NICHO 54 leva tema da equidade racial no cinema para o 78º Festival de Cannes 

NICHO 54 leva tema da equidade racial no cinema para o 78º Festival de Cannes 

  • Parte da programação oficial de conferências do Marché du Film do Festival de Cannes, o painel “Vozes da maioria no cinema: os 54% negros do Brasil não podem esperar” é apresentado pelo NICHO 54, com apoio da ONU Mulheres, Instituto Guimarães Rosa e Projeto Paradiso
  • Painel divulgará dados inéditos sobre a participação de profissionais negros no setor
  • Participam da conversa o produtor e diretor Robson Dias, a produtora-executiva e curadora Bethania Maia, o compositor Pedro Santiago e a atriz Camila Pitanga, com mediação de Markus Darien Thersio, coordenador de relações internacionais do NICHO 54
  • Brasil é destaque como País de Honra oficial do Festival, que acontece de 13 a 21 de maio de 2025

São Paulo, maio de 2025 — A convite da organização do Marché du Film, o NICHO 54 — instituto que atua para expandir o acesso de empresários e trabalhadores negros de audiovisual a oportunidades de financiamento, educação e internacionalização — apresenta o painel “Vozes da maioria no cinema: os 54% negros do Brasil não podem esperar” na programação oficial de conferências de mercado.

A 78º edição do prestigiado evento, que acontece de 13 a 21 de maio na França, homenageia o Brasil como País de Honra oficial do Festival, destacando produções, profissionais e temáticas da indústria cinematográfica e criativa brasileira. O ano de 2025 também marca o bicentenário das relações diplomáticas entre Brasil e França e, para celebrar a data, os dois países promovem a Temporada Brasil-França, iniciativa cultural com mais de 300 eventos ao longo do ano.

“Nosso objetivo é compartilhar com a comunidade internacional os desafios estruturais que enfrentamos no Brasil e que impedem a participação simbólica e econômica das pessoas negras”, afirma Fernanda Lomba, fundadora e diretora-executiva do NICHO 54“Também iremos apresentar soluções que a nossa organização tem protagonizado para alterar esta realidade”, completa.

O painel será moderado por Markus Darien Thersio, coordenador de relações internacionais do NICHO 54, e contará com a participação de Robson Dias produtor e diretor da Búzios Films), Bethania Maia (produtora-executiva e curadora da Vaporosa Cultural), Pedro Santiago (compositor e produtor musical) e Camila Pitanga (atriz, produtora e ativista). A realização é do NICHO 54, com apoio da ONU MulheresInstituto Guimarães Rosa e Projeto Paradiso.

Além de compartilhar suas experiências enquanto empresários e artistas negros, os painelistas apresentarão ao público internacional em Cannes dados recentes que buscam suprir a deficiência de informações sobre raça, etnia e gênero no mercado audiovisual. O debate terá como base a pesquisa ainda inédita “Aliança por Mais Mulheres no Audiovisual — Pesquisa de Obras | 2024-2025”, realizada pela Onu Mulheres, e o estudo Cinemateca Negra, publicado em 2024 pelo NICHO 54, que mapeou e consolidou dados sobre curtas, médias e longas-metragens produzidos por pessoas negras no Brasil entre 1949 a 2022.

Serviço

PAINEL: Vozes da maioria no cinema: Os 54% negros do Brasil não podem esperar, por Nicho 54

DATA: 18 de maio de 2025

HORÁRIO: 11h15 às 12h15 (horário local)

LOCAL: sala ‘The Viewpoint’ (Lérins)

CONVIDADOS:

  • Bethania Maia: produtora, curadora e programadora de mostras e festivais desde 2011. Atua na produção executiva de projetos audiovisuais desde 2018, abrangendo videoclipes, curtas, longas, seminários e publicações. É fundadora da Vaporosa Cultural, produtora e difusora audiovisual com foco em narrativas afro-diaspóricas latino-americanas.
  • Robson Dias: Diretor, diretor de fotografia e roteirista brasileiro radicado em Marselha. Comanda a Búzios Films e codirige “I Heard the Calling”, selecionado para o Cannes Docs 2025. Com mais de 15 anos de experiência no cinema, seu trabalho conecta histórias afro-indígenas e cinema global, misturando poesia e política para desafiar narrativas dominantes.
  • Pedro Santiago: Nascido em Paris e criado em São Paulo, Pedro é compositor de trilhas sonoras e produtor musical que trabalha entre o Brasil e a Europa há mais de 15 anos. Alumni do Berlinale Talents 2023, ele compôs trilhas sonoras para filmes premiados em festivais globais, construindo uma carreira moldada por vozes afro-brasileiras e criatividade transatlântica.
  • Camila Pitanga: Atriz, diretora e produtora brasileira, reconhecida por suas realizações artísticas e atuação social ao longo de mais de três décadas. Embaixadora da Boa Vontade da ONU Mulheres desde 2016, usa sua plataforma para amplificar as vozes de mulheres, comunidades negras e grupos historicamente marginalizados.

MODERADOR:

  • Markus Darien Thersio: Profissional canadense baseado no Rio de Janeiro, atua como coordenador de Relações Internacionais no NICHO 54 desde novembro de 2024. Com experiência em serviços de imigração, contribui para o alcance global e a articulação de parcerias estratégicas do instituto.

PARCEIROS DA AÇÃO:

  • ONU Mulheres
  • Instituto Guimarães Rosa
  • Projeto Paradiso 

PROGRAMAÇÃO COMPLETA:

Link

VEJA FOTOS DE ‘O RISO E A FACA’ UM DOS DESTAQUES BRASILEIROS EM CANNES

VEJA FOTOS DE ‘O RISO E A FACA’ UM DOS DESTAQUES BRASILEIROS EM CANNES

O longa foi escolhido para integrar a mostra Un Certain Regard, a segunda mais importante do evento.
Cleo Diára e Jonathan Guilherme em cena do filme
Na próxima semana, dia 13 de maio, começa o  78ª Festival de Cannes, um dos principais festivais de cinema do mundo, e o longa “O RISO E A FACA” (I Only Rest In The Storm), é um dos representantes brasileiros selecionados para a competição Oficial. Dirigido pelo português Pedro Pinho (A Fábrica de Nada), o filme que está na mostra Un Certain Regard conta com grande parte de sua equipe composta por brasileiros, incluindo um dos protagonistas do filme, Jonathan Guilherme, a produtora Tatiana Leite e o diretor de fotografia Ivo Lopes Araújo.

Batizado a partir de uma música homônima do músico, cantor e compositor baiano Tom Zé, o filme foi rodado na Guiné-Bissau, e acaba de divulgar novas fotos. “O RISO E A FACA” conta a história do engenheiro ambiental Sérgio, português que viaja para uma metrópole na África Ocidental onde vai trabalhar num projeto rodoviário entre o deserto e a selva. Lá, ele desenvolve um relacionamento íntimo com dois moradores da cidade, Diára e Gui. No trio de protagonistas, está o brasileiro Jonathan Guilherme, ex-atleta de vôlei que trocou as quadras pela arte e hoje é poeta em Barcelona, na Espanha, onde mora. Ele dá vida ao personagem Gui e contracena com o português Sérgio Coragem, conhecido por seus papéis em “Verão Danado” (2017) e “Fogo-Fátuo” (2022); e a cabo-verdiana Cleo Diára, de “Diamantino” (2018).

“O filme convida os personagens a trazer a palavra para o centro da ferida mais exposta do nosso tempo: a fronteira neocolonial. Construindo a partir dessa premissa uma jornada polifônica, expondo um espectro de perspectivas em torno de um problema central, que permanece longe de estar resolvido.”, diz o diretor Pedro Pinho

O RISO E A FACA é coproduzido pela brasileira Bubbles Project, com distribuição no Brasil da Vitrine Filmes.
Sérgio Coragem e Cleo Diára em cena do filme
SINOPSE

Sérgio viaja para uma metrópole da África Ocidental. Vai trabalhar como engenheiro ambiental para uma ONG, na construção de uma estrada entre o deserto e a selva. Ali, envolve-se numa relação íntima mas desequilibrada com dois habitantes da cidade, Diára e Gui. À medida que adentra nas dinâmicas neocoloniais da comunidade de expatriados, esse laço frágil torna-se o seu último refúgio perante a solidão ou a barbárie.
O DIRETOR

Pedro Pinho nasceu em Lisboa e viveu em Paris, Barcelona, ​​Maputo (Moçambique) e Mindelo (Cabo Verde). Em 2009, fundou, com outros cinco cineastas, a produtora Terratreme. O seu primeiro documentário, “Bab Sebta” (co-realizado com Frederico Lobo), estreou no FIDMarseille em 2008, onde ganhou o Prêmio Esperance de Marselha. A média-metragem de ficção “Um Fim do Mundo” participou da seção Generation, da Berlinale, em 2013. Em 2014, o documentário “As Cidades e as Trocas” (co-realizado com Luísa Homem) estreou no FIDMarseille e no Art of the Real no Lincoln Center, em Nova York. Em 2017, sua estreia em longas-metragens de ficção, “A Fábrica de Nada”, estreou na Quinzena de Cineastas de Cannes, onde ganhou o Prêmio FIPRESCI da Crítica Internacional e recebeu outros 20 prêmios em festivais em todo o mundo. O filme recebeu ainda dois prêmios Sophia, o Oscar do cinema português e foi lançado comercialmente em países da Europa, Ásia e América Latina, entre eles o Brasil. Em 2025, “O RISO E A FACA”, seu segundo longa de ficção, estreia na mostra Un Certain Regard da Seleção Oficial do Festival de Cannes.
FICHA TÉCNICA

Direção:
 Pedro Pinho
Roteiro: Pedro Pinho, com colaboração de Miguel Seabra Lopes, José Filipe Costa, Luísa Homem, Marta Lança, Miguel Carmo, Tiago Hespanha, Leonor Noivo, Luis Miguel Correia e Paul Choquet
Elenco: Sérgio Coragem, Cleo Diára, Jonathan Guilherme, Renato Sztutman, Jorge Biague, Bruno Zhu, Kody McCree e Everton Dalman
Produção: Uma Pedra no Sapato e Terratreme (Portugal), Bubbles Project (Brasil), Still Moving (França), De Film (Romênia)
Produtores: Filipa Reis, Tiago Hespanha, Tatiana Leite, Juliette Lepoutre, Pierre Menahem, Ioana Lascăr e Radu Stancu
Produtores Associados: Rodrigo Letier (Kromaki Filmes), Geba Filmes e Maison des Cinéastes 
Direção de Produção: Eduardo Nasser
Fotografia: Ivo Lopes Araújo
Montagem: Rita M. Pestana, Karen Akerman, Claúdia Oliveira e Pedro Pinho
Direção de Arte e Figurinos: Camille Lemonnier, Livia Lattanzio e Ana Meleiro
Maquiagem e Cabelo: Ami Camará
Som: Jules Valeur
Edição de Som: Pablo Lamar
Ano e países de produção: Portugal/Brasil/Romênia/França, 2025
Duração: 212 min
Distribuição no Brasil: Vitrine Filmes
Poltrona Cabine: Detetive Chinatown-O Mistério de 1900/Cesar Augusto Mota

Poltrona Cabine: Detetive Chinatown-O Mistério de 1900/Cesar Augusto Mota

Filmes chineses vêm fazendo sucesso no Brasil, principalmente no que concerne a enredos que englobam máfia e imigrantes. A Franquia “Detetive Chinatown”, distribuída pela Sato Company no país, chegará ao seu terceiro capítulo, intitulado “Detetive Chinatown: O Mistério de 1900”, e em vez de se passar em cidades contemporâneas como Bangkok, Nova York e Tóquio, o novo filme mergulhará no passado, na cidade de São Francisco, em 1900.

A narrativa se inicia com o assassinato da filha de um congressista americano, forte opositor dos imigrantes asiáticos. O principal suspeito é o filho de uma influente figura local de Chinatown, Bai Xuanling (Chow Yun-Fat). Para salvar o filho e evitar uma enorme onda de violência contra toda a comunidade chinesa, Bai recorre à inteligência e rápido raciocínio de Qin Fu e à fúria controlada de Ah Gui, este com sede de vingança. Unidos, os dois buscam desvendar o crime que ameaça por Chinatown em ruínas.

A mistura de comédia com ação e mistério foi o principal fator de sucesso de “Detetive Chinatown”, desde seu primeiro filme, em 2015, tendo até uma série de televisão, em 2020. Uma trama cheia de surpresas e intrigas e as interações feitas por personagens carismáticos também reforçam o êxito da saga, que procura beber da mesma fonte e alcançar o mesmo resultado em 2025.

Racismo e xenofobia são temas trabalhados com bastante força, com abordagem sensível e doses de humor em momentos pontuais. Apesar da comicidade da narrativa, há espaço para a seriedade, e isso faz o espectador levar a obra a sério e comprar as ideias de entretenimento e reflexão. A solução de conflito é eficiente e há expectativa para novas sequências, deveras a fórmula com ação e resolução de mistérios, junto do carisma, espontaneidade e dinamismo dos asiáticos.

Uma experiência rica em emoções e muito frenesi, “Detetive Chinatown: O Mistério de 1900” chega como mais uma opção para os fãs de cinema e ávidos por ação e inovação.

Cotação: 5/5 poltronas.

Por: Cesar Augusto Mota

Porta Curtas exibe com exclusividade obras em competição no Prêmio Grande Otelo 2025

Porta Curtas exibe com exclusividade obras em competição no Prêmio Grande Otelo 2025

EXIBIÇÃO VAI ATÉ 23 DE JUNHO. BASTA SE CADASTRAR NO SITE PARA ASSISTIR GRATUITAMENTE AOS MAIS DE 60 CURTAS-METRAGENS PARTICIPANTES
 

O Porta Curtas — primeiro e maior site de exibição e catalogação de curtas-metragens do Brasil — recebe, com exclusividade, as produções em formato curta-metragem que concorrem ao Prêmio Grande Otelo do Cinema Brasileiro 2025, a principal premiação do audiovisual nacional. Mais de 60 obras indicadas ao Prêmio estão disponíveis gratuitamente na plataforma. Para assistir ao conteúdo exclusivo, basta se cadastrar no site www.portacurtas.org.br. Quem é assinante da Claro tv+ tem acesso gratuito a todo esse acervo.


A seleção “Prêmio Grande Otelo do Cinema Brasileiro” reúne curtas nacionais nas categorias Ficção, Documentário e Animação. As obras serão avaliadas pelos votantes da Academia Brasileira de Cinema e Artes Audiovisuais, que indicarão os finalistas ao prêmio de Melhor Curta. Os filmes finalistas permanecerão disponíveis no site por tempo limitado após o anúncio.


Ao criar uma conta gratuita no Porta Curtas, o usuário passa a integrar a Comunidade Porta Curtas, podendo assistir aos curtas-metragens indicados e votar em seus favoritos. O resultado da votação da Comunidade será divulgado no próprio site, paralelamente à premiação oficial da Academia. Após sete dias, será debitado o valor de R$ 6,90.


Porta Curtas na Claro tv+

Com o objetivo de ampliar o acesso ao seu acervo, o Porta Curtas também está disponível na Claro tv+. Assinantes da Claro tv+ podem explorar gratuitamente a coleção de curtas-metragens disponíveis.

Acompanhe o Porta Curtas e fique por dentro das novidades do universo dos curtas-metragens brasileiros.
 

Grupo Curta!

• O canal Curta!, linear, está presente nas residências de mais de 5 milhões de assinantes de TV paga e pode ser visto nos canais 556 da Claro tv, 75 da Oi TV e 664 da Vivo Fibra; além de em operadoras associadas à NEO.
 

• O CurtaOn, clube de documentários do Curta!, disponível no Prime Video Channels, na Claro tv+ e no site da plataforma, conta com centenas de filmes e episódios de séries documentais organizadas por temas de interesse sobre cultura e humanidades. Há também pastas especiais com novidades — que estreiam a cada mês –, conteúdos originais, inéditos e exclusivos, biografias, além de uma degustação para quem ainda não é assinante do serviço. A assinatura tem o valor de R$ 14,90/mês.

• O BrasilianaTV é o novo streaming do Curta!. Distribuído gratuitamente para todos os assinantes da Claro tv+ inicialmente sem custo adicional. O serviço oferece uma ampla gama de séries e filmes brasileiros, abrangendo tanto as ficções quanto os documentários, desde os clássicos do nosso cinema até produções mais recentes.

• O Porta Curtas, primeiro e maior site de catalogação e exibição de curtas-metragens do Brasil, tem em seu acervo desde clássicos do cinema nacional a obras recentes que se destacaram em festivais. Para ter acesso ao catálogo, basta assinar o plano através do site oficial Porta Curtas no valor de R$ 6,90/mês. Assinantes Claro tv+ têm acesso gratuito a todo o acervo.

• O CurtaEducação, plataforma de streaming que une educação e entretenimento para promover ciência e cultura por meio do audiovisual. No site, as obras são classificadas por disciplinas e etapas de ensino, e são acompanhadas por ferramentas pedagógicas e materiais didáticos complementares.

• A Curta! Cine-Distribuidora visa impulsionar a produção nacional de longas-metragens oferecendo apoio estratégico diferenciado a projetos de ficção e documentário para o público adulto.


• O Curta! Humanidades e o Curta! Música & Artes são os canais FAST do Grupo Curta!. Com mais de 70 horas de programação por canal, é uma oportunidade do público assistir gratuitamente a uma seleção especial dos documentários do Canal Curta!. Estão disponíveis no TCL Channel, app presente nas smart TVs da TCL, nos canais 3445 (“Curta! Humanidades”) e 3465 (“Curta Música & Artes”).
 

Poltrona Séries Especial: O Eternauta/Anna Barros

Poltrona Séries Especial: O Eternauta/Anna Barros

. A trama acompanha Juan Salvo e um grupo de sobreviventes que lutam contra uma invasão alienígena após uma nevasca mortal dizimar Buenos Aires. A nevasca, que não é um fenômeno natural, é o primeiro ataque de uma ameaça invisível, forçando a população a lutar pela sobrevivência em um mundo devastado.

Série Argentina, estrelada por Ricardo Darín. 

A história se inicia com uma nevasca misteriosa que dizima a população de Buenos Aires, revelando-se como o primeiro ataque de uma invasão alienígena. 

Juan Salvo e outros sobreviventes se unem para combater a ameaça alienígena e lutar pela sobrevivência num mundo pós-apocalíptico, onde a vida se tornou precária. 

A série é uma adaptação da icônica graphic novel “O Eternauta”, criada por Héctor G. Oesterheld e Francisco Solano López. Ela faz um paralelo com os desaparecidos do regime militar do general Vídela e da busca dos familiares por seus parentes. 

O nome “O Eternauta” refere-se ao protagonista, Juan Salvo, que se torna o “viajante da eternidade” ao enfrentar as consequências da invasão alienígena. 

A série foi lançada na Netflix, e a primeira temporada conta com 6 episódios. Uma segunda temporada já foi confirmada. 

Super recomendo.

5/5 poltronas