A série Greys Anatomy fez um tributo ontem a Eric Dane no décimo-primeiro episódio da 22a temporada. O ator faleceu no dia 20 de fevereiro por complicações de Esclerose Lateral Amiotrófica. Eric fez o Dr Mark Sloan, um cirurgião plástico, meu personagem favorito. Tristeza ele ter falecido ais 53 anos e ter deixado duas filhas.
Mark Sloan era conhecido por McSteamy. Fez Euphoria também.
Eric faleceu 20 anos após estrear na série médica Greys Anatomy.
Na série Mark Sloan sofre um acidente aéreo no episódio 24 da oitava temporada e faleceu no primeiro episódio na nona temporada num episódio emocionante.
Relembre os grandes hits da trilha de Bridgerton na Deezer
A Deezer reúne os covers orquestrais que marcaram a série e convida os fãs a aquecerem os corações para a segunda parte da quarta temporada
Foto: Divulgação
Lady Whistledown tem um anúncio: hoje será lançada a parte dois da quarta temporada de Bridgerton e a Deezer preparou uma playlist especial com alguns dos maiores sucessos da trilha sonora de Bridgerton para aquecer os corações (e os ouvidos) antes da estreia!
Os covers instrumentais de hits contemporâneos se tornaram uma das marcas registradas da série e bem aguardados pelos fãs, que já esperam descobrir qual música embalará os momentos mais intensos da nova fase. A playlist reúne faixas que marcaram todas as temporadas, como “Wildest Dreams”, “Wrecking Ball”, “Sign Of The Times” e “Diamonds”, além de outros sucessos que transformaram cenas inesquecíveis em verdadeiros bailes da cultura pop.
As canções, que aparecem adaptadas para violino e arranjos orquestrais, são responsáveis por unir o frescor do pop atual à estética clássica que define o universo de Bridgerton, intensificando as emoções das reviravoltas dignas da alta sociedade.
Com grande elenco, “O Velho Fusca” ganha trailer e pôster oficiais; estreia nos cinemas acontece no dia 19 de março
Com direção de Emiliano Ruschel, o longa-metragem é uma comédia com coração, que narra uma história sensível sobre superação de traumas familiares, o primeiro amor e o encontro entre diferentes gerações, tendo como cenário principal a cidade do Rio de Janeiro
Protagonizado por Caio Manhente e Tonico Pereira, “O Velho Fusca” também reúne em seu elenco nomes como Cleo Pires, Danton Mello, Christian Malheiros, Giovanna Chaves e Isaías Silva
A A2 Filmes e a Ruschel Studios divulgam o pôster e o trailer oficiais de “O Velho Fusca”, novo longa-metragem dirigido por Emiliano Ruschel. Com estreia confirmada nos cinemas brasileiros para o dia 19 de março, o filme narra uma história sensível sobre superação de traumas familiares, o primeiro amor e o encontro entre diferentes gerações, tendo como cenário principal a cidade do Rio de Janeiro.
O filme acompanha o choque inevitável entre o vovô (Tonico Pereira), um velho amargurado, isolado e de convicções rígidas, e seu neto, Junior, protagonizado por Caio Manhente (“D.P.A — O Filme” e “Vai Na Fé”), um jovem sensível que busca seu lugar no mundo. O ponto de partida é um velho fusca abandonado na garagem do avô, que se torna o objeto de desejo de Junior e um elo capaz de reunir uma família fraturada por brigas do passado.
O seu avô é um homem endurecido por uma juventude brutal, tendo sido enviado para a guerra em outro país ainda na adolescência. Ele não esconde seu desprezo pela geração atual, a qual classifica como excessivamente sensível, criando um ambiente de constante tensão e sarcasmo. Para conquistar o carro, Junior precisa não apenas restaurar o veículo, mas também aprender a lidar com as feridas emocionais e o passado violento de seu avô.
Além de Caio e Tonico nesta relação que utiliza a reforma do fusca como uma metáfora para a reconstrução de afetos, a trama ganha outros contornos a partir dos demais personagens vividos por um elenco estelar. Cleo Pires e Danton Mello voltam a contracenar juntos na tela do cinema, agora interpretando os pais de Caio Manhente. O núcleo central também é formado por Giovanna Chaves, Isaías Silva, Christian Malheiros, Yuri Marçal, Rodrigo Ternevoy, Leandro Lucca e Priscila Vaz.
O espírito carioca transborda em cada frame de “O Velho Fusca”, transformando o Rio de Janeiro em um personagem central da narrativa. Com locações charmosas como o bairro da Urca, a produção captura a luz e a atmosfera solar da cidade. Essa identidade é reforçada por um elenco que é a cara da cidade, assim como pela trilha sonora, trazendo hinos interpretados por lendas do samba e da MPB como Jorge Aragão, Teresa Cristina, Diogo Nogueira, Xande de Pilares e Péricles. Há também músicas de Jorge Vercillo e do rapper PK, efetivando o equilíbrio entre o clássico e o contemporâneo.
Com distribuição da A2 Filmes e coprodução de Cleo Pires (Ayrosa Produções), UNO Filmes e La Duka Produções, “O Velho Fusca” consolida a parceria entre a A2 Filmes, os produtores Alexandre Freire, Ronaldo Bettini Junior e Almir Santos e a Ruschel Studios, que já rendeu títulos como “Hidden Memories” e “Secrets”.
FICHA TÉCNICA Direção: Emiliano Ruschel
Roteiro: Bill Labonia
Produção: Ruschel Studios
Produtores: Emiliano Ruschel, Ronaldo Bettini Junior, Alexandre Freire, Almir Santos, Jo Rauen
Coprodução: Ayrosa Produções, UNO Filmes, La Duka Produções, Flores & Filmes, Fábrica Sonora
Coprodutores: Cleo Pires, Diego Timbó, Flávia Goulart, Beatriz Rhaddour, Victor Pinto
Produção Associada: Herika Sodré, Giovanna Chaves, Edinea Tomaz, Bruna Ciocca e Patrick Fornari, Sonora Digital
Produtor Executivo: Leilah Maria, Felipe Flores, Mauren Pessôa de Mello, Fabiana Oliveira Amorim, Nanashara Piazentin, Marcelo Zambelli
Participações Especiais: Herika Sodré, Erica Paes, King Saints, Nina Sofia, Carla Cristina Cardoso, Gabriel Rocha, Victor Pinto Direção de Fotografia: Ricardo Rheingantz
Direção de Arte: Eliane Heringer
Produtor de Elenco: Jacqueline Oliveira
Montagem: Fábio Lobanowsky, edt.
Direção de Trilha Sonora: Diego Timbó
Som Direto: Juan Quintans
Produção: Ruschel Studios
Distribuição: A2 Filmes País de Origem: Brasil Ano de Produção: 2026 Gênero: Comédia, Família Duração: 97 minutos Classificação Indicativa: 12 anos
SOBRE O DIRETOR EMILIANO RUSCHEL Emiliano Ruschel é o protagonista do filme “Maverick: Caçada no Brasil”, distribuído internacionalmente pelo Amazon Prime em mais de 190 países. No Brasil, atualmente, o filme pode ser visto no canal AMC. Emiliano se divide entre Los Angeles e o Brasil desde 2014, quando venceu o prêmio de Melhor Ator no Los Angeles Brazilian Film Festival pelo filme “Forever Nevermore”.
Com uma trajetória que abrange cinema, séries de TV, novelas e teatro, Emiliano integrou o elenco de “VIPS”, dirigido por Toniko Melo e produzido por Fernando Meirelles, onde contracenou com Wagner Moura. Em “Desafinados”, sob a direção de Walter Lima Jr, atuou ao lado de Selton Mello e Rodrigo Santoro. Na televisão, interpretou oficial da SS na minissérie “Passaporte para a Liberdade” (internacionalmente conhecida como “O Anjo de Hamburgo”), dirigida por Jayme Monjardim, onde contracenou com Sophie Charlotte, Rodrigo Lombardi e Tarcísio Filho.
Em breve chega também ao streaming o filme “Quarta-feira de Cinzas” que Emiliano Ruschel protagonizou ao lado de Kéfera Buchmann e Daniela Escobar. Em dezembro chegará aos cinemas o filme “Aba Larga”, dirigido e protagonizado por Emiliano Ruschel, com Werner Schunemann e grande elenco. Mais recentemente, o ator e diretor fez “Hidden Memories”, dirigido por Emiliano, além do drama “Secrets”, este contando com sua direção e protagonismo ao lado de Danni Suzuki, filme que foi vencedor do prêmio de Melhor Filme no Marbella International Film Festival, filmes disponíveis na Amazon Prime.
SOBRE A UNO FILMES
Com uma trajetória marcada pela diversidade, inovação e força de impacto em suas produções cinematográficas, a UNO Filmes consolidou-se no mercado nacional ao assinar o longa-metragem “Me Tira da Mira”. O filme desempenhou um papel fundamental na retomada cultural do país no período de volta aos cinemas pós-pandemia; a produção alcançou projeção nacional ao figurar entre as 20 maiores bilheterias do ano, sendo distribuída em mais de 480 salas em todo o Brasil.
Expandindo esse legado, a produtora está em fase de finalização de seus próximos lançamentos para as telonas: os longas-metragens “Uma Babá Gloriosa” e “Entrelaçados”, previstos para lançamento em 2026. Paralelamente, a produtora se encontra em produção do próximo longa, “Um Casal Quase Normal”.
A produtora também se destaca pelo seu trabalho ímpar na curadoria e produção de trilhas sonoras dos seus longas-metragens, tratando a música como parte integrante da experiência cinematográfica. Esse diferencial é evidenciado no álbum do longa-metragem “Me Tira da Mira”, que contou com mais de 27 artistas nacionais e internacionais, entre eles Elza Soares, Xamã, Pabllo Vittar, Alcione, e no álbum da trilha sonora do filme “O Velho Fusca”, que tem a participação de artistas como Jorge Aragão, Péricles, Teresa Cristina, Xande De Pilares, Jorge Vercillo e Luiza Martins.
SOBRE A A2 FILMES A2 Filmes surgiu da convergência dos trabalhos de competentes executivos da área de entretenimento que, ao longo dos anos, estabeleceram-se como referência no mercado e se uniram para criar uma empresa capaz de oferecer não apenas licenciamento de conteúdo para toda a América Latina, como também realizar diretamente a distribuição de produtos em todas as plataformas, digitais e também nos cinemas.
Neste fim de semana acontece a primeira edição do World AI Film Festival no Brasil, festival mundial de filmes produzidos com inteligência artificial. O WAIFF, que faz parte de uma rede global de eventos dedicados à IA no audiovisual, chega à São Paulo nesta sexta (27) e sábado (28), na FAAP, com diversas palestras, debates e apresentação de cases para discutir o papel da Inteligência Artificial como nova ferramenta de criação no cinema, na publicidade e no streaming.
O primeiro dia do evento tem início às 9h30 no Auditório CloudWalk com a cerimônia de abertura, contando com a presença de Marco Landi (Fundador do WAIFF), Carlos Guedes (Diretor do WAIFF Brasil), Luis Sobral (CEO FAAP) e Jacqueline Sato (presidente do júri da Mostra Competitiva do festival). A manhã segue com debates sobre “O lado A da IA” com Janaína Augustin e Guigo Gerber, além da participação internacional de Kris Krüg, que discute a preservação da essência humana diante do avanço das máquinas.
Já no período da tarde, a Globo assume o palco principal para apresentar o painel “Entre Dados e Narrativas”, com Carlos Octávio Queiroz, Renato Franzini e Clarissa Cavalcanti, sob mediação de Ben-Hur Correia. O dia encerra com discussões sobre os novos criadores da IA com Paulo Aguiar, os bastidores do curta “Arnaldo Teve Uma Ideia”, apresentado por Dan Moraes e Ricardo Mordoch, e a visão dos especialistas Reza Sixo Safai e Julien Raout sobre as mudanças na indústria cinematográfica.
Paralelamente, o Auditório CaisRoom discute temas técnicos e jurídicos. Pela manhã, Rapha Borges discute a “Criatividade Polarizada”, seguido por um debate sobre os desafios jurídicos da IA na indústria criativa com Fábio Cesnik, Rodrigo Salinas e Priscila Beltrame. No período da tarde, o espaço recebe Ale Cassulino para falar como fez os filmes do festival, e na sequência Renan Kamizi e Cassio Braga falam das ferramentas como facilitadoras no processo de criação, além de uma mesa sobre ficção na era da IA com Diego Martins e Camila Groch. Por fim, Tadeu Jungle, Gisele Beiguelman e Marcelo Muller debatem o fazer do cinema em tempos de IA, partindo da pesquisa à pós-produção.
O segundo dia começa focado em formatos rápidos e criatividade. Às 9h, Helga Marinha, Luana Gaudino e Wesley Cena ocupam o Auditório CloudWalk para falar sobre como criar vídeos curtos com IA, em buscar de engajamento. Na sequência, um dos grandes nomes da publicidade brasileira, Nizan Guanaes, ministra a palestra “Criatividade em tempos de IA”. Antes do intervalo, o foco volta-se para o cinema de grande escala com Fabiano Gullane, Humberto Neiva e Tata Amaral.
No Auditório CAISROOM, a manhã é dedicada aos workshops. O primeiro destaque é o Bruno Bock, da MiniMax, com o workshop “O potencial máximo da Hailuo”. Em seguida, o público poderá ficar por dentro da experiência da Globo na criação de aberturas de novelas com Christiano Calvet, e também do case “Preta Le”, com a participação de Marcelo Presotto.
A parte final do evento acontece no palco principal, iniciando às 14h com um painel sobre o futuro do audiovisual com Andreia Siqueira, Gabriel Nóbrega, Pedro Burneiko e Rodrigo Moreira. E o encerramento da primeira edição do WAIFF fica com a cerimônia de premiação da Mostra Competitiva, a partir das 15h.
Ao longo dos dois dias, o CapCut Hub concentrará momentos voltados para networking com especialistas. O público participante poderá conversar diretamente com nomes conhecidos da área e trocar experiências. Já no SPCine Space, a programação alterna entre a Maratona Ampfy e a projeção dos filmes finalistas.
Mostra Competitiva
Além de mais de 20 horas de conteúdo, o festival também contará com uma Mostra Competitiva de filmes produzidos com IA. As melhores obras serão premiadas em diferentes categorias, como Longa-Metragem, Série Vertical, Publicidade, Documentário, Animação e Melhor Diretora.
Até chegarem aos títulos finalistas, todas as produções inscritas passaram pela seleção e avaliação do júri formado por Fabiano Gullane, produtor e sócio da Gullane Filmes; do cineasta Heitor Dhalia, diretor de “O Cheiro do Ralo” e das séries “DNA do Crime” e “Os Donos do Jogo”; de Lyara Oliveira, gestora e produtora especialista em audiovisual; de Paulo Aguiar, criador do CR_IA; e de Tadeu Jungle, diretor, roteirista, poeta visual e videoartista. Já a presidência do júri ficou a cargo da atriz, roteirista e produtora Jacqueline Sato.
Confira abaixo os filmes finalistas em cada categoria:
MELHOR LONGA-METRAGEM
MAGNO BRASIL – “Iva Delta 7”
TONI MARQUES – “Magda and the Female Police”
NYKO OLIVER – “Die in Peace”
SÉRIE VERTICAL
JOÃO AMORIM – “A Roda das Crianças”
CHRISTIAN SCHNUR – “The Sound of Hiding”
EDUARDO PARDELL – “Sinapses”
PAULO AGUIAR – “Precautions”
PUBLICIDADE
ROD CAUHIL – “Alma Rio”
FABIO SHIMIZU – “Ete”
FELIPE VALÉRIO – “Grippy”
ANDRÉ D’ERRICO – “Insider”
MARCELO PRESOTTO – “Health”
CURTA-METRAGEM: ANIMAÇÃO
MILTON MONTENEGRO – “Hallucination”
VINICIUS PINHEIRO – “O Peso do Silêncio”
GUIGO GERBER – “O Homem e o Mar”
GUILHERME NUNES – “Revive”
FABIO BOLA – “Burn”
CURTA-METRAGEM: DOCUMENTÁRIO
LEOPOLDO NAKATA – “Outlier”
MARCELO PRESOTTO – “Oda Iya”
PEDRO BAYEUX – “Warpped Memories”
FELIPE VALÉRIO – “Cortex Blue”
CURTA-METRAGEM: FANTASIA
GUILHERME VALENTE – “Saci”
MARCELO PRESOTTO – “I Am Different”
RICARDO MURALHA – “The Hunter with a single arrow”
RODOLFO ROTH – “True”
CURTA-METRAGEM: AÇÃO
RODRIGO CHEVAS / MARCELO PRESOTTO – “Maya”
MARCELO PRESOTTO – “MadPress”
LEOPOLDO NAKATA – “The Cosmic Judge”
CURTA-METRAGEM: DRAMA
MARCELO PRESOTTO – “Cold”
MARCOS JUNIOR – “The Gardner of Ashes”
LEOPOLDO NAKATA – “Midnight Serenade”
LEOPOLDO NAKATA – “Empresário de Mim”
ANDERSON FREITAS – “Naia”
MELHOR DIRETORA
TALI AMANDA – “Entre Forças”
ELIZA GUERRA – “Agranel”
ADRIANA PELIANO – “Blue Bird”
NATALI TOLEDO – “Silver Nightgale”
MENÇÃO HONROSA
DAN MORAES E RICARDO MORDOCH – “Arnaldo teve uma Idéia”
O WAIFF 2026 conta com patrocínio da CloudWalk, Plataforma CaisRoom, SPCine, MiniMax, CapCut, além do apoio da revista Elle, BRAVI, Grupo Papaki, Embaixada da França e Ampfy. Os ingressos estão à venda em três formatos — passaporte para os dois dias, ingresso único para cada dia e acesso online —, e podem ser adquiridos pelo Sympla.
Sobre o WAIFFEm meio a um cenário de transformações na indústria audiovisual, a produtora UltraVioleta coloca em foco o debate sobre inteligência artificial ao realizar a primeira edição brasileira do World AI Film Festival (WAIFF). Inédito no país, o evento sobre filmes produzidos com Inteligência Artificial se propõe a reconhecer e premiar talentos, além de debater o impacto desta tecnologia sobre o processo de criação audiovisual.
O WAIFF está programado para os dias 27 e 28 de fevereiro de 2026, em São Paulo, na FAAP (Fundação Armando Alvares Penteado), e faz parte de uma rede global de festivais dedicados à IA que estão sendo lançados, simultaneamente, neste último trimestre em países como França, Japão, Coreia e China.
A programação, que coloca em debate o papel da Inteligência Artificial como uma nova ferramenta de criação no cinema, na publicidade e no streaming, é composta por uma mostra competitiva de filmes realizados com IA, e uma intensa programação que inclui mesas redondas, palestras e workshops, estudos de casos e espaços de networking.
Para o site internacional da rede de festivais, clique aqui. A produtora UltraVioleta assina a produção da versão nacional do WAIFF, em parceria com a FAAP, sede do evento.
Sobre o podcast WAIFF TalksO impacto da inteligência artificial sobre a produção de conteúdo e importantes áreas do conhecimento humano é o tema de oito episódios do podcast WAIFF Talks, que foram gravados nos estúdios da FAAP em São Paulo. Cada episódio aborda uma área da economia criativa, entre elas design, cinema, publicidade, animação, direito autoral e moda.
O podcast antecipa a discussão que será tema dos workshops, palestras, debates, e da mostra competitiva de filmes, da primeira edição do World AI Film Festival. O podcast está disponível no canal do WAIFF no Youtube e no Spotify. Entre os convidados de mercado estão Humberto Neiva, Coordenador do Curso de Cinema da FAAP; Paulo Aguiar, Consultor de IA; Ale Cassulino, diretor de cena e sócio da Rebolucion Filmes; Janaina Augustin, consultora audiovisual em IA; Eric Messa, Professor e Coordenador das graduações em Publicidade da FAAP; Fabio Cesnik da CQS/FV Advogados.
A magia da Disney invadiu a folia paulistana neste Carnaval. O estúdio firmou uma parceria inédita com o bloco “Sertanejinho do Teló”, comandado pelo cantor Michel Teló, para promover Cara de Um, Focinho de Outro, a nova animação da Pixar. Durante o desfile, o trio elétrico foi palco de um momento especial para os fãs: o anúncio oficial de Thaís Fersoza como voz de Diane, uma das personagens do filme.
Diane, a tubarão, personagem dublada por Thaís Fersoza em Cara de Um, Focinho de Outro
A atriz e apresentadora subiu ao trio ao lado do marido, Teló, para celebrar a novidade e interagir com o público. A recepção calorosa dos foliões confirmou a sinergia entre o casal e o projeto, aquecendo os motores para o lançamento do longa nos cinemas.
Unindo diversão e conscientização, Cara de Um, Focinho de Outro conta a história de Mabel, uma jovem que ama e protege a natureza. Para impedir que um bosque que abriga os animais seja destruído, ela transfere a própria mente para um castor robótico realista. Infiltrada no mundo selvagem, ela une forças aos bichos em uma aventura animal.
Com experiência na dublagem ao dar voz à Babá em Muppet Babies (2018), Thaís Fersoza se junta a um elenco de vozes que já conta com ninguém menos do que a também atriz Renata Sorrah, lenda da teledramaturgia brasileira, que faz sua estreia como dubladora.
Cara de Um, Focinho de Outro chega aos cinemas do Brasil em 5 março de 2026.
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SOBRE A PIXAR
A Pixar Animation Studios, uma subsidiária integral da The Walt Disney Company, é um estúdio cinematográfico vencedor do Oscar®, reconhecido mundialmente por sua capacidade técnica, criativa e de produção na arte da animação computadorizada. O estúdio, localizado no norte da Califórnia, criou alguns dos filmes de animação mais bem sucedidos e amados de todos os tempos, incluindo TOY STORY, MONSTROS S.A., CARROS, OS INCRÍVEIS,RATATOUILLE, WALL-E, UP: ALTAS AVENTURAS, VALENTE, DIVERTIDA MENTE, VIVA – A VIDA É UMA FESTA, SOUL, RED – CRESCER É UMA FERA e LIGHTYEAR.
Poltrona de Cinema 