APÓS CRÍTICAS POSITIVAS NOS FESTIVAIS DE VENEZA E TORONTO, CORAÇÃO DE LUTADOR – THE SMASHING MACHINE TEM PÔSTER OFICIAL REVELADO

Com estreia marcada para 2 de outubro, o longa é estrelado por Dwayne Johnson, o The Rock, e conta com distribuição da Diamond Films

– Após a exibição de CORAÇÃO DE LUTADOR – THE SMASHING MACHINE em dois dos mais importantes festivais de cinema do mundo, Veneza e Toronto, Clayton Davis escreveu à Variety que “sim, The Rock é um seríssimo concorrente ao Oscar de Melhor Ator”. Com estreia marcada para o dia 2 de outubro e distribuição da Diamond Films, a obra é dirigida por Benny Safdie, que ganhou o prêmio de Melhor Diretor no festival italiano, e vem colecionando críticas positivas da imprensa especializada. Agora, ele acaba de ter seu pôster oficial divulgado, para baixar, clique aqui.

CORAÇÃO DE LUTADOR – THE SMASHING MACHINE | PÔSTER | TEASER PÔSTER | TRAILER 1 | TRAILER 2 

A trama de CORAÇÃO DE LUTADOR – THE SMASHING MACHINE acompanha a história da lenda do MMA Mark Kerr (Dwayne Johnson), cuja carreira promissora foi atravessada por dilemas pessoais intensos, tendo que lidar com o uso de opioides e problemas com sua companheira Dawn (Emily Blunt). No mesmo texto, Davis desenvolve mais sobre a performance de The Rock como o famoso lutador, ele diz que “quando ele desabou em lágrimas durante os 15 minutos de aplausos no Festival de Veneza, aquilo se tornou mais do que um momento emocionante de estreia. Foi um sinal do possível nascimento de um dos candidatos ao Oscar mais improváveis dos últimos tempos, já que sua atuação transformadora pode redefinir a forma como Hollywood enxerga uma de suas estrelas”. 

Para a Deadline, Damon Wise escreveu que “no papel, CORAÇÃO DE LUTADOR – THE SMASHING MACHINE parece uma aposta certeira para o Oscar: uma performance transformadora de uma estrela muito querida, em uma história ambientada no mundo dos esportes. O filme de Benny Safdie tem todos os elementos certos, mas os apresenta de uma forma muito zen e até bastante abstrata. O resultado é um filme que parece estar sempre um ou dois passos à frente”. Para a ScreenDaily, Tim Grierson destaca a química entre Blunt e The Rock dizendo que “os dois têm uma química tempestuosa, o que nos faz entender porque Kerr e Dawn são tão apaixonados um pelo outro e porque enlouqueciam um ao outro com tanta frequência”. 

Além de Johnson e Blunt, o elenco do filme conta com lutadores profissionais, como o brasileiro Roberto Cyborg Abreu, Ryan Bader e Igor Vovchanchyn, interpretando adversários que Kerr encarou entre 1997 e o início dos anos 2000. 

Distribuído pela Diamond Films, a maior distribuidora independente da América Latina, CORAÇÃO DE LUTADOR – THE SMASHING MACHINE chega aos cinemas de todo o Brasil em 2 de outubro. 

Festival do Rio 2025 confirma presença de Bill Kramer, CEO da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas na sessão de abertura no Cine Odeon 

O Festival  do Rio vai contar este ano com a presença de Bill Kramer, CEO da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, entidade responsável pela premiação do Oscar. 

Ele chega para a abertura do Festival dia 2/10 no Odeon. Vem conhecer de perto – e homenagear – o cinema brasileiro, que vem atraindo a atenção do mercado internacional, depois das premiações internacionais de “Ainda estou aqui” no Globo de Ouro e no Oscar. Além das conquistas dos filmes brasileiros em Berlim (O Último Azul) e em Cannes (O Agente Secreto, que terá sessão de gala no Festival do Rio).

Vem acompanhado de Meredith Shea, chief membership, impact and industry officer na Academy of Motion Picture Arts and Sciences e Dilcia Barrera, senior vice president of member relations, global outreach, and administration.

Sobre o Festival do Rio

O Festival do Rio é apresentado pelo Ministério da Cultura, Shell e Prefeitura do Rio. Tem patrocínio master da Shell através da Lei Federal de Incentivo à Cultura, e apoio especial da Prefeitura do Rio – por meio da RioFilme, órgão que integra a Secretaria Municipal de Cultura. Realização: Cinema do Rio e Ministério da Cultura / Governo Federal.

Na última terça-feira, dia 16 de setembro, faleceu um dos grandes ícones do cinema norte-americano, Robert Redford. Vamos postar os meus top 5 de filmes favoritos em que ele participa. Robert Redford deixará saudades.

1- Íntimo e Pessoal

Warren Justice, produtor de um programa de TV em Miami assiste a um vídeo de teste de uma jovem de Nevada chamada Sally Atwater e decide contratá-la. Sob sua orientação, Sally se torna uma profissional de sucesso.

Com Robert Redford e Michelle Pfeiffer. E ainda tem a música de Diane Warren, Because you loved me a embalar o romance dos dois.

No Disney plus.

2- Todos os Homens do Presidente

“Todos os Homens do Presidente” é um filme de 1976 que narra a investigação jornalística dos repórteres do The Washington Post, Carl Bernstein e Bob Woodward, sobre o escândalo Watergate. O filme mostra como os dois jornalistas, com a ajuda de um informante misterioso conhecido como “Garganta Profunda”, revelaram uma rede de espionagem política ligada à Casa Branca, o que culminou na renúncia do presidente Richard Nixon e se tornou um dos maiores escândalos da história política americana. 

No HBO Max, Prime Vídeo e Apple TV.

3- Butch Cassidy e Sundance Kid

A sinopse de Butch Cassidy conta a história de dois amigos foras-da-lei, Butch Cassidy e Sundance Kid, que lideram a gangue Hole-in-the-Wall assaltando trens e bancos. Quando são perseguidos implacavelmente, fogem para a Bolívia com Etta, a namorada de Sundance, na esperança de uma vida mais tranquila, mas acabam por enfrentar o perigo na América do Sul. 

No Disney plus.

4- O encantador de cavalos

Uma nova-iorquina leva sua a filha e o cavalo dela a um homem conhecido como o “encantador de cavalos” no estado de Montana, pois a jovem e o animal estão traumatizados após um terrível acidente.

Na Prime Vídeo.

5- Entre Dois Amores

A aristocrata e fazendeira Karen Blixen viaja à África para juntar-se a seu marido Bror, um investidor de café. Após descobrir que Bror é infiel, Karen se apaixona pelo caçador Denys, mas percebe que ele prefere uma vida mais simples comparada com a que ela vive. Os dois permanecem juntos até o destino forçar Karen a escolher entre seu amor e seu crescimento profissional.

Na Prime Vídeo e Apple TV.

Festival Diaspóricas | Crédito: Mayara Vadalho

Além de mostra de cinema, o evento reúne feira de afroempreendedoras, oficinas e shows

A 7ª arte produzida por mulheres negras do Centro-Oeste ganham destaque no 1º Festival Diaspóricas de Cinema e Música Negra. O evento reúne intelectualidades negras para celebrar mulheres que movem a cultura afrobrasileira da região, performando movimentos artísticos diversos, e será realizado nos dias 20 e 21 de setembro, no Centro Cultural Martim Cererê, em Goiânia, com entrada gratuita, mediante doação de 1kg de alimento não-perecível.
 

“É importante que artistas negras se celebrem e se reconheçam nos trabalhos umas das outras. O Festival vem para a gente olhar pras nossas potencialidades e é pensando como uma forma de incentivo a novas produções artísticas e intelectuais”, afirma Ana Clara Gomes, diretora e idealizadora do projeto.
 

Fundadora da ONG Grupo de Mulheres Negras Dandara no Cerrado e matriarca do ativismo político e articuladora na luta contra o racismo e contra o sexismo no estado de Goiás, Marta Cezaria é uma das homenageadas pelo Festival com a Mostra Marta Cezaria de Curta-Metragem. Pioneira do movimento negro feminista em Goiânia, ela é cineasta e se aventurou pelo cinema pela primeira vez, já com 60 anos, percorrendo quilombos goianos e entrevistando 152 mulheres para o documentário ‘Se Eu Fosse Uma Flor”, lançado em 2013.
 

Na mostra, serão exibidos 12 curtas-metragens de ficção, documentários e/ou experimentais finalizados entre 2021 e 2025, sendo que 07 desses filmes serão produções do Centro-Oeste. A seleção foi aberta para cineastas negras cis e trans de todo o Brasil. Após as sessões, as realizadoras goianas representantes de seus filmes participam de uma roda de conversa.
 

O Festival também promove ações formativas abertas e gratuitas.. Entre 16 e 19 de setembro, serão realizadas duas oficinas voltadas para o campo profissional do cinema e do audiovisual. A oficina “Trilha Sonora para Cinema” será ministrada pelo produtor musical Igor Zargov e a fotógrafa Mayara Varalho ministrará a oficina “Câmera Off – Formação Continuada de Making Of”. Ambos fazem parte da equipe da série ‘Diaspóricas’.

A Força do Afroempreendedorismo no Centro-Oeste

O Festival Diaspórica é uma extensão da série homônima, que destaca musicistas negras do Centro-Oeste se utilizando da música como uma forma de (re)existência frente ao racismo, ao sexismo e outras opressões estruturais. Criado majoritariamente por mulheres negras do audiovisual, a iniciativa celebra a cultura afrogoiana e incentiva o trabalho de mulheres negras na música e no cinema. Inicialmente uma websérie, o projeto Diaspóricas tem duas temporadas lançadas e dois longas-metragens, estes derivaram da obra seriada e têm circulado por festivais nacionais e internacionais de cinema, conquistando prêmios. Além das obras audiovisuais, foram criados shows a partir do encontro inédito, experimental e de composição entre as musicistas de cada temporada.
 

O evento traz, na programação, a Feira Anadir Cezario de Afroempreendedoras, onde empreendedoras negras cis e trans estarão comercializando produtos das áreas de moda, artesanato, alimentação e bem–viver, nos dois dias de evento, a partir das 14h. A feira é uma homenagem a Anadir Cezario, assistente social, cofundadora da ONG Dandara no Cerrado e liderança em espaços de combate às discriminações raciais e de gênero. Ela criou o Coletivo de Mulheres da Companhia de Urbanização de Goiânia (Comurg) e está à frente do projeto ‘Mulheres que Transformam Lixo em Lucro’, em que garis e catadoras transformam materiais recicláveis em artesanato, gerando renda para suas famílias.

Palco Afrogoianidades

A Música Preta Brasileira também tem espaço no Festival Diaspóricas. Nos dois dias de evento, artistas negras, que participaram das duas primeiras temporadas da série, se apresentam no Palco Afrogoianidades. O primeiro dia do Festival será marcado pelas apresentações da cantora e violonista Érika Ribeiro, em duo com a percussionista Letícia Romano, da banda Mundhumano e do quarteto que surgiu em decorrência do encontro musical proposto na 1ª temporada da série “Diaspóricas”. O quarteto é formado por Érika, pela cantora Nina Soldera, pela contrabaixista Sonia Ray e pela percussionista Lene Black, e o projeto leva o nome de “Diaspóricas – o show”.
 

No segundo dia, acontecem os shows de Flávia Carolina e banda, do grupo Dona da Roda e a apresentação “Diaspóricas 2 – o show” trazida pelo encontro entre a clarinetista Kesyde Sheilla; a cavaquinista e percussionista Maximira Luciano; a cantora e zabumbeira Flávia Carolina; e a rapper e MC Inà Avessa. As quatro musicistas fizeram parte da 2ª temporada da série “Diaspóricas”.

O Festival também se reafirma como um meio de celebração a compositoras negras com o lançamento do álbum autoral “Diaspóricas”, agendado para o dia 27 de agosto nas principais plataformas digitais como Spotify, Itunes e Deezer. O álbum reúne o encontro musical de Érika Ribeiro, Nina Soldera, Sonia Ray e Lene Black que ecoam suas composições coletivas em um projeto inédito.

SERVIÇO:

O quê: Festival Diaspóricas de Cinema e Música Negra

Quando: 20 e 21 de setembro de 2025

Onde: Centro Cultural Martim Cererê, Goiânia – GO

Quanto: Entrada gratuita (mediante doação de 1 kg de alimento não perecível na portaria.)

Mais informações: Instagram @festivaldiasporicas e linktr.ee/festivaldiasporicas