Confira as novidades do Belas Artes À LA CARTE no mês de MAIO

Confira as novidades do Belas Artes À LA CARTE no mês de MAIO

Além do catálogo cheio de filmes incríveis, plataforma traz estreias toda semana e tudo por apenas R$ 9,90 por mês

ESTREIAS 5 DE MAIO

O Ídolo Caído (The fallen idol)

Reino Unido, 1948, Drama, 95 min

Direção: Carol Reed

Elenco: Ralph Richardson, Michèle Morgan, Sonia Dresdel

Sinopse: Em uma embaixada em Londres um garoto, Philippe, que é filho do embaixador, adora Baines, o mordomo. O menino fica confuso com as complexidades e omissões dos adultos. Ele tenta manter segredos, mas os acaba contando. Mente para proteger seus amigos, embora saiba que deveria contar a verdade. Quando Baines é suspeito de ter assassinado sua mulher e a suspeita se intensifica ao saberem que Baines estava envolvido com Julie (Michèle Morgan), a secretária da embaixada, Philippe tenta ajudar Baines falando mentiras aos detetives. Mas as declarações do menino complicam ainda mais a vida do mordomo.

Farol da Solidão (Lightkeepers)

EUA, 2009, Comédia, 97 min

Direção: Daniel Adams

Elenco: Richard Dreyfuss; Bruce Dern; Blythe Danner

Sinopse: Situado no ano de 1912 em Cape Cod, um faroleiro que repudiou qualquer associação com mulheres, deve lidar com a aparência de duas mulheres atraentes que se mudam para uma cabana próxima no verão.

Francisco, Arauto de Deus (Francesco Giullare Di Dio)

Itália, 1950, Biografia, 75 min

Direção: Roberto Rossellini

Elenco: Aldo Fabrizi, Gianfranco Bellini e Peparuolo

Sinopse: A história das proezas de São Francisco de Assis e seus primeiros seguidores, da época em que voltam de Roma, após terem recebido do Papa o reconhecimento da Ordem até o momento em que se espalham pelo mundo para pregar a palavra de Deus.

Ucrânia: a guerra que não termina (Ukraine: The Forgotten war)

UK, 2022, Documentário, 28 min

Direção: Reece Lycnh

Sinopse: Tendo acompanhado a guerra desde o seu início em 2014, e insatisfeito com a cobertura recente, o diretor Reece Lynch, na época com 27 anos, levou a si mesmo e sua câmera, no Ford Fiesta de sua avó, por 2.000 milhas pela Europa, para viver por um ano documentando a realidade da linha de frente ucraniana. Ucrânia: A guerra não termina” oferece uma visão única de uma guerra que dura desde 2014. Com ação de combate emocionante, eventos militares em grande escala, ameaças, perdas, orgulho e derrota, “Ucrânia: A guerra não termina” conta a história notável e pessoal de Donbas, com uma presença duradoura no terreno, capturando a árdua jornada de um jovem país para um mundo irrecuperável.

O Contestado – restos mortais

Brasil, 2010, Documentário, 118 min

Direção: Sylvio Back

Sinopse: Com o testemunho de trinta médiuns em transe, articulado ao memorial sobrevivente e à polêmica com especialistas, “O Contestado – Restos Mortais”, é o resgate mítico da chamada Guerra do Contestado (1912-1916). Envolvendo milhares de civis e militares, o sangrento episódio conflagrou Paraná e Santa Catarina por questões de fronteira e disputa de terras, mesclado à eclosão de um surto messiânico de grandes proporções.

ESTREIAS 12 DE MAIO

Burton e Taylor (Burton and Taylor)

Reino Unido, 2013, Drama, 82 min

Direção: Richard Laxton

Elenco: Helena Bonham Carter, Dominic West, Trevor White e Greg Hicks

Sinopse: Telefilme que conta a história do casal mais glamoroso de Hollywood, Richard Burton e Elizabeth Taylor, que atuaram juntos pela última vez em Vidas Privadas de Noel Coward em 1983.

Roma, cidade aberta (Roma città aperta)

Itália, 1945, Drama/Guerra, 93 min

Direção: Roberto Rossellini

Elenco: Aldo Fabrizi, Anna Magnani, Marcello Pagliero, Vito Annichiarico, Nando Bruno, Harry Feist, Giovanna Galletti e Maria Michi

Sinopse: Entre os anos de 1943 e 1944, a cidade de Roma, ocupada pelos nazistas, é declarada cidade aberta, a fim de evitar bombardeios aéreos. Neste momento, comunistas e católicos unem-se para combater os alemães e as tropas fascistas. Indicado aoOscar 1947 de Melhor Roteiro e vencedor do Grande Prêmio do Festival de Cannes 1946.

O estrangeiro (The Alien)

Irã, 2020, Drama, 90 min

Direção: Nader Saeivar

Elenco: Bakhtiyar Panjeei, Naser Hashemi, Sevil Shirgi

Sinopse: Em uma cidade iraniana comum, dois estranhos misteriosos em um carro começam a estacionar diariamente no mesmo local por horas. Essa ocorrência incomum causa paranóia entre os moradores, que suspeitam que sejam de segurança nacional.

O Comum Sentido do Pudor (Il Comune Senso del Pudore)

Itália, 1976, Comédia, 123 min

Direção: Alberto Sordi

Elenco: Alberto Sordi, Claudia Cardinale, Florinda Bolkan e Philippe Noiret.

Sinopse: Filme dividido em quatro episódios que tratam de sexo e pornografia. Giacinto Colonna e sua esposa Erminia vão ao cinema para ver uma história romântica, mas acabam assistindo a um filme pornográfico. Um ingênuo intelectual de esquerda é enganado pelo astuto editor de uma revista só para homens. Um juiz moralmente rígido tenta reunir assinaturas para proibir as revistas pornográficas que abundam nas bancas. Um grupo de especialistas convence uma atriz a interpretar uma cena inusitada.

Guerra do Brasil

Brasil, 1987, Documentário, 84 min

Direção: Sylvio Back

Sinopse: Entre 1864 e 1870, a América do Sul é palco do maior e mais sangrento conflito armado do século, conhecido como a “Guerra do Paraguai”, ou “Guerra Grande”, para os paraguaios. Misturando realidade e ficção, o doc debate este “ensaio” da I Guerra Mundial, que envolveu Brasil, Argentina, Uruguai e Paraguai, vitimando em torno de um milhão de pessoas. No filme entrelaçam-se a história oficial, o imaginário popular e a crítica de militares, cronistas e historiadores, articulado a um complexo painel iconográfico e musical, e a um resgate visual do teatro de operações no Paraguai.

ESTREIAS 19 DE MAIO

Festival Volta ao Mundo Japão – 19 de maio a 01 de Junho

ESTREIAS 26 DE MAIO

Paisà (Paisà)

Itália, 1946, Comédia, 126 min

Direção: Roberto Rossellini

Elenco: Carmela Sazio, Robert Van Loon, Dots Johnson, Alfonsino Pasca, Maria Michi, Gar Moore e Harriet Medin

Sinopse: No segmento inicial um soldado americano, Joe (Robert Van Loon), tem a tarefa de proteger uma jovem siciliana, Carmela (Carmela Sazio), em um castelo velho abandonado. Ela nada diz ou demonstra alguma emoção, enquanto Joe tenta suplantar a barreira do idioma. O 2º segmento se passa em Nápoles, onde um soldado americano negro tem seus sapatos roubados por um moleque de rua. Ele procura pelo garoto e descobre que o menino vive com vários napolitanos sem-teto. O 3º segmento se passa em Roma, um soldado americano, Fred (Gar Moore), chega na cidade com seu tanque e lhe é oferecida água por uma amável jovem, Francesca (Maria Michi), por quem ele rapidamente se sente atraído. O 4º episódio acontece em Florença, quando uma enfermeira americana, Harriet (Harriet Medin), e um guerrilheiro italiano tentam atravessar as linhas alemãs. No 5º segmento há 3 capelães americanos: um católico, um protestante e um judeu, que pedem para monges franciscanos autorização para passar a noite no monastério deles. No 6º capítulo há um forte tiroteio entre forças britânicas e alemãs, em que há grandes perdas para ambos os lados.

Biquinis de Saint-Tropez (Le Gendarme de Saint – Tropez)

França, 1964, Comédia, 90 min

Direção: Jean Girault

Elenco: Louis de Funès, Geneviève Grad e Michel Galabru

Sinopse: O gendarme Ludovic Cruchot é transferido para Saint-Tropez, uma cidade turística à beira-mar na Riviera Francesa, onde criminosos insignificantes e sua própria filha o prejudicam.

O Mestre e Margarida (Il Maestro e margherita)

Iugoslávia | Itália, 1972, Drama, 95 min

Direção: Aleksandar Petrovic

Elenco: Ugo Tognazzi, Mimsy Farmer e Alain Cuny

Sinopse: Um escritor e seu assistente estão trabalhando em uma história bíblica sobre Pôncio Pilatos, que condenou Jesus de Nazereth, enquanto Satanás (aqui chamado de Woland) e seus tenentes estão assediando a dupla de escritores de várias maneiras. O roteiro é baseado no livro homônimo de Mikhail A. Bulgakov, publicado em 1940, e o filme se passa na União Soviética, sob o comando de Stalin.

O Diretor ausente (The absent director)

Irã, 2021, Drama, 85 min

Direção: Arvand Dashtaray

Elenco: Marene van Holk, Arvand Dashtaray, Aadeh Miraei Mirzaei

Sinopse: Nesta engenhosa comédia dramática, o passado e o presente colidem inesperadamente quando uma trupe de teatro disfuncional em Teerã se esforça para ensaiar MACBETH, sem diretor.

Lance Maior

Brasil, 1968, Documentário, 100 min

Direção: Sylvio Back

Elenco: Reginaldo Faria, Regina Duarte, Irene Stefânia, Isabel Ribeiro, Lota Moncada, Lúcio Weber, Edson D’Ávila, Cecília de Cristo, Sérgio Bianchi e Ileana Kwasinski.

Sinopse: Mário, estudante universitário e bancário, através de uma ligação amorosa com Cristina, jovem rica, orgulhosa e emancipada, tenta ascender socialmente. Entre os dois coloca-se a sensual comerciária Neusa, inexperiente e revoltada com a condição humilde de sua família. Cada um buscando um lugar ao sol da vida, enredam-se num diabólico jogo de sexo e amor.

SÉRIES

Ashes to Ashes: Estreia 2 de maio

Reino Unido, 2008, Policial, Sci-Fi, Suspense, 8 episódios

Direção: Jonny Campbell, Bille Eltringham e Catherine Morshead

Elenco: Philip Glenister, Keeley Hawes e Dean Andrews

Sinopse: Combinando elementos do gênero policial e ficção-científica, ASHES TO ASHES traz uma investigação criminal envolvendo viagem no tempo. Partindo da série “Life on Mars”, esse spin off tem como protagonista uma detetive do século XXI que viaja para a Inglaterra de 1981. Como na série anterior o título é inspirado numa música de David Bowie.

Gavin and Stacey – Estreia 16 de maio

Reino Unido, 2007, Comédia, 6 episódios

Direção: Christine Gernon

Elenco: Joanna Page, Mathew Horne, James Corden, Melanie Walters, Samuel Anderson, Rob Brydon e Alison Steadman

Sinopse: Essex e o País de Gales colidem quando Gavin e Stacey se apaixonam, trazendo seus amigos, família e bagagem com eles. O golpe lento que se tornou o favorito do país.

In Search of Myths and Heroes – Estreia 30 de maio

Reino Unido, 2005, Documentário, 4 episódios

Direção: Gregory Doran, Jeremy Jeffs e Sean Smith

Elenco: Michael Wood, Adjoa Andoh e Sasha Behar

Sinopse: Série de documentários em que o historiador Michael Wood sai em busca dos maiores mitos do mundo.

Serviço:Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.Valor assinatura mensal: R$ 9,90 | Valor assinatura anual: R$ 108,90Super Lançamentos: Com valores variados, a sessão ‘super lançamentos’ traz os filmes disponíveis no cardápio para aluguel por 72hs.Para se cadastrar acesse: www.belasartesalacarte.com.br e clique em ASSINE.Ou vá direto para a página de cadastro:https://www.belasartesalacarte.com.br/checkout/subscribe/signupAplicativos disponíveis para Android, Android TV, IPhone, Apple TV e Roku. Baixe Belas Artes À LA CARTE na Google Play ou App Store.
À LA CARTE é um streaming de filmes pensado para quem ama cinema de verdade. Seu catálogo, que já conta com cerca de 400 títulos,e inclui filmes de todos os cantos do mundo e de todas as épocas: contemporâneos, clássicos, cults, obras de grandes diretores, super premiados e principalmente aqueles que merecem ser revistos e que tocam o coração dos cinéfilos. Além de pelo menos quatro novos filmes que entram semanalmente no catálogo, há também a possibilidade do aluguel unitário, que são os Super Lançamentos: um espaço para filmes que estreiam antes dos cinemas; simultâneos ao cinema; filmes inéditos no Brasil, entre outras modalidades. Outro diferencial são as mostras de cinema, recentemente o À LA CARTE trouxe especiais dedicados à cinematografia francesa, italiana, coreana e espanhola. O À LA CARTE foi criado no final de 2019 e integra o Belas Artes Grupo, que inclui também a Pandora Filmes e o Cine Petra Belas Artes, um dos mais tradicionais e queridos cinemas de rua de São Paulo. 
Indicado ao Oscar, A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS chega ao streaming

Indicado ao Oscar, A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS chega ao streaming

Filme dirigido por Pawo Choyning Dorji representa o Butão no Oscar, e tem como protagonista um professor na escola mais isolada do mundo

Primeira produção do Butão indicada ao Oscar, A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS, que concorre na categoria Melhor Filme Internacional, estreia nas plataformas de streaming, a partir de 25 de março disponível no Belas Artes A La Carte, e a partir de 30 de março no Now.


Sobre o filme

Escrito e dirigido pelo estreante Pawo Choyning Dorji, que também é escritor e fotógrafo, o filme é o segundo longa do Butão, um pequeno país da Ásia meridional, a ser inscrito no Oscar – o outro foi “A Copa”, de Khyentse Norbu, de 1999. Comemorando a indicação, o cineasta postou uma nota em sua conta no Instagram:

Hoje, me sinto muito honrado e orgulhoso, não como cineasta de um filme indicado ao Oscar, mas como butanês. A indicação de A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS, na categoria Melhor Filme Internacional, é histórica para o Butão, um país pequeno mas muito especial com muita sabedoria e compaixão para partilhar com o restante do mundo. Sou muito grato à Academia de Artes e Ciências Cinematográficas e aos membros da Academia por nos dar essa oportunidade e plataforma para compartilhamos nós mesmos com o mundo.

A jornada improvável desse pequeno filme, das geleiras do Himalaia ao Oscar, é a celebração de todas as possibilidades na arte e na criatividade. Esperamos que nosso filme, mostrando valores humanos muito simples e essenciais do lugar mais remoto do mundo, continue a tocar o coração das pessoas, especialmente nesses tempos de dificuldade.”

A história inspiradora de A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS é protagonizada por um professor na faixa dos 20 anos Ugyen Dorji (Sherhab Dorji), que está prestes a terminar seu contrato com o governo como professor de escola pública. Ele está cansado dessa profissão, e cogita seguir seu sonho: se tornar um cantor na Austrália. Ele é mandado para dar aula em Lunana, um vilarejo minúsculo e distante, um lugar com 56 habitantes, nas proximidades do Himalaia, e acessível apenas a pé – o que garante uma semana de viagem caminhando.

Ao chegar lá, tudo é tão ruim quando esperava: o celular não pega, seu quarto é terrível, e a energia elétrica é intermitente. E ele insiste em ser transferido, mas, enquanto a mudança não sai, é obrigado a dar aulas ali, e acaba sendo conquistado por seus alunos, e se encanta com Saldon (Kelden Lhamo Gurung), uma jovem cuja bela voz canta sobre a natureza e os espíritos.

Desde sua estreia no Brasil, o filme só tem colhido elogios. Mariane Morisawa, no Estado de S. Paulo, diz que “A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS é uma grata surpresa do Oscar.” No Cineweb, Alysson Oliveira, destaca que “o filme tem como seu grande trunfo a simplicidade, o que está em perfeita sintonia com a história que conta e o local onde se passa”.

Na Folha de S. Paulo, o jornalista Zeca Camargo escreve: “Ao concluir a saga do seu professor, com pitadas de filmes do gênero que vão de ‘Ao Mestre com Carinho’ a ‘Sociedade dos Poetas Mortos’, só que com música, o diretor resiste ao clichê mais imediato da transformação.”

A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS é um lançamento da Pandora.

Sinopse

Ugyen Dorji (Sherhab Dorji) tem 20 e poucos anos, e é professor, embora sonhe em se mudar para a Austrália e ser um cantor famoso. Em seu último ano de contrato com o governo, é mandado para Lunana, uma das regiões mais isoladas do mundo, onde deverá assumir uma escola infantil. Apesar de contrario, ele é obrigado a assumir o cargo, e descobrirá naquele lugar a felicidade das pequenas coisas.

Ficha Técnica

Direção: Pawo Choyning Dorji

Roteiro: Pawo Choyning Dorji

Produção:  Pawo Choyning Dorji, Jia Honglin, Stephanie Lai, Steven Xiang

Elenco: Sherab Dorji, Kelden Lhamo Gurung, Ugyen Norbu Lhendup,Pem Zam, Kunzang Wangdi, Sonam Tashi, Tsheri Zom, Tshering Dorji, Tashi Dema, Dophu, Dorji Om

Direção de Fotografia: Jigme Tenzing      

Desenho de Produção: Tshering Dorji

Montagem: Ku Hsiao-Yun

Gênero: drama, comédia

País: Butão, China

Ano: 2019

Duração: 110 min.

Trailer:

“Crepúsculo dos Deuses”, de Billy Wilder, e outros quatro filmes chegam ao Belas Artes À LA CARTE

“Crepúsculo dos Deuses”, de Billy Wilder, e outros quatro filmes chegam ao Belas Artes À LA CARTE

Foto – Crepúsculo dos Deuses

A programação da próxima semana do Belas Artes À LA CARTE está cheia de surpresas para agradar todos os tipos de cinéfilos! Entre os destaques que chegam na quinta-feira, 24 de março, está “Crepúsculo dos Deuses” (1950), considerado por muitos o melhor filme sobre Hollywood! Vencedor de diversos prêmios, entre eles o Oscar de Melhor Roteiro Original, Melhor Direção de Arte e Melhor Trilha Sonora Original, o longa é dirigido e co-escrito por Billy Wilder, e co-produzido e co-escrito por Charles Brackett. Com roteiro bastante original e ousado para a época, a obra foi uma das pioneiras em mostrar os bastidores amargos da fama e também inovou ao ter uma narração póstuma.

Completam a programação a coprodução entre França e Bélgica “O Orgulho” (2017), dirigida por Yvan Attal (“Minha Mulher é uma Atriz”) e estrelada por Daniel Auteuil e por Camelia Jordana (indicada ao prêmio César de Melhor Atriz Revelação); o policial “A Fúria dos Intocáveis” (1969), dirigido por Giuliano Montaldo e estrelado por John Cassavetes;  “Revolução de 30″, realizado porSylvio Back (diretor que o À LA CARTE homenageia com 12 longas), o documentário retrata os antecedentes da revolução de 1930, o papel de São Paulo na política brasileira e o governo autoritário de Getúlio Vargas; e, para fechar, a comédia “Para ser sincero“, de Randel Cole.

Os fãs de séries históricas não podem perder a estreia de “Os Bolenas”, da BBC Studios, lançada no final de 2021 e que chega com exclusividade ao À LA CARTE no dia 28 de março.

Confira abaixo as sinopses dos filmes e de “Os Bolenas”.

Crepúsculo dos Deuses (Sunset Blvd.)
EUA, 1950, Drama, 115 min 
Direção: Billy Wilder
Elenco: William Holden, Gloria Swanson, Erich von Stroheim, Nancy Olson, Cecil B. DeMille e Buster Keaton
Sinopse: Uma estrela veterana do cinema mudo se recusa a aceitar que seu reinado acabou. Então ela contrata um jovem roteirista para ajudá-la a reconquistar o sucesso. O roteirista acredita que pode manipular a atriz, mas percebe que está redondamente enganado.

Curiosidades: Ao contrário da personagem que interpretou, Gloria Swanson aceitou o fato de que o cinema não a queria mais e se mudou para Nova York, onde trabalhou no rádio e, mais tarde, na televisão, e, embora já tivesse descartado a possibilidade de um retorno ao cinema, ela ficou muito intrigada quando recebeu a oferta para interpretar o papel principal deste filme. Quando Norma Desmond diz ao guarda nos portões da Paramount: “Sem mim não haveria nenhum Studio Paramount”, as palavras podem se aplicar à própria Gloria Swanson , já que ela foi a principal estrela do estúdio por seis anos consecutivos, e, inclusive, as fotos da personagem quando jovem que decoram a casa são fotos publicitárias verdadeiras do apogeu da própria Gloria. A cama de Norma Desmond pertenceu originalmente à atriz e cantora francesa Gaby Deslys, comprada pela Universal logo após a morte dela, por volta de 1920, e essa mesma cama foi utilizada em vários filmes, entre eles “O Fantasma da Ópera” (1925).

O Orgulho (Le Brio)

França | Bélgica, 2017, Comédia, 95 min

Direção: Yvan Attal

Elenco: Daniel Auteuil, Camélia Jordana e Yasin Houicha

Sinopse: ​Neila Salah é uma jovem francesa de origem árabe que sonha em ser advogada. Desde o primeiro dia de aula na renomada Faculdade de Direito de Paris ela se depara com Pierre Mazard, um professor conhecido pela sua má conduta que, para se redimir, aceita ser seu mentor num concurso. Porém, ambos precisam enfrentar seus preconceitos.

Curiosidades: Camelia Jordana foi indicada ao prêmio César de Melhor Atriz Revelação. Uma parte substancial do filme foi filmada nas instalações da Universidade Pantheon-Assas, a Sorbonne, perto do Panteão, bem como na Biblioteca Sainte-Geneviève, no 5º arrondissement de Paris. Os corroteiristas Victor Saint Macary e Yaël Langmann escreveram o filme com Melha Bedia e Fabrice Luchini em mente para os papéis principais, mas posteriormente os escolhidos foram Camélia Jordana e Daniel Auteuil.

A Fúria dos Intocáveis (Gli Intoccabili)

Itália, 1969, Ação, 96 min

Direção: Giuliano Montaldo

Elenco: John Cassavetes, Britt Ekland, Peter Falk, Florinda Bolkan e Gena Rowlands

Sinopse: Um ladrão em liberdade condicional e seu filho planejam um assalto a um cassino de Las Vegas sem saber que o cassino é duramente contestado pelas turbas da Costa Oeste e da Costa Leste.

Curiosidades: A perseguição de carros foi filmada em dois dias, sem autorização, e usando automóveis alugados da Hertz. A sequência com o personagem Hank McCain (John Cassavetes) sendo libertado da cadeia foi filmada na Penitenciária Estadual de San Quentin, na Califórnia (EUA), também sem permissão. Esta foi a primeira parceria artística entre John Cassavetes e Peter Falk, que viria a ser bastante frutífera na década de 1970, embora neste filme, ironicamente, os dois não compartilham nenhuma cena juntos.

Revolução de 30

Brasil, 1980, Documentário, 118 min

Direção: Sylvio Back

Sinopse: Colagem de mais de 30 documentários e filmes de ficção, fotografias e algumas gravações sonoras sobre a Revolução Brasileira de 1930, suas origens e consequências.

Curiosidades: O filme traz importantes informações sobre os antecedentes da revolução de 1930, o papel de São Paulo na política brasileira e o governo autoritário de Getúlio Vargas. As imagens são acompanhadas por legendas, canções da época, conforme pesquisa musical de Jairo Severiano, e comentários de Edgard Carone, Boris Fausto e Paulo Sérgio Pinheiro. A narração inclui ainda locuções originais de Maurício Lacerda (1931) e General Miguel Costa (1930).

Para ser sincero (2B perfect honest)

EUA, 2004, Comédia, 88 min

Direção: Randel Cole

Elenco: Adam Trese, Andrew McCarthy, John Turturro

Sinopse: Dois sócios veem sua startup pontocom entrar em colapso antes de entrar em operação. Frank (Adam Trese), um solteiro falido, relutantemente volta para a casa de seus pais, enquanto Josh (Andrew McCarthy), um gênio da computação com esposa e filho, considera o impensável – conseguir um emprego de verdade.

Curiosidades: John Turturro, um dos protagonistas de “Para Ser Sincero”, tem uma parente próxima no elenco, a sua prima Aida Turturro. Este foi o único longa-metragem dirigido por Randel Cole, que também é produtor de teatro e cinema. Randel Cole produziu o longa “Illuminata” (1998), dirigido por John Turturro, que concorreu à Palma de Ouro no Festival de Cannes.

BBC STUDIOS
OS BOLENAS – Estreia 28 de março

A história da ascensão e queda da família Bolena durante o reinado de Henrique VIII, contada através da narração de acadêmicos históricos justapostos com atores realizando várias cenas significativas.

Ficha Técnica

Direção: Richard Curson Smith
Roteiro: Richard Curson Smith
Produção:  Jeremy Campbell, Maxine Watson
Elenco: Rafaëlle Cohen, Roger Evans, Sam Retford, Kaisa Hammarlund, Elizabeth McCafferty
Especialistas: Greg Walker, Gareth Russell, Nandini Das, Elizabeth Norton,  Susan Doran, Leanda de Lisle, Owen Emmerson, Estelle Paranque, Lauren Mackay, Nichola Clark, Glenn Richardson
Direção de Fotografia: Graham Smith
Desenho de Produção: Matthew Button
Montagem: Andrew Quigley
Gênero: documentário, histórico
País: Inglaterra
Ano: 2021
Duração: 3 episódios de cerca de 1h cada um
Serviço:Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.Valor assinatura mensal: R$ 9,90 | Valor assinatura anual: R$ 108,90Super Lançamentos: Com valores variados, a sessão ‘super lançamentos’ traz os filmes disponíveis no cardápio para aluguel por 72hs.Para se cadastrar acesse: www.belasartesalacarte.com.br e clique em ASSINE.Ou vá direto para a página de cadastro:https://www.belasartesalacarte.com.br/checkout/subscribe/signupAplicativos disponíveis para Android, Android TV, IPhone, Apple TV e Roku. Baixe Belas Artes À LA CARTE na Google Play ou App Store.
Sobre o À LA CARTE À LA CARTE é um streaming de filmes pensado para quem ama cinema de verdade. Seu catálogo, que já conta com cerca de 400 títulos,e inclui filmes de todos os cantos do mundo e de todas as épocas: contemporâneos, clássicos, cults, obras de grandes diretores, super premiados e principalmente aqueles que merecem ser revistos e que tocam o coração dos cinéfilos. Além de pelo menos quatro novos filmes que entram semanalmente no catálogo, há também a possibilidade do aluguel unitário, que são os Super Lançamentos: um espaço para filmes que estreiam antes dos cinemas; simultâneos ao cinema; filmes inéditos no Brasil, entre outras modalidades. Outro diferencial são as mostras de cinema, recentemente o À LA CARTE trouxe especiais dedicados à cinematografia francesa, italiana, coreana e espanhola. O À LA CARTE foi criado no final de 2019 e integra o Belas Artes Grupo, que inclui também a Pandora Filmes e o Cine Petra Belas Artes, um dos mais tradicionais e queridos cinemas de rua de São Paulo.
A partir de 24 de fevereiro, chegam ao streaming À La Carte onze longas de Sylvio Back

A partir de 24 de fevereiro, chegam ao streaming À La Carte onze longas de Sylvio Back

Foto – Lost Zweig

Com quase 60 anos dedicados ao cinema, o cineasta, poeta, roteirista, escritor e produtor brasileiro Sylvio Back, nascido em 1937 na cidade de Blumenau (Santa Catarina, Sul do Brasil), terá onze dos seus filmes no cardápio do streaming À La Carte, à partir de 24 de fevereiro de 2022.

Dos cinco primeiros títulos com datas anunciadas, teremos os longas ficcionais “Lost Zweig” (2014), em 24/02; “Aleluia Gretchen” (1976), em 03/03; “Cruz e Souza – O Poeta do Desterro” (1998), em 10/03; “Guerra dos Pelados” (1970), em 24/03; e o documentário “Revolução de 30” (1980), em 31/03.

A seguir, virão (não necessariamente nesta ordem) “Guerra do Brasil – Toda Verdade Sobre a Guerra do Paraguai” (1987), “O Contestado – Restos Mortais” (2010), “Yndio do Brasil” (1995), “República Guarani” (1981), “O Universo Graciliano” (2014) e “Rádio Auriverde” (1990), todos documentários.

Sobre cada filme:

– Falado em inglês, o roteiro de “Lost Zweig” é uma adaptação do livro “Morte no Paraíso: A Tragédia de Stefan Zweig”, de Alberto Dines. A história retrata a fase final da vida do escritor austríaco Stefan Zweig, quando ele deixou seu país natal, no início da Segunda Guerra Mundial, e veio com a mulher, Lotte, viver no Rio de Janeiro, mas os dois acabaram se suicidando, juntos, em terras brasileiras, no ano de 1942. No filme, Stefan Zweig é interpretado pelo ator alemão Rüdiger Vogler, protagonista de diversos filmes de Wim Wenders, entre eles “Alice nas Cidades”, “Movimento em Falso” e “No Decorrer do Tempo”. Vencedor dos prêmios de Melhor Roteiro, Melhor Atriz (Ruth Rieser) e Melhor Direção de Arte no Festival de Brasília.

– Com elenco primoroso reunindo Lilian Lemmertz, Carlos Vereza, Selma Egrei, Míriam Pires, Kate Hansen e Sérgio Hingst, “Aleluia Gretchen” retrata uma família alemã muda-se para uma pequena cidade no interior do estado do Paraná, e compra um hotel lá, que logo se torna uma espécie de ponto de encontro de simpatizantes do nazismo. Vencedor dos prêmios de Melhor Ator Coadjuvante (José Maria Santos) e Melhor Direção de Fotografia no Festival de Gramado 1976, e do prêmio APCA 1978 (Associação Paulista de Críticos de Arte) de Melhor Ator (Sérgio Hingst), Melhor Roteiro e Melhor Cenografia.

– “Cruz e Souza – O Poeta do Desterro”, com roteiro escrito pelo próprio Sylvio Back, bela direção de fotografia de Antonio Luiz Mendes, e elenco reunindo Kadu Karneiro, Maria Ceiça, Léa Garcia e Guilherme Weber, o filme é sobre a vida do poeta João da Cruz e Sousa (1861-1898), retratando suas paixões, as questões sociais e seu fim trágico.

– “Guerra dos Pelados” é baseado no episódio histórico da Guerra do Contestado (1912-1916), quando em 1913, em Santa Catarina, houve um conflito envolvendo cessão de terras a uma estrada de ferro estrangeira. Os expropriados foram chamados de “pelados”, pois rasparam a cabeça e se entrincheiraram num reduto messiânico, lembrando Canudos. Filmado em Caçador (Santa Catarina), o roteiro chegou a detalhes na guerra corpo a corpo e na estratégia militar. O elenco traz grandes nomes como Otávio Augusto, Stênio Garcia, John Herbert e Zózimo Bulbul.

– “Revolução de 30” é um documentário que traz importantes informações sobre os antecedentes da revolução de 1930, o papel de São Paulo na política brasileira e o governo autoritário de Getúlio Vargas. As imagens são acompanhadas por legendas, canções da época, conforme pesquisa musical de Jairo Severiano, e comentários de Edgard Carone, Boris Fausto e Paulo Sérgio Pinheiro. A narração inclui ainda locuções originais de Maurício Lacerda (1931) e General Miguel Costa (1930).

A seguir:

– “Guerra do Brasil – Toda Verdade Sobre a Guerra do Paraguai”, selecionado para o Festival de Gramado 1987, é um documentário sobre a guerra do século XIX entre Brasil, Paraguai, Uruguai e Argentina, e conta com as participações do jornalista brasileiro Hermano Henning e do historiador e museólogo paraguaio Carlos Pussineri Scala.

– “O Contestado – Restos Mortais” é um documentário que contextualiza a Guerra do Contestado, luta sangrenta entre caboclos e forças governamentais que ocorreu de 1912 a 1916, em Santa Catarina.

– “Yndio do Brasil”, selecionado para o Festival de Gramado 1995, é uma colagem de vários filmes, documentando a presença do índio brasileiro no cinema, desde 1912, ano da primeira aparição documentada, com imagens de arquivo dos atores Roberto Bonfim, Arduíno Colassanti, Elmo Califontes e Reginaldo Calmon.

– “República Guarani” conta a história da chamada República Cristã-Comunista dos Guaranis, formada por missões jesuíticas no Brasil, Paraguai, Argentina e Uruguai, entre 1610/1767, e congregava cerca de 150.000 índios em quase cinquenta “Reduções” (as cidades organizadas pelos jesuítas). O filme conta com a participação do historiador e museólogo paraguaio Carlos Pussineri Scala.

– “O Universo Graciliano”, selecionado na competição oficial do festival É Tudo Verdade 2013, o filme é um panorama da vida e obra de Graciliano Ramos, falecido em 1953 e autor de grandes livros da literatura brasileira. O documentário combina materiais de arquivo, trechos de filmes e entrevistas com pessoas próximas ao escritor, entre elas Oscar Niemeyer, Lêdo Ivo, Luiza Amado e Paulo Mercadante.

– “Rádio Auriverde”, selecionado para o Festival de Gramado 1991, é um documentário sobre o papel das tropas brasileiras enviadas à Itália, durante a Segunda Guerra Mundial, retratado com humor por uma rádio pirata.

Ficha Técnica

Lost Zweig + Making Off, em 24/02

Brasil, 2003, Drama, 113 min

Direção: Sylvio Back

Elenco: Rüdiger Vogler, Ruth Rieser, Daniel Boaventura, Kiko Mascarenhas, Daniel Dantas

Sinopse: A última semana de vida do escritor judeu-austríaco Stefan Zweig (Rüdiger Vogler), autor do famoso livro “Brasil, País do Futuro”, e de sua jovem esposa Lotte (Ruth Rieser). O casal, num pacto cercado de mistério, se suicida em Petrópolis, no estado do Rio de Janeiro, logo após o carnaval de 1942.

Aleluia Gretchen, em 03/03

Brasil, 1976, Drama, 118 min Direção: Sylvio Back

Elenco: Selma Egrei, Lilian Lemmertz, Carlos Vereza, Míriam Pires, Kate Hansen e Sérgio Hingst

Sinopse: Uma família alemã muda-se para uma pequena cidade no interior do estado do Paraná, e compra um hotel lá, que logo se torna uma espécie de ponto de encontro de simpatizantes do nazismo.

Cruz e Souza – O Poeta do Desterro, em 10/03

Brasil, 1998, Drama, 86 min

Direção: Sylvio Back

Elenco: Sylvio Back, Kadu Karneiro, Maria Ceiça, Léa Garcia e Guilherme Weber

Sinopse: Material dos bastidores do filme “Cruz e Souza – O Poeta do Desterro”, de Sylvio Back, sobre a vida do poeta João da Cruz e Sousa (1861-1898), retratando suas paixões, as questões sociais e seu fim trágico.

Guerra dos Pelados, em 24/03

Brasil, 1970, Drama, 98 min

Direção: Sylvio Back

Elenco: Irineu Adami, Otávio Augusto, Stênio Garcia, John Herbert, Zózimo Bulbul e João Miguel Barbizan

Sinopse: Em 1913, no estado de Santa Catarina, o Governo cede algumas terras a uma empresa ferroviária estrangeira, dando origem à revolta dos antigos proprietários das terras. O episódio ficou conhecido como Guerra dos Pelados.

Revolução de 30, em 31/03

Brasil, 1980, Documentário, 118 min

Direção: Sylvio Back

Sinopse: Uma reconstituição dos fatos que antecederam a Revolução de 30 em São Paulo e os acontecimentos durante o movimento através da montagem de imagens de arquivo da época e outros recursos audiovisuais, como cinejornais, filmes do período, canções célebres daqueles anos, além de comentários de alguns historiadores.

Guerra do Brasil – Toda Verdade Sobre a Guerra do Paraguai

Brasil, 1987, Documentário, 104 min

Direção: Sylvio Back

O Contestado – Restos Mortais

Brasil, 2010, Documentário, 118 min

Direção: Sylvio Back

Sinopse: O resgate mítico da chamada Guerra do Contestado, ocorrida entre 1912 e 1916. O sangrento episódio envolveu milhares de civis e militares e colocou Paraná e Santa Catarina em disputa por questões territoriais.

Yndio do Brasil

Brasil, 1995, Documentário, 70 min

Direção: Sylvio Back

Sinopse: Colagem de dezenas de filmes nacionais e estrangeiros de ficção, cinejornais e documentários, revelando como o cinema vê e ouve o índio brasileiro desde quando foi filmado pela primeira vez, em 1912. São imagens surpreendentes, emolduradas por músicas temáticas e poemas, que transportam o espectador a um universo idílico e preconceituoso, religioso e militarizado, cruel e mágico, do índio Brasileiro.

República Guarani

Brasil, 1981, Documentário, 100 min

Direção: Sylvio Back

Sinopse: A expulsão dos jesuítas das Américas, ocorreu em uma área habitada por índios guaranis e banhada por três rios: Paraná, Uruguai e Paraguai. Este filme retrata a cultura e a história dos guaranis e o que eles sofreram.

O Universo Graciliano

Brasil, 2014, Documentário, 84 min

Direção: Sylvio Back

Sinopse: Um panorama da vida e da obra do autor Graciliano Ramos, falecido em 1953, e responsável por grandes livros da literatura brasileira, como “São Bernardo”, “Vidas Secas”, “Angústia”, “Infância” e “Memórias do Cárcere”. O filme combina diversos materiais de arquivo com entrevistas de pessoas próximas ao escritor.

Rádio Auriverde

Brasil, 1990, Documentário, 70 min

Direção: Sylvio Back

Sinopse: O filme retrata a participação do Brasil na Segunda Guerra Mundial de outro ângulo, mostrando a guerra psicológica que abalou a presença da Força Expedicionária Brasileira na Itália.

Serviço:Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.Valor assinatura mensal: R$ 9,90 | Valor assinatura anual: R$ 108,90Super Lançamentos: Com valores variados, a sessão ‘super lançamentos’ traz os filmes disponíveis no cardápio para aluguel por 72hs.Para se cadastrar acesse: www.belasartesalacarte.com.br e clique em ASSINE.Ou vá direto para a página de cadastro:https://www.belasartesalacarte.com.br/checkout/subscribe/signupAplicativos disponíveis para Android, Android TV, IPhone, Apple TV e Roku. Baixe Belas Artes À LA CARTE na Google Play ou App Store.
Sobre o À LA CARTE À LA CARTE é um streaming de filmes pensado para quem ama cinema de verdade. Seu catálogo, que já conta com cerca de 400 títulos,e inclui filmes de todos os cantos do mundo e de todas as épocas: contemporâneos, clássicos, cults, obras de grandes diretores, super premiados e principalmente aqueles que merecem ser revistos e que tocam o coração dos cinéfilos. Além de pelo menos quatro novos filmes que entram semanalmente no catálogo, há também a possibilidade do aluguel unitário, que são os Super Lançamentos: um espaço para filmes que estreiam antes dos cinemas; simultâneos ao cinema; filmes inéditos no Brasil, entre outras modalidades. Outro diferencial são as mostras de cinema, recentemente o À LA CARTE trouxe especiais dedicados à cinematografia francesa, italiana, coreana e espanhola. O À LA CARTE foi criado no final de 2019 e integra o Belas Artes Grupo, que inclui também a Pandora Filmes e o Cine Petra Belas Artes, um dos mais tradicionais e queridos cinemas de rua de São Paulo.
Cinco novos filmes e a série Absolutely Fabulous, da BBC Studios, chegam ao À LA CARTE

Cinco novos filmes e a série Absolutely Fabulous, da BBC Studios, chegam ao À LA CARTE

Foto – O Caminho para moscou

Suíça, França, Itália, Brasil, Estados Unidos ou Reino Unido? Os assinantes do Belas Artes À LA CARTE podem escolher para qual desses países viajar na próxima semana! Na quinta-feira, 24 de fevereiro, chegam cinco novos filmes ao streaming!

São eles: “O caminho para Moscou” (2020) comédia que se passa na Suíça na época da queda do Muro de Berlim, quando centenas de milhares de pessoas foram espionadas no país; “À Sombra do Patíbulo” (1948), de Christian-Jaque, longa adaptado do romance homônimo de Stendhal, “La Chartreuse de Parme”, que alcançou enorme sucesso e tornou o escritor Stendhal e o ator francês Gérard Philipe conhecidos do público em geral; “Advertência” (1980), suspense italiano dirigido por Damiano Damiani; e, dos Estados Unidos, o À LA CARTE traz “Baixeza” (1949), dirigido por Robert Siodmak e estrelado por Burt Lancaster e Tony Curtis, que depois atuaram juntos em pelo menos mais dois grandes filmes: “Trapézio” (1956) e “A Embriaguez do Sucesso” (1957).

Para fechar a semana, o streaming inclui em seu catálogo “Lost Zweig” (2014), do cineasta, poeta, roteirista, escritor e produtor brasileiro Sylvio Back. Este é o primeiro de 11 longas do diretor que o À LA CARTE exibe nos próximos meses. Entre eles estão “Aleluia Gretchen” (1976), em 03/03; “Cruz e Souza – O Poeta do Desterro” (1998), em 10/03; “Guerra dos Pelados” (1970), em 24/03; e o documentário “Revolução de 30” (1980), em 31/03. Uma grande obra de um grande cineasta brasileiro que já contabiliza quase 60 anos dedicados ao cinema!

Outra novidade do À LA CARTE  é “Absolutely Fabulous”, série da BBC Studios que chega na segunda-feira, 28.02! Também conhecida como “Ab Fab”, a série – um clássico do humor inglês – é protagonizada por Jennifer Saunders e Joanna Lumley, duas amigas desbocadas viciadas em moda e álcool. O programa ganhou diversos prêmios, ao longo de seus 20 anos de existência, entre eles o BAFTA de melhor atriz de comédia (Saunders) e o Emmy International.

Confira abaixo as sinopses dos filmes e da série Absolutely Fabulous.

O caminho para Moscou (Moskau Einfach)
Suíça, 2020, Comédia, 99 min

Direção: Micha Lewinsky

Elenco: Eva Bay, Saladin Dellers, Thomas Douglas

Sinopse: Na época da queda do Muro de Berlim, centenas de milhares de pessoas foram espionadas na Suíça. O policial Schuler se disfarça para revelar um possível golpe político no Schauspielhaus de Zurique.
Curiosidades: Comédia vencedora do prêmio de Melhor Atriz para a austríaca Miriam Stein, no Swiss Film Prize. O diretor Micha Lewinsky já teve diversos filmes na seleção de alguns dos mais importantes festivais do mundo, inclusive na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. O diretor teve seu filme “Der Freund” (2008) concorrendo ao Prêmio do Júri Internacional na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.

À Sombra do Patíbulo (La Chartreuse de Parme)

França, 1948, Romance, 170 min

Direção: Christian-Jaque

Elenco: Gérard Philipe, Renée Faure, Lucien Coëdel, María Casares, e Louis Salou

Sinopse: Fabrice del Dongo, um jovem arcebispo, dá tudo de si à vida amorosa e não à igreja, criando complicações para todos os que estão ao seu redor.

Curiosidades: Vencedor do prêmio de Melhor Direção de Fotografia no Festival de Locarno 1948. O filme é uma coprodução franco-italiana, adaptado do romance homônimo de Stendhal, “La Chartreuse de Parme”. O filme alcançou enorme sucesso e tornou o escritor Stendhal e o ator francês Gérard Philipe conhecidos do público em geral.

Advertência (L’Avvertimento)

Itália, 1980, Suspense, 108 min

Direção: Damiano Damiani

Elenco: Giuliano Gemma, Martin Balsam e Laura Trotter.

Sinopse: Na Itália, delegado e comissário de polícia investigam a morte de um colega, principal testemunha de um inquérito sobre fraudes envolvendo bancos europeus e o Vaticano.

Curiosidades: A trilha musical é obra de Riziero “Riz” Ortolani (1926—2014), grande compositor de trilhas famosas do cinema italiano, entre elas a canção-tema de “Mondo Cane” (1962), que venceu um Grammy e foi candidata ao Oscar como canção original. O ator norte-americano Martin Balsam (1919–1996) recebeu o Oscar 1966 de Melhor Ator Coadjuvante pelo filme “Mil Palhaços”. O diretor Damiano Damiani (1922–2013) foi um talentoso escritor de quadrinhos antes de se tornar um cineasta.

Baixeza (Criss Cross)

EUA, 1949, Drama, 84 min

Direção: Robert Siodmak

Elenco: Burt Lancaster, Yvonne De Carlo, Dan Duryea e Tony Curtis,

Sinopse: Um motorista de caminhão e sua ex-mulher conspiram com uma gangue para roubar seu próprio caminhão na estrada.

Curiosidades: Estreia no cinema do ator Tony Curtis, que conseguiu o papel simplesmente porque estava caminhando pelo lote da Universal Pictures, quando foi avistado pelo diretor Robert Siodmak, que lhe perguntou se ele sabia dançar. O filme seria produzido por Mark Hellinger, mas ele morreu repentinamente, em 1947, logo após concluir “Cidade Nua” (1948). Depois deste filme, Burt Lancaster e Tony Curtis atuaram juntos em pelo menos mais dois grandes filmes: “Trapézio” (1956) e “A Embriaguez do Sucesso” (1957).

Lost Zweig + Making Off

Brasil, 2003, Drama, 113 min

Direção: Sylvio Back

Elenco: Rüdiger Vogler, Ruth Rieser, Daniel Boaventura, Kiko Mascarenhas, Daniel Dantas

Sinopse: A última semana de vida do escritor judeu-austríaco Stefan Zweig (Rüdiger Vogler), autor do famoso livro “Brasil, País do Futuro”, e de sua jovem esposa Lotte (Ruth Rieser). O casal, num pacto cercado de mistério, se suicida em Petrópolis, no estado do Rio de Janeiro, logo após o carnaval de 1942.

Curiosidades: Falado em inglês, o roteiro de “Lost Zweig” é uma adaptação do livro “Morte no Paraíso: A Tragédia de Stefan Zweig”, de Alberto Dines. A história retrata a fase final da vida do escritor austríaco Stefan Zweig, quando ele deixou seu país natal, no início da Segunda Guerra Mundial, e veio com a mulher, Lotte, viver no Rio de Janeiro, mas os dois acabaram se suicidando, juntos, em terras brasileiras, no ano de 1942. No filme, Stefan Zweig é interpretado pelo ator alemão Rüdiger Vogler, protagonista de diversos filmes de Wim Wenders, entre eles “Alice nas Cidades”, “Movimento em Falso” e “No Decorrer do Tempo”. Vencedor dos prêmios de Melhor Roteiro, Melhor Atriz (Ruth Rieser) e Melhor Direção de Arte no Festival de Brasília.

Séries da BBC Studios

Absolutely Fabulous

2003, Reino Unido, 5ͣ temporada, 8 episódios

Direção: Dewi Humphreys

Elenco: Jennifer Saunders, Joanna Lumley e Julia Sawalha

Sinopse: Nesta quinta temporada, embora estejam cada vez mais perto dos 60 anos, Edina e Patsy continuam a ter um comportamento imaturo e irresponsável, mais próprio de adolescentes do que de senhoras de uma certa idade. Uma comédia delirante que satiriza, de modo brilhante, alguns aspectos da vida mais mundana.

Serviço:Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.Valor assinatura mensal: R$ 9,90 | Valor assinatura anual: R$ 108,90Super Lançamentos: Com valores variados, a sessão ‘super lançamentos’ traz os filmes disponíveis no cardápio para aluguel por 72hs.Para se cadastrar acesse: www.belasartesalacarte.com.br e clique em ASSINE.Ou vá direto para a página de cadastro:https://www.belasartesalacarte.com.br/checkout/subscribe/signupAplicativos disponíveis para Android, Android TV, IPhone, Apple TV e Roku. Baixe Belas Artes À LA CARTE na Google Play ou App Store.
Sobre o À LA CARTE À LA CARTE é um streaming de filmes pensado para quem ama cinema de verdade. Seu catálogo, que já conta com cerca de 400 títulos,e inclui filmes de todos os cantos do mundo e de todas as épocas: contemporâneos, clássicos, cults, obras de grandes diretores, super premiados e principalmente aqueles que merecem ser revistos e que tocam o coração dos cinéfilos. Além de pelo menos quatro novos filmes que entram semanalmente no catálogo, há também a possibilidade do aluguel unitário, que são os Super Lançamentos: um espaço para filmes que estreiam antes dos cinemas; simultâneos ao cinema; filmes inéditos no Brasil, entre outras modalidades. Outro diferencial são as mostras de cinema, recentemente o À LA CARTE trouxe especiais dedicados à cinematografia francesa, italiana, coreana e espanhola. O À LA CARTE foi criado no final de 2019 e integra o Belas Artes Grupo, que inclui também a Pandora Filmes e o Cine Petra Belas Artes, um dos mais tradicionais e queridos cinemas de rua de São Paulo.