Novo filme de Wes Anderson estreia dia 18 de novembro

Novo filme de Wes Anderson estreia dia 18 de novembro

A CRÔNICA FRANCESA”, NOVO FILME DE WES ANDERSON, ESTREIA EM 18 DE NOVEMBRO E CONTA COM ELENCO CONHECIDO

O renomado diretor reúne, mais uma vez, talentos já conhecidos em suas produções no longa da Searchlight Pictures

Pessoas na frente de um edifício antigo

Descrição gerada automaticamente

São Paulo, 4 de novembro de 2021 – “A Crônica Francesa”, da Searchlight Pictures e Indian Paintbrush, é o décimo filme do aclamado diretor americano Wes Anderson, e estreia nos cinemas em dia 18 de novembro. O filme é ambientado na redação de uma revista americana com sede numa cidade fictícia francesa do século XX, e apresenta uma coleção de histórias publicadas no veículo. Considerado uma carta de amor ao jornalismo, mais especificamente aos veículos impressos, a produção conta com a revista The New Yorker como uma das inspirações do diretor para o longa-metragem.

A história do 10º filme de Wes Anderson se passa no falecimento do adorado editor da revista Arthur Howitzer, Jr. que leva a equipe de A Crônica Francesa a escrever seu obituário. As lembranças de Howitzer fluem em quatro histórias: um diário de viagem pelas áreas mais miseráveis da própria cidade, o Cycling Reporter; “Uma Obra-Prima Concreta”, sobre um artista que é um criminoso louco, sua guarda na prisão que também é sua musa, e seus vorazes negociantes de arte; “Revisões para um Manifesto”, uma crônica do amor e da morte nas barricadas no auge dos tumultos estudantis e “A Sala de Jantar Privada do Policial”, uma história de suspense sobre drogas, sequestro e alta gastronomia.  

Wes Anderson é conhecido por sua contínua colaboração com os atores e atrizes que compõem os elencos estelares de seus filmes e “A Crônica Francesa” não é exceção. Além disso, a abordagem do diretor à criação de seus filmes é única. Ele procura uma cidade ou vilarejo que sirva como base de operações, onde tudo e todos estejam a uma curta distância – seja a pé, de bicicleta ou de carro de golfe – e onde o elenco e a equipe de produção possam viver e trabalhar em comunidade.

“Trabalhar com o Wes é embarcar em uma aventura que mudará sua vida”, diz o veterano diretor de fotografia Robert Yeoman, oito vezes diretor de fotografia de longas-metragens de Wes Anderson. “Seja navegando em um barco pelas costas da Itália, viajando em um velho trem pela Índia ou descendo uma pequena rua em Angoulême, é uma experiência de vida que não se limita ao seu tempo no set. Sua atenção está completamente absorvida pelo filme”. O também colaborador de longa data Jason Schwartzman, que co-escreveu a história com Anderson e Roman Coppola e interpreta o cartunista da revista, comenta: “Trabalhar nestas coisas é uma verdadeira aventura”.

Pessoas andando na rua de uma cidade

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“Desde a viagem a Darjeeling”, conta Jeremy Dawson, seis vezes produtor de Wes, “começamos a trabalhar sem trailers para os atores, tendo o mínimo de trailers possível, tentando encontrar um lugar que, de alguma forma, funcione simultaneamente como estúdio e locação. Acredito que isso traz muitos benefícios psicológicos, porque todos nós realmente sentimos que estamos vivendo no filme. Então, para A Crônica Francesa, encontramos Angoulême”.

Grupo de pessoas sentadas no chão

Descrição gerada automaticamente com confiança média

Com alguns nomes carimbados dos filmes de Anderson, como Bob Balaban, Liev Schreiber, Adrien Brody, Tilda Swinton, Owen Wilson e Bill Murray, o elenco de atores de “A Crônica Francesa” conta também com Benicio del Toro, Stephen Park, Léa Seydoux, Frances McDormand, Timothée Chalamet, Jeffrey Wright, Mathieu Amalric, entre outros.

“Estar em um filme de Wes é uma experiência muito familiar”, declara Bob Balaban, cuja participação em A Crônica Francesa marca a quarta colaboração do ator com o diretor. “Nós comemos juntos. Não tem uma fila longa e distante, em que você tem que ficar esperando e a comida acaba ficando fria e ruim. É amigável e Wes é como um pai forte, um pai muito amoroso, compreensivo e muito paciente. Você não quer voltar para casa e fica feliz filmando às quatro da manhã, pois isso simplesmente não importa”.

“Na primeira noite que cheguei a Angoulême”, relembra Liev Schreiber“Wes me convidou para o que acho que foi chamado de ‘jantar da empresa’. Primeiro, eles me disseram para ir ao meu quarto nesta pitoresca pousada francesa. E, ao entrar, me deparei com essas lindas pantufas de um tecido felpudo escocês. Eu as coloquei… e eram maravilhosas, mas não tinha certeza se todos os outros iriam usá-las. Porém, quando desci, estavam todos lá de pantufas escocesas, bebendo um cocktail e esperando nosso grande jantar”.

Foto em preto e branco de pessoas na rua

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“Quase todos nós ficamos no mesmo hotel”, conta Benicio del Toro, estreante no mundo de Wes Anderson, “e quando íamos jantar, estavam todas essas celebridades e atores que admiro. Então, foi ótimo, pois era como estar no Globo de Ouro sem a pressão, os discursos ou as câmeras”Stephen Park, outro estreante do elenco, acrescenta: “Adorei nossos jantares depois das filmagens, todos juntos no hotel em que estávamos hospedados. Chegava um ator incrível após o outro e todos nos reuníamos para jantar contando as anedotas do dia. Foi tudo tão descontraído e divertido, com tantas histórias incríveis!”.

Foto em preto e branco de grupo de pessoas posando para foto

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A atriz Tilda Swinton, que participou de quatro longas-metragens dirigidos por Anderson, acrescenta sobre o trabalho em seus filmes: “É sempre um universo de prazer e de incrível dedicação e criatividade. Um grupo de velhos amigos vem de todas as partes do mundo para se encontrar em todos os departamentos, desta vez em uma cidade provinciana francesa, junto com numerosos colegas, sem esquecer a participação animada e infalivelmente simpática dos figurantes, de quase todos os cidadãos de Angoulême…. nós nos beliscávamos todos os dias”. Adrien Brody, outro ator regular dos elencos de Anderson, conta: “Adoro a proximidade e a intimidade da experiência de trabalho que Wes cria. Somos uma companhia, um verdadeiro elenco, e isso me fascina”. Owen Wilson, que além de ser colega de faculdade Wes é, depois de Bill Murray, seu maior colaborador, acrescenta: “Não sei por que mais pessoas não tentam fazer filmes desta maneira”.

A Crônica Francesa estreia em 18 de novembro nos cinemas nacionais.

Sobre Searchlight Pictures

A Searchlight Pictures, fundada em 1994 como Fox Searchlight Pictures, é uma empresa especializada em financiar e adquirir filmes. Ela tem suas próprias operações de marketing e distribuição e faz parte da The Walt Disney Studios. Os títulos da Searchlight Pictures arrecadaram mais de US$ 5,3 bilhões em todo o mundo e acumularam 26 prêmios Globo de Ouro, 45 prêmios BAFTA e 39 prêmios da Academia, incluindo quatro vencedores de Melhor Filme desde 2009, com: “Quem Quer Ser Um Milionário”, “12 Anos de Escravidão”, “Birdman,” e “A Forma da Água”. Os lançamentos futuros incluem “Antlers” de Scott Cooper, “The Personal History of David Copperfield” de Armando Lannucci, “The French Dispatch” de Wes Anderson, “The Eyes of Tammy Faye” de Michael Showalter, “Next Goal Wins” de Taika Waititi, “Nomadland” de Chloe Zhao, “The Night House” de David Bruckner e “Nightmare Alley” de Guillermo Del Toro.

Poltrona Resenha: Cinderela/Bruna Zordan

Poltrona Resenha: Cinderela/Bruna Zordan

O novo filme Cinderela, estrelado pela cantora Camila Cabello, Nicholas Galitzine e Billy Porter, entrega atualidade, mas com um roteiro cansativo e monótono. Apesar de ser um musical, a produção lota as cenas com muitas músicas e piadas sem graça. Porém, o único diferencial nas canções, a maior quantidade delas, são conhecidas pelo público.

Com um elenco renomado, a obra, mesmo com a pauta da atualidade como foco, acaba não sendo relevante. Conhecemos a história de Cinderela, e mesmo assim, o filme não se destacou – já que tinha chances de acontecer. Porém, as diferenças são gritantes. Como por exemplo – uma mudança que me agradou bastante – foi a substituição da fada madrinha, pelo Fado Madrinho, interpretado por Billy Porter, e da princesa ter sonhos que fogem do clichê que conhecemos nos filmes das princesas. Com muito glamour e brilho, o personagem rouba a cena com muita, muita diversão e falas com humor. Mesmo com músicas animadas e cenas de dança, o longa é uma verdadeira montanha-russa.

Cinderela já está disponível na Amazon Prime Vídeo e é dirigido pela Kay Cannon. 

2,5/5 poltronas.

Sinopse:

Na nova e ousada abordagem musical da história tradicional que o público conhece, Cinderela (Camila Cabello) é uma jovem ambiciosa cujos sonhos são maiores do que o seu mundo permite. Entretanto, com a ajuda de seu Fado Madrinho (Billy Porter) ela é capaz de perseverar e realizar seus sonhos.

Trailer:

Por Bruna Zordan.

Filmes sobre a Independência do Brasil

Filmes sobre a Independência do Brasil

1-Independência ou Morte (1972)

O enredo principal do filme trata do processo de Independência do Brasil, apresentando uma visão nacionalista e heroica do ato. O filme foi produzido como parte das comemorações de 150 anos da Independência e possui Tarcísio Meir e Glória Menezes no elenco.

2-Os Inconfidentes (1972)

O longa conta a história do grupo de intelectuais da Inconfidência Mineira liderados por Tiradentes. O grupo se uniu para libertar o país da opressão portuguesa. O longa conta com José Wilker no papel do líder dos revoltosos.

3-Carlota Joaquina, Princesa do Brasil (1995)

Uma abordagem sobre a vida da Carlota Joaquina, uma espanhola que sentiu-se contrariada quando a corte portuguesa chegou no Brasil. O filme mostra a chegada da família real no Brasil, o que é ótimo para entender as raízes da independência do nosso país.

4-Tiradentes: o filme (1998)

O longa ilustra a trajetória de Joaquim José da Silva Xavier, o Tiradentes, líder da Inconfidência Mineira. O movimento surgido em Ouro Preto em 1789 teve influência fundamental sobre os movimentos pela Independência do Brasil. Adriana Esteves e Marco Ricca estão no elenco.

Fontes: Portal Escola e Educação/Brasil 123(com adaptações)

Los Lobos, filme premiado em Berlim, estreia em 16 de setembro

Los Lobos, filme premiado em Berlim, estreia em 16 de setembro

Uma história comovente sobre dois irmãos que precisam crescer prematuramente para entender as motivações de sua mãe
Dirigido por Samuel Kishi Leopo, LOS LOBOS, estreia nos cinemas, com distribuição da Vitrine Filmes, no dia 16 de setembro. O filme teve sua premiére mundial na mostra Geração do Festival de Berlim, onde conquistou o Grande Prêmio do Júri Internacional para Melhor Filme.

No Brasil foi exibido no 9o Festival Olhar de Cinema de Curitiba, onde também recebeu a premiação de Melhor Filme da mostra.LOS LOBOS é inspirado na história de vida do próprio diretor, e acompanha a história dos irmãos Maxy e Leo, que junto com sua mãe Lúcia, cruzam a fronteira do México com os Estados Unidos em busca de uma vida melhor. 

“Quando eu tinha cinco anos, minha mãe deixou meu pai e levou eu e meu irmão de três anos para os EUA. Cruzamos a fronteira com visto de turistas ao declarar que íamos para a Disneylândia. Minha mãe não tinha nenhum emprego, não falava inglês e não tínhamos um lugar seguro para morar. Ao viajar às pressas nossas posses eram apenas algumas roupas, alguns brinquedos e um gravador de fitas.”, conta o diretor Samuel Kishi Leopo.

Assim, como na vida real, Lúcia encontra um lugar para ficar, de acordo com o pouco dinheiro que tem, e ainda precisa sair para trabalhar e assim deixar as duas crianças sozinhas no pequeno apartamento recém alugado. Utilizando a imaginação como ferramenta para passar o tempo, as crianças criam uma visão do mundo através dos obstáculos da saudade e do tédio que os rodeiam. Enquanto esperam a mãe voltar, pensam na promessa que ela fez sobre ir para a “Disneylândia”.A nova vizinhança de Maxy e Leo é composta por vários imigrantes, entre eles latinos, chineses, todos na mesma situação que a sua, sinalizando uma imposição de um tipo de vida onde aceitam as atuais conjunturas por falta de melhores caminhos a seguir naquele momento.“Foi muito importante para mim basear-me nas histórias e vivências da comunidade imigrante de Albuquerque para a produção deste filme. Fiz uma mistura de elementos ficcionais e documentais em LOS LOBOS, e fui compondo caracteres fictícios em locais reais, seus arredores e o multiculturalismo que se construiu para a comunidade de imigrantes.”, diz o diretor Samuel Kishi Leopo.

LOS LOBOS é um singelo retrato sobre uma família imigrante em terras estrangeiras onde não são exatamente bem-vindos e sobre como laços improváveis podem ser feitos quando encontra-se um denominador comum. Como um abraço, o filme mostra o acolhimento entre mãe e filhos que precisam crescer para entender o mundo ao seu redor, e as decisões de uma mãe solo, para fazer com que tenham um futuro melhor do que o seu.Sinopse:Max e Leo, têm 8 e 5 anos, e acabam de imigrar para os Estados Unidos com a mãe. Seus dias passam dentro de um minúsculo apartamento, enquanto esperam sua mãe voltar do trabalho, com a esperança de viajar para a Disney e finalmente conhecer o mundo lá fora. Porém, os meninos terão que crescer prematuramente para entender as motivações de sua mãe.

Ficha Técnica:
LOS LOBOS (The Wolves)
Direção: Samuel Kishi LeopoRoteiro: Samuel Kishi Leopo, Luis Briones e Sofía Gómez-Córdova
Elenco: Martha Reyes Arias, Maximiliano Nájar Márquez,Leonardo Nájar Márquez e Cici LauAno: 2019
País: México
Gênero: Drama
Duração: 95 min.

Sobre a Vitrine Filmes

A Vitrine Filmes, em dez anos de atuação, já distribuiu mais de 160 filmes e alcançou mais de quatro milhões de espectadores. Entre seus maiores sucessos estão ‘O Som ao Redor’, ‘Aquarius’ e ‘Bacurau’ de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles. Outros destaques são ‘A Vida Invisível’, de Karim Aïnouz, representante brasileiro do Oscar 2020, ‘Hoje Eu Quero Voltar Sozinho’, de Daniel Ribeiro, e ‘O Filme da Minha Vida’, de Selton Mello. Entre os documentários, a distribuidora lançou ‘Divinas Divas’, dirigido por Leandra Leal e ‘O Processo’, de Maria Augusta Ramos, que entrou para a lista dos 10 documentários mais vistos da história do cinema nacional.Além do cinema nacional, a Vitrine Filmes vem expandindo o seu catálogo internacional ao longo dos anos, tendo sido responsável pelo lançamento dos sucessos “O Farol”, de Robert Eggers, indicado ao Oscar de Melhor Fotografia; “Você Não Estava Aqui”, dirigido por Ken Loach, e premiado com o Oscar de Melhor Filme Internacional 2021: ‘DRUK – Mais uma rodada’, de Thomas Vinterberg.Em 2021, a Vitrine Filmes apresenta mais novidades, começando a atuar diretamente na produção audiovisual e também na capacitação de profissionais, com o programa de formação Vitrine Lab. Entre as estreias deste ano estão a Sessão Vitrine edição especial de 10 anos com lançamento coletivo de quatro longas, entre eles “A Torre”, de Sérgio Borges, “Entre Nós, um Segredo”, de Beatriz Seigner e Toumani Kouyaté, “Chão”, de Camila Freitas e “Desvio”, de Arthur Lins; o novo documentário sobre o impeachment da Dilma, “Alvorada”, de Anna Muylaert e Lô Politi; “First Cow”, da diretora Kelly Reichardt; “O Livro dos Prazeres”, de Marcela Lordy e muitos outros títulos.

Por Anna Barros
Top 5: Filmes para você curtir no Dia dos Namorados

Top 5: Filmes para você curtir no Dia dos Namorados

1-Como Eu Era Antes de Você (2016)


O rico e bem sucedido Will (Sam Claflin) leva uma vida repleta de conquistas, viagens e esportes radicais até ser atingido por uma moto. O acidente o torna tetraplégico, obrigando-o a permanecer em uma cadeira de rodas. A situação o torna depressivo e extremamente cínico, para a preocupação de seus pais (Janet McTeer e Charles Dance). É neste contexto que Louisa Clark (Emilia Clarke) é contratada para cuidar de Will. De origem modesta, com dificuldades financeiras e sem grandes aspirações na vida, ela faz o possível para melhorar o estado de espírito de Will e, aos poucos, acaba se envolvendo com ele. Disponível no TeleCine Play e Apple TV.

2-Todo Dia (2018)

Rhiannon, uma garota de 16 anos, se apaixona por uma alma misteriosa chamada A, que habita um corpo diferente a cada dia. Sentindo uma conexão incomparável, Rhiannon e A trabalham todos os dias para encontrar um ao outro, sem saber o que ou quem o próximo dia irá reservar. Quanto mais os dois se apaixonam, mais o fato de amar alguém que é uma pessoa diferente a cada 24 horas afeta eles, levando o casal a enfrentar a decisão mais difícil que eles já tiveram que tomar. Disponível na Netflix.

3-Você Nem Imagina (2020)

Quando um atleta da escola pediu para Ellie Chu escrever uma carta de amor por ele, ela não imaginava que virariam amigos. E pior, que ela se apaixonaria pela crush dele. Disponível na Netflix.

4-Por Lugares Incríveis (2020)

Dois adolescentes que estão passando por momentos difíceis criam um forte laço quando embarcam em uma jornada transformadora para visitar as maravilhas do estado de Indiana, nos Estados Unidos. Disponível na Netflix.

5-Para TODOS OS gAROTOS aGORA E pARA sEMPRE (2021)

É o último ano do ensino médio. Lara Jean volta de uma viagem à Coreia e faz planos para a faculdade, com Peter e sem ele. Disponível na Netflix.

Por: Cesar Augusto Mota