O enredo principal do filme trata do processo de Independência do Brasil, apresentando uma visão nacionalista e heroica do ato. O filme foi produzido como parte das comemorações de 150 anos da Independência e possui Tarcísio Meir e Glória Menezes no elenco.
2-Os Inconfidentes (1972)
O longa conta a história do grupo de intelectuais da Inconfidência Mineira liderados por Tiradentes. O grupo se uniu para libertar o país da opressão portuguesa. O longa conta com José Wilker no papel do líder dos revoltosos.
3-Carlota Joaquina, Princesa do Brasil (1995)
Uma abordagem sobre a vida da Carlota Joaquina, uma espanhola que sentiu-se contrariada quando a corte portuguesa chegou no Brasil. O filme mostra a chegada da família real no Brasil, o que é ótimo para entender as raízes da independência do nosso país.
4-Tiradentes: o filme (1998)
O longa ilustra a trajetória de Joaquim José da Silva Xavier, o Tiradentes, líder da Inconfidência Mineira. O movimento surgido em Ouro Preto em 1789 teve influência fundamental sobre os movimentos pela Independência do Brasil. Adriana Esteves e Marco Ricca estão no elenco.
Fontes: Portal Escola e Educação/Brasil 123(com adaptações)
Semanalmente o À La Carte, streaming de filmes do Cine Petra Belas Artes, disponibiliza para seus assinantes cinco filmes que passam a integrar seu catálogo. Na próxima quinta-feira, 9 de setembro, as estreias prometem agradar os variados gostos dos cinéfilos.
Começamos pelo recente “Quem matou Lady Winsley?”, longa de 2019 do diretor iraquiano Hiner Saleem. Esta coprodução entre Bélgica, Turquia e França, país que o diretor escolheu para viver, é uma comédia policial, que também mistura outros gêneros como suspense, romance e drama social, multiplicando referências cinematográficas e trazendo o espírito de Agatha Christie. O segundo destaque é “Armadilha do destino” (1966), segundo filme de Roman Polanski rodado na Inglaterra e estrelado por Françoise Dorléac (irmã de Catherine Deneuve). O longa que mistura comédia e drama ganhou o Urso de Ouro no Festival de Berlim. Já o drama norte-americano “Tigerland – A Caminho da Guerra” (2000), rendeu a Collin Farrell o prêmio de Melhor Ator da The Boston Society of Film Critics pela sua atuação neste filme do diretor Joel Schumacher. O longa é baseado em fatos reais presenciados pelo roteirista Ross Klavan quando ele servia no Exército americano e foi enviado a Tigerland, em 1971, para um treinamento de infantaria.
E, para fechar, o À LA CARTE traz “Fogo Sobre a Inglaterra” (1937), William K. Howard, um drama de guerra e o primeiro de três filmes em que Laurence Olivier e Vivien Leigh, um dos casais mais emblemáticos de Hollywood,atuaram juntos; e “Jorge, Um Brasileiro”, de Paulo Thiago, longa de 1988 – mostra o universo emocionante e adverso dos caminhoneiros.
Confira abaixo as sinopses dos filmes:
Armadilha do destino (Cul de Sac)
Reino Unido, 1966, Comédia/Drama, 112 min, 16 anos
Direção: Roman Polanski
Elenco: Donald Pleasence, Françoise Dorléac, Lionel Stander
Sinopse: Em busca de ajuda, dois gangsters feridos fugindo encontram refúgio no castelo isolado de um homem fraco e sua esposa; entretanto, sob a mira de uma arma, nada é o que parece.
Curiosidades: “Armadilha do Destino” é o antepenúltimo filme estrelado por Françoise Dorléac (1942–1967), falecida irmã de Catherine Deneuve. Apesar de ter ficado muito satisfeito com o resultado, Roman Polanski afirmou que teve tanta dificuldade em fazer o filme – com locação inóspita, tempo ruim, brigas constantes com seus atores e dificuldades em se comunicar com a equipe por causa do seu inglês ainda limitado – que pensou em desistir de continuar realizando filmes. Jacqueline Bisset foi considerada para protagonista, mas por ser uma atriz inexperiente, Roman Polanski acabou escalando-a para um personagem menor e o papel principal ficou com Françoise Dorléac.
Quem matou Lady Winsley? (Lady Winsley)
Turquia, 2019, Comédia, 100 min, 12 anos
Direção: Hiner Saleem
Elenco: Mehmet Kurtulus, Ezgi Mola, Senay Guler
Sinopse: Lady Winsley, uma romancista americana, é assassinada em Büyükada, uma ilha do arquipélago do Príncipe, na Turquia. O inspetor Fergün chega de Istambul para chefiar a investigação. Com a ajuda da estalajadeira, a bela Azra, tem de lidar com os segredos bem guardados deste pequeno recanto do país com os seus inúmeros tabus, fortes laços familiares, tradições ancestrais e diversidade étnica que ultrapassa a cabeça das pessoas.
Curiosidades: O diretor Hiner Saleem deixou o Iraque aos 17 anos e logo foi para a Itália, concluindo os estudos neste país. Indo depois morar na França, onde estreou como cineasta com “Vive la mariée … et la libération du Kurdistan” (1998), o primeiro de três filmes de sucesso realizados em terras francesas. “Quem matou Lady Winsley?” é uma coprodução entre Bélgica, Turquia e França, país que o diretor iraquiano Hiner Saleem escolheu para viver, e onde ele foi homenageado com o prestigioso título Chevalier des Arts et Lettres pelo ministro da Cultura da França, Renaud Donnedieu de Vabres, em 2005. O protagonista Mehmet Kurtuluş foi o ator principal de “Short Sharp Shock (1998), longa de estreia do aclamado diretor alemão Fatih Akin.
Tigerland – A caminho da guerra (Tigerland)
EUA, 2000, Drama, 101 min, 16 anos
Direção: Joel Schumacher
Elenco: Colin Farrell, Matthew Davis, Clifton Collins Jr.
Sinopse: Um grupo de recrutas passa pelo Treinamento Avançado de Infantaria em Fort Polk, a infame Tigerland da Louisiana, última parada antes do Vietnã para dezenas de milhares de jovens em 1971.
Curiosidades: Propositalmente, neste filme os atores não tinham trailers, maquiadores, cabeleireiros, cadeiras ou qualquer um dos luxos típicos de toda produção. O livro de bolso que Roland Bozz (Colin Farrell) está lendo no início do filme é o famoso romance anti guerra de Dalton Trumbo, “Johnny Vai à Guerra”, sobre um veterano terrivelmente ferido da Primeira Guerra Mundial. “Tigerland – A Caminho da Guerra” foi filmado com película 16mm, para obter características de documentário.
Fogo Sobre a Inglaterra (Fire over England)
Reino Unido, 1937, Drama, 92 min, 10 anos
Direção: William K. Howard
Elenco: Laurence Olivier, Vivien Leigh, Flora Robson, Leslie Banks
Sinopse: No Século 16, a Inglaterra enfrenta a possibilidade de um conflito naval com a poderosa armada espanhola. Um jovem oficial da marinha de Elizabeth I é enviado à Península Ibérica para descobrir quando será o ataque e quem, dentre os aristocratas ingleses, está traindo a coroa.
Curiosidades: Foi durante uma exibição deste filme que o agente Myron Selznick viu Vivien Leigh e decidiu que ela seria a Scarlett O’Hara de “…E o Vento Levou” (1939). Este foi o primeiro de três filmes em que Laurence Olivier e Vivien Leigh atuaram juntos, os outros dois são “3 Semanas de Loucura” (1940) e “Lady Hamilton, a Divina Dama” (1941). Um dos poucos filmes estrelados por um ator e uma atriz que foram casados na vida real e ambos ganhadores do Oscar: Laurence Olivier por “Hamlet (1948), e Vivien Leigh por “…E o Vento Levou” (1939 ) e “Uma Rua Chamada Pecado” (1951).
Jorge, um brasileiro Brasil, 1988, Drama, 113 min, 14 anos
Direção: Paulo Thiago
Elenco: Denise Dumont, Carlos Alberto Riccelli, Dean Stockwell, Gloria Pires
Sinopse: O filme apresenta o universo dos caminhoneiros que atravessam o país para chegar aos destinos mais distantes, e Jorge é um deles. Depois de brigar com a sua companheira Sandra, ele sai para mais uma viagem, e relembra os fatos mais marcantes de sua vida, suas aventuras e os amigos da estrada. Uma característica forte foram críticas à situação dos caminhoneiros que circulam, as condições das rodovias e as precárias infraestruturas brasileiras. O filme mostra também o lado referente à reforma agrária e protestos que afetam diretamente o povo Brasileiro.
Curiosidades: O filme tem no elenco o ator norte-americano Dean Stockwell, um dos protagonistas de “Paris, Texas” (1984), de Wim Wenders. Filme baseado em romance homônimo do escritor brasileiro Oswaldo França Júnior (1936-1989), publicado em 1967. Com canção-tema composta por Túlio Mourão e Ronaldo Bastos, interpretada por Milton Nascimento, o filme alcançou um milhão de espectadores nos cinemas do Brasil, em 1988.
Serviço Volta ao Mundo: Coreia do Sul Data: 16 a 30 de setembro Onde: Belas Artes À La Carte Valor: Disponível para assinantes: R$ 9,90 (mensal) ou R$ 108,90 (anual) Para assinar acesse: www.belasartesalacarte.com.br e clique em ASSINE.
Aplicativos disponíveis para Android, Android TV, IPhone, Apple TV e Roku. Baixe Belas Artes À LA CARTE na Google Play ou App Store.
Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.
Sobre o À LA CARTE
O À LA CARTEé um streaming de filmes pensado para quem ama cinema de verdade. Seu catálogo, que já conta com cerca de 400 títulos,e inclui filmes de todos os cantos do mundo e de todas as épocas: contemporâneos, clássicos, cults, obras de grandes diretores, super premiados e principalmente aqueles que merecem ser revistos e que tocam o coração dos cinéfilos. Além de pelo menos quatro novos filmes que entram semanalmente no catálogo, há também a possibilidade do aluguel unitário, que são os Super Lançamentos: um espaço para filmes que estreiam antes dos cinemas; simultâneos ao cinema; filmes inéditos no Brasil, entre outras modalidades. Outro diferencial são as mostras de cinema, recentemente o À LA CARTEtrouxe especiais dedicados à cinematografia francesa, italiana, coreana e espanhola. O À LA CARTE foi criado no final de 2019 e integra o Belas Artes Grupo, que inclui também a Pandora Filmes e o Cine Petra Belas Artes, um dos mais tradicionais e queridos cinemas de rua de São Paulo.
O ator de O Acossado, de Jean-Luc Godard, tinha 88 anos e faleceu nesta segunda, dia 6 de setembro. Uma das mais icónicas figuras do entretenimento popular francês, foi também um dos rostos da revolução da linguagem cinematográfica que nos anos 1960 Jean-Luc Godard, Claude Chabrol e François Truffaut levaram às salas a Nouvelle Vague.
Jean Paul Belmondo faleceu de causa não revelada e era um dos maiores atores franceses. Chegou a filmar no Rio de Janeiro e revelou que era um de seus filmes favoritos.
“O ESQUADRÃO SUICIDA”, UM DOS FILMES MAIS AGUARDADOS DE 2021, CHEGA EM 12 DE SETEMBRO NA HBO MAX
DO CINEMA PARA CASA: O ESQUADRÃO SUICIDA faz parte da oferta da HBO Max que disponibiliza filmes da Warner Bros, sem custo adicional, 35 dias após o lançamento nos cinemas da América Latina
Em 12 de setembro, a equipe de supervilões mais perigosa do Universo DC chega à HBO Max em: O ESQUADRÃO SUICIDA. Um dos filmes mais esperados e antecipados deste ano passa a integrar o catálogo de conteúdos DC disponibilizados na plataforma para os fãs poderem desfrutar de uma nova missão carregada de muita aventura, cinismo e diversão.
Em O ESQUADRÃO SUICIDA, o aclamado diretor James Gunn dá as boas-vindas à prisão de Belle Reve, que possui a maior taxa de mortalidade dos Estados Unidos e abriga os piores supervilões, determinados a fazer o que for preciso pra sair, incluindo juntar-se à equipe secreta e clandestina conhecida como Força Tarefa X.
Qual é a tarefa desta vez? Reunir um grupo de presidiários, incluindo Bloodsport, Peacemaker, Capitão Boomerang, Ratcatcher 2, Savant, King Shark, Blackguard, Javelin e a psicopata favorita de todos, Harley Quinn; armá-los e soltá-los na remota ilha de Corto Maltese, que está infestada de inimigos.
Atravessando uma selva repleta de adversários e forças de guerrilha, o Esquadrão está em uma missão de busca e destruição na qual eles só têm o coronel Rick Flag no local para forçá-los a se comportar… e os técnicos do governo de Amanda Waller em seus ouvidos, rastreando cada movimento. E, como sempre, ao menor passo em falso, eles estarão mortos – seja nas mãos de seus oponentes, de um companheiro de equipe ou da própria Waller. Se alguém estiver fazendo alguma aposta, a jogada inteligente será apostar contra todos eles.
O ESQUADRÃO SUICIDA foi escrito e dirigido por James Gunn. É estrelado por Margot Robbie, Idris Elba, John Cena, Joel Kinnaman, Viola Davis e inclui a participação de Sylvester Stallone, entre outros talentos.
HBO Max™ é a plataforma de streaming direto para o consumidor da WarnerMedia que oferece a melhor qualidade em entretenimento. HBO Max apresenta a mais ampla variedade de histórias para todas as audiências de marcas icônicas como HBO, Warner Bros., DC, Cartoon Network e muito mais. A plataforma de streaming foi inicialmente lançada nos Estados Unidos em maio de 2020. O lançamento global da HBO Max se iniciou em 39 mercados da América Latina e Caribe e a plataforma chegará à Europa, mais adiante este ano e no próximo, quando os serviços de streaming da marca HBO começarem a ser substituídos.
Não é de hoje que o cinema explora muito os easter eggs em suas produções.
Para quem não sabe, easter egg (Ovo da Pascoa, em tradução literal) sãos os pequenos detalhes ou brincadeiras espalhados no filme.
O termo surgiu porque nos Estados Unidos, é uma tradição as crianças procurarem os ovos de pascoa espalhados e escondidos pela casa ou pelo jardim. Daí como os pequenos detalhes estão escondidos dentro dos filmes, eles foram apelidados de easter egg.
Então vamos ao Top 5 Easter Eggs.
5 – Homenagem a Bob Kane no Batman de 1989
No longo dirigido por Tim Burton, uma pequena homenagem é feita a um dos criadores do Homem Morcego.
Na cena em que o repórter Alexander Knox (Robert Wuhl) entra na redação do jornal onde trabalha, um cartunista diz ter feito o retrato falado do Batman.
E se você olhar no canto do desenho, verá que ele foi assinado por Bob Kane, que artista responsável pelos desenhos da primeira aparição do Batman em maio de 1939.
4 – C3PO e R2D2 em os Caçadores da Arca Perdida.
Não é novidade que George Lucas e Steven Spielberg são grandes amigos. Por isso, nada mais natural que no filme dirigido por Spielberg, não exista uma homenagem para o amigo.
E no primeiro filme estrelado pelo arqueólogo Indiana Jones (Harrison Ford), existe uma pequena referência a dupla de droides mais famosa do universo: C-3PO e R2-D2.
Os dois droides podem ser vistos nos hieróglifos na cena do Poço das Almas, quando Indiana Jones encontra a Arca da Aliança.
3 – E.T. em Star Wars: Episódio I – A Ameaça Fantasma
Novamente a brincadeira entre amigos.
Desta Vez George Lucas resolveu homenagear o amigo, colocando como membros do Senado Galáctico, a adorável raça de alienígenas que apareceu pela primeira vez no cinema em 1982, através do clássico dirigido por Spielberg.
2 – R2-D2 no reboot de Star Trek
Agora a homenagem a Star Wars veio de um lugar onde nenhum homem jamais esteve.
No filme dirigido por J.J. Abrams, em uma cena onde vários destroços podem ser vistos voando na frete da Enterprise, podemos ver R2-D2 flutuando no vácuo.
1 – Quadro roubado na sala de jantar do Dr. No
Este é um easter egg que mistura realidade e fantasia.
No primeiro filme da franquia do agente britânico mais famoso do mundo, 007 Contra o Satânico Dr. No, James Bond (Sean Connery) é preso e levado para jantar com o cientista Dr. Julius No (Joseph Wiseman).
No caminho para a sala de jantar, Bond vê o quadro O Duque de Wellington, pintado pelo francês Francisco de Goya.
Acontece que este quadro tinha sido roubado um pouco antes do lançamento do filme, em 1961 – o filme foi lançado somente em 1962.
Então os produtores resolveram fazer uma brincadeira, dando a entender que o maléfico Dr. No era o responsável pelo roubo.
Vale destacar que até hoje, esta obra não foi recuperada.,
Poltrona de Cinema 