Top 5 filmes de Babás

Top 5 filmes de Babás

Salve galera.

Apesar de não ser muito utilizado aqui nas terras tupiniquins, o serviço de babá é algo levado muito a sério na casa do Tio Sam.

E, como podemos imaginar, diversos filmes já foram produzidos baseados nas histórias destas jovens que cuidam das crianças.

Então sem demoras, vamos ao Top 5 Filmes de Babás.

5 – Uma Noite de Aventuras (Adventures in Babysitting, de 1987 / dir. Chris Columbus)

Estrelado por Elisabeth Shue, Anthony Rapp, Penelope Ann Miller, Bradley Whitford e Vincent D’Onofrio, este filme conta de Chris Parker (Shue), que após levar um fora do namorado, aceita tomar conta dos filhos dos vizinhos.

Mas no meio da noite, sua amiga Brenda (Miller), resolve fugir de casa e fica presa na rodoviária, sem dinheiro. Chris pega as crianças e vai ao socorro da amiga, mas acaba se metendo em altas aventuras pela cidade.

Clássico da Sessão da Tarde, também conta com a participação da lenda do blues Albert Collins, que obriga a babá e as crianças a cantar um blues.

Como qualquer filme do genial Chris Columbus, envelheceu bem e ainda vale a pena assistir.

está perdendo.

4 – Nanny McPhee – A Babá Encantada (Nanny McPhee, 2005 / dir. Kirk Jones)

Baseado nos livros da escritora britânica Christianna Brand, o filme conta a história do viúvo Cedric Brown (Colin Firth), que não consegue criar seus 7 filhos. E com ajuda de seus poderes mágicos, somente Nanny McPhee (Emma Thompson) consegue colocar a casa em ordem.

Também estão no elenco Maggie Gyllenhaal, Asa Butterfield, Rhys Ifans, Ewan McGregor e Ralph Fiennes.

Vale a curiosidade que o roteiro do filme foi escrito pela própria Emma Thompson.

É um bom filme para as crianças assistirem.

3 – Uma Babá Quase Perfeita (Mrs. Doubtfire, 1993 / dir. Chris Columbus)

Sem dúvida, um dos melhores trabalhos de Robin Williams, que contracena com Sally Field, Pierce Brosnan, Lisa Jakub, Matthew Lawrence e Mara Wilson nesta comédia.

Após o divórcio e impedido de ver os filhos pela justiça, Daniel Hillard (Williams), consegue o emprego de babá na casa de Miranda Hillard (Field), sua ex-esposa, se passando pela educada e gentil Sra. Doubtfire. Assim ele poderá passar mais tempo com seus filhos e ao mesmo tento, descobrir como reconquistar Miranda, que começou a namorar com Stuart Dunmeyer (Brosnan).

A transformação de Robin Williams em Sra. Doubtfire rendeu um Oscar de Melhor Maquiagem para o filme.

Novamente Chris Columbus cria uma obra prima do cinema. Quem não assistiu, não sabe o que

2 – Mary Poppins (1964, dir. Robert Stevenson)

Um dos clássicos atemporais da Disney.

Em Londres, na década de 1910, o casal George (David Tomlinson) e Einifred Banks (Glynis Johns) não conseguem manter uma babá muito tempo em casa, porque seus filhos são duas pestes.

Então o pai decide fazer um anúncio pedindo uma babá séria para as crianças. Porém as crianças oferecem ao pai um anúncio pedindo uma babá mais gentil e doce. O pai a oferta das crianças e no dia seguinte, várias mulheres velhas e com cara de séria aparecem na porta da casa dos Banks. Porém, como em um passe de mágica, um forte vento leva todas para longe e do céu, usando seu guarda-chuvas, surge Mary Poppins (Julie Andrews).

Um filme maravilhoso, com músicas que até hoje são lembradas.

Vale destaque para a participação de Dick Van Dyke.

Teve uma continuação em 2018, estrelado por Emily Blunt, Meryl Streep, Colin Firth e uma participação especial de Dick Van Dyke.

É bom, mas não consegue chegar aos pés do original.

1 – A Noviça Rebelde (The Sound of Music, 1965 / dir. Robert Wise)

Admito que escolher o 2º e o 1º lugares foi bem difícil.

Os dois filmes são musicais e estrelados pela genial Julie Andrews.

Mas A Noviça Rebelde tem um lugar especial na minha galeria.

O filme conta a história da família Von Trapp, chefiada pelo Capitão da Marinha Austríaca e Goerg von Trapp (Christopher Plummer), que desde que ficou viúvo, não consegue educar as crianças e cria uma disciplina militar em casa.

E para o lugar de governanta dos 7 filhos do capitão, é enviada a noviça Maria Kutscher (Andrews), que traz uma coisa esquecida na casa: a alegria e a música.

Então além de conquistar as crianças, ela também conquista o coração do capitão.

O elenco também conta com Eleanor Parker e Richard Haydn.

Quem não assistiu este filme, está errado.

Menção Honrosa: Quem Vê Cara Não Vê Coração (Uncle Buck, 1989 / dir. John Hughes)

Bob (Garrett M. Brown) e Cindy Russel (Elaine Bromka) acabaram de se mudar para Chicago com seus 3 filhos. Mas o pai de Cindy sofrer um ataque do coração e eles são obrigados a viajar correndo para ajudar a família. E sem ter com quem deixar as crianças, eles acabam pedindo para o Buck Russel (John Candy), irmão de Bob, cuidar da casa até eles voltarem, mesmo com Cindy achando ele um vagabundo e uma péssima influência para as crianças.

Estão no elenco Macaulay Culkin, Jean Louisa Kelly, Amy Madigan e Gaby Hoffmann.

Filme de outro gênio do cinema da década de 80, John Hughes, é mais um dos clássicos atemporais da Sessão da Tarde.

John Candy está no auge, em uma de suas melhores atuações.

Vale muito a pena assistir.

@guimaraesedu

Imagem

SEARCHLIGHT PICTURES APRESENTA NOVO TRAILER DE POBRES CRIATURAS COM DEPOIMENTO DE EMMA STONE

O novo filme de Yorgos Lanthimos estrelado Por Emma Stone, Mark Ruffalo, Willem Dafoe e Ramy Youssef estreia em fevereiro de 2024, somente nos cinemas

A Searchlight Pictures lançou o novo trailer de Pobres Criaturas, filme vencedor do Leão de Ouro no Festival Internacional de Cinema de Veneza do diretor Yorgos Lanthimos estrelado por Emma Stone, que estreia nos cinemas em 1º de fevereiro de 2024.

“Eu quis fazer a Bella, porque pareceu ser uma aceitação do que é ser mulher, do que é ser livre para sentir medo e ter coragem”, comenta Emma Stone em depoimento no novo trailer.

Do diretor Yorgos Lanthimos e da produtora Emma StonePobres Criaturas narra a fantástica evolução de Bella Baxter (Emma Stone), uma jovem que é trazida de volta à vida pelo brilhante e pouco ortodoxo cientista Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe). Sob a proteção de Baxter, Bella está ansiosa para aprender. Desejando conhecer mais sobre o mundo, Bella foge com Duncan Wedderburn (Mark Ruffalo), um advogado astuto e debochado, para uma aventura por vários continentes. Livre dos preconceitos de sua época, Bella se firma em seu propósito de defender a igualdade e a libertação.

Baseado no livro de Alasdair Gray, o roteiro foi escrito por Tony McNamara, fazendo desta a segunda colaboração entre Lanthimos e McNamara. O filme conta com a produção de Ed GuineyAndrew LoweYorgos Lanthimos Emma Stone.

Os depoimentos do trailer foram dados durante as gravações do longa.

Pobres Criaturas estreia em 1º de fevereiro de 2024, somente nos cinemas.

Escola de Cinema Darcy Ribeiro lança novos cursos online voltados para profissionais e estudantes do setor audiovisual 

Escola de Cinema Darcy Ribeiro lança novos cursos online voltados para profissionais e estudantes do setor audiovisual 

Nomes como Ruy Guerra, Jorge Durán, Aluízio Abranches e Flávio Tambellini fazem parte do corpo docente e vão ministrar masterclasses em vídeo para alunos de todo o país 

Escola de Cinema Darcy Ribeiro, uma das mais tradicionais do país e referência no setor, em parceria com a Alfândega Filmes, vai realizar dois novos cursos voltados para profissionais e estudantes: Audiovisual e Mídias Digitais; e Pós-Produção de Imagem e Som para Cinema, TV e Mídias Digitais. Ambos vão começar no dia 20 de novembro, e como serão realizados no formato online, vão reunir alunos de todo o Brasil. 

No conteúdo programático do curso de Pós-Produção, estão previstas aulas como “História e Estética dos Efeitos Visuais e Animação”, “Novas Mídias e Tecnologias Disruptivas”, “Animação e Técnicas de Projetos 3D”, entre outras. Já no curso de Audiovisual e Mídias Digitais, a grade curricular será composta por conteúdos diversos, dentre eles “Cibercultura e Audiovisual”, “Narrativas Transmídia” e “Roteiro Interativo”. No cronograma, estão previstas ainda masterclasses com alguns dos maiores cineastas do país, como Ruy GuerraAluízio Abranches e Flávio Tambellini. As inscrições já estão abertas e podem ser feitas por pessoas interessadas de todo o país aqui.

Sediada durante 20 anos no prédio dos Correios, na Rua da Alfândega, no Centro do Rio de Janeiro, a Escola de Cinema Darcy Ribeiro teve o imóvel confiscado durante a pandemia por decisão judicial, em 2020. Após um período avaliando novas possibilidades para manter o seu legado, Irene Ferraz, diretora da instituição, lançou recentemente a produtora Alfândega Filmes, com o intuito de ser também o braço digital da ECDR. “A ideia é continuar oferecendo cursos, debates, workshops e aulas diversas mantendo a qualidade e a tradição, mas com o olhar voltado para as novas tecnologias e sem perder a originalidade criativa”, afirma Irene.  

Serviço

Cursos de Capacitação Escola de Cinema Darcy Ribeiro

Audiovisual e Mídias Digitais

Início: 20/11/23

Término: 29/04/24

Aulas: 2ª, 4ª e 6ª, das 18h às 22h / Sábado, das 9h às 13h

Carga horária: 474 horas 

Investimento: R$1.930,00 (mil novecentos e trinta reais, com possibilidade de parcelamento em até cinco vezes no cartão de crédito) ou R$1.640,50 à vista com 15% de desconto. 

Pós-Produção de Imagem e Som para Cinema, TV e Mídias Digitais

Início: 20/11/23

Término: 30/04/24

Aulas: 2ª, 4ª e 6ª, das 18h às 22h / Sábado, das 9h às 13h

Carga horária: 411 horas

Investimento: R$1.930,00 (mil novecentos e trinta reais, com possibilidade de parcelamento em até cinco vezes no cartão de crédito) ou R$1.640,50 à vista com 15% de desconto. 

Para mais informações, basta acessar.

Sobre a Alfândega Filmes

Criada por Irene Ferraz – idealizadora e diretora da Escola de Cinema Darcy Ribeiro – a Alfândega Filmes nasce com o desafio de pensar e fazer um audiovisual atual, dinâmico e tecnológico sem perder a potência criativa. Uma proposta de formação de profissionais que o mercado precisa hoje. 

Sobre a Escola de Cinema Darcy Ribeiro

Fundada em 2001, a ECDR é referência no campo das artes cinematográficas, tendo formado diversas gerações de profissionais nas áreas de direção, roteiro, montagem e produção. Declarada Patrimônio Histórico, Cultural e Imaterial do Estado do Rio de Janeiro em dezembro de 2018, a Escola de Cinema Darcy Ribeiro foi fechada durante a pandemia e agora se renova através da Alfândega Filmes.

Sobre Irene Ferraz

A relação de Irene com o audiovisual remete aos anos 80, quando atuou como produtora executiva nas maiores produtoras de filmes e documentários do país. Passou ainda pela TV Manchete e coordenou a Escola Internacional de Cinema e TV de Santo Antônio de Los Baños (EICTV), em Cuba. No início dos anos 2000, idealizou e fundou a Escola de Cinema Darcy Ribeiro – referência na formação de profissionais do audiovisual. Agora, Irene Ferraz apresenta a Alfândega Filmes, lançando em 2023 dois cursos muito aguardados pelo setor: Pós-Produção e Mídias Digitais. Em formato online e com professores de excelência, o objetivo dos programas é atender os desafios gerados pelas tecnologias cada vez mais inovadoras.

UMA CARTA PARA PAPAI NOEL estreia dia 14 de dezembro

UMA CARTA PARA PAPAI NOEL estreia dia 14 de dezembro

Comédia com José Rubens Chachá e Totia Meirelles acaba de ganhar pôster e promete emoção, aventura e humor em lançamento para todo o Brasil

O aguardado filme de Natal brasileiro, UMA CARTA PARA PAPAI NOEL já tem data de estreia, 14 de dezembro, e chega aos cinemas de todo o país com distribuição da Pandora Filmes. A produção é da Okna Produções. 

No longa, Papai Noel (José Rubens Chachá) recebe uma carta de Jonas (Caetano Rostro Gomes), um menino órfão de 8 anos que vive em uma casa de acolhimento. Na correspondência, Jonas pergunta sobre como é a vida de Noel quando não está entregando presentes e revela que ele e seus amigos nunca receberam presentes no Natal. Emocionado com o interesse do menino e intrigado, Noel viaja ao Brasil para descobrir este mistério. O roteiro é assinado pelo próprio diretor e Gibran Dipp.

Dedicado a entreter toda a família, não apenas as crianças, o longa investe em um universo de aventura e fantasia, mas também busca se aproximar da nossa realidade. Repleto de efeitos especiais, o filme levará às telas um imaginário conhecido de todos, mas em um contexto bem brasileiro, afinal o Papai Noel vem ao Brasil. “De um simples brilho que acompanha um personagem a algo mais complexo, como uma viagem interplanetária, os efeitos especiais realmente são uma marca no filme”, explica o diretor. 

Filmado em estúdio e nas cidades de Porto Alegre, Viamão e Santa Tereza, todas no Rio Grande do Sul, o diretor aponta que o clima alegre durante as filmagens contribuiu para a excelência no resultado. “Por aqui mantemos o astral, fizemos um set divertido para que todos se sintam valorizados e curtam esse momento”, comenta Spolidoro.

O elenco infantil é liderado por Caetano Rostro Gomes, como Jonas, e a preparação das crianças é de Adriano Basegio, que dedicou meses a essa etapa. Os principais personagens infantis são interpretados também por Mariana Lopes, Lívia Borges Meinhardt, Cecilia Guedes e Theo Goulart Up. Já o elenco adulto inclui, além de José Rubens Chachá, as atrizes Totia Meirelles, Polly Marinho, e Elisa Volpatto. A equipe artística conta com nomes como Bruno Polidoro (“A Primeira Morte de Joana”), na direção de fotografia; Tiago Retamal, na direção de arte; Pablo Riera (“A Teoria dos Vidros Quebrados”), na montagem. A produção é de Aletéia Selonk, que também assina a produção executiva com Graziella Ferst, Marlise Aúde e Gina O’Donnell.

A trilha sonora conta com uma música original, composta por Arthur de Farias e Fernanda Takai, escrita especialmente para o filme, que será interpretada por Fernanda. Além disso, UMA CARTA PARA PAPAI NOEL traz uma versão inédita de “Sobre o Tempo”, da banda Pato Fu, da qual Fernanda faz parte. A canção é parte do projeto do grupo voltado para o público infantil, Música de Brinquedo. 

UMA CARTA PARA PAPAI NOEL conta com recursos públicos geridos pela Agência Nacional do Cinema – ANCINE e com investimentos do Fundo Setorial do Audiovisual – FSA administrados pelo BRDE. Ainda na etapa de desenvolvimento o projeto foi um dos dez selecionados para participação no pitching no Mercado de Ideias Audiovisuais – INTERNACIONAL – em 2018, em São Paulo.

Sinopse

Jonas, um menino órfão de 8 anos que vive em uma casa de acolhimento, nunca ganha presente no Natal. Preocupado, ele escreve uma carta para Papai Noel, mesmo que seus amigos Beca, Pri, Alana e Cabeleira debochem da sua ingenuidade: “Só o Jonas pra acreditar que esse ano ia ser diferente”. Ao receber a carta do menino perguntando sobre o que Noel gosta de fazer, de comer e como é sua vida quando não é Natal, Noel se emociona. Jonas conta que nunca recebe presente no Natal e, então, Papai Noel entra em ação para descobrir o motivo. Noel se disfarça de Leon – o Conserta-Tudo e, junto com Maria Noel e com a ajudante Tata, parte para investigar o mistério. Enquanto explora a casa de acolhimento, Noel começa a ser vigiado por Léia, a diretora do lugar. Léia começa a desconfiar de Noel criando dificuldades para ele e a garotada. Noel e as crianças criam um forte laço de amizade, mas a construção dessa cumplicidade será repleta de obstáculos. Nessa jornada, todos irão redescobrir o verdadeiro significado do Natal.

Ficha técnica

Roteiro: Gibran Dipp e Gustavo Spolidoro

Direção: Gustavo Spolidoro

Produção: Aletéia Selonk

Produção Executiva: Aletéia Selonk, Graziella Ferst, Marlise Aúde e Gina O’Donnell

Direção de Produção: Tito Mateo

Direção de Fotografia: Bruno Polidoro

Direção de Arte: Tiago Retamal

Preparação de Elenco: Adriano Basegio

Produção de Elenco Nacional: Andrea Imperatore

Montagem: Pablo Riera

Supervisão de Efeitos Visuais: Pedro de Lima Marques

Trilha Sonora: Arthur de Farias

Edição de Som e Mixagem e Mixagem: Kiko Ferraz, Ricardo Costa e Chrístian Vaisz

Elenco: José Rubens Chachá, Totia Meirelles, Polly Marinho, Elisa Volpatto, Caetano Rostro Gomes, Lívia Borges Meinhardt, Mariana Lopes, Cecilia Guedes, Theo Goulart Up.

Sobre Gustavo Spolidoro

Dirigiu e roteirizou 21 curtas e médias e 5 longas, tendo recebido mais de 70 prêmios no Brasil e exterior e participado de festivais como Berlim, Rotterdam e Sundance. Seu primeiro curta, VELINHAS, participou da Mostra Panorama, no Festival de Berlim (1999). Recebeu duas vezes o GRANDE PRÊMIO DO CINEMA BRASILEIRO (considerado o Oscar do cinema nacional), pelos curtas OUTROS (2000) e DE VOLTA AO QUARTO 666 (2010 –que tem como “ator” o diretor alemão Wim Wenders). Seu curta INÍCIO DO FIM (2005) recebeu 16 prêmios e participou de festivais como Rotterdam e Sundance.

É diretor e roteirista do premiado longa, AINDA ORANGOTANGOS (2007). Desde 2015, seus principais trabalhos são pensados para um público jovem e para a família: a série ERNESTO, O EXTERMINADOR DE SERES MONSTRUOSOS, no ar na TV Brasil; a série A VELHA HISTÓRIA DO MEU AMIGO NOVO, na TV Brasil; e a série FORMIGAS, na TVE. Em 2021, estreou o filme OS DRAGÕES.

Sobre a produtora Aletéia Selonk

Aletéia Selonk é produtora e diretora da Okna Produções e está a frente da realização do projeto Uma Carta para Papai Noel. Fundou a Okna em 2006 e tem em seu currículo importantes produções nacionais como os longas “A Primeira Morte de Joana”, “Mulher do Pai”, “Ponto Zero”, e a animação “As Aventuras do Avião Vermelho”. Jornalista, pós-graduada em Produção Audiovisual e doutora em Comunicação Social pela PUCRS, com passagem pela Sorbonne, Aletéia atua no setor audiovisual desde 1995. É professora de produção audiovisual na PUCRS, onde foi responsável pela implantação do Tecna, um centro de produção audiovisual no RS. É Presidenta do Forcine – Fórum Brasileiro de Ensino de Cinema e Audiovisual e integra o + Mulheres Audiovisual.

Sobre a Okna Produções

Produtora de conteúdo dedicada à realização de projetos para cinema, televisão e plataformas digitais. Especializada na produção e produção executiva, realiza não apenas o gerenciamento de projetos mas de talentos criativos. Em 2023, a empresa completa 17 anos de atuação. Em seu catálogo constam mais de 50 obras, sendo 10 longas metragens, 19 médias, 21 curtas e 6 séries de TV. Suas produções foram selecionadas e premiadas em importantes festivais no Brasil e no exterior. São obras que unem características autorais ao potencial de se comunicar com as audiências, trazem uma diversidade de abordagens temáticas dedicadas a diferentes perfis de públicos e foram realizadas a partir de coproduções que valorizam talentos nacionais e internacionais.

QUALIFICADO PARA O OSCAR 2024, INCOMPATÍVEL COM A VIDA ESTREIA EM 16 DE NOVEMBRO

QUALIFICADO PARA O OSCAR 2024, INCOMPATÍVEL COM A VIDA ESTREIA EM 16 DE NOVEMBRO

Vencedor do festival É Tudo Verdade deste ano e publicado pelo NY Times, o documentário longa-metragem de Eliza Capai estreia no Brasil e tem sessões especiais com debates em quatro capitais (São Paulo, Rio de Janeiro, Recife e Brasília)
Eleito o Melhor Documentário Brasileiro do É Tudo Verdade 2023, o longa INCOMPATÍVEL COM A VIDA foi um dos destaques da mostra O Estado das Coisas, durante a Première Brasil do Festival do Rio 2023. O filme, escrito e dirigido pela cineasta Eliza Capai, terá estreia em 16 de novembro nos cinemas, pela Descoloniza Filmes.Confira o novo trailer:

Um tabu no Brasil e em vários países ainda, há uma grande dificuldade social em lidar com a morte, ainda mais quando se trata de um bebê ou feto. Receber o diagnóstico de que seu bebê não sobreviveria revirou a vida de Eliza Capai, que, além de filmar todo o seu processo de interrupção de gravidez, virando a câmera para si nos momentos mais difíceis de sua vida, também conversou com mulheres que passaram por situações semelhantes. Incompatível com a vida é um filme sobre vida, morte, luto e políticas públicas que afetam as mulheres. O título “incompatível com a vida” é um termo médico para o diagnóstico pré-natal de malformação congênita de um bebê que não sobreviverá fora do útero. E, embora milhares de mulheres tenham abortos espontâneos ou induzidos no Brasil, quase nenhuma delas se sente acolhida para falar sobre. Portanto, na discussão entre interromper ou não a gestação e as políticas públicas que afetam as mulheres, estão mães que lidam com a dor de uma perda gestacional.

De acordo com a Organização Mundial de Saúde (OMS), o aborto inseguro se caracteriza como um procedimento para interromper uma gravidez indesejada por meninas e mulheres realizado em um ambiente sem condições necessárias e um padrão médico mínimo. Segundo a OMS, cerca de 25 milhões de interrupções inseguras são feitas por ano no mundo, causando a morte de 39 mil mulheres e meninas. No Brasil, o aborto está entre as cinco principais causas de mortalidade materna, responsável por cerca de 5% do total. A legislação brasileira só permite a prática em três casos: gestação decorrente de estupro, anencefalia fetal e quando há risco de vida à mulher ou menina.

O longa qualificado para o Oscar discute o direito de escolha ao aborto no Brasil a partir de experiências de mulheres que interromperam a gravidez ou seguiram a gestação de fetos diagnosticados como incompatíveis com a vida – em todos os casos, as mulheres enfrentaram o luto e a perda de seus filhos. O documentário chamou atenção internacional e foi reeditado como curta-metragem para um artigo de opinião do jornal internacional NY Times, “Dear Supreme Court of Brazil, Use Your Power to Protect Women” (“Querido STF, Use seu poder para proteger as mulheres”).

INCOMPATÍVEL COM A VIDA inicia em novembro a corrida para a shortlist do Oscar de 2024 com sessão no Hollywood Brazilian Film Festival em Los Angeles e sessão em Nova Iorque. Recentemente, o filme também foi agraciado no Festival de Vitória, com o prêmio de Melhor Contribuição Artística. Quem assina a produção do filme é Mariana Genescá, da tva2.doc.

Sobre o filme INCOMPATÍVEL COM A VIDA:

O documentário longa-metragem INCOMPATÍVEL COM A VIDA nasceu da experiência da diretora Eliza Capai, que começou a filmar sua gravidez durante a pandemia, e tudo parecia correr bem, até que veio o diagnóstico: seu bebê tinha uma malformação que o tornava incompatível com a vida, e um aborto seria a melhor solução. A complicada jornada de Eliza é acompanhada de perto na tentativa de poder realizar uma interrupção de gravidez de forma legal em outro país. Ela consegue fazer o procedimento pelo sistema público de saúde de Portugal, com apoio de uma junta médica e da legislação no país. Já no Brasil, realizar uma interrupção de gravidez de um feto incompatível com a vida é inconstitucional. Eliza conversou com outras mulheres que a partir do mesmo diagnóstico de incompatibilidade com a vida no Brasil, viveram diversos desdobramentos, criando um potente coral com diversas opiniões e vivências de luto parental.

Ao passar por esta situação, me dei conta de uma crueldade ainda maior da lei que criminaliza o aborto no Brasil. Que mesmo mulheres que desejavam seus filhos, ao se verem gestando um bebê que infalivelmente morreria nos primeiros minutos ou horas de vida extra uterina, é obrigada a levar a gestação a cabo. Para mim, seria uma forma de tortura, tanto para mim, quanto para o meu filho, levar a gestação a cabo”, conta Eliza.

INCOMPATÍVEL COM A VIDA será lançado no Brasil pela Descoloniza Filmes no dia 16 de novembro nos cinemas.

O filme também está em uma campanha de impacto associada à corrida para o Oscar, liderada pela Taturana Cinema e Impacto Social, que tem como objetivo trazer à tona a urgente necessidade de debater e repensar os direitos reprodutivos das mulheres no Brasil.

Sinopse
A partir do registro de sua gravidez frustrada, a diretora Eliza Capai conversa com outras mulheres que tiveram vivências parecidas à sua, criando um potente e tocante coral de vozes que refletem sobre temas universais: vida, morte, luto e políticas públicas que nos afetam.

Ficha Técnica
Direção:
 Eliza Capai
Roteiro: Eliza Capai
Produção:  Mariana Genescá, tva2.doc
Montagem: Daniel Grinspum
Direção de Fotografia: Janice D’avila
Direção de Fotografia (gravidez da diretora): Eliza Capai, João Pina
Trilha Sonora: Decio7 com participação especial de Juçara Marçal
Gênero: documentário
País: Brasil
Ano: 2023
Duração: 92 minutos

Sobre Eliza Capai
Documentarista de temas relacionados a gênero e sociedade, Eliza assina a direção de séries, longas e curtas, com destaque para a primeira série brasileira true crime original Netflix, “Elize Matsunaga: Era uma vez um crime” (2021), e o longa, “Espero tua (re)volta”, que estreou na Berlinale (2019), com os prêmios da Anistia Internacional e da Paz, além de outros 25 prêmios em +100 festivais.

Sobre a tva2.doc
A tva2.doc é uma produtora brasileira focada em projetos documentais com temáticas sociais. Seu objetivo é trabalhar com narrativas originais que abordem temas sensíveis, apostando no audiovisual como potente ferramenta de reflexão e inclusão social. A empresa é dirigida por sua fundadora, Mariana Genescá, que assina também a produção das obras, que incluem seis longas metragens, todos eles com participações e destaque nos principais festivais de cinema.

Leia a matéria do The New York Times:  Dear Supreme Court of Brazil, Use Your Power to Protect Women.
Acompanhe a Página Oficial do filme: @incompativel_com_a_vida 
Estreia nos cinemas em 16 de novembro