Um filme francês com uma temática atual: a revolução digital. Além disso, tem Juliete Binoche! No  meio  dessa falta de adaptação do editor de livros, Alain, para que tudo se torne digital com blogs e kindle, há um mix de relacionamentos cruzados em que ele tem uma amante e sua esposa, a atriz famosa, Selena, também tem. Inesperadamente é um dos autores que ele edita, Leonard. O último livro dele Ponto Final tem uma cena de amor que o incomoda e mal sabe ele que a descrição tem a ver com a sua esposa que vive um caso escondido com o escritor.

Juliete binoche esplendorosa, rouba todas as cenas. O roteiro é bem amarrado e construído, levando a várias reflexões principalmente com o mundo digital que nos rodeia como a mudança do livro físico e sua crise, a propagação do kindle, as mídias sociais como Twitter e Facebook. Roteiro muito atual. Até a parte do vício em celular e o envio de mensagens de whatsapp fazem com que nos insiramos na história.

Selena salva o livro de Leonard forçando uma barra para que seu marido Alain o edite. Descobre  a aversão dele por uma parte do livro e para não dar muito na pinta, depois disso, termina seu caso amoroso com o escritor após seis anos.

Guilaume Canet que vive Alain também manda muito bem como o editor introspectivo, sagaz e charmoso. Que vive num dilema profissional mas também mantém uma amante apesar de ser casado 20 anos com uma atriz e ter um filho.

Interessante Leonard só conseguir escrever sobre a sua própria vida. Seus livros são autoficção sempre. E mesmo depois que a esposa descobre por ele mesmo que a trai, consegue recuperar a amizade com seu editor, Alain, arquitetar um novo livro que vai incomodar Selena apesar de seu pedido ao terminar seu caso com ele e uma notícia maravilhosa e inesperada num cenário bucólico.

O filme é sexy e inteligente. Te prende todo o tempo apesar da sensação de que poderia entregar mais do que entrega.

Sinopse: Um editor (Guillaume Canet) e um autor (Vincent Macaigne) enfrentam ao mesmo tempo a crise da meia idade, a revolução digital que abala o mercado editorial e imprevistas dificuldades em seus respectivos relacionamentos amorosos.

Cotação: 4 poltronas/ 5 poltronas.

O filme fala de um casal prestes a se divorciar que ainda mora na mesma casa e leva seus filhos para uma viagem de férias até Florianópolis, no Brasil. No fundo, como já estiveram lá, querem resgatar algum sentimento escondido ou reagrupar a família já que os filhos são adolescentes e cada um tem sua própria vida. O fato de ficarem sem gasolina já no Brasil muda totalmente o curso da viagem. Pedro vai buscar gasolina com o filho. Lucrécia fica com a filha e logo aparece um casal Marco e Larissa que se propõe a fornecer gasolina e sugerem aluguel de casa em Floripa. Lucrécia recusa mas pega o contato. A família já tinha uma casa alugada. Ao chegar no destino, descobrem um muquifo e resolvem ligar para Marco. A nova hospedagem muda a vida deles por completo.

O cenário é uma Floripa dos anos 90, bucólica, cheia de argentinos com um casal brasileiro tentando ser agradável. Lucrécia é mais fechada e introspectiva que seu ex-marido Pedro e se envolve com Marco. Pedro se envolve com Larissa. Flor acaba se apaixonando pelo filho de Marco, César. E Julián quer mais é conhecer conhecer Bombas e Bombinhas e curtir. Eles acabam celebrando antecipadamente o aniversário de Lucrécia porque Julián quer aproveitar sem os pais.

O filme fala de um relacionamento acabado mas que ainda sobram ciúmes e posse e também de novos relacionamentos, com aventuras e do conflito de gerações.  Também mostra que mesmo sendo psicanalista, Lucrécia não consegue entender o ser humano, principalmente quando na sua partida de volta à Argentina, Marco se recusa a se despedir dela.

Na viagem de volta à Argentina, a família tem uma grande surpresa. Esse é um verão que jamais será esquecido por nenhum membro da família.

Observamos com alegria os atores brasileiros Marco Ricca e Andréa Beltrão. O filme é bom como entretenimento e para quem deseja praticar seu Espanhol. Os destaques são: Mercedes Morán e Marco Ricca.

Poltronas: 3/5.

Gênero: Comédia romântica

Reconhecida como uma das referências internacionais da dança do século XX, Marcia Haydée ganha documentário biográfico, idealizado por sua irmã Monica Athayde, produzido por Marco Altberg, através da Indiana Produções, em parceria com a Globo Filmes e a GloboNews. O filme “Marcia Haydée – uma vida pela dança”, dirigido por Daniela Kallmann, com roteiro de Julia de Abreu e trilha sonora original de Mariana Camargo, será exibido na Mostra Première Brasil do Festival do Rio, no dia 2 de novembro, sexta-feira, com a presença da bailarina. Hoje, aos 81 anos, ela está à frente da direção do Ballet de Santiago, no Chile, e atua como coreógrafa para outras companhias internacionais.

O documentário celebra os 80 anos de Haydée e chega às telas para contar a história da única bailarina brasileira a ser reverenciada nos mais importantes teatros do mundo. Entre eles, estão o Bolshoi (Moscou), Opera (Paris); Covent Garden (Londres), Staatsoper (Berlin); Bunka Kaikan (Tóquio); além de Metropolitan Opera House (Nova York); Lincoln Center (Washington); Colon (Buenos Aires) e Teatro Municipal de Santiago, no Chile. No Brasil,  Theatro Municipal do Rio de Janeiro e Teatro Municipal de São Paulo.

“Foi um prazer, uma alegria e um grande aprendizado fazer um filme com e sobre a Marcia Haydée. Trazer suas lembranças e seu exemplo para as novas gerações é necessário para a formação artística das nossas plateias”, conta Marco Altberg.

Sua trajetória marcada pela dedicação à dança é entremeada por depoimentos de nomes brasileiros como Bibi Ferreira, Ana Botafogo e Deborah Colker. Além de renomados artistas internacionais como Reid Anderson, diretor artístico do Stuttgart Ballet e, Tamas Detrich, ex-bailarino solista e diretor artístico da mesma companhia, onde Marcia trabalhou por quase metade de sua carreira; Luz Lorca, diretora adjunta do Ballet de Santiago, no qual a bailarina é a diretora atualmente, e ainda da mesma Cia, Andrezza Randisek, bailarina solista e, Pablo Nuñes, cenógrafo e figurinista. John Neumeier, coreógrafo e diretor artístico do Hamburg Ballet também dá seu testemunho no filme.

– Não é apenas um filme de ballet, mas, sim, o filme de uma mulher que viveu plenamente dentro e fora dos palcos – diz Marcia Haydée.

O documentário começou a ser elaborado há mais de 6 anos, quando Monica decidiu começar suas pesquisas nos acervos da irmã. O material selecionado traz momentos da bailarina no Rio, na Alemanha e no Chile, onde morou e desenvolveu sua carreira.  Imagens dos anos 50, na casa de seus pais, marcam o momento em que Marcia conhece Michael Powell, diretor do célebre filme Red Shoes, que impulsiona sua ida para a Europa.

– Além da Marcia bailarina, diretora de ballet e coreógrafa, queremos mostrar a pessoa que está por trás dos palcos. A Marcia generosa, que tem uma energia incrível e que mesmo depois dos 80 anos continua trabalhando incessantemente ao redor do mundo – conta Monica Athayde.

Sobre a dançarina 

Marcia Haydée, nascida em Niterói, estado do Rio de Janeiro, começa as aulas de ballet aos 3 anos. Aos 12 já fala em ser a melhor bailarina do mundo. Aos 16 se muda para Londres para estudar na Royal Ballet School. Lá conhece o coreógrafo sul-africano John Cranko, diretor do Stuttgart Ballet, na Alemanha, e se torna sua discípula. Em Stuttgart Marcia se torna primeira bailarina e após a morte precoce de Cranko passa a dirigir a companhia.

Foi ao interpretar espetáculos como “Carmen”, “Romeu e Julieta” e “A megera domada” que Haydée é reconhecida mundialmente e aclamada como a Maria Callas da dança, por sua grandeza nas interpretações em cada papel que lhe era oferecido. A bailarina escolhe então não ter filhos e se dedicar exclusivamente à carreira e, mesmo quando à frente da companhia alemã como diretora, a bailarina continua a ser disputada por grandes coreógrafos como Glen Tetley, Jí Kylián, William Forsythe, Maurice Béjart e John Neumeier.

• FICHA TÉCNICA – MARCIA HAYDÉE

Empresa Produtora: Indiana Produções

Coprodução: Buddhi Produções, GloboNews, Globo Filmes

Produção: Marco Altberg

Produtora Associada: Monica Athayde Lopes

Direção: Daniela Kallmann

Pesquisa: Nubia Melhem Santos

Roteiro: Julia de Abreu

Fotografia: Guy Gonçalves

Montagem: Maria Altberg

Trilha Sonora Original: Mariana Camargo

Distribuição; Rio Filme e Anagrama Filmes

• EXIBIÇÃO – RIO DE JANEIRO

Pré-estreia Rio com a presença de Márcia Haydée:

Festival do Rio – Première Brasil – Mostra Retratos

Dia 02/11, às 18h – Estação Net Gávea, Salas 01 e 02.

Dia 03/11, às 15h30 – Estação Net Rio (Botafogo) Sala 3 (sessão seguida de debate).

Dia 04/11, às 11h – MAM

• EXIBIÇÃO – SÃO PAULO Pré-estreia São Paulo, com presença de Márcia Haydée: