Coletiva de imprensa de Mauricio de Sousa, o Filme

Coletiva de imprensa de Mauricio de Sousa, o Filme

No dia 24 de setembro, aconteceu a coletiva de imprensa de Mauricio de Sousa, o filme, com o diretor Pedro Vasconcellos, o ator Mauro de Souza e o ator mirim Diego Laumar. A coletiva foi mediada pela jornalista Renata. O filme é uma produção Disney/Mauricio de Sousa Produções. Mauro Sousa, filho de Mauricio de Sousa com Alice Takeda, estreou no cinema pois tem uma vasta experiência no teatro. O Mauricio mirim foi feito por Diego Laumar que é muito comunicativo e se expressou super bem na coletiva. E ambos dirigidos pelo competente diretor, ex-Tv Globo, Pedro Vasconcellos.

O tom da coletiva foi a imporrtância de se homenagear Mauricio de Sousa em vida, já que o filme estreia em 23 de outubro e Mauricio faz 90 anos no dia 27. Pedro disse que através dos quadrinhos de Mauricio que ele decidiu seu caminho profissional para as Artes, atuar a princípio e depois dirigir.

Mauro de Sousa achou que o filme é leve, muito família. E destacou que ele queria muito que as pessoas, o público em geral soubesse como os personagens foram criados. Já Pedro Vasconcellos queria contar o filme como se fosse em quadrinhos pois enalteceu o tom gostoso das historias em quadrinhos. A câmera não se movimentava, havia cenas em plano fechado. Decisão do diretor.

Para Diego, o maior aprendizado de ter gravado o filme foi o de nunca desistir dos seus sonhos. Mauricio de Sousa não desistiu dos seus em nenhum momento e procurou sempre desenhar e persistir nesse objetivo.

Para Pedro, ele sempre leva em conta a história de vida da pessoas para desenvolver o seu trabalho, Esse é seu primeiro motivo. O segundo, Mauricio criou histórias sem fim como se desse voltas no planeta. Em síntese, é um filme homenagem. O próprio Mauricio de Sousa montou o roteiro com Pedro Vasconcellos.

Uma curiosidade na película: na cena com desenhos, era o Mauro que desenhava? Não, Mauro não desenha Teve um dublê de mãos, um desenhista mesmo: Eduardo Saquete. Mauro só fazia a assinatura do seu pai. Os desenhos do Maurício criança foram feitos pelo próprio Diego. Mauricio tinha que aprovar os desenhos antes e assim o fez. Eduardo Saquete fez o storyboarder. Ele fez os desenhos(Monica, Cebolinha, Bidu).

Perguntaram ao Pedro Vasconcellos quais os momentos ele não queria deixar de fora do filme. Curiosidades sobre a infância do Maurício de Sousa que teve muita influência da avó Dita e como uma pessoa chega nesse patamar de grandiosidade como Pele, Senna. Ele passava dificuldades como todo mundo, come ou com a Bidulandia e depois com a MSProducoes. As cenas com a avó são memoráveis. Ela é vivida por Elizabeth Savalla.

Mauri teve o grande desafio de separar o pai do mito. Outro desafio foi contracenar com grandes atores e ser dirigido pelo Pedro Vasconcellos. Contou com a ajuda do Pedro pois foi a primeira vez que a câmera ficou na cara dele. A única parte que não foi pro filme foi quando seu pai conheceu sua mãe Alice, terceiro casamento dele, mas ele compreendeu.

Maurício de Souza, o filme estreia dia 23 de outubro em grande circuito.

O Homem de Ouro estreia no Festival do Rio

O Homem de Ouro estreia no Festival do Rio

‘O Homem de Ouro’ estreia no Festival do Rio e traz às telas a história real de um dos policiais mais controversos do Brasil

Protagonizado por Renato Goés, longa será exibido na Première Brasil: Hors Concours desta sexta-feira

A polêmica trajetória do policial Mariel Mariscot é o tema central do longa “O Homem de Ouro”. Dirigido e roteirizado por Mauro Lima, o filme mergulha profundamente na vida de Mariel, um homem que transitou entre a lei e o crime, tornando-se uma figura lendária no imaginário popular carioca. Com Renato Góes no papel principal, o filme será exibido pela primeira vez na Première Brasil: Hors Concours do Festival do Rio, nesta sexta-feira, dia 10, às 21h45, no Cine Odeon.

Conhecido por sua coragem, carisma e por suas escolhas controversas, Mariel foi ao mesmo tempo herói e vilão de uma época em que a cidade vivia intensamente entre glamour e violência.  Ele ganhou notoriedade por seu envolvimento com a Scuderie Detetive Le Cocq, uma organização não oficial formada por policiais durante a ditadura militar do Brasil e que se tornou o mais infame esquadrão da morte do país. O filme mistura ação, drama e thriller policial para retratar não apenas a vida de um homem complexo, mas também o contexto social e político de um Brasil em transformação.

“Mais do que contar a história de um personagem real, queremos revelar os paradoxos por trás do mito. Mariel foi aclamado e odiado, e seu legado de violência ainda desperta debates sobre justiça, poder e corrupção”, afirma Mauro Lima.

Com produção da Ocean Films e Caravela Filmes, coprodução Globo Filmes e Telecine, e distribuição da Downtown Filmes, o longa retrata a jornada do policial bandido através do olhar de personagens que tiveram suas vidas impactadas por um convívio próximo com ele. Luisa Arraes interpreta Darlene Glória, atriz de muito sucesso nos anos 60 e 70 e que teve um breve relacionamento com o policial. Já Glamour Garcia dará vida a Rogéria, travesti que também teve um caso com Mariel. O elenco ainda conta com nomes como Orã Figueiredo, Jade Mascarenhas, Pedro Lamin, Saulo Arcoverde, Pierre Baitelli, Peter Brandão. 


Sinopse

“O Homem de Ouro” é um drama biográfico que investiga parte da vida de Mariel Mariscot, um ex-policial do Rio de Janeiro durante as décadas de 1960 e 70. Mariscot ganhou notoriedade por seu envolvimento com a Scuderie Detetive Le Cocq, uma organização não oficial formada por policiais durante a ditadura militar do Brasil e que se tornou o mais infame esquadrão da morte do país. O filme retrata a jornada do policial bandido através do olhar de personagens que tiveram suas vidas impactadas por um convívio próximo com ele; a atriz Darlene Glória, o policial Tigrão, a performer Rogéria, o jornalista José Gonçalves, a sobrinha Soninha e outros.

Ficha Técnica

Direção e roteiro: Mauro Lima

Produção: João Roni, Cristian Marini, Zahra Staub, Paula Barreto, Rômulo Marinho Jr.

Produção Associada: Rodrigo Brandão

Produção Executiva: Fernando Zagallo

Direção de Fotografia: Fernando Young

Assistência de Direção: Tiago Marinho

Direção de Produção: Carol Padilha

Direção de Arte: Valéria Costa

Figurino: Valéria Stefani

Som Direto: José Moreau Louzeiro

Montagem: Júlia Pechman, edt

Edição de Som: Bernardo Uzeda, Tomas Além

Mixagem: Armando Torres Jr, abc

Trilha Sonora: Berna Ceppas, Mauro Lima

Empresa produtora: Ocean Films e Caravela Filmes

Empresas coprodutoras: Globo Filmes, Telecine

Distribuição no Brasil: Downtown Filmes

Festival do Rio 2025 traz em sua programação percepções e vivências femininas

Festival do Rio 2025 traz em sua programação percepções e vivências femininas

Festival do Rio 2025 traz em sua programação percepções e vivências femininas 

Entre o extenso catálogo de longas e documentários do festival, obras como “Morra, Amor”, “Belén” e “Couture”, exploram as múltiplas faces do ser mulher e os desafios enfrentados sob a opressão patriarcal

Com uma pluralidade de temas, o catálogo da 27ª edição do Festival do Rio, que acontece até 12 de outubro, apresenta em sua programação diversos documentários e longas dirigidos e protagonizados por mulheres. Presentes em diferentes mostras do evento, há uma diversidade de narrativas que abordam vivências femininas específicas, passando por temas como os relacionamentos amorosos e a descoberta da sexualidade, até questões como a autonomia corporal e o enfrentamento à violência de gênero dentro de um sistema patriarcal opressor.

Entre os destaques, Morra, Amor (Die, My Love), dirigido por Lynne Ramsay, que  concorreu à Palma de Ouro em Cannes. Protagonizado por Jennifer Lawrence,, narra a história de uma mãe em seu puerpério, explorando o turbilhão de sentimentos desse momento sensível da maternidade em um longa que mescla suspense e drama psicológico. Em Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria (If I Had Legs I’d Kick You), a diretora Mary Bronstein flerta com a mistura de gêneros . A atuação de Rose Byrne como a protagonista Linda — uma mulher que precisa reconstruir a vida ao lado da filha após sua casa desmoronar sobre elas — lhe rendeu o Urso de Prata no Festival de Berlim. 

O festival também exibe Belén, de Dolores Fonzi, representante da Argentina na disputa por uma vaga ao Oscar de Melhor Filme Internacional. Baseado em fatos reais, o longa acompanha o julgamento de uma jovem acusada de homicídio após sofrer um aborto espontâneo. 

Representando o cinema nacional, entre as numerosas obras, está o clássico A Mulher de Todos, de Rogério Sganzerla, que conta a história de uma dona de casa ninfomaníaca. Apesar de causar estranheza quanto à representação do poder feminino na trama, o filme, que foi lançado em meio à ditadura militar no Brasil, tornou-se uma referência no cinema brasileiro por falar de liberdade sexual feminina em meio a um período marcado pela censura.


Confira 12  filmes que abordam diferentes vivências femininas: 

Morra, Amor, de  Lynne Ramsay

Sinopse: Grace acaba de ser mãe pela primeira vez. Aspirante a escritora, decide sair de Nova Iorque em busca de uma vida mais calma e se muda com a família para a antiga casa de infância do marido, numa zona rural de Montana. Aos poucos, começa a enfrentar sentimentos de isolamento e sofrimento psicológico. Com a saúde mental em declínio no período de pós-parto, a realidade vai levando o casamento a um território inquietante e imprevisível.

Sessões: 

Quinta, 09/10 | 16:00 |Cinesystem Belas Artes 6

Sábado, 11/10| 21:45 | Estação NET Gávea 5

Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria (If I Had Legs I’d Kick You), de Mary Bronstein

Sinopse: Linda (Rose Byrne), é uma mãe que se vê à beira de um colapso ao lidar com a doença misteriosa da filha, a ausência do marido e o desmoronamento de seu próprio teto, o que a força a viver com a filha num motel. Ela não encontra apoio em ninguém, nem mesmo no terapeuta, que é hostil, e precisa lidar com a frustração, o desespero e o isolamento crescentes, numa tentativa de resolver os problemas que a cercam.

Sessões:

Terça, 07/10 | 21:45 |Estação NET Botafogo 1 

Sexta, 10/10| 16:20 | Cinesystem Belas Artes 6

Domingo, 12/10| 19:00 |Kinoplex São Luiz 2 

Belén, de Dolores Fonzi

Sinopse: Baseado em fatos reais, mostra o caso de uma jovem acusada de homicídio após sofrer um aborto espontâneo. Presa preventivamente por dois anos e depois condenada a oito anos, tem ao seu lado Soledad Deza, advogada que assume a defesa contra um sistema judicial opressor, enfrentando instituições e preconceitos. À medida que o caso avança, torna-se catalisador de um movimento social por justiça, pelos direitos reprodutivos e pela dignidade humana, com grande repercussão e solidariedade internacional.

Sessões: 

Segunda, 06/10 | 21:00 |Estação NET Rio 4 

Quarta, 08/10| 16:00 | Cinesystem Belas Artes 2

Sexta, 10/10| 14:00 |Reserva Cultural Niterói 2


A Mulher de Todos
, de Rogério Sganzerla

Sinopse: Ângela Carne e Osso é uma ninfômana insaciável, casada com Dr. Plirtz, ex-carrasco nazista e dono do truste das histórias em quadrinhos no Brasil. Entediada com sua vida doméstica, passa seu tempo colecionando homens no retiro idílico da Ilha dos Prazeres. Atuação de Helena Ignez marcada pela inventividade e referência na história do cinema brasileiro.

Sessões: 

Quarta, 08/10| 19:00 | Estação NET Botafogo 1

Quinta, 09/10| 20:00 |CineCarioca José Wilker 1

Sábado, 11/10 | 20:30 |Cine Santa Teresa

A Vida Secreta de Kika (Kika), de Alexe Poukine

Sinopse: Grávida de seu segundo filho, Kika enfrenta a morte repentina de seu parceiro. Totalmente desolada e sem dinheiro, define suas prioridades: 1) ganhar dinheiro rapidamente; 2) manter-se forte. Nesse processo, roupas íntimas sujas, vibradores e pais neuróticos acabarão por inesperadamente ajudá-la a conquistar seus objetivos. 

Sessões: 

Terça, 07/10 | 14:00 | Cinesystem Belas Artes 4

Quinta, 09/10| 20:30 | Cine Santa Tere

Domingo, 12/10| 16:30 |Estação NET Gávea 1

O Sequestro de Arabella (Il Rapimento di Arabella), de Carolina Cavalli

Sinopse: Holly, 28 anos, sempre se sentiu uma versão errada de si mesma. Sua vida não foi como ela esperava. Quando conhece uma garotinha chamada Arabella, se convence de que a criança é seu eu mais jovem. Ansiosa para fugir de casa, Arabella decide esconder a própria identidade e participar da missão de Holly: voltar no tempo e ter a chance se tornar alguém especial.

Sessões: 

Segunda, 06/10 | 19:00 | Cinesystem Belas Artes 4

Quinta, 09/10| 16:15 | Estação NET Gávea 3

Sábado, 11/10| 21:30 | Kinoplex São Luiz 2 

Couture, de Alice Winocour

Sinopse: No frenesi da Semana de Moda, três mulheres se cruzam em Paris, lidando com as tragédias do mundo e as questões de suas vidas. A diretora de cinema americana Maxine descobre que tem câncer; a modelo sul-sudanesa Ada escapa de um destino pré-determinado e cai em um universo enganoso e a maquiadora francesa Angèle sonha em fugir da própria vida. Na forma de caminhos entrelaçados, o filme examina as almas e as feridas dos corpos femininos. 

Sessões:

Segunda, 06/10 | 21:45 | Estação NET Botafogo 1

Quarta, 08/10| 14:00 | Cinesystem Belas Artes 6

Sexta, 10/10| 16:30 | Kinoplex São Luiz 2 

Domingo, 12/10| 19:00 | Estação NET Gávea 2


Annie Colère
, de Blandine Lenoir

Sinopse: Fevereiro de 1974. Por ter engravidado acidentalmente, Annie, operária e mãe de dois filhos, conhece o MLAC – Movimento pela Liberdade do Aborto e da Contracepção, que pratica abortos ilegais aos olhos de todos. Acolhida por esse movimento único, baseado na ajuda concreta às mulheres e no compartilhamento de conhecimentos, ela encontra um novo sentido para sua vida na batalha pela aprovação da lei do aborto.

Sessões:
Segunda, 06/10 | 13h45 | Kinoplex São Luiz 4
Quarta, 08/10 | 18h30 | Cinesystem Belas Artes 2

Clamor (Bidad)de Soheil Beiraghi

Sinopse: No coração de Teerã, Seti, uma garota da Geração Z, sonha em compartilhar sua voz com o mundo. Mas em uma sociedade na qual mulheres não têm permissão para cantar em público, seu sonho parece impossível. Persistente, transforma as ruas da cidade em palco. Ao cantar corajosamente para os transeuntes, descobre o poder silencioso da autoexpressão e a força necessária para seguir sua paixão, independentemente dos obstáculos. Prêmio Cristal Globe no Festival Internacional do Cinema de Karlovy Vary.


Sessão:
Quinta, 09/10 | 22h30 | Cinesystem Belas Artes 4

Policiais do matrimônio (Marriage Cops), de Cheryl Hess e Shashwati Tulakar

Sinopse: O documentário nos leva à Central da Mulher na Polícia de Dehradun, Índia, onde casamentos em crise buscam resolução no lugar mais improvável: uma delegacia de polícia. Liderando as operações estão as Subinspetoras Sandhya e Krishna. Sandhya é uma oficial dura, direta e competente, com experiência em lidar com tudo, desde furtos até homicídios. Krishna, por outro lado, aborda os conflitos com gentileza e compaixão, embora exerça a autoridade quando necessário. Juntas, elas coordenam uma equipe de policiais encarregados em resolver complexas questões dos relacionamentos.

Sessão:
Terça, 07/10 | 16h | Cinesystem Belas Artes 2

Nawi – Querida Eu no Futuro (Nawi), de Toby Schmutzler, Kevin Schmutzler, Apuu Mourine Munyes, Vallentine Chelluget

Sinopse: Baseado na história vencedora de um concurso nacional de redação, NAWI retrata a vida de uma menina determinada que cresce na zona rural do Quênia. As esperanças que Nawi possuía sobre frequentar o ensino médio são destruídas quando ela descobre que seu pai, Eree, planeja casá-la com um estranho, Shadrack. Nawi, no entanto, se recusa a sucumbir a esse casamento infantil arranjado. Pelo papel, a atriz Michelle Lemuya Ikeny recebeu o prêmio de Melhor Jovem Atriz Promissora da Academia Aficana de Cinema.

Sessão:
Terça, 07/10 | 14h | CineCarioca José Wilker 1

Mãe Solo (Solomamma), de Janicke Askevold

Sinopse: Edith é uma jornalista que se torna mãe solteira através de um doador anônimo. Anos depois, envolve-se numa rede de mentiras quando descobre a identidade do pai de seu filho e vai à procura dele com o pretexto de realizar uma entrevista de trabalho. Prêmio do Júri Ecumênico no Festival de Locarno 2025.

Sessão:
Domingo, 12/10 – 20h45 – Estação NET Rio 3

DOC SOBRE O JORNALISTA EZEQUIEL NEVES, MENTOR DE CAZUZA, ESTREIA NO FESTIVAL DO RIO

DOC SOBRE O JORNALISTA EZEQUIEL NEVES, MENTOR DE CAZUZA, ESTREIA NO FESTIVAL DO RIO

Produção da Giros Filmes, “Ninguém Pode Provar Nada – A Inacreditável História de Ezequiel Neves” passa na mostra Première Brasil Retratos nos dias 5, 6 e 7 de outubro
Ningum_Pode_Provar_Nada_-_Still_-_crdito_Giros_Filmes_1Ezequiel Neves e Cazuza em ‘Ninguém Pode Provar Nada’ – crédito: Giros Filmes

Entre documentário e ficção, “Ninguém Pode Provar Nada – A Inacreditável História de Ezequiel Neves” investiga a trajetória do controverso ator, jornalista e produtor musical Ezequiel Neves (1935-2010), incluindo suas relações passionais com nomes como Rita Lee e Cazuza, com quem escreveu o hit “Exagerado”.

O longa-metragem faz sua estreia no 27º Festival do Rio, dentro da mostra Première Brasil Retratos. O 27º Festival do Rio acontece de 2 a 12 de outubro de 2025.

As exibições ocorrem no dia 5 de outubro (domingo), às 21h30min, na Estação NET Gávea 1 e Estação NET Gávea 2; na segunda (6), às 13h45min, no Cine Santa Teresa; e na terça (7), às 13h45min, no Cinesystem Belas Artes 5.

Com passagem pela grande imprensa e pela alternativa durante quase duas décadas, Neves foi pioneiro ao escrever sobre rock. Depois se tornou produtor musical (e eventualmente letrista), empregado da gravadora Som Livre nos anos 1980, quando descobriu o Barão Vermelho e Cazuza (1958-1990). Foi mentor da banda e de Cazuza, quando este saiu em carreira solo.

Para costurar as inacreditáveis histórias do protagonista, o filme mergulha em um acervo. O filme de Rodrigo Pinto mergulha em mais de 60 horas de entrevistas inéditas e vasta documentação, arquivo falso, entrevistas recriadas por inteligência artificial e trechos de filmes que foram inventados, mas deveriam ter existido.

Jornalista e videomaker, Rodrigo nasceu no Rio de Janeiro. Concebeu, roteirizou e dirigiu o documentário “Continuação” (2009), sobre o compositor Lenine, além de séries como “Minha Loja de Discos” (2014), “Londres Assim” (2012), “Sons Urbanos” (2015) e “Impressions of Rio” (BBC). Em sua carreira, também guarda relação com o Barão Vermelho: foi cenografista da banda e escreveu sua biografia.

“Maravilhoso voltar ao Festival do Rio, nesta edição que encarna, acho que como nenhuma outra antes, a força do nosso cinema”, comenta Rodrigo Pinto sobre estrear seu longa em um dos maiores eventos da América Latina. “A mostra Retratos é um lugar de celebrar nomes que transformaram o país e ainda nos incitam a seguir em frente, contra a caretice e o vira-latismo”, complementa.

“Ninguém Pode Provar Nada – A Inacreditável História de Ezequiel Neves” é uma realização da Giros Filmes e Ton Ton Filmes. Belisario Franca, Bianca Lenti e Maurício Magalhães e Rodrigo Pinto assinam a produção. O projeto tem financiamento do Art 1ºA, 3º, 3ºA e Fundo Setorial do Audiovisual (FSA).

(Des)controle com Carolina Dieckmann tem sessão no Festival do Rio dia 9 de outubro

(Des)controle com Carolina Dieckmann tem sessão no Festival do Rio dia 9 de outubro

(Des)controle’, com Carolina Dieckmmann, tem sessão especial no Festival do Rio no dia 9 de outubro

Dirigido por Rosane Svartman e Carol Minêm, filme tem nova data de estreia: 5 de fevereiro

IMAGENS | TRAILER

“(Des)controle”, dirigido por Rosane Svartman e Carol Minêm, terá pré-estreia mundial  no Festival do Rio 2025, a maior vitrine do cinema nacional. A sessão de gala para convidados ocorre no dia 9 de outubro, às 21h45, no histórico Cine Odeon – CCLSR, no Centro do Rio de Janeiro. A noite terá presença das diretoras, da produtora Iafa Britz, que criou o argumento da história, e de grande parte do elenco: Carolina Dieckmmann, Caco Ciocler, Julia Rabello, Stefano Agostini, Rafael Fuchs, Mouhamed Harfouch, Assucena, entre outros. O longa tem nova previsão de estreia: 5 de fevereiro de 2026, nos cinemas de todo o país.

Inspirado em histórias verdadeiras, “(Des)controle” traz Carolina Dieckmmann em uma performance que transita em emoções extremas. A personagem precisa lidar com a antiga adicção enquanto a vida segue seu curso, numa corda bamba em busca do controle, tentando desesperadamente preservar suas conquistas, responsabilidades e afetos.  

O filme também retrata o impacto do alcoolismo na família de Kátia e a importância de uma rede de apoio, reunindo nomes de peso nestes papéis: Irene Ravache e Daniel Filho, como pais da escritora; Caco Ciocler, como o marido; e Júlia Rabello, interpretando a melhor amiga e também agente de Kátia. Já Stefano Agostini e Rafael Fuchs Müller interpretam os filhos, que acabam lidando pela primeira vez com o alcoolismo da mãe. “(Des)controle” conta ainda com participações especiais de Mouhamed Harfouch e Assucena, entre outros.

“(Des)controle” tem argumento de Iafa Britz, roteiro assinado por Felipe Sholl e Iafa Britz, com colaboração de Bia Crespo e Gabriel Meyohas, e supervisão de Rosane Svartman. O filme, que conta com investimento do FSA, é uma coprodução com a Sony Pictures e a Elo Studios, que também farão a distribuição. 


Sinopse

“(Des)controle” acompanha a história de Kátia Klein, escritora bem-sucedida e mãe dedicada, que vê sua vida sair do eixo quando passa por um bloqueio criativo que a impede de trabalhar, além de um casamento em ruína. Isso tudo ao mesmo tempo que administra o acúmulo das demandas de seus dois filhos e de seus pais. Sobrecarregada e em busca de um alívio, ela passa de uma simples taça de vinho ao descontrole total, reativando seu alcoolismo. Protagonizado por Carolina Dieckmmann, acompanhada de grande elenco, (Des)controle é um drama envolvente, com pitadas de humor que busca discutir o alcoolismo e mostrar a vida como ela é.

Ficha técnica:

Direção: Rosane Svartman e Carol Minêm

Produção: Iafa Britz e Sabrina Nudeliman Wagon

Roteiro: Felipe Sholl e Iafa Britz

Supervisão de roteiro: Rosane Svartman

Colaboração no roteiro: Bia Crespo e Gabriel Meyohas

Argumento: Iafa Britz

Produção Executiva: Bárbara Isabella Rocha e Mauro Pizzo

Direção de Fotografia: Mauro Pinheiro Jr, ABC

Direção de Arte: André Weller

Figurino: Márcia Tacsir e Mel Akerman

Montagem: Marcelo Moraes, edt.

Trilha Sonora Original: Ruben Feffer e Gustavo Monteiro

Elenco: Carolina Dieckmmann, Caco Ciocler, Júlia Rabello, Irene Ravache, Daniel Filho e grande elenco

Produção: Migdal Filmes

Coprodução: Elo Studios, Sony Pictures, RioFilme

Distribuição: Elo Studios, Sony Pictures

O filme conta com investimento do Fundo Setorial do Audiovisual