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Com Selton Mello e Marjorie Estiano, Enterre Seus Mortos ganha trailer e cartaz

Longa-metragem dirigido por Marco Dutra é baseado no romance de Ana Paula Maia e reúne nomes como Danilo Grangheia e Betty Faria no elenco; a distribuição é da O2 Play e chega aos cinemas dia 30 de outubro

O filme Enterre Seus Mortos, dirigido por Marco Dutra (As Boas Maneiras, O Silêncio do Céu, Quando Eu Era Vivo, Trabalhar Cansa) e estrelado por Selton Mello e Marjorie Estiano, acaba de ganhar cartaz e trailer oficiais. O longa-metragem chega aos cinemas às vésperas do halloween, no dia 30 de outubro, com distribuição da O2 Play.
 

O filme é inspirado no livro homônimo de Ana Paula Maia, um dos principais nomes da literatura contemporânea. A autora foi duas vezes vencedora do prêmio São Paulo de Literatura e foi a roteirista da série Desalma, de 2020. Edgar Wilson é personagem importante em sua obra, e aparece em diversos livros – inclusive nas sequências de Enterre Seus Mortos: De cada quinhentos uma alma e Búfalos Selvagens.
 

Enterre Seus Mortos narra a rotina de Edgar Wilson, homem encarregado de remover animais mortos nas rodovias da fictícia cidade de Abalurdes. Trabalhando ao lado de Tomás (Danilo Grangheia), um ex-padre excomungado, e com sua chefe Nete (Marjorie Estiano), Edgar vê seu cotidiano tomar rumos inesperados quando sinais de um possível apocalipse começam a surgir ao redor.
 

A atmosfera sombria e simbólica do filme é uma metáfora potente sobre o colapso social, o fim dos tempos e o desejo de redenção.

Escolhido para ser o filme de abertura na Expocine, no dia 30 de setembro, o longa já foi exibido em importantes eventos de cinema em 2024 e 25, incluindo o de Sitges (Espanha), um dos mais significativos festivais internacionais, sobretudo dentro dos gêneros de terror e fantasia, e o Festival do Rio, onde foi selecionado para a mostra competitiva, a Première Brasil. Também esteve na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, no BFI London Film Festival, no Festival Internacional de Cinema de Tóquio e no Cleveland International Film Festival, dentre outras exibições ao redor do mundo.

Repetindo a bem-sucedida colaboração de Ainda Estou Aqui, vencedor do Oscar de Melhor Filme Internacional de 2025, Enterre Seus Mortos é um filme Original Globoplay e com produção RT Features. O lançamento em salas comerciais será viabilizado pela O2 Play.

Sinopse

Na pequena cidade de Abalurdes, Edgar Wilson trabalha como recolhedor de animais mortos nas estradas para mantê-las funcionando. Junto dele, o colega de profissão Tomás, ex-padre excomungado que distribui extrema unção aos seres moribundos que cruzam seu caminho, e sua chefe Nete – com quem Edgar tem um relacionamento incipiente, além do desejo de fugir de Abalurdes. Ao redor deles, o mundo parece dar sinais de que um arrebatamento final se aproxima.

Ficha Técnica

Um filme Original Globoplay

Uma produção RT Features

Coprodução: Globoplay

Direção e Roteiro: Marco Dutra

Produção: Rodrigo Teixeira

Produção: Lourenço Sant’Anna

Produção Executiva: Monique Rocco

Baseado no livro de Ana Paula Maia

Direção de Fotografia: Rui Poças AIP, ABC

Direção de Arte: Ana Paula Cardoso

Montagem: Bruno Lasevicius

Música: Lúcio Maia, Marco Dutra

Figurino: Marina Franco

Caracterização e maquiagem de efeitos especiais: Andrea Tristão

Cabelo: Vanessa Barone

Desenho de som: Daniel Turini & Henrique Chiurciu

Mixagem: Vitor Moraes

Som direto: Douglas Vianna

Direção de efeitos práticos: Rodrigo Aragão

Direção de efeitos visuais: Joel Caetano

Chefe de elétrica: Anísio Carlos Alquezar

Chefe de maquinária: Cícero Teles

Produção de elenco: Maria Manoella e Alonso Zerbinato

Assistentes de direção: Daniel Chaia, Julia Conatti, Sergio Silva, Odara Carvalho

Direção de segunda unidade: Caetano Gotardo

Continuidade: Carolina Ghidetti

Colorista: Luciano Foca

Créditos: João Marcos de Almeida

Direção de produção: Silvia Sobral

Produção de desenvolvimento: Kaoê Catão

Ano: 2024

Duração: 128 min

Distribuição: O2 Play

Aspect ratio: 2.39:1
 

Elenco de Enterre Seus Mortos

Selton Mello – Edgar Wilson

Marjorie Estiano – Nete

Danilo Grangheia – Tomás

& Betty Faria – Tia Helena

Maria Manoella – Rita, irmã de Nete

Chao Chen – Hong & Jaime

Vittória Seixas – Mariana

Magali Biff – Espartacus

Carlos Francisco – Pastor Moacir

Gustavo Coelho – Anderson

Everson Anderson – Jurandir

Ricardo Gelli – Américo

Gilda Nomacce – Márcia

Majeca Angelucci – DRA

Clarissa Kiste – Abalurdes FM (voz)

Ana Abbott – Ângela (Mãe)

Sílvio Restiffe – Valdemar (Pai)

Andrea Marquee – Joana

Lúcio Maia – Julmar

Julia Katharine – Verônica

Alice Marcone – K
 

Caetano Gotardo – Vitor Simalha

Christian Landi – Assunção

Pedro Colombelli – Benício

Fábio Guará – Homem de Branco

Rodrigo Contrera – Homem de Branco

Aline Abovsky – Leda, esposa de Assunção

Naloana Lima – Apresentadora

Leticia Rodrigues – Correspondente Estrangeira

Oberdan Júnior – Carlos

Walter Figueiredo – Padre

Raimundo Moura – Caminhoneiro

Daniel Guinezi – Carroceiro Erasmo
 

Brenda Santiago – Menina Sem Nome

Bento Raduan Teixeira – Edgar aos 12

Kevin Riccieri – Edgar aos 3

Gringo – Cão Resgatado

Sobre a distribuidora O2 Play

A O2 Play é dirigida por Igor Kupstas sob a tutela de Paulo Morelli, sócio da O2 Filmes. A distribuidora faz parte do grupo O2, que também tem como sócios o cineasta Fernando Meirelles e a produtora Andrea Barata Ribeiro.
 

Em atividade desde 2013, a O2 Play se diferencia das demais distribuidoras por trabalhar, além do cinema, TV e vendas internacionais, o VOD (Video on Demand) – licenciando conteúdo para além de 30 plataformas digitais.
 

Já foram mais de 80 filmes lançados em cinemas, entre títulos brasileiros premiados, como Sócrates e Chorão – Marginal Alado, e internacionais, em parceria com a Netflix, como O Irlandês, Dois Papas, Não Olhe Para Cima, Bardo, Pinóquio por Guillermo Del Toro – estes dois últimos indicados ao Oscar® 2023, Priscilla e Elis & Tom, Só Tinha de Ser com Você.
 

A lista de longas ainda inclui parcerias com a MUBI: Annette, que abriu o Festival de Cannes 2021 e conquistou o Prêmio de Melhor Direção, Crimes of the Future, que estreou no Festival de Cannes 2022, o vencedor do Oscar® 2022 de Melhor Filme Internacional Drive My Car, o vencedor do Prêmio de Melhor Atriz no Festival de Cannes 2022 Holy Spider, o indicado ao Oscar® 2023 de Melhor Ator Aftersun, o indicado ao Oscar® 2023 de Melhor Filme Internacional Close e o indicado ao Oscar® 2024 de Melhor Filme Internacional Dias Perfeitos.

LONGA DA FILMES DE PLÁSTICO, O ÚLTIMO EPISÓDIO ESTREIA EM OUTUBRO

LONGA DA FILMES DE PLÁSTICO, O ÚLTIMO EPISÓDIO ESTREIA EM OUTUBRO

Inspirado por mito da cultura pop, filme conta a história de um adolescente que precisa imaginar como foi o capítulo final de ‘Caverna do Dragão’
Por essa, nem o Mestre dos Magos esperava. Adolescente nascido em Contagem, MG, diz possuir uma fita com o lendário último episódio de Caverna do Dragão em casa. E assim, o Erik, de 13 anos, vai usar essa carta na manga para conquistar o coração da Sheila, a garota nova da escola. Essa é a premissa de O ÚLTIMO EPISÓDIO, filme do diretor mineiro Maurílio Martins, que chega aos cinemas em outubro.
O ÚLTIMO EPISÓDIO
Produzido pelos mineiros da Filmes de Plástico, responsável por “Marte Um” (escolhido para representar o Brasil no Oscar de 2023), “O Dia Que Te Conheci”, entre outros, o longa acompanha a história de um garoto que, para se aproximar da menina que ele gosta, jura para ela que tem uma fita com o “episódio final” de um dos desenhos mais amados dos anos 80. O que ele e seus melhores amigos vão fazer para que ele saia dessa enrascada é o que os espectadores vão descobrir quando o filme estrear, em uma codistribuição entre a Malute e a Embaúba Filmes.

Ambientado em Contagem, cidade natal do diretor do filme Maurilio Martins, cenário frequente na filmografia da produtora, no início da década de 1990, quando a história sobre esse episódio já tinha virado lenda urbana, o filme traz Matheus Sampaio no papel principal e conta a participação de Rejane Faria (“Marte Um”), Babi Amaral (“No Coração do Mundo) e os cineastas Gabriel Martins e André Novais Oliveira no elenco. 

A trilha sonora do longa é um espetáculo à parte. Idealizada por John Ulhôa e Richard Neves da banda Pato Fu, o filme conta com interpretação inédita do clássico dos anos 80, “Doce Mel” que ficou famosa com a interpretação da Xuxa, agora na voz de Fernanda Takai.

O ÚLTIMO EPISÓDIO é uma aventura adolescente, para toda a família, à moda antiga. Um filme que brinca com a nostalgia de uma época em que os desenhos exibidos na TV ajudaram a moldar uma geração. 
SINOPSE
Erik alimenta uma paixão platônica por Sheilla e, para se aproximar dela, diz ter em casa uma fita com o último episódio do célebre desenho “Caverna do Dragão”. Com a ajuda de seus melhores amigos, ele precisa criar uma solução para a enrascada em que se meteu.
O DIRETOR
Maurilio Martins é nascido, criado e ainda morador do bairro Laguna, na periferia de Contagem, em Minas Gerais. Junto a André Novais Oliveira, Gabriel Martins e Thiago Macêdo Correia, é um dos sócios-fundadores da Filmes de Plástico, produtora que se consolidou como uma das referências do cinema brasileiro.Diretor, roteirista e produtor, Maurilio é formado em Cinema e Audiovisual e estreou na direção com o curta-metragem “Contagem” (co-dirigido com Gabriel Martins), recebendo o prêmio de melhor direção no Festival de Brasília. Maurilio dirigiu ainda os curtas “Quinze” (Melhor filme no Janela Internacional de Cinema de Recife) e “Constelações”. Fez sua estreia em longas dirigindo, ao lado de Gabriel Martins, o elogiado “No Coração do Mundo” (2019), exibido na competição da Tiger do Festival de Roterdã e considerado um dos melhores filmes daquele ano segundo a Abraccine. Maurilio também criou, roteirizou e fez a direção-geral da série “Americana”, da Disney+, que encontra-se em processo de finalização e dois episódios de “O Natal dos Silva”, série da Filmes de Plástico criada por Gabriel Martins, e cuja estreia se dará em Dezembro de 2025.
ELENCO
Matheus Sampaio
 …………… Erik
Daniel Victor …………… Cassinho
Tatiana Costa …………… Cristiane/Cristão
Camila Morena …………… Milene
Rejane Faria …………… Dona Judite
Maria Leite …………… Margarete
Gabriel Martins …………… Professor Juarez
André Novais Oliveira …………… Marcos
Babí Amaral …………… Diretora Simone
Daniel Jaber …………… Vilmar
Leonardo De Jesus …………… Zena
Robert Frank …………… Mauro
Eid Ribeiro …………… Seu Raimundo
Lara Silva …………… Sheila
Lois Martins …………… Cassiane
Leo Pyrata …………… Tucão
Matheus Ferreira …………… Erik Criança
FICHA TÉCNICA
Direção
: Maurilio Martins
Roteiro: Maurilio Martins e Thiago Macêdo Correia
Produção: Maurilio Martins, Thiago Macêdo Correia, André Novais Oliveira e Gabriel Martins
Produção Executiva: Thiago Macêdo Correia
Fotografia: Leonardo Feliciano
Montagem: Gabriel Martins, Marco Antônio Pereira e Yasmin Guimarães
Direção de Arte: Mariana Souto
Figurino: Caroleta Maurício
Caracterização: Marina Sandin
Música: John Ulhoa e Richard Neves
Animações: Wesley Rodrigues
Créditos Iniciais: Froiid
Som Direto: Gustavo Fioravante
Desenho de Som e Mixagem: Tiago Bello
Efeitos Visuais: Zenner Henriques
Direção de Produção: Luna Gomides
Produtora: Filmes de Plástico
Coprodução: Canal Brasil, Cine Film
Estúdio de Finalização: Quanta
Distribuição no Brasil: Malute Filmes e Embaúba Filmes
Ano e país de produção: Brasil, 2025
Duração: 117 min
Classificação indicativa: 12 anos
‘PICASSO – UM REBELDE EM PARIS’ CHEGA AOS CINEMAS BRASILEIROS NESTA QUINTA

‘PICASSO – UM REBELDE EM PARIS’ CHEGA AOS CINEMAS BRASILEIROS NESTA QUINTA

Mais do que uma biografia, documentário mergulha na mente do mestre espanhol, nas contradições de seu caráter e no contexto histórico que o cercava
Picasso_-_Um_Rebelde_em_Paris_-_crdito_Autoral_Filmes_4Picasso_-_Um_Rebelde_em_Paris_-_crdito_Autoral_Filmes_4‘Picasso – Um Rebelde em Paris’ – crédito: Autoral FilmesAnarquista, desconhecido e revolucionário: um novo olhar sobre o artista mais influente do século XX, 50 anos após sua morte. O documentário revela o lado mais íntimo e menos conhecido de Pablo Picasso, traçando um mapa humano e artístico de Paris – cidade que moldou sua vida e obra. 

Esta é a premissa de “Picasso – Um Rebelde em Paris” (“Picasso: Un ribelle a Parigi – Storia di una vita e di un museo”), de Simona Risi, que faz sua estreia nos cinemas do Brasil no dia 11 de setembro de 2025, com distribuição da Autoral Filmes. As cidades onde o filme entra em cartaz poderão ser conferidas em @autoral_filmes

Com participação de Mina Kavani (atriz iraniana vencedora do Prêmio Especial do Júri no Festival de Veneza 2022 por “No Bears”), o filme alterna entre o vasto acervo do Museu Nacional Picasso em Paris e os bairros que marcaram sua trajetória. Mais do que uma biografia, é um mergulho na mente de um gênio, nas contradições de seu caráter e no contexto histórico que o cercava. 

“Picasso – Um Rebelde em Paris” integra o Circuito Arte no Cinema, ciclo de documentários sobre arte, cuidadosamente selecionados pela Autoral Filmes nos prestigiados mercados do Festival de Cannes e da Berlinale 2025. “Andy Warhol – Um Sonho Americano” foi o título de abertura em junho. Os próximos lançamentos nos cinemas brasileiros serão “Maldito Modigliani”, que estreia no dia 13 de novembro, e “Munch – Amor, Fantasmas e Vampiras”, que chega às telas no dia 4 de dezembro. 

O filme se move continuamente dentro e fora do museu, que tem a maior coleção existente dedicada ao pintor com milhares de obras e material de arquivo, e segue Picasso pelos bairros parisienses onde viveu. Desde os primeiros dias em ateliês sem aquecimento até os grandes apartamentos de classe média onde seu sucesso começou: uma jornada física e intelectual para obter uma compreensão mais profunda de sua obra e espírito. 

A história de uma vida e de um museu cria e desenvolve um retrato original de Pablo Picasso, delineando a natureza contraditória de seu personagem – generoso e despótico ao mesmo tempo, feito de sol e sombra, muitas vezes escondido atrás de uma máscara – e a duplicidade de seu comportamento, mesmo com as muitas mulheres em sua vida. 

“Uma revolução na forma, mas acima de tudo na maneira como vemos as coisas”, assim Simona Risi define o trabalho do mestre espanhol. “Nosso filme usa uma linguagem contemporânea para contar a história de um gigante do modernismo”, explica. No filme, a atriz Mina Kavani nos leva a lugares como o circo, um dos favoritos do artista. Após os espetáculos, ele preenchia suas telas com acrobatas. “Em nosso documentário, o circo é uma metáfora para ilustrar a personalidade complexa do protagonista e suas dificuldades em encontrar um equilíbrio entre os opostos”, resume. 

A dupla natureza de seu personagem desencadeou o debate: é possível separar o artista do homem? Sempre presente no plano de fundo está a Paris da época de Picasso, também uma cidade cheia de contradições que, na virada do século, justamente quando se tornava uma metrópole aberta e moderna, demonstrava intolerância e xenofobia em relação aos imigrantes. 

E Picasso era um imigrante, um anarquista entre anarquistas em Montmartre, o tipo desconfiado, alguém a ser cauteloso. Aspectos pouco conhecidos do pintor emergirão, revelando um lado dele que historiadores e estudiosos da arte estão apenas agora começando a investigar, como o fato de ele ser “um estrangeiro” em Paris. 

“Picasso – Um Rebelde em Paris” inclui também análises de seus trabalhos. Descobriremos até mesmo por que é possível lançar um olhar “queer” sobre a obra do artista sem esforço. O trabalho inclui ainda leituras de trechos de cartas e livros sobre o pintor. 

O filme é complementado por entrevistas com críticos de arte, curadores, intelectuais e artistas que nos ajudarão a ter acesso à mente de Picasso. Entre eles estão Cécile Debray, presidente do Museu Nacional Picasso em Paris, Annie Cohen-Solal, autora do livro “Un étranger nommé Picasso” e os historiadores de arte Marie-Laure Bernadac e Eugenio Carmona Mato. 

Serviço:

“Picasso – Um Rebelde em Paris” (“Picasso: Un ribelle a Parigi – Storia di una vita e di un museo”), de Simona Risi

Estreia nos cinemas brasileiros dia 11 de setembro de 2025

Praças de exibição: @autoral_filmes

Trailer Legendado 

Sinopse

Anarquista, estrangeiro, revolucionário: uma nova interpretação do artista mais incrível do século XX. Este documentário investiga a natureza contraditória do personagem de Picasso, explorando sua generosidade e despotismo, luz e sombra, muitas vezes ocultos por trás da máscara. O filme aborda o debate: é possível separar o artista do homem? Explora a dupla natureza do personagem de Picasso em Paris naquela época, uma cidade repleta de contradições, tolerância e xenofobia. O documentário revela aspetos pouco conhecidos do pintor, incluindo seu status de “estrangeiro” em Paris, seu papel como anarquista entre anarquistas em Montmartre e seu olhar “queer” sobre sua própria obra. Acompanhado por leituras de cartas do Museu Picasso e de vários livros, o filme apresenta entrevistas com críticos de arte, curadores, intelectuais e artistas. 

Ficha técnica

Direção: Simona Risi
Produção: Franco di Sarro e Didi Gnocchi
Roteiro: Sabina Fedeli, Didi Gnocchi e Arianna Marelli
Direção de Fotografia: Lorenzo Giromini
Montagem: Beatrice Corti
Música original: Emanuele Matte
Elenco: Mina Kavani
Produção: 3D Produzioni e Nexo Digital 

Sobre Autoral Filmes
A Autoral Filmes, fundada no início de 2025, teve sua origem através dos sócios do Paradigma Cine Arte, que desde 2010 mantém a sala de cinema que é uma instituição cultural em Florianópolis (SC).
 
A Distribuidora vem do desejo dos sócios de ampliar as atividades no mercado do cinema, replicando na distribuição o mesmo conceito de filmes independentes e de arte que formam seu conceito na exibição.
 
Como seu nome deixa claro, a Autoral Filmes tem seu foco no cinema de autor e em documentários de arte, focando em produções escolhidas a dedo, tanto nacionais como estrangeiras, prezando sempre a alta qualidade dos filmes.
 
Para Felipe Didoné, diretor da distribuidora, “a Autoral Filmes é a realização de um sonho, de expandir os horizontes para além da distribuição, mantendo a curadoria elegante que sempre foi o diferencial do Paradigma Cine Arte”.
 
A empresa estreou no mercado com dois lançamentos muito bem escolhidos no mercado de cinema de Berlim deste ano. O primeiro lançamento ocorreu em junho, o documentário “Andy Warhol – Um Sonho Americano”, sobre o grande artista pop e o segundo, foi a produção francesa “A Prisioneira de Bordeaux”, lançada em agosto deste ano, dirigido por Patricia Mazuy e com Isabelle Huppert e Hafsia Herzi no elenco.
Diamond Films divulga data de lançamento de Zoopocalipse dia 25 de setembro

Diamond Films divulga data de lançamento de Zoopocalipse dia 25 de setembro

DIAMOND FILMS DIVULGA DATA DE LANÇAMENTO DE ZOOPOCALIPSE – UMA AVENTURA ANIMAL:
25 DE SETEMBRO

A animação conta com dublagens de Viih Tube e Ed Gama e traz uma história eletrizante de animais que precisam salvar o zoológico onde vivem

 – A Diamond Films acaba de divulgar a data de lançamento da animação ZOOPOCALIPSE – UMA AVENTURA ANIMAL: 25 de setembro. O longa mostra a tranquila vida dos animais do Zoológico Colepepper, até tudo mudar quando um meteoro atinge o local, fazendo com que alguns bichos se transformem em zumbis coloridos. Assim, cabe a corajosa e atrapalhada loba Gracie (Viih Tube) e o lêmure fã de cinema Xavier (Ed Gama) se unirem para encontrar uma solução e impedir que o local se transforme em um verdadeiro caos

ZOOPOCALIPSE – UMA AVENTURA ANIMAL 

CARTAZ | TRAILER FOTOS

Na trama de ZOOPOCALIPSE – UMA AVENTURA ANIMAL, Gracie e Xavier contam com a ajuda de mais animais: Dan, um ranzinza leão-da-montanha, Frida, uma capivara confiante, Ash, um avestruz cheio de estilo, e Felix, um macaquinho atrapalhado. Juntos, eles estarão nas maiores aventuras para salvar o Zoológico Colepepper.

A animação é dirigida pelos experientes animadores Ricardo Curtis (Os Incríveis, Monstros S.A.) e Rodrigo Perez-Castro (Festa no Céu, O Touro Ferdinando). ZOOPOCALIPSE – UMA AVENTURA ANIMAL também apresenta um elenco de dublagem com nomes como Luiz Feier, Manolo Rey, Valentina Pawlowna, Jorge Vasconcellos, Carina Eiras, Mauro Horta, Mariangela Cantú, Eduardo Drummond, Jessica Dannemann, Marianna Alexandre, Maurício Berger, Rafinha Lima e Telma da Costa.

Com distribuição da Diamond Films, a maior distribuidora independente da América Latina, o filme chega aos cinemas de todo o Brasil em 25 de setembro.

49ª Mostra apresenta o pôster da edição, assinado por Valter Hugo Mãe

49ª Mostra apresenta o pôster da edição, assinado por Valter Hugo Mãe

Escritor português também é o protagonista do documentário De Lugar Nenhum, dirigido por Miguel Gonçalves Mendes, que estreia no evento

Adaptação da obra homônima O Filho de Mil Homens, da Netflix, com direção de Daniel Rezende, será exibida

Mostra anuncia cinco filmes internacionais inéditos no Brasil que integram a programação

Mostra Internacional de Cinema em São Paulo apresenta o cartaz da 49ª edição, com arte criada pelo escritor português Valter Hugo Mãe, autor de títulos célebres da literatura contemporânea como “A Máquina de Fazer Espanhóis”, “O Filho de Mil Homens”, “A Desumanização” e “Homens Imprudentemente Poéticos”.

Também artista plástico, Valter tem um trabalho visual que dialoga com o que escreve: é detalhista, cheio de repetições gráficas, obsessões e gestos quase caligráficos que lembram a sua cadência textual. Em desenhos e pinturas, ele explora linhas sinuosas, padrões acumulativos e imagens que evocam tanto o orgânico (plantas, corpos, cabelos, ondas) quanto o imaginário (criaturas, olhos, símbolos).

Renata de Almeida, diretora da Mostra, conta que ao ver o pôster pela primeira vez, de cara, pensou no processo curatorial. “Pensei no trabalho de curadoria como um mar de filmes com algumas pérolas. Porque é justamente esse o trabalho de curadoria que um festival como a Mostra faz.”

A 49ª edição da Mostra também vai exibir De Lugar Nenhum, realizado por Miguel Gonçalves Mendes (conhecido por filmes documentais como José e Pilar, de 2010, e O Sentido da Vida, de 2022), documentário que faz um retrato delicado de Valter Hugo Mãe. O longa-metragem foi filmado durante sete anos e acompanha os processos criativo e de escrita do livro “A Desumanização”, cuja história se passa na Islândia.

Macau, Brasil e Portugal também são cenários da obra, que conta com participações especiais como dona Antónia, mãe de Valter, e a cartunista Laerte.

Para celebrar Valter Hugo Mãe, a 49ª Mostra ainda vai exibir o longa-metragem O Filho de Mil Homens, da Netflix. Com direção de Daniel Rezende (Bingo: O Rei das Manhãs) e protagonizado por Rodrigo Santoro, o filme é uma adaptação do best-seller homônimo do português lançado em 2011 — e a primeira obra do autor a ser adaptada para o cinema.

A história acompanha Crisóstomo (Santoro), um pescador solitário que sonha em ter um filho. A vida desse homem muda quando ele encontra Camilo (Miguel Martines), um menino órfão que decide acolher. Em uma tentativa de fugir da própria dor, Isaura (Rebeca Jamir) cruza o caminho dos dois, e, em seguida, Antonino (Johnny Massaro), um jovem incompreendido, também se conecta a eles. Juntos, os quatro aprendem o significado de família e o propósito de compartilhar a vida.

FILMES INÉDITOS NA 49ª MOSTRA

A 49ª Mostra exibe filmes inéditos no Brasil, muitos deles premiados nos principais festivais cinematográficos internacionais. Entre as obras já confirmadas para esta edição estão Sound of Falling, de Mascha Schilinski, vencedor do prêmio do júri do Festival de Cannes e selecionado pela Alemanha para disputar a indicação ao Oscar® de melhor filme internacional, Living the Land, de Meng Huo, que venceu o Urso de Prata de melhor direção no Festival de Berlim, e Urchin, ganhador do prêmio de melhor ator (para Frank Dillane) da mostra Um Certo Olhar do Festival de Cannes, além do prêmio da crítica da mesma seção — a produção marca a estreia na direção do ator Harris Dickinson, de Babygirl (2024) e Triângulo da Tristeza (2022).

Também integram a programação La Petite Dernière, de Hafsia Herzi, que levou o prêmio de melhor atriz (para Nadia Melliti) do Festival de Cannes, além da Palma Queer, e Mirrors No. 3, novo trabalho do cineasta alemão Christian Petzold.

A 49ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo acontece na capital paulista de 16 a 30 de outubro de 2025.

PATROCINADORES DA 49ª MOSTRA

Neste ano, a Mostra conta com o patrocínio master da PETROBRAS, patrocínio do ITAÚ e da SPCINE, a parceria do SESC, a colaboração da ANCINE, da EMBRATUR, da NETFLIX e do INSTITUTO GUIMARÃES ROSA e BRITISH COUNCIL, o apoio do PROJETO PARADISO, a promoção da GLOBOFILMES, do CANAL BRASIL, da FOLHA DE S.PAULO, da TV CULTURA, da ARTE 1, da RÁDIO BAND NEWS e da REVISTA PIAUÍ, o apoio técnico da QUANTA, do CULTURA ARTÍSTICA e da CINEMATECA BRASILEIRA, o transporte oficial do METRÔ e da SECRETARIA DOS TRANSPORTES METROPOLITANOS do Governo do Estado de São Paulo. Realização: MINISTÉRIO DA CULTURA e GOVERNO FEDERAL, através da LEI FEDERAL DE INCENTIVO À CULTURA.