Vih Tube e produtores lançam Turmatube, a primeira aventura, uma série live action

Vih Tube e produtores lançam Turmatube, a primeira aventura, uma série live action

+GALERIA, PIER 66, TELEFILMS E VIIH TUBE ANUNCIAM TURMATUBE – A PRIMEIRA AVENTURA, SÉRIE LIVE-ACTION BASEADA NA ANIMAÇÃO DE SUCESSO

Voltada ao público de 5 a 7 anos, a produção começou a ser filmada em julho, no interior de Minas Gerais

 A +Galeria, a Pier 66, a Telefilms e a Viih Tube anunciam TURMATUBE – A PRIMEIRA AVENTURA, série live-action inspirada nos personagens da animação homônima, verdadeiro fenômeno entre o público pré-escolar.

Com produção da influenciadora e empresária Viih Tube, criadora do universo TurmaTube, as filmagens tiveram início em julho na colônia de férias NR Acampamentos, em Sapucaí-Mirim, no interior de Minas Gerais. 

TURMATUBE – A PRIMEIRA AVENTURA

FOTOS

Assim como a série animada, TURMATUBE – A PRIMEIRA AVENTURA busca entreter e educar de forma leve, divertida e visualmente atrativa. A diferença está na faixa etária: enquanto a animação original é voltada para crianças de 2 a 4 anos, o novo live-action foca no público de 5 a 7 anos. Ainda assim, os episódios continuam abordando temas importantes como empatia, inclusão, diversidade, hábitos saudáveis e o uso consciente das telas.

A série representa uma expansão natural do universo criado por Viih Tube, que já soma mais de 2 milhões de seguidores nas redes sociais, incluindo Instagram, TikTok e YouTube. Desta vez, os animaizinhos da versão animada ganham vida em forma de crianças, permitindo uma identificação ainda maior com o público.

O elenco é composto por Mari Yumi (Lara), Lorena Candido (Valentina), Theo Radicchi (Ruan), Diego Laumar (Nino), Vitinho Lima (Tião), Helena Vilhena (Nina), Davi Damin (Hugo) e, claro, ViihTube, que dá vida a Prô Júlia.

Na trama, um grupo de amigos embarca em aventuras mágicas no meio da floresta. Juntos, as crianças vivem experiências repletas de cor e música, enquanto os adultos se ocupam com as questões do mundo “dos grandes”.

TURMATUBE – A PRIMEIRA AVENTURA é uma produção +Galeria, Telefilms, Pier66 e Viih Tube.

Sinopse 
Num lugar mágico, no meio da floresta, enquanto os adultos fazem coisas de adulto, um divertido grupo de amigos — Nina, Nino, Valentina, Ruanito, Lara, Hugo e Tião — vive grandes aventuras, cheias de cor, música e mensagens sobre amizade, cooperação, respeito e criatividade.

Ficha técnica 
Direção Geral: Clara Ramos
Direção: Plinio Scambora
Produção: ViihTube, Tomás Darcyl, Ricardo Costianovsky  e Clara Ramos
Produção Executiva: Bruna Miwa e Claudia Brum
Fotografia: Plinio Scambora 
Montagem: Ricardo Feliciano
Direção de Arte: Raquel Tejada
Figurinos: Fernanda Melo
Maquiagem: Isabella Pinguel
Som: Felipe Vaz
Elenco: ViihTube, Mari Yumi, Lorena Candido, Theo Radicchi, Diego Laumar, Vitinho Lima, Helena Vilhena e Davi Damin
Empresas produtoras: +Galeria, Telefilms, Pier 66, ViihTube
Ano de produção: 2025

Disney plus e SBT anunciam parceria inédita com o The Voice Brasil

Disney plus e SBT anunciam parceria inédita com o The Voice Brasil

Forma

Descrição gerada automaticamente com confiança média
Logotipo, Ícone

O conteúdo gerado por IA pode estar incorreto.

DISNEY+ E SBT ANUNCIAM PARCERIA INÉDITA PARA O THE VOICE BRASIL

Reality musical terá a direção artística de Boninho 

 

São Paulo, 18 de julho de 2025 – O Disney+ e o SBT anunciam hoje uma parceria inédita para a exibição da nova temporada do reality musical que conquistou o público brasileiro com Boninho, que volta ao projeto, agora como showrunner, além de assinar a co-produção junto com a Formata Produções Conteúdo, responsável pela produção do programa que será exibido simultaneamente no Disney+ e no SBT. Após a exibição semanal de cada programa, o espectador terá um conteúdo especial com cerca de 20 minutos exclusivos no Disney+. Os programas ficarão na íntegra na plataforma para que os fãs possam ver e rever quando quiserem.

A nova fase do The Voice Brasil marca a união de três grandes potências do entretenimento, com a promessa de preservar a essência que transformou o programa em um sucesso de audiência, agora com um olhar renovado, ainda mais conectado com o público e com a cena musical brasileira.

É uma honra para o SBT levar este grande sucesso, já consagrado no mundo e no Brasil, por meio desta união inédita com a Disney. Temos certeza de que será um marco para o entretenimento brasileiro e mal podemos esperar para ver o público vibrar com cada apresentação”, afirma Vicente Varela, Superintendente de Negócios e Marketing do SBT.

Estamos entusiasmados em unir forças com o SBT e, claro, com a visão inovadora do Boninho para exibir o The Voice Brasil também no Disney+. Esta parceria representa uma sinergia perfeita de talentos e alcance, permitindo-nos entregar um conteúdo de alta qualidade que ressoa com o público brasileiro, alinhado aos valores de excelência e entretenimento que a Disney sempre buscou“, explica Renato D’Angelo, country manager da Disney Brasil.

Para Boninho, “é uma alegria ver um programa que ajudamos a consolidar de volta. Ter o Disney+ e o SBT apostando no projeto com a gente, ambas sendo palco de uma parceria inédita de exibição, que mostra um olhar extremamente atual com seu público, é algo muito bacana. O The Voice Brasil é isso: um reality show que agrega e que tem um espaço garantido no coração de quem ama esse formato. Estamos voltando para ser um momento de leveza, de muita música, alegria e emoção, com vozes para encantar o Brasil”. 

Unir dois players tão importantes no mercado para um formato global como o The Voice Brasil foi um desafio e uma vitória. Estou muito contente com essa parceria com o Boninho, com o Disney+ e o SBT“, ressalta Daniela Busolli, CEO da Formata Produções

Com gravações previstas para se iniciar em setembro, em São Paulo, a nova temporada do The Voice Brasil já nasce com força total.

 

##

Guaraná Antarctica resgata jingle clássico em clima de Wandinha, série da Netflix, e lança latas temáticas da série

Guaraná Antarctica resgata jingle clássico em clima de Wandinha, série da Netflix, e lança latas temáticas da série

A icônica música “pipoca na panela começa arrebentar…” ganha nova leitura no embalo da segunda temporada de Wandinha, em ação que combina latas “sombrias” e presença nas telas e prateleiras



Poucos jingles conseguiram o que “Pipoca & Guaraná” fez nos anos 90: sair do intervalo comercial e entrar, de forma definitiva, na memória afetiva dos brasileiros. “Pipoca na panela começa a arrebentar…” virou reflexo de um hábito coletivo, repetido em salas de estar, cozinhas e cinemas. A música atravessou décadas, foi regravada por diferentes artistas e segue sendo cantada pelo público brasileiro, como um hino popular que sobreviveu ao tempo e às mudanças de mídia. Trinta anos depois de estrear como trilha sonora dos momentos de lazer de uma geração inteira, o clássico publicitário ganha nova releitura, mais pop, sombria e bem atual – no streaming.
 
Ícone incontestável da propaganda nacional, Guaraná Antarctica atualiza sua trilha mais icônica para o lançamento da segunda temporada da série Wandinha — que estreia em 6 de agosto na Netflix —, em campanha que resgata a combinação original de pipoca e Guaraná, agora com uma estética alinhada ao universo da personagem. Com batida repaginada e um protagonista inusitado — o “Mãozinha”, da Família Addams —, o novo filme traz o jingle de volta às telas, veiculado na TV aberta e nas redes sociais a partir de 15 de julho. Assista aqui. A estratégia aposta no poder da nostalgia como elemento capaz de atravessar gerações e inserir a marca em uma conversa global com DNA 100% brasileiro — afinal, Wandinha é uma das séries de língua inglesa mais populares da Netflix.
 
“O retorno do nosso jingle amado conecta muito por esse lado da nostalgia, mas também por ser peça central de uma narrativa que mistura memória coletiva, comportamento atual e linguagem de fandom. A gente atualizou a estética, mas manteve o que mais importa: o combo perfeito de pipoca com Guaraná, que segue como companhia imbatível na hora de assistir a uma boa história”, afirma Guilherme Poyares, diretor de Marketing de Guaraná Antarctica.
 
Latinhas colecionáveis

Além do filme, a campanha conta com uma edição limitada de latinhas personalizadas de Guaraná Antarctica inspiradas no universo de Wandinha. Com design exclusivo e detalhes visuais que remetem à personagem e ao visual da série, os produtos estarão disponíveis nas principais capitais do Brasil, tanto em pontos físicos quanto no aplicativo Zé Delivery. A iniciativa, em parceria com a Netflix, reforça o caráter colecionável da edição e amplia o alcance da campanha para além da tela.
 
Outras ativações fruto da parceria entre a marca da Ambev e a plataforma de streaming estão previstas. Ao atualizar um símbolo da publicidade nacional com uma estética contemporânea e conectada aos novos hábitos de consumo de conteúdo, Guaraná Antarctica mostra que, com seus mais de 100 anos de história, sabe muito bem como continuar conquistando corações.
 
“A gente acredita que parte da força de uma marca há mais de 100 anos com os brasileiros está justamente em saber se atualizar sem perder sua essência. Esse jingle que embalou os anos 90 continua despertando memórias em quem viveu essa época, e agora, também se conecta com um novo formato. Assim, Guaraná Antarctica mantém viva uma conversa entre diferentes tempos e públicos, sempre com o mesmo sabor e a mesma companhia certeira, a pipoca”, conclui Poyares.
Prime Vídeo lança a quinta temporada de The Chosen em julho

Prime Vídeo lança a quinta temporada de The Chosen em julho

Prime Video Lança a Quinta Temporada de The Chosen em julho

A série de sucesso global chegará primeiro ao streaming da Amazon, e será lançada em três partes, uma por semana— O Prime Video anuncia hoje que a quinta temporada de The Chosen estreia no serviço em 13 de julho, sendo o primeiro streaming a exibir a produção após a estreia nos cinemas. Os novos episódios da série serão lançados em três partes, uma por semana, e serão as mais recentes adições à assinatura Amazon Prime. Membros Prime no Brasil desfrutam de economia, conveniência e entretenimento, tudo em uma única assinatura.

— O Prime Video anunciou que a quinta temporada de The Chosen estreou no serviço em 13 de julho, sendo o primeiro streaming a exibir a produção após a estreia nos cinemas. Os novos episódios da série serão lançados em três partes, uma por semana, e serão as mais recentes adições à assinatura Amazon Prime. Membros Prime no Brasil desfrutam de economia, conveniência e entretenimento, tudo em uma única assinatura.

Recebido como um Rei em Jerusalém, Jesus (Jonathan Roumie) corajosamente enfrenta os mercadores corruptos, desencadeando uma série de eventos que abalam a cidade. Enquanto líderes religiosos lutam para calar sua crescente influência, Jesus divide uma última refeição com seus fiéis seguidores, ao mesmo tempo em que Judas faz um acordo que sela o destino de ambos. Em uma história de poder, fé e traição que ecoa através do tempo, o sacrifício final de um homem se torna a maior história da humanidade.

The Chosen: A Última Ceia estreou nos cinemas em 28 de março nos EUA e em 10 de abril internacionalmente, com incrível sucesso de bilheteria, arrecadando quase US$ 60 milhões. No acumulado dos últimos três anos, os lançamentos de The Chosen nos cinemas arrecadaram quase US$ 140 milhões em 55 países do mundo todo.

Cinemateca Brasileira exibe títulos raríssimos nos dias 26 e 27 de julho

Cinemateca Brasileira exibe títulos raríssimos nos dias 26 e 27 de julho

CINEMATECA BRASILEIRA exibe títulos RARÍSSIMOS DA VERA CRUZ nos dias 26 e 27 de julho (sábado e domingo)

Com curadoria de Donny Correia, que fará masterclass sobre a Companhia Cinematográfica Vera Cruz, serão apresentados cinco longas (Caiçara, Ângela, Appassionata, Veneno e Floradas na Serra) e dois curtas (Santuário e Painel)

Site Cinemateca Brasileira

Há 75 anos, a Companhia Cinematográfica Vera Cruz, idealizada por Francisco Matarazzo Sobrinho e Franco Zampari, lançava no circuito nacional uma nova forma de pensar e fazer filmes. Com produções suntuosas, estrelas do calibre de Tônia Carrero, Ziembinski, Eliane Lage, Anselmo Duarte, entre outros, e técnicos internacionais recrutados por Alberto Cavalcanti, o projeto visava a fazer frente aos filmes carnavalescos cariocas que inundavam as salas do Brasil. Em pouco tempo, ficou claro que a megalomania das aspirações de Matarazzo e Zampari faria o enorme complexo de estúdios em São Bernardo do Campo fracassar. Os filmes eram emocionantes, vistosos, imponentes, mas internacionais demais. Não agradavam o público e muito menos a crítica.

Somente por volta de 1952 é que a empresa compreendeu que era preciso trabalhar com ideias menos europeias e mais populares ao gosto do brasileiro. Foi por essa época que surgiu o fenômeno Mazzaropi e O Cangaceiro, de Lima Barreto, ganhou o mundo. Porém já era tarde. Quatro anos apenas após seu nascimento, a Vera Cruz, como havia sido pensada originalmente, colapsou. Mas, para além das megaproduções e da relativa projeção internacional, a empresa também realizou filmes mais modestos, voltados exclusivamente ao mercado interno e à tentativa de um cinema de gênero, tendo o cosmopolitismo da classe média paulistana como foco.

Esta breve retrospectiva apresenta alguns filmes muito menos lembrados da Vera Cruz, que oferecem um panorama da diversidade e do potencial que este grande momento do cinema brasileiro precisa reverenciar. A cada sessão será apresentado, como aperitivo ao programa principal, um curta-metragem documental de Lima Barreto, para que o espectador sinta um pouco do clima original daquelas sessões nos anos 1950.

DONNY CORREIA:

DONNY CORREIA é poeta, cineasta, escritor e pesquisador; mestre e doutor em Estética e História da Arte pela Universidade de São Paulo (usp), com pós-doutorado em videoarte brasileira pelo Museu de Arte Contemporânea da usp. É membro da Associação Brasileira dos Críticos de Cinema e da Associação Brasileira dos Críticos de Arte. Autor de cinco coletâneas de poemas, entre as quais Balletmanco ([e] editorial, 2009), Corpocárcere (Patuá, 2013) e Touro Medusa (Desconcertos, 2022). Como pesquisador em arte e cinema, organizou a antologia Cinematographos: antologia da crítica cinematográfica, de Guilherme de Almeida (Editora Unesp, 2016), e reuniu críticas e ensaios autorais em Cinefilia crônica: comentários sobre o filme de invenção (Desconcertos, 2019). Sua obra mais recente é o estudo inédito “O cinema de Walter Hugo Khouri” (COSAC, 2005). Entre 2017 e 2024, publicou artigos sobre arte, literatura e cinema em periódicos como Folha de S.Paulo, O Estado de S. Paulo, revista Cult, e, em Portugal, ArteCapital e Cinema Sé7ima Arte. Como cineasta, realizou, entre outros, Braineraser (2008), Totem (2009, selecionado para a 34a Mostra Internacional de Cinema de São Paulo), e Era o tempo sofrendo de amnésia (2025, em colaboração com Rafael Bagnara). É professor dos departamentos de Cinema e Artes Visuais do Centro Universitário Belas Artes, em São Paulo, e criador do canal “Uma teia de ideias”, no Youtube, no qual discute arte, filosofia e psicanálise.


CINEMATECA BRASILEIRA

Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Mariana

Horário de funcionamento

Espaços públicos: de segunda a segunda, das 08 às 18h

Salas de cinema: conforme a grade de programação.

Biblioteca: de segunda a sexta, das 10h às 17h, exceto feriados

Sala Grande Otelo (210 lugares + 04 assentos para cadeirantes)

Sala Oscarito (104 lugares)

Retirada de ingresso 1h antes do início da sessão


Sábado, 26 de julho

15h às 16h30 – Masterclass: Vera Cruz, a epopeia de um cinema interrompido, por Donny Correia

17h00 Caiçara, de Adolfo Celi(1950, 92min)


19h00 Painel, de Lima Barreto (1951, 16min)

Ângela, de Tom Payne e Abílio Pereira de Almeida(1951, 95min)

Domingo, 27 de julho

15h00 Santuário, de Lima Barreto (1952, 19 min)

Appassionata, de Fernando de Barros(1952, 80min)


17h30 Santuário, de Lima Barreto (1952, 19 min)

Veneno, de Gianni Pons (1952, 80min)


20h00 Painel, de Lima Barreto (1951, 16 min.)

Floradas na Serra, de Luciano Salce (1954, 100min)

CINEMATECA BRASILEIRA

A Cinemateca Brasileira, maior acervo de filmes da América do Sul e membro pioneiro da Federação Internacional de Arquivo de Filmes – FIAF, foi inaugurada em 1949 como Filmoteca do Museu de Arte Moderna de São Paulo, tornando-se Cinemateca Brasileira em 1956, sob o comando do seu idealizador, conservador-chefe e diretor Paulo Emílio Sales Gomes. Compõem o cerne da sua missão a preservação das obras audiovisuais brasileiras e a difusão da cultura cinematográfica. Desde 2022, a instituição é gerida pela Sociedade Amigos da Cinemateca, entidade criada em 1962, e que recentemente foi qualificada como Organização Social.

O acervo da Cinemateca Brasileira compreende mais de 40 mil títulos e um vasto acervo documental (textuais, fotográficos e iconográficos) sobre a produção, difusão, exibição, crítica e preservação cinematográfica, além de um patrimônio informacional online dos 120 anos da produção nacional. Alguns recortes de suas coleções, como a Vera Cruz, a Atlântida, obras do período silencioso, além do acervo jornalístico e de telenovelas da TV Tupi de São Paulo, estão disponíveis no Banco de Conteúdos Culturais para acesso público.