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O WAIFF 2026 acontece na FAAP em 27 e 28 de fevereiro; Programação completa e filmes finalistas já estão disponíveis. 

Neste fim de semana acontece a primeira edição do World AI Film Festival no Brasil, festival mundial de filmes produzidos com inteligência artificial. O WAIFF, que faz parte de uma rede global de eventos dedicados à IA no audiovisual, chega à São Paulo nesta sexta (27) e sábado (28), na FAAP, com diversas palestras, debates e apresentação de cases para discutir o papel da Inteligência Artificial como nova ferramenta de criação no cinema, na publicidade e no streaming.

O primeiro dia do evento tem início às 9h30 no Auditório CloudWalk com a cerimônia de abertura, contando com a presença de Marco Landi (Fundador do WAIFF), Carlos Guedes (Diretor do WAIFF Brasil), Luis Sobral (CEO FAAP) e Jacqueline Sato (presidente do júri da Mostra Competitiva do festival). A manhã segue com debates sobre “O lado A da IA” com Janaína Augustin e Guigo Gerber, além da participação internacional de Kris Krüg, que discute a preservação da essência humana diante do avanço das máquinas.

Já no período da tarde, a Globo assume o palco principal para apresentar o painel “Entre Dados e Narrativas”, com Carlos Octávio Queiroz, Renato Franzini e Clarissa Cavalcanti, sob mediação de Ben-Hur Correia. O dia encerra com discussões sobre os novos criadores da IA com Paulo Aguiar, os bastidores do curta “Arnaldo Teve Uma Ideia”, apresentado por Dan Moraes e Ricardo Mordoch, e a visão dos especialistas Reza Sixo Safai e Julien Raout sobre as mudanças na indústria cinematográfica.

Paralelamente, o Auditório CaisRoom discute temas técnicos e jurídicos. Pela manhã, Rapha Borges discute a “Criatividade Polarizada”, seguido por um debate sobre os desafios jurídicos da IA na indústria criativa com Fábio Cesnik, Rodrigo Salinas e Priscila Beltrame. No período da tarde, o espaço recebe Ale Cassulino para falar como fez os filmes do festival, e na sequência Renan Kamizi e Cassio Braga falam das ferramentas como facilitadoras no processo de criação, além de uma mesa sobre ficção na era da IA com Diego Martins e Camila Groch. Por fim, Tadeu Jungle, Gisele Beiguelman e Marcelo Muller debatem o fazer do cinema em tempos de IA, partindo da pesquisa à pós-produção.

O segundo dia começa focado em formatos rápidos e criatividade. Às 9h, Helga Marinha, Luana Gaudino e Wesley Cena ocupam o Auditório CloudWalk para falar sobre como criar vídeos curtos com IA, em buscar de engajamento. Na sequência, um dos grandes nomes da publicidade brasileira, Nizan Guanaes, ministra a palestra “Criatividade em tempos de IA”. Antes do intervalo, o foco volta-se para o cinema de grande escala com Fabiano Gullane, Humberto Neiva e Tata Amaral.

No Auditório CAISROOM, a manhã é dedicada aos workshops. O primeiro destaque é o Bruno Bock, da MiniMax, com o workshop “O potencial máximo da Hailuo”. Em seguida, o público poderá ficar por dentro da experiência da Globo na criação de aberturas de novelas com Christiano Calvet, e também do case “Preta Le”, com a participação de Marcelo Presotto.

A parte final do evento acontece no palco principal, iniciando às 14h com um painel sobre o futuro do audiovisual com Andreia Siqueira, Gabriel Nóbrega, Pedro Burneiko e Rodrigo Moreira. E o encerramento da primeira edição do WAIFF fica com a cerimônia de premiação da Mostra Competitiva, a partir das 15h.

Ao longo dos dois dias, o CapCut Hub concentrará momentos voltados para networking com especialistas. O público participante poderá conversar diretamente com nomes conhecidos da área e trocar experiências. Já no SPCine Space, a programação alterna entre a Maratona Ampfy e a projeção dos filmes finalistas.

Mostra Competitiva

Além de mais de 20 horas de conteúdo, o festival também contará com uma Mostra Competitiva de filmes produzidos com IA. As melhores obras serão premiadas em diferentes categorias, como Longa-Metragem, Série Vertical, Publicidade, Documentário, Animação e Melhor Diretora.

Até chegarem aos títulos finalistas, todas as produções inscritas passaram pela seleção e avaliação do júri formado por Fabiano Gullane, produtor e sócio da Gullane Filmes; do cineasta Heitor Dhalia, diretor de “O Cheiro do Ralo” e das séries “DNA do Crime” e “Os Donos do Jogo”; de Lyara Oliveira, gestora e produtora especialista em audiovisual; de Paulo Aguiar, criador do CR_IA; e de Tadeu Jungle, diretor, roteirista, poeta visual e videoartista. Já a presidência do júri ficou a cargo da atriz, roteirista e produtora Jacqueline Sato. 

Confira abaixo os filmes finalistas em cada categoria:

MELHOR LONGA-METRAGEM

  • MAGNO BRASIL – “Iva Delta 7”
  • TONI MARQUES – “Magda and the Female Police”
  • NYKO OLIVER – “Die in Peace”

SÉRIE VERTICAL

  • JOÃO AMORIM – “A Roda das Crianças”
  • CHRISTIAN SCHNUR – “The Sound of Hiding”
  • EDUARDO PARDELL – “Sinapses”
  • PAULO AGUIAR – “Precautions”

PUBLICIDADE

  • ROD CAUHIL – “Alma Rio”
  • FABIO SHIMIZU – “Ete”
  • FELIPE VALÉRIO – “Grippy”
  • ANDRÉ D’ERRICO – “Insider”
  • MARCELO PRESOTTO – “Health”

CURTA-METRAGEM: ANIMAÇÃO

  • MILTON MONTENEGRO – “Hallucination”
  • VINICIUS PINHEIRO – “O Peso do Silêncio”
  • GUIGO GERBER – “O Homem e o Mar”
  • GUILHERME NUNES – “Revive”
  • FABIO BOLA – “Burn”

CURTA-METRAGEM: DOCUMENTÁRIO

  • LEOPOLDO NAKATA – “Outlier”
  • MARCELO PRESOTTO – “Oda Iya”
  • PEDRO BAYEUX – “Warpped Memories”
  • FELIPE VALÉRIO – “Cortex Blue”

CURTA-METRAGEM: FANTASIA

  • GUILHERME VALENTE – “Saci”
  • MARCELO PRESOTTO – “I Am Different”
  • RICARDO MURALHA – “The Hunter with a single arrow”
  • RODOLFO ROTH – “True”

CURTA-METRAGEM: AÇÃO

  • RODRIGO CHEVAS / MARCELO PRESOTTO – “Maya”
  • MARCELO PRESOTTO – “MadPress”
  • LEOPOLDO NAKATA – “The Cosmic Judge”

CURTA-METRAGEM: DRAMA

  • MARCELO PRESOTTO – “Cold”
  • MARCOS JUNIOR – “The Gardner of Ashes”
  • LEOPOLDO NAKATA – “Midnight Serenade”
  • LEOPOLDO NAKATA – “Empresário de Mim”
  • ANDERSON FREITAS – “Naia”

MELHOR DIRETORA

  • TALI AMANDA – “Entre Forças”
  • ELIZA GUERRA – “Agranel”
  • ADRIANA PELIANO – “Blue Bird”
  • NATALI TOLEDO – “Silver Nightgale”

MENÇÃO HONROSA

  • DAN MORAES E RICARDO MORDOCH – “Arnaldo teve uma Idéia”

O WAIFF 2026 conta com patrocínio da CloudWalk, Plataforma CaisRoom, SPCine, MiniMax, CapCut, além do apoio da revista Elle, BRAVI, Grupo Papaki, Embaixada da França e Ampfy. Os ingressos estão à venda em três formatos — passaporte para os dois dias, ingresso único para cada dia e acesso online —, e podem ser adquiridos pelo Sympla.

Serviço – WAIFF 2026Data: 27 e 28 de fevereiro de 2026
Local: FAAP – R. Alagoas, 903 – Higienópolis, São Paulo
Ingressos disponíveis aqui.

Sobre o WAIFFEm meio a um cenário de transformações na indústria audiovisual, a produtora UltraVioleta coloca em foco o debate sobre inteligência artificial ao realizar a primeira edição brasileira do World AI Film Festival (WAIFF). Inédito no país, o evento sobre filmes produzidos com Inteligência Artificial se propõe a reconhecer e premiar talentos, além de debater o impacto desta tecnologia sobre o processo de criação audiovisual. 

O WAIFF está programado para os dias 27 e 28 de fevereiro de 2026, em São Paulo, na FAAP (Fundação Armando Alvares Penteado), e faz parte de uma rede global de festivais dedicados à IA que estão sendo lançados, simultaneamente, neste último trimestre em países como França, Japão, Coreia e China. 

A programação, que coloca em debate o papel da Inteligência Artificial como uma nova ferramenta de criação no cinema, na publicidade e no streaming, é composta por uma mostra competitiva de filmes realizados com IA, e uma intensa programação que inclui mesas redondas, palestras e workshops, estudos de casos e espaços de networking. 

Para o site internacional da rede de festivais, clique aqui. A produtora UltraVioleta assina a produção da versão nacional do WAIFF, em parceria com a FAAP, sede do evento. 

Sobre o podcast WAIFF TalksO impacto da inteligência artificial sobre a produção de conteúdo e importantes áreas do conhecimento humano é o tema de oito episódios do podcast WAIFF Talks, que foram gravados nos estúdios da FAAP em São Paulo. Cada episódio aborda uma área da economia criativa, entre elas design, cinema, publicidade, animação, direito autoral e moda. 

O podcast antecipa a discussão que será tema dos workshops, palestras, debates, e da mostra competitiva de filmes, da primeira edição do World AI Film Festival. O podcast está disponível no canal do WAIFF no Youtube e no Spotify. Entre os convidados de mercado estão Humberto Neiva, Coordenador do Curso de Cinema da FAAP; Paulo Aguiar, Consultor de IA; Ale Cassulino, diretor de cena e sócio da Rebolucion Filmes; Janaina Augustin, consultora audiovisual em IA; Eric Messa, Professor e Coordenador das graduações em Publicidade da FAAP; Fabio Cesnik da CQS/FV Advogados.

Pixar | Cara de Um, Focinho de Outro – Thaís Fersoza é anunciada como dubladora

Pixar | Cara de Um, Focinho de Outro – Thaís Fersoza é anunciada como dubladora


Vídeo do anúncio: link

A magia da Disney invadiu a folia paulistana neste Carnaval. O estúdio firmou uma parceria inédita com o bloco “Sertanejinho do Teló”, comandado pelo cantor Michel Teló, para promover Cara de Um, Focinho de Outro, a nova animação da Pixar. Durante o desfile, o trio elétrico foi palco de um momento especial para os fãs: o anúncio oficial de Thaís Fersoza como voz de Diane, uma das personagens do filme.

Diane, a tubarão, personagem dublada por Thaís Fersoza em Cara de Um, Focinho de Outro

A atriz e apresentadora subiu ao trio ao lado do marido, Teló, para celebrar a novidade e interagir com o público. A recepção calorosa dos foliões confirmou a sinergia entre o casal e o projeto, aquecendo os motores para o lançamento do longa nos cinemas.

Unindo diversão e conscientização, Cara de Um, Focinho de Outro conta a história de Mabel, uma jovem que ama e protege a natureza. Para impedir que um bosque que abriga os animais seja destruído, ela transfere a própria mente para um castor robótico realista. Infiltrada no mundo selvagem, ela une forças aos bichos em uma aventura animal.

Com experiência na dublagem ao dar voz à Babá em Muppet Babies (2018), Thaís Fersoza se junta a um elenco de vozes que já conta com ninguém menos do que a também atriz Renata Sorrah, lenda da teledramaturgia brasileira, que faz sua estreia como dubladora.

Cara de Um, Focinho de Outro chega aos cinemas do Brasil em 5 março de 2026.



SOBRE A PIXAR

A Pixar Animation Studios, uma subsidiária integral da The Walt Disney Company, é um estúdio cinematográfico vencedor do Oscar®, reconhecido mundialmente por sua capacidade técnica, criativa e de produção na arte da animação computadorizada. O estúdio, localizado no norte da Califórnia, criou alguns dos filmes de animação mais bem sucedidos e amados de todos os tempos, incluindo TOY STORYMONSTROS S.A.CARROSOS INCRÍVEIS, RATATOUILLEWALL-EUP: ALTAS AVENTURASVALENTEDIVERTIDA MENTEVIVA – A VIDA É UMA FESTASOULRED – CRESCER É UMA FERA e LIGHTYEAR.

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MGM anuncia Matt Dillon como uma das estrelas de The Magnificent Seven

MGM anuncia Matt Dillon como uma das estrelas de The Magnificent Seven

MGM+ anuncia Matt Dillon como uma das estrelas da série dramática “The Magnificent Seven”

Filmagens estão programadas para começar em junho de 2026 em Calgary, no Canadá

 – O MGM+, serviço de streaming dos estúdios MGM, anunciou Matt Dillon no elenco da série dramática “The Magnificent Seven”, uma releitura do clássico filme de faroeste de 1960. As filmagens da série, que terá oito episódios, estão programadas para começar em junho de 2026 em Calgary, no Canadá. Dillon, que também atua como produtor executivo, irá reprisar o icônico papel de Chris Adams – originalmente interpretado por Yul Brynner -, o líder de sete pistoleiros que se unem para proteger um grupo de aldeões inocentes de um latifundiário ganancioso determinado a roubar suas terras. Estóico, firme e com um olhar inabalável que fala por ele, Chris não tem paciência para hipocrisia ou crueldade e mantém-se fiel a um código moral silencioso enraizado na justiça e na moderação.

A série é escrita e tem produção executiva de Tim Kring (“Heroes”, “Touch: Visões do Futuro”, “Dig”, “Crossing Jordan”), ao lado dos produtores executivos Donald De Line (“Billy the Kid”, “Wayward Pines”), Lawrence Mirisch, Bruce Kaufman e Matt Dillon. A seleção de elenco é de Seth Yanklewitz, com produção do MGM+ Studios e MGM Television Studios.

Ambientada na tumultuada fronteira americana da década de 1880, “The Magnificent Seven” apresenta sete mercenários talentosos, mas imperfeitos, contratados para proteger uma pacífica vila Quaker depois que ela é massacrada por mercenários a serviço de um latifundiário implacável que tenta tomar suas terras. Enquanto a equipe se estabelece e se prepara para se defender contra adversidades, eles lidam com uma questão central: a violência é aceitável para defender pessoas cuja fé é baseada na não-violência? A série explora as histórias de cada um dos Sete, o que está em jogo para eles e porquê eles escolheram essa missão — aprofundando-se em temas de honra, sacrifício, redenção, moralidade e fé. A série estará disponível no MGM+ nos Estados Unidos, Reino Unido, Bélgica, Holanda, Itália, Espanha, Alemanha, Brasil, México, Colômbia e Chile.

“Matt Dillon traz uma profundidade e seriedade extraordinárias a este personagem icônico”, diz Michael Wright, Head Global do MGM+. “Sua capacidade de retratar personagens complexos e moralmente conflitantes faz dele a escolha perfeita para liderar nossa releitura de ‘The Magnificent Seven’. A série honra o legado do filme original enquanto explora temas atemporais sobre coragem, redenção e enfrentamento da opressão, e a performance de Matt estará no cerne dessa história.”

A bem-sucedida carreira cinematográfica de Matt Dillon se estende por mais de três décadas, com uma ampla gama de talentos dramáticos e cômicos. Ele estrelará em breve “The Fence”, de Clare Denis, ao lado de Tom Blyth, que estreou no TIFF, e interpretará Frank Stallone em “I Play Rocky”, do Amazon MGM Studio, dirigido por Peter Farrelly. A versatilidade de Dillon lhe rendeu indicações ao Oscar, Globo de Ouro, Screen Actors Guild, Critics’ Choice e BAFTA — além de um Independent Spirit Award — por sua atuação marcante como o Oficial Ryan em “Crash”, de Paul Haggis. Desde sua revelação em “Vidas Sem Rumo” até seu papel em “Quem Vai Ficar com Mary?”, ele provou ser um dos atores mais versáteis de sua geração. Sua filmografia ainda inclui “Drugstore Cowboy”, de Gus Van Sant (vencedor do IFP Spirit Award), “Beautiful Girls”, “Singles”, “Rumble Fish”, “Um Sonho Sem Limites”, “Garotas Selvagens” e “Asteroid City”, de Wes Anderson. Além de atuar, Dillon escreveu e dirigiu “Cidade Fantasma” e fez sua estreia em documentários com “El Gran Fellove”. Recentemente, ele apareceu em “High Desert” da Apple TV+ com Patricia Arquette.

Chega ao Disney plus a primeira temporada do Revival de Scrubs dia 26 de fevereiro

Chega ao Disney plus a primeira temporada do Revival de Scrubs dia 26 de fevereiro

EM 26 DE FEVEREIRO, CHEGA AO DISNEY+ A PRIMEIRA TEMPORADA DO REVIVAL DE SCRUBS

O trailer da série, que marca o retorno da aclamada comédia com Zach Braff, Donald Faison e Sarah Chalke, já está disponível

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=Qvup-CyQghM

Imagens: https://disney-comm.cimediacloud.com/r/S13gjA7vJLh1

 

São Paulo, BRASIL (24 de fevereiro de 2026) – O Disney+ apresenta o trailer da primeira temporada do revival da aclamada série de comédia Scrubs. Ambientada nos dias de hoje, a série reúne o elenco original com uma nova geração de internos para trazer mais risadas e momentos emocionantes. A série estreia em 26 de fevereiro com seus dois primeiros episódios, exclusivamente no Disney+. Em seguida, um novo episódio será lançado toda quinta-feira. As nove temporadas da comédia original estão disponíveis no Disney+.

J.D. e Turk voltam a trabalhar juntos depois de muito tempo. A medicina mudou, os internos mudaram, mas a amizade deles resistiu ao tempo. Personagens novos e antigos vivem o dia a dia no Hospital Sacred Hearts com muitas risadas, emoção e algumas surpresas pelo caminho.

O retorno de Scrubs é estrelado por Zach Braff como John “J.D.” Dorian, Donald Faison como Christopher Turk e Sarah Chalke como Elliot Reid. Os integrantes do elenco original Judy Reyes e John C. McGinley voltam como convidados especiais em seus icônicos papéis de Carla e Dr. Perry Cox, respectivamente.

 

O elenco é completado por Vanessa Bayer, Joel Kim Booster, Ava Bunn, Jacob Dudman, David Gridley, Phill Lewis, Robert Maschio, X Mayo, Layla Mohammadi, Amanda Morrow e Michael James Scott.

 

Bill Lawrence, da Doozer Productions, é o criador da série original e retorna como produtor executivo ao lado de Jeff Ingold e Liza KatzerZach Braff, Donald Faison e Sarah Chalke, além de estrelar a série, atuam como produtores executivos. Aseem Batra é showrunner e produtora executiva, com Randall Winston atuando como produtor executivo. A série é uma produção da 20th Television, parte do Disney Television Studios.

 

Rio Goes to Cannes

Rio Goes to Cannes

RIO… GOES TO CANNES
Festival do Rio, com o apoio da RioFilme, abre seleção de projetos para o programa Goes to Cannes no Marché du Film 2026

Festival do Rio, com o apoio da RioFilme, órgão vinculado à Secretaria Municipal de Cultura da Prefeitura do Rio de Janeiro, irá selecionar cinco projetos brasileiros para participar do programa Goes to Cannes, no Marché du Film, em 2026. O encontro é realizado anualmente em conjunto com o Festival de Cannes, que neste ano acontece entre os dias 12 e 23 de maio.

A iniciativa integra a estratégia de internacionalização do audiovisual brasileiro e carioca e tem como objetivo ampliar a inserção de produtores e projetos locais no mercado internacional, conectando-os a agentes de vendas, distribuidores e programadores de festivais de todo o mundo.

Os projetos selecionados serão apresentados durante a programação oficial do programa Goes to Cannes, no Marché du Film, por seus respectivos produtores, diante de profissionais da indústria internacional. As sessões têm como objetivo impulsionar projetos de todo o mundo que estejam em diferentes etapas de finalização.

As inscrições estão abertas até 8 de março e deverão ser realizadas via formulário disponível no site do Festival do Rio. A seleção será conduzida pela Direção do Festival do Rio. O anúncio dos projetos escolhidos está previsto para o dia 16 de março.

Cada projeto selecionado será orientado e acompanhado pelo Festival do Rio na preparação de sua participação no Goes to Cannes e receberá 1 (uma) credencial para o Marché du Film.

Custos com passagens aéreas, hospedagem, alimentação e quaisquer outras despesas são de responsabilidade dos projetos.

Os encontros do programa Goes to Cannes acontecerão entre 15 e 18 de maio, dentro da programação do Marché du Film, realizado neste ano entre os dias 12 e 20 do mesmo mês.

Os projetos selecionados concorrem ao Goes to Cannes Award, um prêmio oferecido pelo estúdio espanhol Sideral Cinema, especializado em vendas e distribuição de filmes independentes, que concede um MG (garantia mínima) de € 10 mil para o projeto.

Em 2026, além do prêmio já citado, o Cine+ OCS, canal de TV paga e streaming do grupo francês Canal+, oferece um prêmio de € 15 mil para um dos projetos selecionados, para apoiar a distribuição do filme na França. Para ser elegível a esse prêmio, o projeto deve ser uma co-produção com a França. O valor será destinado ao distribuidor francês, que pode ser confirmado em até 3 anos após a entrega do prêmio.

Elegibilidade

Poderão se inscrever projetos que atendam aos seguintes critérios:

  • A produtora majoritária deve ser uma produtora brasileira independente;
  • A produtora majoritária deve ter produzido ao menos outros dois filmes lançados em salas de cinema e dos quais também seja produtora majoritária;
  • O projeto deve ser um longa-metragem de ficção;
  • O projeto deve ter distribuidor brasileiro confirmado;
  • O projeto deve ter primeiro corte completo.

“Participar novamente do Goes to Cannes é estratégico para ampliar a visibilidade dos nossos realizadores e fortalecer a presença do cinema brasileiro nos principais espaços de circulação internacional. Além disso, a continuidade, ano após ano, de nossas ações em parceria com outros festivais e de promoção do nosso audiovisual é essencial para atingirmos nossos objetivos. Com o apoio da RioFilme, queremos oferecer condições concretas para que esses projetos avancem em suas trajetórias e ampliem suas possibilidades de inserção no exterior, especialmente neste momento de crescente reconhecimento global da força do nosso cinema”, avalia Ilda Santiago, diretora executiva do Festival do Rio.

Em 2025, o Festival do Rio também marcou presença no programa Goes to Cannes, no mesmo ano em que o Brasil foi o País de Honra do Marché du Film. O Festival selecionou, em parceria com o Ministério da Cultura (MinC), o longa-metragem que se tornaria o vencedor do Goes to Cannes Award 2025Virtuosas, de Cíntia Domit Bittar. Posteriormente exibido em competição na Première Brasil, o filme foi um dos cinco representantes brasileiros entre 25 projetos selecionados para a disputa naquela edição.