Alguns realmente eram filmes que não pareciam totalmente fora da realidade.
Então decidi dar continuidade a esta lista, com mais um Top 5 Filmes Baseados em Fatos Reais que Não Parecem Reais.
5 – Quase Deuses (Something the Lord Made, 2004 / dir. Joseph Sargent)
Na década de 30, o carpinteiro Vivien Thomas (Mos Def), acaba perdendo seu emprego na construção civil e acaba virando zelador de um laboratório de pesquisa do Dr. Alfred Blalock (Alan Rickman).
E percebendo o talento do jovem zelador, Blalock o promove a assistente de pesquisa. E graças a seu talento, Thomas consegue desenvolver um sistema para solucionar cirurgicamente a tetralogia de Fallot (conhecida como síndrome do bebê azul).
O elenco conta com Kyra Sedgwick, Gabrielle Union e Mary Stuart Masterson.
O que é mais irreal desta história é que um carpinteiro conseguiu desenvolver um sistema que salvou a vida de milhares de crianças.
É um bom filme, recomendo.
4 – Diário de um Adolescente (The Basketball Diaries, 1995 / dir. Scott Kalvert)
O jovem Jim Carrol (Leonardo DiCaprio) é um jovem jogador de basquete do ensino médio, que tem tudo para se tornar uma estrela. Mas a pressão da sua mãe (Lorraine Braco) e do seu treinador (Bruno Kirby), ele acaba se tornando fornecedor de drogas para todos os seus colegas.
Também estão no elenco do filme Mark Wahlberg, Juliette Lewis e Ernie Hudson.
É um bom filme, parecendo até ser uma campanha contra as drogas. Vale pela atuação do jovem Leonardo DiCaprio.
3 – Intocáveis (Intouchables, 2011 / dir. Olivier Nakache e Éric Toledano)
O milionário Philippe (François Cluzet) é uma pessoa tetraplégica, que depende um auxiliar de enfermagem para resolver os problemas do dia a dia.
E quem acaba sendo contratado para ser seu novo auxiliar é o senegalês Driss (Omar Sy), que não tem qualquer qualificação para a vaga e na verdade não queria o emprego; ele planejava ser recusado e continuar recebendo o benefício social do governo.
E após ser contrato, uma grande amizade surge entre os dois homens.
Um lindo filme.
2 – Infiltrado na Klan (BlacKkKlansman, 2018 / dir. Spike Lee)
A história do filme se passa no Colorado na década de 70, quando o detetive afro-americano Ron Stallworth (John David Washington) consegue se infiltrar na Ku Klux Klan local, através de contatos feitos por telefone e carta.
E toda vez que precisa encontrar as lideranças do grupo, quem ia no seu lugar era o detetive Philip “Flip” Zimmerman (Adam Driver).
Vale destacar que Stallworth chegou a conversar com um dos mais importantes lideres da Ku Klux Klan americana: David Duke (Topher Grace).
E por mais absurda que possa parecer esta história, ela é real. O policial Ron Stallworth conseguiu mesmo se infiltrar no grupo e evitar diversos atentados na cidade.
1 – A Noviça Rebelde (The Sound of Music, 1965 / dir. Robert Wise)
A noviça Maria Kutscher (Julie Andrews) é enviada para a mansão do Capitão da Marinha Austríaca George Von Trapp (Christopher Plummer), para ajudá-lo a cuidar de seus 7 filhos.
E com o passar do tempo e através da música, ela se apaixona pelo capitão e junto com as crianças, eles fogem para a Suíça, para escapar dos nazistas.
Um dos maiores musicais de todos os tempos é sim baseado em uma história real. Maria Von Trapp realmente existiu. Ela começou a cuidar das crianças do Capitão Von Trapp em 1926. E quando ele viu o amor que ela tinha pelos seus filhos, o Capitão a pediu em casamento, mesmo sendo 25 anos mais velho do que ela.
Inicialmente, ela recusou o pedido, mas depois ela aceitou pelas crianças. E daí surgiu o grupo musical Família Von Trapp.
Os assinantes das plataformas de streaming terão acesso exclusivo ao último show da turnê Got Back ao vivo no Brasil que será exibido dia 16 de dezembro a partir das 21h15; A transmissão ficará disponível por 30 dias a partir do dia 17 de dezembro
Para os assinantes do Disney+ e do Star+ o Natal chegou mais cedo com um super presente! No dia 16 de dezembro, à partir das 21h15, o último show no Brasil da turnê Got Back, de Paul McCartney, será transmitido ao vivo nas duas plataformas de streaming da Disney, diretamente do Estádio do Maracanã, no Rio de Janeiro. Será uma oportunidade de ver a apresentação em solo brasileiro de um dos maiores astros da música global. Essa será a primeira transmissão do Disney+ e Star+ de um show ao vivo realizado no Brasil.
E para quem perder ou quiser rever, a apresentação ficará disponível nas duas plataformas, por 30 dias, à partir do dia 17 de dezembro. A transmissão, que vai envolver mais de 150 profissionais, será uma verdadeira experiência audiovisual, capturada por câmeras que garantirão aos espectadores uma experiência imersiva única, complementada por um som de altíssima qualidade.
Além da transmissão no Disney+, os assinantes também poderão assistir o último show da Got Back Tour através do Star+, no mesmo dia e horário.
Dirigido por Gustavo Spolidoro, longa nacional natalino chega aos cinemas em 14 de dezembro
Foto da cantora Fernanda Takai
Único filme nacional com temática natalina neste ano, UMA CARTA PARA PAPAI NOEL, dirigido por Gustavo Spolidoro, apresenta uma trilha sonora feita pelo renomado músico, arranjador, compositor e produtor Arthur de Faria. A música tema do longa é uma colaboração entre ele e a cantora Fernanda Takai. Além disso, interpretado pela própria cantora, com sua banda, Pato Fu, o clássico “Sobre o Tempo” ganha versão inédita com o tema da Música de Brinquedo.
O longa chegará aos cinemas brasileiros em 14 de dezembro com distribuição da Pandora Filmes, e produção é da Okna Produções. Além disso, a trilha entra nos tocadores e a música tema ganha um trailer no YouTube a partir do final de semana. As composições de Faria transitam dos instrumentos infantis a John Williams, em arranjos que mesclam graça e orquestra.
No longa, Papai Noel (José Rubens Chachá) recebe uma carta de Jonas (Caetano Rostro Gomes), um menino órfão de 8 anos que vive em uma casa de acolhimento, e indaga sobre como é a vida de Noel quando não está entregando presentes, o que o deixa muito emocionado. O menino também revela que nunca recebeu presentes no Natal. Esta é a motivação que faz Noel viajar ao Brasil para descobrir este mistério, afinal, ele sempre entregou os presentes de Jonas.
Com roteiro assinado por Gibran Dipp e Gustavo Spolidoro, UMA CARTA PARA PAPAI NOEL destaca bastante sua trilha sonora lúdica e também as músicas cantadas por Léia (ElisaVolpatto), diretora da casa de acolhimento, e viciada em karaokê, sua atividade favorita no Natal.
UMA CARTA PARA PAPAI NOEL conta com financiamento da ANCINE através do FSA – Concurso de produção para Cinema 2018 modalidade A. Ainda na etapa de desenvolvimento, o projeto foi um dos dez selecionados para participação no pitching no Mercado de Ideias Audiovisuais – INTERNACIONAL – em 2018, em São Paulo.
Sinopse
Jonas, um menino órfão de 8 anos que vive em uma casa de acolhimento, nunca ganha presente no Natal. Preocupado, ele escreve uma carta para Papai Noel, mesmo que seus amigos Beca, Pri, Alana e Cabeleira debochem da ingenuidade: ”Só o Jonas pra acreditar que esse ano ia ser diferente. Papai Noel só vai na casa de quem tem dinheiro, família, essas coisas”. Ao receber a carta de Jonas perguntando sobre o que Noel gosta de fazer, de comer e como é sua vida quando não é Natal, Noel se emociona. Jonas conta que nunca recebe presente no Natal e, então, Papai Noel entra em ação para descobrir o motivo. Noel se disfarça de Leon – o Conserta-Tudo e, junto com Maria Noel e com a ajudante Tata, parte para investigar o mistério. Enquanto explora a casa de acolhimento, Noel começa a ser vigiado por Léia, a diretora do lugar. Léia começa a desconfiar de Noel, criando dificuldades para ele e a garotada. Noel e as crianças criam um forte laço de amizade, mas a construção dessa cumplicidade será repleta de obstáculos. Nessa jornada, todos irão redescobrir o verdadeiro significado do Natal.
Ficha técnica
ROTEIRO: Gibran Dipp e Gustavo Spolidoro DIREÇÃO: Gustavo Spolidoro PRODUÇÃO: Aletéia Selonk PRODUÇÃO EXECUTIVA: Aletéia Selonk, Graziella Ferst, Marlise Aúde e Gina O’Donnell DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Tito Mateo DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: Bruno Polidoro DIREÇÃO DE ARTE: Tiago Retamal PREPARAÇÃO DE ELENCO: Adriano Bassegio PRODUÇÃO DE ELENCO NACIONAL: Andrea Imperatore MONTAGEM: Pablo Riera EFEITOS VISUAIS: Pedro de Lima Marques TRILHA SONORA: Arthur de Farias ELENCO: José Rubens Chachá, Totia Meirelles, Caetano Rostro Gomes, Mariana Lopes, Lívia Borges Meinhardt, Theo Goulart Up, Cecilia Guedes, Polly Marinho, Elisa Volpatto, Daniel De Castro Alves Pinto
Sobre Gustavo Spolidoro
Dirigiu e roteirizou 21 curtas e médias e 5 longas, tendo recebido mais de 70 prêmios no Brasil e exterior e participado de festivais como Berlim, Rotterdam e Sundance. Seu primeiro curta, VELINHAS, participou da Mostra Panorama, no Festival de Berlim (1999). Recebeu duas vezes o GRANDE PRÊMIO DO CINEMA BRASILEIRO (considerado o Oscar do cinema nacional), pelos curtas OUTROS (2000) e DE VOLTA AO QUARTO 666 (2010 –que tem como “ator” o diretor alemão Wim Wenders). Seu curta INÍCIO DO FIM (2005) recebeu 16 prêmios e participou de festivais como Rotterdam e Sundance.
É diretor e roteirista do premiado longa, AINDA ORANGOTANGOS (2007). Desde 2015, seus principais trabalhos são pensados para um público jovem e para a família: a série ERNESTO, O EXTERMINADOR DE SERES MONSTRUOSOS, no ar na TV Brasil; a série A VELHA HISTÓRIA DO MEU AMIGO NOVO, na TV Brasil; e a série FORMIGAS, na TVE.
Em 2021, estreou o filme OS DRAGÕES, no Festival do Rio.
Sobre a produtora Aletéia Selonk
Aletéia Selonk é produtora e diretora da Okna Produções e está a frente da realização do projeto Uma Carta para Papai Noel. Fundou a Okna em 2006 e tem em seu currículo importantes produções nacionais como os longas “A Primeira Morte de Joana”, “Mulher do Pai”, “Ponto Zero”, e a animação “As Aventuras do Avião Vermelho”. Jornalista, pós-graduada em Produção Audiovisual e doutora em Comunicação Social pela PUCRS, com passagem pela Sorbonne, é professora de produção audiovisual na PUCRS, onde foi responsável pela implantação do Tecna, um centro de produção audiovisual no RS. É Presidenta do Forcine – Fórum Brasileiro de Ensino de Cinema e Audiovisual, integra o + Mulheres Audiovisual e recentemente assumiu como Membro Titular do Conselho Superior de Cinema.
Sobre Fernanda Takai
FERNANDA BARBOSA TAKAI • 1971, Serra do Navio, Amapá Vive em Belo Horizonte, Minas Gerais. Formada em Relações Públicas, UFMG, 1993. É cantora, compositora e escritora. Vocalista da banda mineira Pato Fu há 31 anos, há 16 lançou-se numa carreira solo com repercussão nacional e internacional, chegando a gravar um CD de inéditas com o guitarrista Andy Summers (The Police) em 2012. Lançou 20 álbuns e 9 DVDs. Tem 5 Discos de Ouro. Artista multipremiada pela APCA, Grammy Latino, MTV Brasil, Multishow, Revista Bravo!, Prêmio da Música Brasileira, entre outros. Tem 5 livros publicados (Panda Books, Cobogó, SESI e Cachecol) e conquistou um prêmio Jabuti com o livro digital “O Cabelo da Menina”. Apresentou-se também no Japão, Inglaterra, Portugal, Nova Zelândia, Austrália, Argentina, Colômbia e Estados Unidos. Participou como convidada de projetos de Rita Lee, Zélia Duncan, Roberto Menescal, Maki Nomiya, João Donato, Gilberto Gil, Erasmo Carlos, Marcos Valle, Duran Duran, Renato Russo, TV Cultura, Rede Globo, Futura e muitos outros. Participou em trilhas de curtas, longas e documentários como cantora, dubladora e compositora, com trabalhos para Disney, Otto Desenhos (Kikito em Gramado pelo Júri Popular), Jorge Furtado entre outros. Casada com John Ulhoa (produtor e guitarrista), tem uma filha chamada Nina. Tem ascendência japonesa por parte de pai e portuguesa por parte de mãe e um apetite inesgotável por novos & velhos lugares, comidas, sons e imagens.
Sobre Arthur de Faria
Arthur de Faria é músico, arranjador, compositor, produtor de discos, pesquisador e doutor em literatura brasileira pela UFRGS com tese sobre Lupicínio Rodrigues. Escreveu música para 22 curtas, medias-metragem e especiais de TV e 15 longa-metragens – como Insolação (2009), de Daniela Thomas e Felipe Hirsch, estreado no Festival de Veneza, Severina (2017), de Felipe, no Festival de Locarno ou a A Mulher do Pai (2016), de Cristiane Oliveira, o grande vencedor do Festival do Rio daquele ano.
Sobre a Okna Produções
Produtora de conteúdo dedicada à realização de projetos para cinema, televisão e plataformas digitais. Especializada na produção e produção executiva, realiza não apenas o gerenciamento de projetos, mas de talentos criativos. Em 2023, a empresa completou 17 anos de atuação. Em seu catálogo constam mais de 50 obras, sendo 10 longas metragens, 18 médias, 20 curtas e 6 séries de TV. Suas produções foram selecionadas e premiadas em importantes festivais no Brasil e no exterior. São obras que unem características autorais ao potencial de se comunicar com as audiências, trazem uma diversidade de abordagens temáticas dedicadas a diferentes perfis de públicos e foram realizadas a partir de coproduções que valorizam talentos nacionais e internacionais.
Também assina a trilha de 25 espetáculos teatrais e dois de dança e foi por uma década o compositor e diretor musical da Ultralíricos, coletivo teatral de Felipe Hirsch, realizando oito espetáculos: Puzzle (A) (B) (C) – estreados em Frankfurt, Alemanha – Puzzle (D), A Comédia e A Tragédia Latino-Americana – apresentada no Brasil, Alemanha, Portugal e Chile – Selvageria e Fim. Por A Tragédia… foi indicado a melhor trilha no Prêmio Shell 2016. Em Porto Alegre, assinou a música de uma dúzia de espetáculos de diretores como Luciano Alabarse, Dilmar Messias, Roberto Oliveira e Patrícia Fagundes, sendo várias vezes premiado. Começou sua carreira musical em 1990, com o espetáculo Café Nice, do grupo Bando Barato pra Cachorro, sucesso de público e crítica, interpretando música brasileira da década de 1930. De 1995 a 2015 liderou o Arthur de Faria & Seu Conjunto, septeto/octeto com cinco discos lançados (um deles também no Uruguai e Argentina) e centenas de shows em seis países. Já neste milênio criou cinco projetos: a banda transnacional Surdomundo Imposible Orchestra – com os paulistas Maurício Pereira e Caíto Marcondes, os portenhos Ignacio Varchausky e Martin Sued, e os montevideanos Martin Buscaglia, Osvaldo Fattoruso e Martin Ibarburru; o espetáculo músico-teatral Música de Cena, que interpretava sua música escrita para teatro com 11 atores-músicos dirigidos por Áurea Baptista; e Arthur de Faria & Orkestra do Kaos, acompanhado por jovens músicos de Porto Alegre, que lançou dois álbuns entre 2016 e 2018, e fez shows no Brasil, Uruguai e Argentina; Música Menor, duo com o argentino Omar Giammarco que lançou um álbum em 2015; e o Duo Deno, dupla com o multi-instrumentista Fernando Pezão. Em 2018 fundou seu projeto mais ambicioso: a Tum Toin Foin, banda de câmara com 10 músicos, eruditos e populares, para interpretar seu repertório instrumental e algumas trilhas que compôs. A Tum Toin Foin já participou de diversos festivais, gravou um especial para o projeto Unumúsica 2021 (que foi virtual, pela pandemia) e lançou seu primeiro álbum em 2022, Tum Toin Foin. Arthur produziu 30 discos, de artistas como Nico Nicolaiewsky, Hélio Flanders e Wander Wildner – e El Justiciero Cha-Cha-Cha, compilado de artistas de língua hispânica versionando Os Mutantes, lançado em 5 países. Dirigiu 12 shows e escreveu arranjos para discos e shows de, entre outros, Siba e a Fuloresta, Nei Lisboa, Ultramen, Papas da Língua, Vanguart, Zeca Baleiro, Premeditando o Breque, Edson Natale, MPB4, Bebeto Alves, Julio Reny e Wander Wildner. Participou de cerca de 40 CDs e DVDs como instrumentista e/ou arranjador, no Brasil (além dos citados, Adriana Calcanhotto, Cida Moreira, Odair José, Apanhador Só, Grupo Fato, Alessandra Leão, Porcas Borboletas, Marcelo Delacroix) e Argentina (Omar Giammarco, La Chicana). Tocou e gravou também com os argentinos Los Cuatro Vientos, La Bomba del Tiempo, Santiago Vazquez e Dolores Solá, os uruguaios Ana Prada, Fernando Cabrera e Leo Maslíah, o catalão Refree, os brasileiros Alessandra Leão, Fernanda Takai e John Ulhôa. Tem composto em parceria com os gaúchos Daniel Galera, Marcelo Delacroix, Wander Wildner, Jimi Joe, Juli Manzi, Luciano Albo, Vitor Ramil, Frank Jorge e Antonio Villeroy, o paulista Maurício Pereira, o curitibano Marcelo Sandmann, o mineiro John Ulhôa, a pernambucana Alessandra Leão e os argentinos Omar Giammarco, Alejo Vintrob e Acho Estol. Várias delas gravadas e/ ou interpretadas por estes, mais Vanessa Longoni, Paola Kirst, Paula Mirhan, Rhaíssa Bittar, Dudu Sperb e Adolfo Almeida Jr. Teve peças interpretadas pelas principais orquestras do Rio Grande do Sul: a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (OSPA), a Orquestra Unisinos e a Orquestra de Câmara da Ulbra, sendo que em 2022 estreou seu Concertino para Trombone e Orquestra com a Ospa e o trombonista José Milton Vieira. Publicou uma dezena de trabalhos. Entre eles o livro-com-CDs Um Século de Música no RS, mais livros-CDs sobre Elis Regina, Lupicínio Rodrigues e Carlos Gardel para coleções da Folha de São Paulo, e os livro Elis, Uma Biografia Musical (2015), Porto Alegre, Uma Biografia Musical – Volume I (2022) e Lupicínio, Uma Biografia Musical (2023). Foi ouvidor do Santander Cultural, palestrante no Projeto Rumos do Itaú Cultural, duas vezes curador do mesmo Rumos e membro de comissões do prêmio Multicultural Estadão, Petrobrás e Natura. Tem ministrado cursos e palestras sobre música brasileira no Brasil, Argentina e Uruguai há 25 anos (inclusive na especialização em literatura brasileira da UFRGS). Tem 20 lançamentos fonográficos, grande parte deles disponíveis em todas as plataformas digitais. Com o Arthur de Faria & Seu Conjunto: “Música pra Gente Grande” (1996), “Flicts” (2000), “Meu Conjunto Tem Concerto” (2002), “Música pra Bater Pezinho” (2005), “Música pra Ouvir Sentado” (2011) e o single “Lousa Nua”(2020). As trilhas “Antígona” (2005), “Insolação” (2017), “Severina” (2018), “O Casamento do Grande Mágico Maycon Estalone” (2012), “Música de Cena” (2014) e “O Gato de Botas” (2015). Com Omar Giammarco, “Música Menor” (2015). “Ao Vivo no Estúdio” (2017) e “A Vida Agitada da Superfície” (2018) – com Arthur de Faria & Orkestra do Kaos. “Duo Deno” – com Duo Deno (2018). Com a Tum Toin Foin: “Tum” (2021), “Tum Toin” e “Tum Ton Foin” (2022). Mais os singles “Deja Vu”, com Luciano Albo (2020), “Pepe Ilegal”, com John Ulhoa, Hique Gomez e Nina Nicolaiewsky e o EP “Duo Deno”, com Fernando Pezão.
A nova série do Star+ A História Delas já está disponível no serviço de streaming e apresenta a história de quatro mulheres que têm suas vidas interligadas por diversos motivos, entre eles as suas heranças sociais, culturais e familiares.
A produção nacional acompanha Marta (Cris Vianna), uma ex-babá e agora dona do próprio negócio. Ela se vê obrigada a hospedar a ex-patroa Isabel (Letícia Spiller) e sua filha Ana Rosa (Bia Arantes) em sua casa, após um escândalo de corrupção. Porém, quem não gosta nada dessa nova realidade é Ana Jasmim (Emma Araujo), filha de Marta.
Conheça um pouco mais sobre o elenco de A História Delas:
Letícia Spiller
interpreta Isabel
A atriz brasileira é conhecida por diversos trabalhos no mundo do entretenimento, mas principalmente por sua atuação em produções de televisão e novelas da Rede Globo, como Duas Caras (2018), Viver a Vida (2010), O Sétimo Guardião (2018), entre outras, além do seu trabalho recente na série nacional Cidade Invisível (2023). Spiller também possui carreira musical e passagem por grandes peças do teatro nacional, como ZORRO – Nasce Uma Lenda (2019).
Em A História Delas, ela interpreta a personagem Isabel, uma mulher de família rica e tradicional que parou de trabalhar quando a filha Ana Rosa nasceu e acabou caindo numa depressão pós-parto seríssima. Nesse período, ela contou com a ajuda de Marta para cuidar da menina e ajudou a babá a comprar a casa própria.
Cris Vianna
interpreta Marta
A paulista Cris Vianna é atriz, modelo e cantora brasileira. Iniciou sua carreira de modelo cedo e já desfilou por países como Itália, Canadá e Alemanha. Sua estreia na televisão foi na novela América (2005), da Rede Globo, e desde então vem colecionando diversos papéis marcantes – como a rainha de bateria Juju Popular na novela Império (2014). Além disso, a artista possui passagem pelo cinema (Ultima Parada 174 de Bruno Baretto), teatro, videoclipes e já recebeu indicações a prêmios como o Troféu Raça Negra, na categoria Melhor Atriz.
Dando vida a forte personagem Marta, é mãe solo e filha de mãe solo vinda da Bahia. Ela sonha que a filha Ana Jasmim assuma o Nhac Soba, seu próprio negócio, mesmo que a filha não demonstre o menor interesse nisso.
Emma Araujo
interpreta Ana Jasmin
A atriz brasileira é natural de Salvador (BA) e com 25 anos já possui uma carreira consolidada no mundo artístico. Emma também é cantora e rapper, e faz parte do grupo feminino EVE. Além disso, é criadora de conteúdo e, agora, estreia no Star+ dando vida à personagem Ana Jasmim, uma jovem ligada à moda desde pequena, quando customizava as roupas usadas que ganhava da filha da patroa da mãe. Ela é amorosa com o filho Ariel de 6 anos, mas não consegue ser a mãe maravilha que gostaria de ser.
Bia Arantes
interpreta Ana Rosa
Bia Arantes é atriz e modelo brasileira. Seu reconhecimento nacional veio após interpretar Irmã Cecília na novela Carinha de Anjo (2016), do SBT. Ela é mineira e, ao longo da sua carreira, já teve passagem pela televisão, teatro e cinema, com destaque para seu recente papel no longa Perdida (2023), disponível exclusivamente no Disney+, no papel de Teodora.
Em A História Delas interpreta Ana Rosa, filha de um casal rico e uma pessoa que não passou por grandes dificuldades na vida, mas se orgulha da sua posição progressista e da consciência social que acha que possui. A jovem tem uma relação idealizada com o pai e é muito crítica à mãe Isabel.
Leo Jaime
interpreta Wanderlei
Natural de Goiânia, capital de Goiás, Leo Jaime é cantor, ator, compositor, escritor e jornalista brasileiro. Um dos marcos conhecidos da sua trajetória foi a indicação de Cazuza à banda Barão Vermelho, já que recusou o posto de vocalista na época. Com mais de sete álbuns lançados, Jaime também atua no teatro, cinema e televisão – na maioria das vezes relacionando a música aos seus personagens.
Na pele de Wanderlei, personagem agiota de Vila Manhattan, é um dos nomes mais conhecidos na região. Ele empresta dinheiro para qualquer um, por isso tem fama de ser gente boa. Há muitas histórias de devedores que nunca mais foram vistos pelo bairro, mas ninguém se atreve a desenvolver esse assunto.
Marcelo Varzea
interpreta Flávio
Varzea é um ator brasileiro que nasceu no Rio de Janeiro e se formou em artes cênicas pela renomada escola de teatro Casa das Artes de Laranjeiras. Mas foi em São Paulo que o ator engatou muitos dos seus projetos no teatro e na televisão. Um dos recentes trabalhos marcantes do ator é o longa A Menina Que Matou os Pais – A Confissão (2023), que conta a história do Caso Richthofen. Na nova série do Star+ interpreta Flávio, marido de Isabel e pai de Ana Rosa.
Tenca Silva
interpreta Ernaní
Tenca Silva atua entre a performance, o audiovisual e as artes visuais. Tem graduação em Direção Teatral pelo Bacharelado em Artes Cênicas (CAC-ECA-USP) e formação em atuação pela Escola de Arte Dramática (ECA-USP).
Em A História Delas interpreta Ernaní, mulher trans e advogada em Vila Manhattan. Ela é amiga de Marta e passa a trabalhar para Isabel quando ela se muda para o bairro da antiga babá de sua filha.
Igor Pedroso
interpreta Jonathan
Pedroso é um ator de 31 anos, com ampla experiência no mundo do audiovisual, com passagens por curtas-metragens, espetáculos, produções documentais – como Falas da Terra (2021), da Rede Globo, além da segunda temporada da série Cidade Invisível (2022).
Dando vida ao Jonathan, interpreta um funcionário de Marta no Nhac Soba e acaba se envolvendo com Isabel.
Camila Brandão
interpreta Sté
Brandão é atriz, cantora, compositora e diretora. No cinema interpretou a icônica Pipa, no filme Turma da Mônica – Lições (2021). Já como diretora esteve à frente do curta-metragem Microscopia (2018) – participante do Festival Internacional de Curtas de São Paulo, do documentário Doc.Perfil e da animação Duda não quer Ouvir o Parabéns – parte da programação do Festival Internacional de Cinema Infantil (2021). No teatro integrou o elenco de musicais como Hoje é dia de Maria (2016), Fala Sério, Gente! (2017) e das peças Eles não Usam Black-Tie (2018) e Fissura (2019).
Na nova série nacional do Star+ interpreta Sté, a amorada de Ana Jasmim e líder do slam do bairro.
O elenco de A História Delas também conta com Paula Picarelli, Michelle Rodrigues, Jacqueline Sato, Wesley Guimarães, Felipe Oladéle e Domênica Dias, além das crianças Lorena Queiroz, Analici Santana e Miguel Lucca. A direção-geral é de Pablo Uranga (indicado ao Emmy Internacional 2002 por Quintal TV), direção episódica de Pablo Uranga, Maria Farkas e Luciana Baptista e os roteiros são baseados em uma ideia original do cineasta argentino Sebastián Borensztein. Os roteiros são de Mariana Trench Bastos, Ana Julia Travia, Fernanda de Cápua, Letícia Bulhões Padilha e Pablo Uranga.
A História Delas já está disponível no Star+.
Sobre Star +
Star+ é um serviço de streaming de entretenimento geral e esportes lançado em 2021 na América Latina, sendo complementar, mas independente, do serviço Disney+ nesta região. O serviço oferece estreia exclusiva de filmes de entretenimento em geral e séries de televisão dos estúdios de conteúdo da The Walt Disney Company, incluindo Disney Television Studios, FX, 20th Century Studios, Star Original Productions, National Geographic Original Productions e muito mais, bem como a transmissão de esporte ao vivo da ESPN, a marca mais respeitada e reconhecida para os fãs de esportes da região. De dramas a comédias (incluindo todas as temporadas de Os Simpsons) a thrillers adultos, Star+ também apresenta programação original exclusiva da marca de entretenimento geral Star, juntamente com uma coleção de produções regionais originais da América Latina. Visite www.starplus.com para obter mais informações sobre o serviço e sobre o Combo+, a oferta comercial que disponibiliza a contratação de Star+ e Disney+, plataformas independentes, a um preço único e atrativo que dá acesso que à mais ampla oferta de streaming com entretenimento para todas as idades.
SÃO PAULO, 6 DE DEZEMBRO DE 2023 – Chega ao Paramount+ a segunda temporada de Os Enviados, série original de sucesso que é protagonizada pelos atores Luis Gerardo Méndez e Miguel Ángel Silvestre e dirigida por JuanJosé Campanella, ganhador do Oscar. Todos os episódios da nova temporada estreiam nesta quinta-feira, dia 7 de dezembro, com exclusividade no Paramount+.
Estrelando Luis Gerardo Méndez (Narcos: México, Nos Los Nobles, Club de Cuervos) e Miguel Ángel Silvestre (Narcos, Sense8, Velvet, Sin Tetas No Hay Paraíso), junto com Assira Abbate (Império das Mentiras, Plutão e os Planetas), Os Enviados traz a história de dois padres do Vaticano pertencentes ao Dicastério para as Causas dos Santos que viajam pelo mundo verificando a veracidade de supostos milagres.
Nesta temporada, os padres Simón Antequera e Pedro Salinas se enveredam por uma trama de mistério envolvendo um assassinato em um convento em Galiza. Com três freiras cegas testemunhando um suposto milagre, a batalha entre a mentira e a fé se intensifica. À medida que se aprofundam na investigação, a tragédia acontece com a morte repentina do seu anfitrião, Joaquín.
Emaranhados em uma dupla investigação, os sacerdotes enfrentam não só a verdade mística, mas também uma verdade muito mais material. Enquanto a batalha entre o engano e a fé se intensifica, esta temporada promete uma fusão eletrizante de mistério, violência e fortes emoções.
Além de Luis Gerardo Mendez e Miguel Ángel Silvestre, o elenco também é composto por: Assira Abbate, Marta Etura, Susi Sánchez, Francis Lorenzo, Pepón Nieto, Pepo Suevos, Charo Zapardiel, Cristina Marcos, Ricardo de Barreiro, Isabel Naveira, Miquel Insúa, Martí Cordero, Guillermo Carbajo, Carlos Olalla e Luis Iglesia. A segunda temporada foi filmada em diferentes locações espanholas na Galícia.
A primeira temporada foi a série em espanhol com melhores resultados na plataforma nos EUA e ganhou Ouro de Melhor Drama e Prata de Melhor Roteiro no New York Festivals® TV & Film Awards, um dos prêmios internacionais de maior prestígio do setor.
Campanella é um renomado diretor e roteirista que recebeu diversos prêmios internacionais ao longo de sua carreira, incluindo dois Emmy® e um Oscar de Melhor Filme Estrangeiro por O Segredo de Seus Olhos. A série é produzida pelo Paramount Television International Studios (PTIS) em parceira com a 100 Bares e Portocabo e dirigida por Campanella, ao lado de Martino Zaidelis, Camilo Antolini e Inma Torrente.
Escrita por Eduardo Sacheri, Emanuel Diez, Juan Pablo Domenech e Campanella, a segunda temporada tem produção executiva de Muriel Cabeza para 100 Bares, e Alfonso Blanco para Portocabo.
Em um esquenta para a estreia da segunda temporada, o Paramount+ disponibilizou toda a primeira temporada da série gratuitamente na Pluto TV e no YouTube, para toda a América
Latina, incluindo o Brasil. A série pode ser vista no canal Paramount+ Apresenta na Pluto TV e no canal oficial do Paramount+ no YouTube por tempo limitado. A primeira temporada traz as estrelas Luis Gerardo Méndez, Miguel Ángel Silvestre e Irene Enxó.
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Paramount+ é um serviço global de streaming por assinatura da Paramount e oferece uma montanha de entretenimento premium para o público de todas as idades. Internacionalmente, o serviço de streaming apresenta uma ampla biblioteca de séries originais, programas de sucesso e filmes populares de todos os gêneros, de marcas e estúdios de produção de renome mundial, incluindo SHOWTIME®, CBS, Comedy Central, MTV, Nickelodeon, Paramount Pictures e Smithsonian Channel™, além de uma oferta robusta de conteúdo local de primeira linha. Atualmente, o serviço está ativo nos EUA, Canadá, Reino Unido, Austrália, América Latina, Caribe, Áustria, França, Alemanha, Irlanda, Itália, Suíça e Coreia do Sul. Para mais informações, acesse o site do serviço e siga a plataforma no Instagram, Twitter, Youtube, Tik Tok e Facebook.
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