Mês: outubro 2017

Festival Pequeno Cineasta anuncia vencedores neste domingo

Festival Pequeno Cineasta anuncia vencedores neste domingo

por annaclbarros ♥ 0 Leave a Comment

Com entrada gratuita, evento idealizado e dirigido por Daniela Gracindo conta com mostras competitivas e mostras paralelas. Vencedores serão conhecidos neste domingo, no CCBB

 

Com o objetivo de apresentar e qualificar a produção audiovisual infantojuvenil do Brasil e do mundo, o Festival Internacional Pequeno Cineasta (FIPC), criado e dirigido pela atriz e produtora Daniela Gracindo, realiza sua sétima edição no Rio de Janeiro, que termina neste domingo, com anúncio dos vencedores.  O evento oferece aos espectadores a oportunidade de conferir como as crianças e jovens entre 8 e 17 anos transformam em arte sua percepção sobre o mundo atual. Estão sendo realizadas oito mostras no total (quatro competitivas e quatro paralelas) com curtas-metragens de 1 a 10 minutos de duração de qualquer gênero: ficção, documentário, experimental e animação. O festival promovei sessões no Centro Cultural Banco do Brasil – CCBB (Centro), Instituto Cervantes (Botafogo), Museu do Meio Ambiente do Jardim Botânico e Arena Dicró, na Penha, com patrocínio do Banco do Brasil, Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura, Escola Sá Pereira, Tecnisan e GPC Engenharia, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura – Lei do ISS.

Ao todo, 78 curtas-metragens foram exibidos durante o festival. Para as mostras em competição, foram inscritos 180 filmes de temática livre, dos quais 35 foram selecionados. Com o objetivo de contemplar uma produção audiovisual diversificada, a curadoria selecionou obras de sete estados brasileiros (Bahia, Ceará, Espirito Santo, Paraná, Rio de Janeiro, Santa Catarina e São Paulo) e 13 países (Austrália, Bélgica, Brasil, Canadá, Chile, Dinamarca, Espanha, Estados Unidos, Finlândia, Itália, Polônia, Portugal e Taiwan). “Este ano, percebemos uma série de trabalhos abordando, com olhar crítico, o uso da tecnologia, internet e redes sociais”, observa a diretora.

Esses filmes serão avaliados por um júri oficial composto por 20 crianças e jovens com idade entre 8 e 17 anos, que já tenham a experiência na realização de obras audiovisuais. O público também elege o seu preferido nas competitivas nacional e internacional. São quatro categorias no total, todas com dois vencedores cada (um selecionado pelo júri oficial e outro pelo júri popular): Competitiva Nacional – categoria filmes feitos por crianças (8 a 12 anos); Competitiva Nacional – categoria filmes feitos por jovens (13 a 17 anos); Competitiva Internacional – categoria filmes feitos por crianças (8 a 12 anos); e Competitiva Internacional – categoria filmes feitos por jovens (13 a 17 anos). Os prêmios para os vencedores incluem o Troféu Pequeno Cineasta e claquetes profissionais Kodak.

Criado em 2010, o FIPC promove um grande debate sobre o universo infantil, discutindo os conceitos educacionais atuais e os valores dentro da diversidade cultural. Em suas seis edições anteriores, o festival exibiu cerca de 500 filmes de 28 países, atingindo um público de cerca de sete mil pessoas. Todas as edições contam ainda com oficinas, debates e mesas redondas com a presença de renomados profissionais brasileiros e estrangeiros, possibilitando o intercâmbio de novos saberes e processos de realização.

“A cada ano percebo uma evolução no uso da linguagem cinematográfica e, consequentemente, na qualidade dos filmes inscritos”, avalia a diretora Daniela Gracindo. “Outro ponto importante é a participação contínua de instituições do ensino do cinema para juventude, bem como de produções independentes. Assim concluo, com grande satisfação, que o festival vem cumprindo o seu papel de trazer um estímulo importante sobre a apropriação da linguagem audiovisual desde a infância.

Mostras não competitivas

 A programação do Festival Internacional Pequeno Cineasta inclui ainda outras quatro mostras fora da competição:

— “Mostra Oficina Pequeno Cineasta”: apresenta ao grande público os trabalhos realizados por alunos da oficina homônima que Daniela ministra desde 2010. Foi por conta do sucesso das aulas que a produtora resolveu criar o festival com o objetivo de não só criar um intercâmbio entre as culturas, mas como também de dar visibilidade aos projetos finais criados por seus alunos.

— “Mostra “Sustente Sua História”: composta por uma seleção de filmes que falam sobre sustentabilidade e meio ambiente, criada em parceria com o Museu do Meio Ambiente do Jardim Botânico do Rio.

— “Mostra Especial Taller Telekids”: Todos os anos, o festival organiza uma mostra especial de filmes e uma videoconferência com um país convidado. Este ano, a participante é a Oficina de Cinema de Sevilha, Taller Telekids, que selecionou os melhores curtas realizados por seus alunos e pequenos cineastas da Espanha para esta mostra especial. Liderado por Jacqueline Sánchez Carrero e Enrique A. Martínez, este projeto foi iniciado há mais de 20 anos e nasceu com a vocação de apresentar às crianças o mundo do cinema e da televisão de uma perspectiva educacional, construtiva e crítica.

— “Mostra Projeto Cinema”: Pela primeira vez no festival, esta mostra tem o objetivo de destacar instituições que apresentam um trabalho consistente voltado ao ensino da linguagem audiovisual para crianças e jovens. Este ano, iremos conferir os melhores filmes realizados dentro do projeto “Curtas da Sá Pereira”, que tem o objetivo de aproximar os alunos da história do cinema e das etapas necessárias para a realização de uma produção autoral e autônoma.

 Workshop de Animação Ambiental

 Nesta oficina, serão desenvolvidas técnicas de animação experimental, através da utilização de diversos materiais naturais como: folhas, flores, sementes, grãos, e materiais recicláveis. A oficina possui um enfoque mais abstrato, onde os participantes poderão manipular livremente os materiais para a criação de suas animações, estimulando a criatividade, percepção, imaginação e a integração com a natureza.

A movimentação destes materiais será sequenciada através de registros fotográficos que, posteriormente, se transformarão em um curta-metragem de animação a ser exibido no encerramento do 7º Festival Internacional Pequeno Cineasta.

Ministrante: Alexandre Juruena é diretor-geral do Anim!Arte — Festival Internacional de Animação Estudantil do Brasil. Diretor e Animador do videoclipe “Súplica Cearense” da banda “O Rappa” (2009). Professor e coordenador de oficinas itinerantes de Animação do Festival Anim!Arte, realizadas em instituições de 10 estados brasileiros.

Local: Jardim Botânico do Rio de Janeiro

Público Alvo: crianças e jovens entre 10 e 16 anos

Modalidade: presencial

Carga Horária: 3 horas

Número de vagas: 10

Datas e horários: 24 outubro, terça-feira das 14h às 17h.

(entrada franca mediante retirada de senha, 1 hora antes na recepção do Museu do Meio Ambiente)

Workshop para Educadores

Como guiar o aluno para realizar um curta? Este workshop irá abordar o amplo universo de técnicas e conteúdos que engloba o mundo da imagem e do som. Serão apresentados conteúdos teóricos e práticos fundamentais que oferecem ferramentas aos professores em face da alfabetização audiovisual.

Ministrantes:

Jacqueline Sánchez Carrero – Diretora do Taller Telekids com 20 anos de experiência. Doutora em comunicação e produtora audiovisual com experiência de 10 anos em trabalho de televisão.

Enrique A. Martínez – Codiretor do Taller Telekids. Diretor do Serviço Audiovisual da Universidade Internacional de Andaluzia e da UNIATV. Realizador e produtor de documentários.

Local: Instituto Cervantes

Público Alvo: educadores e interessados

Modalidade: presencial

Número de vagas: 10 alunos por turma por ordem de confirmação de inscrição

Abertura de Inscrições: 09/10 pelo email: naescola@pequenocineasta.com.br

Carga Horária: 3 horas

Datas e horários: 25 e 26 de outubro, quarta e quinta, das 17h às 20h.

Pequeno Cineasta na Escola

Criado ano passado, o projeto Pequeno Cineasta na Escola foi oferecido inicialmente para a Rede Municipal de Ensino do Rio de Janeiro, com intuito de ampliar a participação das crianças e jovens que tivessem alguma dificuldade de deslocamento até o local do evento. Este ano, o projeto se amplia e estará disponível para todas as instituições de ensino no Brasil. Para isso, foi criada uma plataforma virtual com todo material necessário e um tutorial com orientações para as escolas participantes. As inscrições serão abertas a partir do dia 18 de setembro. Mais informações em http://pequenocineasta.com.br/festival/pequeno-cineasta-na-escola.

 Sobre Daniela Gracindo

Atriz e produtora, Daniela Gracindo é formada em cinema pela UNESA e se especializou como produtora executiva fazendo MBA pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM) – RJ. Viveu na Austrália, onde concluiu o curso de “Film Making From Start to Finish”, na Worker’s Educational Association de Sidney.

Entre vários trabalhos que realizou, destacam-se o documentário de longa-metragem que produziu, em homenagem ao ator Paulo Gracindo, seu avô paterno, intitulado “Paulo Gracindo – O Bem-Amado” e o musical “Léo e Bia” de Oswaldo Montenegro, que levou para as telas de cinema. Em 2009, criou o projeto Pequeno Cineasta, pensado e desenvolvido com foco nas crianças e jovens de 8 a 17 anos, procurando estimulá-las a um futuro participativo revelando a experiência vivida por crianças do mundo inteiro de contar histórias através da linguagem audiovisual. O projeto compõe diversas ações, destacando-se a Oficina Pequeno Cineasta e o Festival Internacional Pequeno Cineasta. Em parceria com o Canal Brasil, lançou o Programa Pequeno Cineasta, dirigido por Walter Lima Jr.  Em 2016, foi convidada pela escola de cinema Station Next a levar dois pequenos cineastas brasileiros para fazer intercâmbio em um workshop internacional na Dinamarca. No mesmo ano, realizou a 6ª edição do FIPC e formou a 28ª turma da Oficina Pequeno Cineasta.

SERVIÇO FESTIVAL INTERNACIONAL PEQUENO CINEASTA: www.pequenocineasta.com.br

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL – CCBB – RJ  

Cinema 1 (Mostras) e Cinema 2 (Oficinas)

De 12 a 29 de outubro – dias e horários detalhados a seguir.

Endereço: Rua Primeiro de Março, 66 – Centro – RJ – Tel. (21) 3808-2020

Capacidade Cinema 1: 100 lugares. Cinema 2: 50 lugares.

Classificação etária: Livre.

Entrada Franca.

 

Dia 27 de outubro de 2017 – Sexta-Feira

10:00 – Mostra Competitiva Internacional Criança

11:00 – Mostra Competitiva Nacional Criança

13:00 – Mostra Competitiva Internacional Jovem

14:00 – Mostra Competitiva Nacional Jovem

 

Dia 28 de outubro de 2017 – Sábado

14:00 – Mostra Oficina Pequeno Cineasta (não competitiva e com audiodescrição)

15:00 – Mostra Oficina Pequeno Cineasta (não competitiva)

16:00 – Mostra Sustente Sua História (não competitiva)

17:00 – Mostra Especial Taller Telekids (não competitiva)

18:00 – Mostra Projeto Cinema (não competitiva)

 

Dia 29 de outubro de 2017 – Domingo

16:00 às 18:00 – Cerimônia de Encerramento

 

INSTITUTO CERVANTES (Auditório)

De 25 a 28 de outubro (de quarta a sábado). Horários detalhados abaixo

Endereço: Rua Visconde de Ouro Preto 62 – Botafogo – RJ – Tel. (21) 3554-5913

Capacidade: 84 lugares.

Classificação etária: Livre.

Entrada Franca.

 

Dia 25 de outubro de 2017 – Quarta-Feira

14:00 às 16:30 – Mesa Redondinha – Vídeo Conferência com Jovens Cineastas da Espanha

17:00 às 20:00 – Workshop para educadores: Como guiar um aluno para realizar um curta-metragem

 

Dia 26 de outubro de 2017 – Quinta-Feira

15:00 às 16:00 – Mostra Especial Filmes Taller Telekids

17:00 às 20:00 – Workshop para educadores: Como guiar um aluno para realizar um curta-metragem

 

Dia 27 de outubro de 2017 – Sexta-Feira

10:00 – Mostra Especial Filmes Taller Telekids (não competitiva)

11:00 – Mostra Competitiva Internacional Criança

13:00 – Mostra Competitiva Nacional Criança

14:00 – Mostra Competitiva Internacional Jovem

15:00 – Mostra Competitiva Nacional Jovem

 

Dia 28 de outubro de 2017 – Sábado

16:00 – Mostra Especial Taller Telekids (não competitiva)

 

MUSEU DO MEIO AMBIENTE DO JARDIM BOTÂNICO – RJ (Sala Multimídia)

Dia 19, às 10h e às 11h e dia 24, das 14h às 17h.

Endereço: Rua Jardim Botânico 1008 – Jardim Botânico – RJ – Tel. 21 3874-1808

Capacidade: 50 lugares.

Classificação etária: Livre.

Entrada Franca.

Dia 24 de outubro de 2017 – Terça-Feira

14:00 às 17:00 – Workshop de Animação Ambiental

 

Liga da Justiça inspira Artes Especiais criadas por um brasileiro

Liga da Justiça inspira Artes Especiais criadas por um brasileiro

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Em antecipação ao seu próximo longa-metragem de super-heróis, Liga da Justiça, a Warner Bros. Pictures encomendou duas artes exclusivas inspiradas no filme para lançamento no Brasil. As artes foram desenhadas por Ivan Reis, um dos principais quadrinistas do país e que trabalha para a DC Comics desde 2003. A primeira (anexa) destaca o time de meta-humanos formado por Batman, Mulher-Maravilha, Aquaman, Ciborgue e Flash. O segundo pôster será lançado no começo de novembro.
“Estou muito feliz em ter criado duas artes exclusivas de Liga da Justiça para os brasileiros. Nós somos um povo apaixonado por quadrinhos e esse foi o meu presente para aqueles que estão ansiosos, assim como eu, de assistirem ao filme nos cinemas em novembro”, ressaltou Ivan Reis, artista exclusivo da DC Comics e um dos maiores quadrinistas da atualidade, que produz suas histórias a partir de seu estúdio em São Bernardo do Campo, São Paulo.
As artes são presentes merecidos para os fãs brasileiros que veem lotando as salas de cinema nos filmes da DC Comics nos últimos anos. O Brasil se tornou um dos principais mercados para longas de heróis e quadrinhos no mundo com resultados expressivos nas bilheterias. Com a exibição de Mulher-Maravilha, o Brasil ficou em terceiro lugar no ranking mundial de maior bilheteria, atrás de Estados Unidos e China. E não foi diferente com Esquadrão Suicida e Batman vs Superman: A Origem da Justiça em 2016, quando ocupou o terceiro e o quarto lugar, respectivamente, no ranking mundial.

A Liga da Justiça estreia dia 16 de novembro no grande circuito brasileiro.

Sobre o quadrinista Ivan Reis
Com apenas 14 anos, Ivan Reis começou a trabalhar com ilustração para a Bloch Editores, mas aprendeu mesmo a ser profissional na Mauricio de Sousa Produções, quando desenhou a Turma da Mônica. Após uma trajetória de ascensão em outras editoras, entrou definitivamente na DC Comics em 2003, e, desde então, é artista exclusivo da editora. Nesses 14 anos, desenhou praticamente todos os principais personagens e várias das principais sagas da editora. Mesmo trabalhando para a DC, Ivan continua produzindo histórias que serão lidas no mundo todo a partir de seu estúdio em São Bernardo do Campo. Ele é representado pela Chiaroscuro Studios, maior agência de quadrinistas do mundo, com sede no Brasil.

Sobre o filme

Ben Affleck, Henry Cavill, Gal Gadot, Raymond Fisher, Jason Momoa e Ezra Miller protagonizam Liga da Justiça.
Alimentado por sua fé restaurada na humanidade e inspirado pelo ato de altruísmo de Superman, Bruce Wayne busca a ajuda de sua nova aliada, Diana Prince, para encarar um inimigo ainda maior. Juntos, Batman e Mulher-Maravilha trabalham rapidamente para encontrar e recrutar um time de meta-humanos para encarar essa ameaça recém-desperta. Mas apesar da formação dessa liga sem precedentes de heróis – Batman, Mulher-Maravilha, Aquaman, Ciborgue e Flash – talvez seja tarde demais para salvar o planeta de um ataque de proporções catastróficas.
Liga da Justiça foi dirigido por Zack Snyder a partir do roteiro de Chris Terrio e Joss Whedon e história de Terrio & Snyder. Baseado nos personagens da DC; Superman criado por Jerry Siegel e Joe Shuster. Charles Roven, Deborah Snyder, Jon Berg e Geoff Johns produziram o filme, junto com os produtores executivos Jim Rowe, Wesley Coller, Curtis Kanemoto, Chris Terrio e Ben Affleck.
Com estreia prevista para 16 de novembro nos cinemas em 3D, 2D e IMAX, Liga da Justiça será distribuído mundialmente pela Warner Bros. Pictures, uma empresa da Warner Bros. Entertainment.
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Mulheres Divinas, representante suíço no Oscar 2018, é um dos destaques da 41ª Mostra de São Paulo

Mulheres Divinas, representante suíço no Oscar 2018, é um dos destaques da 41ª Mostra de São Paulo

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O drama MULHERES DIVINAS (The Divine Order | Die göttliche Ordnung), indicado pela Suíça ao Oscar 2018 na categoria de melhor filme estrangeiro, será exibido na 41ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, que acontece de 19 de outubro à 1º de novembro.

Com direção e roteiro da cineasta Petra Biondina Volpe (Traumland e Heidi), o longa conta a história de um grupo de mulheres da Suíça, que lutam pelo direito do voto das mulheres.

Veja abaixo a programação do filme na 41ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo:

Dia 24 | 14h00 – CINE CAIXA BELAS ARTES
Dia 25 | 21h30 – PLAYARTE SPLENDOR PAULISTA
Dia 29 | 19h20 – CINEARTE 1
Dia 30 | 15h20 – ESPAÇO ITAÚ DE CINEMA (FREI CANECA)
Dia 31 | 21h45 – RESERVA CULTURAL

MULHERES DIVINAS
Suíça | 2017 | 97 min. | Drama

Título Original: The Divine Order | Die göttliche Ordnung
Direção: Petra Biondina Volpe
Roteiro: Petra Biondina Volpe
Elenco: Marie Leuenberger, Maximilian Simonischek, Rachel Braunschweig
Distribuição: Mares Filmes

Sinopse: Suíça, 1971. A jovem dona de casa Nora (Marie Leuenberger) vive com seu marido e seus dois filhos numa pequena aldeia. Até então sua vida era tranquila e não tinha sido afetada com as grandes revoltas sociais e o movimento de 1968, mas, é aí que Nora começa a fazer campanha pelo direito de voto das mulheres. FILME INDICADO PELA SUIÇA AO OSCAR 2018 DE FILME ESTRANGEIRO.

Distribuído pela Mares Filmes, MULHERES DIVINAS (The Divine Order | Die göttliche Ordnung) estreia nos cinemas no dia 14 de dezembro de 2017.

Poltrona Cabine/ Esportes na Poltrona/ Pelé – O Nascimento de uma Lenda/ Por: Vitor Arouca

Poltrona Cabine/ Esportes na Poltrona/ Pelé – O Nascimento de uma Lenda/ Por: Vitor Arouca

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d3df5ab529cc57a70c8de1ccc5bedab4_XL.jpgO filme fala sobre a vida de Pelé dos 10 anos até os 17 (1950 até 1958). Pelé vivia em Bauru com a sua família. Estudava e trabalhava como engraxate pois sua mãe mandava, mas o grande sonho de Pelé era ser jogador de futebol.

O pai de Pelé, Dondinho, apoiava o filho, já Lúcia, mãe do menino não gostava de jeito nenhum da ideia. Pelé e seus amigos escutaram a final da Copa do Mundo de 1950 e ficaram tristes com a perda do título da seleção brasileira. Vendo o seu pai chateado, Dico promete para Dondinho que traria um título de Mundial para o Brasil.

Dico como era chamado por seus pais foi levado pelo olheiro Waldemar de Brito para fazer um teste no Santos Futebol Clube. Com apenas 15 anos, o jovem tinha uma grande chance de mostrar as suas habilidades e conseguir uma vaga num dos maiores times de futebol do mundo.

Dico passou no teste e de lá para o time profissional e seleção brasileira foi um pulo. Em dois anos, o menino saiu de Bauru e foi pra Suécia conquistar a primeira Copa do Mundo para o Brasil, um feito enorme conquistado por um rapaz de 17 anos.

O filme é interessante, mas muitas cenas da película não existiram na vida real. Outro ponto negativo do filme é não ser na língua portuguesa.

Poltronas: 2,5/5.

 

Poltrona Resenha: A Guerra dos Sexos/ Cesar Augusto Mota

Poltrona Resenha: A Guerra dos Sexos/ Cesar Augusto Mota

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Sabe aquelas frases, como “Lugar de mulher é na cozinha” e “O homem consegue suportar pressão, mulher não”? Pois bem, a cultura machista ainda está, lamentavelmente, presente em nosso cotidiano, mas a mulher tem conquistado cada vez mais espaço e provado seu valor. E você tem ideia de como era o preconceito e a discriminação em relação à mulher na década de 70? Baseado em um famoso episódio da história recente dos Estados Unidos, “A Batalha dos Sexos”, que dá título ao filme, foi um acontecimento emblemático, que significou a luta pela igualdade de gênero e a implementação dos ideais feministas.

Billie J. King (Emma Stone), número um do ranking mundial no tênis feminino, está em constantes duelos, não só dentro de quadra contra suas adversárias, mas também fora dela. Billie J. é a líder na luta pela igualdade de direitos entre as mulheres, e vive em pé de guerra com Jack Kramer (Bill Pullman), principal organizador do Torneio de Tênis do Pacífico Sudoeste. Para ele, os homens merecem ganhar prêmios maiores por jogarem mais, apresentarem maior competitividade e por saberem lidar melhor com a pressão. Já a tenista não enxerga por esse ângulo, ela exige equiparação na premiação e mais apoio para a modalidade, o que é imediatamente negado. Aí é só o começo do que vai ser o filme, a protagonista precisará de todas as suas habilidades e energias não só para vencer em quadra, mas também para conquistar coisas ainda mais grandiosas e por um mundo mais justo.

Do outro lado da trama temos Bobby Riggs (Steve Carell), um tenista aposentado de 55 anos que está distante dos holofotes e que se mostra disposto a voltar à mídia. Com toda sua fanfarronice e seu jeito bufão, Bobby resolve aproveitar o momento de sucesso de Billy J. King e da popularidade do movimento feminista e propõe a realização de uma partida de exibição, com direito a prêmio de US$ 100 mil para o vencedor e cobertura do evento em horário nobre. Bobby Riggs também chama a atenção por saber explorar bem seu lado marqueteiro e debochado, se intitulando como “porco chauvinista”, além  do uso de adereços espalhafatosos. Bobby quer mostrar que tem condições de vencer qualquer adversário, apesar de sua idade avançada e forma física.

Antes que o embate entre os dois ocorra, as vidas privadas dos competidores são devidamente exploradas, para uma melhor contextualização da história e para o envolvimento do espectador com a narrativa. Tudo é feito com precisão, a estética é primorosa, com muito embelezamento e romantismo, e os momentos dramáticos em que Billy J. e Bobby Riggs vivem, a primeira com o peso e responsabilidade de lutar por uma causa que envolve grandes esforços e muita coragem, e o segundo, com problemas conjugais e vício em jogos de azar, trazem mais tensão e preparam o espectador para o que vem mais adiante, um duelo de titãs, com muitas provocações, hostilidades e temor pelo risco de insucesso. Há um equilíbrio na retratação do cotidiano dos dois personagens centrais, e as interações dos personagens secundários, com o apoio de Sarah Silverman, Alan Cumming e Elisabeth Shue, valorizam ainda mais a história.

No que tange às atuações, Emma Stone consegue imprimir força e versatilidade com sua personagem, de inicialmente perdida e afrontada, para depois se tornar forte e empoderada. Também são latentes o carisma e graciosidade de Stone, bem como as expressões corporais, com muita firmeza na forma como reage às adversidades. O comportamento demonstrado em quadra, seja pela força física e psicológica, nos mostram uma Billie J. King mais fortalecida quando atingida, e o conjunto da obra faz todos se identificarem e torcerem por Billie J. Steve Carell também se destaca como Bobby Riggs, um homem de jeito peculiar e caricato, que não está preocupado com os ideais femininos, mas em armar um circo midiático e ganhar bastante dinheiro. A veia cômica, característica inerente a Carell, ajuda bastante na composição do personagem, e sem dúvida vamos do céu ao inferno com Riggs, seja por conta de seu machismo e jeito fanfarrão ou em momentos engraçados numa mesa de jogo e nos momentos de preparação para o grande jogo, com as mais engraçadas fantasias e adereços.

O trabalho dos diretores Jonathan Dayton e Valerie Faris (Pequena Miss Sunshine) merece ser reverenciado, pois consegue trazer para o público uma comédia regada por alguns momentos dramáticos, além de levantar um assunto que ainda gera polêmica, a igualdade de gêneros, e importantes mensagens, de que as mulheres merecem todo respeito e admiração e que a força demonstrada por elas diante de todas as agruras e adversidades jamais deve ser desprezada. E apresentar a história sob o pinto de vista de Billie J. também é outro ponto forte, você se identifica com ela e torce não só para que a tenista vença o jogo contra Riggs, mas que seja feliz fora das quadras e que as mulheres conquistem mais espaço na sociedade e nas competições esportivas.

‘A Guerra dos Sexos’ é um filme poético, poderoso, desafiador, que fará você sentir uma enorme carga emocional não só com o elenco, mas também com a temática proposta, que é muito atual. As mulheres já estão acostumadas a enfrentar grandes batalhas e alcançar grandes feitos, e estão prontas para os próximos desafios. Vale o ingresso!

Avaliação: 5/5 poltronas.

 

 

Por: Cesar Augusto Mota