizado no Brasil por missionários italianos, justamente no local que foi abrigo e ponto de referência de tantos imigrantes, e palco de sonhos, expectativas, angústias e conquistas de milhões de pessoas de diversas nacionalidades, principalmente italianos. |
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![]() | “Medo e desejo”: Primeiro longa de Stanley Kubrick. O diretor não gostou do resultado e tentou banir todas as cópias existentes do filme, mas, a Kodak, ao reproduzir cópias de filmes para o lançamento, sempre imprimia uma a mais para os seus arquivos, e, graças a essa cópia extra, hoje conhecemos “Medo e Desejo”. Segundo relatos, o orçamento do filme era tão apertado que Stanley Kubrick não tinha atores suficientes para todos os personagens e alguns tiveram papéis duplos. |
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Sinopses dos filmes:
GERMINAL
(Germinal)
França, Bélgica e Itália, 1993, 160min, Drama
Direção: Claude Berri
Elenco: Gérard Depardieu, Miou-Miou; Renaud, Laurent Terzieff, Bernard Fresson, Annie Duperey, Jean-Roger Milo, Jean Carmet
Sinopse: No norte da França de meados do século XIX, os trabalhadores de uma cidade de mineração de carvão são explorados pelo proprietário da mina. Um dia, eles decidem entrar em greve e as autoridades os reprimem.
NAHID – AMOR E LIBERDADE
(Nahid)
Irã, 2016, 104min, Drama
Direção: Ida Panahandeh
Elenco: Sareh Bayat, Pejman Bazeghi, Navid Mohammadzadeh
Sinopse: Na cidade de Teerã dos dias atuais, Nahid consegue obter o divórcio do marido. De acordo com as leis religiosas iranianas, o pai obtém automaticamente a guarda do filho, mas Nahid consegue ficar com o filho de 10 anos de idade, em troca de dinheiro e contanto que nunca mais se case. Um dia, porém, Nahid se apaixona, e teme quebrar as regras do acordo.
EMPRESTA-ME A TUA MULHER
(Prestami tua moglie)
Itália, 1980, 99min, Comédia
Direção: Giuliano Carnimeo
Elenco: Lando Buzzanca, Janet Agren, Daniela Poggi
Sinopse: Um sulista de Milão vive atrás de sua amante, dona de uma agência de publicidade. Sua esposa, que havia partido cinco anos antes, reaparece e o pobre homem, temendo que vá pedir o divórcio e a pensão alimentícia, involuntariamente se mete em muitos problemas.
VIDAS (IN)VISÍVEIS – UM ARSENAL DE ESPERANÇA
Brasil, 2020, 65 min, Documentário
Direção: Erica Bernardini
Sinopse: Localizado nas instalações da antiga Hospedaria de Imigrantes, em São Paulo, o Arsenal da Esperança recebe diariamente uma média de 1.200 homens que se encontram em estado de vulnerabilidade. “Vidas (in)visíveis – um arsenal de esperança” apresenta não somente o trabalho realizado pelo Arsenal, mas nos convida a refletir sobre acolhida, fraternidade e ajuda mútua. Em 2020, com o imprevisto da pandemia COVID-19, o Arsenal volta a cumprir também o papel que a Hospedaria de Imigrantes tinha em sua função inicial diante das doenças e epidemias da época. Além do resgate histórico, de depoimentos sobre a rotina de quem o frequenta, o documentário apresenta depoimentos emocionantes e imagens dos acolhidos no período de quarentena.
MEDO E DESEJO
(Fear and Desire)
EUA, 1953, 62min, PB, Drama
Direção: Stanley Kubrick
Elenco: Frank Silvera, Kenneth Harp, Paul Mazursky
Sinopse: Quatro soldados sofrem uma queda de avião em terras inimigas e precisam voltar à base, mas os planos mudam quando uma camponesa cruza seus caminhos.
Serviço:
Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.
Valor assinatura mensal: R$ 9,90 | Valor assinatura anual: R$ 108,90
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Petra Belas Artes À LA CARTE:
Com acervo com curadoria, pensado para quem ama uma programação de qualidade o Petra Belas Artes À LA CARTE é uma plataforma de streaming criada no final de 2019, e que ganhou muita força, em abril de 2020, quando após 5 meses do seu nascimento, passou a oferecer um mês de gratuidade aos cinéfilos, durante a Pandemia. Desde em então, a plataforma criada pelo Belas Artes Grupo passou a ter um crescimento de pelo menos 40% ao mês, ganhando cada vez mais espaço no dia a dia dos cinéfilos.
A ideia inicial sempre foi poder levar para todo o Brasil aquilo que os cinéfilos de São Paulo tinham no Cine Petra Belas Artes, ou seja, uma programação de qualidade, com curadoria, e que tenha em seu catálogo de forma permanente, filmes que não são encontrados nas plataformas globais. Ou seja, filmes de grandes diretores, de vários países do mundo, e que fazem parte da história do cinema. Além disso, toda semana quatro novos filmes entram no “cardápio” do Petra Belas Artes À LA CARTE e não saem do ar, ou seja, eles ficam durante muito tempo disponíveis para que os assinantes possam ver e rever seus filmes preferidos.
No Petra Belas Artes À LA CARTE o assinante encontra os filmes divididos em categorias singulares e criativas com classificações como: “cults incríveis”, “mulheres maravilhosas”, “hahaha”, “para roer as unhas”, “o que todo cinéfilo precisa ver antes de morrer” e “novo no cardápio”, entre várias outras. Além disso, a plataforma também lança filmes de forma inédita e exclusiva como foi o caso do lançamento de “Apocalypse Now – Final Cult”, “O Hotel às Margens do Rio” de Hong Sang Soo, o brasileiro “Partida”, de Caco Ciocler, entre outros.






“A Felicidade Não Se Compra”: Para a cena que exigia que Donna Reed jogasse uma pedra na vidraça de uma janela, o diretor Frank Capra contratou um atirador para disparar na hora, mas, para a surpresa de todos, a atriz quebrou a janela sozinha pois ela tinha um forte arremesso do tempo em que jogou beisebol no colégio. James Stewart estava nervoso com a cena do beijo, porque seria seu primeiro beijo na tela desde seu retorno a Hollywood, após ter servido na Segunda Guerra Mundial. Mas ele conseguiu fazer em apenas uma tomada não ensaiada, e funcionou tão bem que parte do abraço foi cortada porque ficou apaixonado demais e poderia não passar pelos censores. O diretor Frank Capra costumava dizer que este era o seu favorito dentre todos os filmes que realizou.
“A Longa Caminhada”: O filme foi amplamente improvisado e seu roteiro, escrito por Edward Bond, tinha 14 páginas. Este foi o primeiro filme dirigido por Nicolas Roeg, que já vinha trabalhando no cinema como diretor de fotografia. O pequeno ator Luc Roeg é filho do diretor Nicolas Roeg.
“Caramelo”: Estreia da libanesa Nadine Labaki no cinema como diretora. A maior parte do elenco é composta por não atores, já que a diretora Nadine Labaki queria performances naturalistas deles. Filme escolhido pelo Líbano para representar o País no Oscar.
“Tangos – O Exílio de Gardel”: de Fernando E. Solanas, vencedor do Grande Prêmio do Júri no Festival de Veneza 1985, o filme foi representante oficial da Argentina para o Oscar 1987 de Melhor Filme Estrangeiro. A trilha musical foi composta por Astor Piazzolla, um artista com forte ligação com o cinema desde os 13 anos de idade, quando atuou ao lado de Carlos Gardel no clássico “El Día que me Quieras” (1935). O filme foi realizado durante o exílio do diretor em Paris, onde se refugiou da ditadura militar que se instaurou na Argentina em 1976, e ele então partidário de Perón, passou a ser ameaçado de morte.
“O Homem da Capa Preta”: Vencedor de cinco prêmios no Festival de Gramado 1986: Melhor Filme, Melhor Filme pelo voto do público, Melhor Ator (José Wilker), Melhor Atriz (Marieta Severo) e Melhor Música Original. O filme foi lançado um ano antes da morte do alagoano Tenório Cavalcanti (1906 – 1987), o famoso “Homem da Capa Preta” que inspirou o filme. O velório e enterro de Tenório Cavalcanti reuniu mais de mil pessoas e causou enorme nas ruas de Duque de Caxias, na Baixada Fluminense, onde foi enterrado com a capa preta.
“5 é o Número Perfeito”: Primeiro filme de Igor Tuveri, que trabalha com o pseudônimo Igort, e é um dos romancistas gráficos mais famosos da Itália, com livros amplamente traduzidos para os mais diversos idiomas, como o inglês, francês, japonês, russo, espanhol, alemão, holandês, grego e português. Neste filme, ator Toni Servillo, o inesquecível Jep Gambardella de “A Grande Beleza”, surpreende mais uma vez: escolhido pelo cartunista e diretor Igor Tuveri, para encarnar o protagonista deste thriller baseado na história em quadrinhos do próprio Igort. Camaleônico, Toni Servillo dá vida a Peppino, um ex-matador que, durante os anos 1970, nas ruas de uma Nápoles selvagem e violenta, se vê forçado a voltar a ação para vingar o assassinato de seu filho.
















