Califórnia Filmes apresenta 4 longas inéditos no Festival Varilux de Cinema

Califórnia Filmes apresenta 4 longas inéditos no Festival Varilux de Cinema

Distribuidora exibirá filmes de François Ozon, Jacques Audiard e Xavier Gianolli, que estrearam nos Festivais de Cannes e Veneza
A Califórnia Filmes lançará quatro longas inéditos no Brasil no já tradicional Festival Varilux de Cinema Francês, que acontecerá em diversas cidades entre 25 de novembro e 8 de dezembro exclusivamente presencial. Novos trabalhos de François Ozon, ESTÁ TUDO BEM; de Jacques Audiard, PARIS, 13o DISTRITO; de Xavier Gianolli, ILUSÕES PERDIDAS; e Bernard Campan, MENTES EXTRAORDINÁRIAS poderão ser vistos na tela do cinema.

Exibido no Festival de Cannes, ESTÁ TUDO BEM foi adaptado pelo próprio diretor do livro de Emmanuèle Bernheim, inspirado num episódio da vida dela, e traz no elenco grandes nomes do cinema europeu, como André Dussollier, Charlotte Rampling, Sophie Marceau e a diva alemã Hanna Schygulla. O filme tem como protagonista uma mulher que abandona tudo para cuidar de seu pai, depois que este sofre um derrame, porém, paralisado e com dificuldades físicas, ele pede sua ajuda para cometer suicídio.

O cineasta conta que começou a adaptação depois da morte de Bernheim, em 2017, e viu o filme como uma forma de estar novamente próximo de sua amiga, que conhecia desde o ano 2000. “Num nível pessoal, só nesse momento, eu me senti mais preparado para mergulhar na história dela. Eu preciso de um tempo com os livros quando os adapto para que eles amadureçam, se tornem meus.”

Também exibido em Cannes, PARIS, 13o DISTRITO marca a volta de Audiard ao cinema francês, depois de uma incursão aos EUA e uma série. O longa acompanha os encontros e desencontros  e as relações de amor e amizade entre um quarteto de jovens. O cenário é o bairro do título do filme, definido pelo diretor como “muito original e exótico, marcado por uma mistura cultural e social impressionantes”. Filmar em preto-e-branco, completa o cineasta, lhe deu a oportunidade de “mudar as expectativas que as pessoas têm sobre Paris”.

Partindo do clássico da literatura francesa, de Honoré de Balzac, Gianolli transforma ILUSÕES PERDIDAS num épico de 150 minutos, com Benjamin Voisin, como o herói Lucien de Rubempré. O filme estreou no Festival de Veneza, em setembro passado, e tem no elenco também inclui Gerard Depardieu, Cécile de France, Vincent Lacoste, Jeanne Balibar. Em sua crítica, a revista Variety apontou como a adaptação do romance do século XIX é relevante para o presente. “Não há nada de novo em relação às fake news, e pode ser chocante para o público descobrir [com o filme] como a imprensa já era poderosa e corrupta dois séculos atrás”, escreve Peter Debruge.

Já a comédia MENTES EXTRAORDINÁRIAS é dirigida e protagonizada por Bernard Campan, que interpreta o dono de uma agência funerária de 58 anos, que devotou toda sua vida ao trabalho, e se recusa a se aposentar. Ele conhece Igor (Alexandre Jollien), um homem de 40 anos com paralisia cerebral. Juntos, fazem uma viagem pela França, na qual discutem de tudo: amizade, filosofia, política. O filme é inspirado nas experiências do próprio Jollien, que é filósofo e escritor, vencedor do Montyon de Literatura e Filosofia.

Os filmes serão lançados em circuito comercial em 2022.

Mais informações sobre os filmes:


Está Tudo Bem (Tout s’est bien passé), de François Ozon

Elenco: Sophie Marceau, André Dussollier, Géraldine Pailhas, Charlotte Rampling, Hanna Schygulla, Eric Caravaca
Sinopse: Aos 85 anos, o pai de Emmanuèle está no hospital após sofrer um derrame. Quando ele acorda enfraquecido e dependendo da ajuda de outras pessoas, esse homem cheio de vitalidade e curiosidade que ama a vida pede à sua filha para o ajudar a morrer.


Paris, 13o Distrito (Les Olympiades), de Jacques Audiard

Elenco: Lucie Zhang, Makita Samba, Noémie Merlant, Jehnny Beth
Sinopse: Émilie conhece Camille que está atraída por Nora, cujo caminho se cruza com o de Amber. Três garotas e um rapaz. Eles são amigos, às vezes, amantes – às vezes, as duas coisas.


Ilusões Perdidas (Illusions Perdues), de Xavier Gianolli

Elenco: Benjamin Voisin, Xavier Dolan, Vincent Lacoste, Cécile de France, Gérard Depardieu, Jeanne Balibar
Sinopse: Inspirado no clássico de Honoré de Balzac, o filme tem como protagonista Lucien de Rubempré, um jovem poeta pobre, na França do século XIX, que alimenta grandes sonhos. Ele abandona a cidadezinha onde mora e a gráfica de família, e se muda para Paris, onde descobrirá um mundo regido pela aparência e ganância, que consumirão suas ilusões.


Mentes Extraordinárias (Presque), de Bernard Campan

Elenco: Bernard Campan, Alexandre Jollien, Laëtitia Eïdo, Marilyne Canto
Sinopse: Louis é um agente funerário viciado em trabalho, cuja vida se transforma ao conhecer Igor, um entregador de quitanda, com paralisia cerebral, mas uma mente cheia de ideias brilhantes. Juntos, embarcam numa viagem pela França.
California filmes distribui cinco filmes no Festival Varilux 2020

California filmes distribui cinco filmes no Festival Varilux 2020

A Boa Esposa | La bonne épousePaulette Van Der Beck (Juliette Binoche) e seu marido dirigem a escola de limpeza de Bitche na Alsácia há muitos anos. Sua missão é treinar adolescentes para se tornarem donas de casa perfeitas no momento em que se espera que as mulheres sejam subservientes ao marido. Após a morte repentina de seu marido, Paulette descobre que a escola está à beira da falência e tem que assumir suas responsabilidades. Mas enquanto os preparativos estão em andamento para o melhor programa de TV da competição doméstica, ela e suas animadas alunas começam a questionar suas crenças enquanto os protestos de maio de 1968 em todo o país transformam a sociedade ao seu redor. Direção: Martin ProvostElenco: Juliette Binoche, Yolande Moreau, Noémie LvovskyGênero: ComédiaPaís: FrançaAno: 2020Duração: 109 min
Trailer: https://youtu.be/uC13o4ezwLA
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Notre Dame | Notre DameMaud Crayon, arquiteta e mãe de duas crianças, conquista – graças a um mal-entendido – o grande concurso promovido pela prefeitura de Paris para reformar o pátio diante da catedral de Notre-Dame… Às voltas com essa nova responsabilidade, ela se vê em meio a uma tempestade ao ter de lidar ao mesmo tempo com um antigo amor da juventude que reaparece de repente e com o pai de seus filhos, a quem não chega a abandonar completamente. Direção: Valérie DonzelliElenco: Valérie Donzelli, Pierre Deladonchamps, Thomas ScimecaGênero: ComédiaPaís: FrançaAno: 2019Duração: 98 min
Trailer: https://youtu.be/-yEg1iQJsMQ
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Mais Que Especiais | Hors normesA história de dois homens que dedicam suas vidas a crianças e adolescentes com autismo há vinte anos. Sendo os responsáveis por duas organizações sem fins lucrativos, eles têm a função de ensinar a jovens vindos de locais carentes, que foram recusados por outras instituições, a serem cuidadores de casos extremos. A grandes parceria e entre os dois amigos e sua dedicação mostram uma realidade emocionante e fora dos padrões tradicionais. Direção: Olivier Nakache, Éric ToledanoElenco: Vincent Cassel, Reda Kateb, Hélène VincentGênero: ComédiaPaís: FrançaAno: 2019Duração: 114 min
Trailer: https://youtu.be/wSxcKerUJi4
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Verão de 85 | Été 85O que você sonha quando tem 16 anos e em um resort à beira-mar na Normandia na década de 1980? Um melhor amigo? Um pacto adolescente ao longo da vida? Sair em aventuras em um barco ou moto? Viver a vida a uma velocidade vertiginosa? Não. Você sonha com a morte. Porque você não pode dar um chute maior do que morrer. E é por isso que você o salva até o fim. As férias de verão estão apenas começando, e essa história relata como Alexis cresceu em si mesmo. Direção: François OzonElenco: Félix Lefebvre, Benjamin Voisin, Philippine VelgeGênero: DramaPaís: FrançaAno: 2020Duração: 100 min 
Trailer: https://youtu.be/H5Hc0EJRNcQ
Download de materiais: http://bit.ly/materiais_veraode85
Minhas Férias com Patrick | Antoinette dans les Cévennes
O que você sonha quando tem 16 anos e em um resort à beira-mar na Normandia na década de 1980? Um melhor amigo? Um pacto adolescente ao longo da vida? Sair em aventuras em um barco ou moto? Viver a vida a uma velocidade vertiginosa? Não. Você sonha com a morte. Porque você não pode dar um chute maior do que morrer. E é por isso que você o salva até o fim. As férias de verão estão apenas começando, e essa história relata como Alexis cresceu em si mesmo. Direção: Caroline VignalElenco: Laure Calamy, Benjamin Lavernhe, Olivia CôteGênero: Comédia, AventuraPaís: FrançaAno: 2020Duração: 97 min 
Download de materiais: http://bit.ly/materiais_feriaspatrick
SERVIÇOFestival Varilux de Cinema Francês 2020Datas: 19 de novembro a 3 de dezembroOs valores dos ingressos são os praticados por cada rede exibidoraCidades confirmadas até 10.11: Aracaju (SE), Araçatuba (SP), Balneário Camboriú (SC), Barueri (SP), Belém (PA), Belo Horizonte (MG), Botucatu (SP), Brasília (DF), Campinas (SP), Campo Grande (MS), Caxias do Sul (RS), Cotia (SP), Cuiabá (MT), Curitiba (PR), Florianópolis (SC), Fortaleza (CE), Indaiatuba (SP), Jaboatão dos Guararapes (PE), João Pessoa (PB), Jundiaí (SP), Londrina (PR), Maceió (AL), Manaus (AM), Maringá (PR), Natal (RN), Niterói (RJ), Pelotas (RS), Petrópolis (RJ), Porto Alegre (RS), Recife (PE), Ribeirão Preto (SP), Rio Branco (AC), Rio de Janeiro (RJ), Rio Grande (RS), Salvador (BA), Santos (SP), São Luís (MA), São José dos Campos (SP), São Paulo (SP), Sorocaba (SP), Teresina (PI), Vitória (ES) e, Vitória da Conquista (BA). 
Trailer do novo filme do diretor Lars von Trier, ‘A Casa que Jack Construiu’, é divulgado

Trailer do novo filme do diretor Lars von Trier, ‘A Casa que Jack Construiu’, é divulgado

O longa estreia no dia 1º de novembro, antes será exibido na 42a Mostra Internacional de Cinema em São Paulo

Com estreia marcada para o dia 1º de novembro, “A CASA QUE JACK CONSTRUIU”, mais recente filme do diretor dinamarquês Lars von Trier, acaba de ganhar trailer oficial. O Brasil vai ser o primeiro território do mundo a lançar o filme em circuito comercial, distribuído pela California Filmes, responsável pelo lançamento dos filmes anteriores do diretor. A trama é contada a partir do ponto de vista de Jack (Matt Dillon), um inteligente assassino americano da década de 70, através de cinco assassinatos que definem o seu desenvolvimento como um serial killer.

O protagonista vê cada assassinato como uma obra de arte, mesmo que isso possa lhe dar problemas no mundo externo. Embora saiba que a polícia está cada vez mais perto e que sua condenação está mais próxima, ele está determinado a ir mais e mais longe, ao contrário de toda a lógica. “Por muitos anos, eu fiz filmes sobre boas mulheres, agora fiz um sobre um homem mau”, revela Lars von Trier.

Durante o caminho, o filme mostra sensações, problemas e pensamentos através de recorrentes conversas com o desconhecido Verge (Bruno Ganz), que desafia e explora o consciente de Jack através de um diálogo recorrente. Para os principais personagens de A CASA QUE JACK CONSTRUIU, Lars von Trier juntou um impressionante elenco internacional. Matt Dillon é a estrela no papel principal, como o serial killer Jack. Uma Thurman, Siobhan Fallon Hogan, Sofie Gråbøl e Riley Keough estão entre as mulheres que lamentavelmente encontram Jack em seu caminho.

Thurman, Hogan e Gråbøl já trabalharam com Lars von Trier, enquanto este é o primeiro trabalho de Riley Keough com von Trier. Thurman interpretou a proeminente Sra. H em Ninfomaníaca, Fallon Hogan esteve no aclamado e premiado Dançando no Escuro e Dogville e finalmente, Gråbøl apareceu em O Grande Chefe.

SINOPSE

Um dia, durante um encontro fortuito na estrada, o arquiteto Jack (Matt Dillon) mata uma mulher. Este evento provoca um prazer inesperado no personagem, que passa a assassinar dezenas de pessoas ao longo de doze anos. Devido ao descaso das autoridades e à indiferença dos habitantes locais, o criminoso não encontra dificuldade em planejar seus crimes, executá-los ao olhar de todos e guardar os cadáveres num grande frigorífico. Tempos mais tarde, ele compartilha os seus casos mais marcantes com o sábio Virgílio (Bruno Ganz) numa jornada rumo ao inferno.

FICHA TÉCNICA

Direção: Lars von Trier
Elenco: Matt Dillon, Bruno Ganz, Uma Thurman
Gênero: Thriller
País: Dinamarca, França, Suécia, Alemanha
Ano: 2018
Duração: 155 min
Classificação: 18 anos

TRAILER

 

SOBRE O DIRETOR

Lars von Trier, nascido em 1956, é o cofundador da produtora dinamarquesa Zentropa, assim como um dos fundadores do movimento Danish Dogma nos anos 90.

Os filmes de Lars von Trier ganharam prêmios pelo mundo incluindo as principais premiações em Cannes, como a Palma de Ouro para Dançando no Escuro, o Grande Prêmio do Júri para Ondas do Destino, o Prêmio de Melhor Atriz para Charlotte Gainsbourg em Anticristo e o Prêmio de Melhor Atriz para Kirsten Dunst em Melancolia.

‘Escobar: A Traição’, filme estrelado por Javier Bardem e Penélope Cruz, ganha nova data de estreia

‘Escobar: A Traição’, filme estrelado por Javier Bardem e Penélope Cruz, ganha nova data de estreia

“Escobar: A Traição” será distribuído pela California Filmes

O longa-metragem sobre um dos maiores traficantes da história já tem data de estreia definida. No dia 23 de agosto, “ESCOBAR: A TRAIÇÃO” mostrará aos espectadores a vida de Pablo Escobar. Baseado no best-seller de Virginia Vallejo, “Amando Pablo, Odiando a Escobar”, o filme é protagonizado por Javier Bardem, como personagem título, e Penélope Cruz.

Bardem, que além de protagonista é produtor do filme, revela que negou muitos trabalhos para viver o traficante mais famoso do mundo. “Desde 1998 me intrigo com o personagem Pablo Escobar, como pessoa. Pelos últimos 20 anos, me ofereceram vários papéis de Pablo Escobar, mas sempre os recusei porque nenhum passava de um estereótipo” conta o ator. Juntos na vida real e em cena, Penélope Cruz dá vida a Vallejo, uma das mulheres de Escobar, que, eventualmente recebe ameaças de morte por expor a corrupção do governo colombiano.

“ESCOBAR: A TRAIÇÃO” marca o terceiro trabalho conjunto de Bardem com o diretor Fernando León de Aranoa. O diretor também é conhecido pelos filmes “Um Dia Perfeito”, “Princesas” e “Segunda-feira ao Sol”. Para Penélope Cruz, é uma honra trabalhar com o diretor. “Sempre quis trabalhar com Fernando. Admiro seu trabalho há muito tempo. Eu amo ‘Segunda-Feira ao Sol’ e muitos outros dos seus filmes. Quase trabalhamos juntos algumas vezes, mas não deu certo por conta da nossa agenda, e, finalmente, fizemos isso juntos, e ele é tão incrível em cada departamento, mas ele ama os atores. Ele cria algo especial para os atores e tem muito respeito por esse processo”, elogia.

Coprodução entre as indústrias do cinema da Espanha e da Bulgária, o longa foi filmado totalmente in loco na Colômbia, começando no final de 2016. O diretor e roteirista Fernando León de Aranoa considera fundamental ter filmado por lá. “Somos gratos pela oportunidade de poder filmar em alguns dos lugares reais. Foi único para os atores conhecer os lugares onde tudo aconteceu. Em vários casos, visitamos os lugares reais e depois os recriamos em outro lugar do país. O filme se beneficiou muito da imersão, conhecimento local e conhecimento da nossa equipe colombiana”,  conta o cineasta.

SINOPSE

‘ESCOBAR – A TRAIÇÃO’ mostra a ascensão e queda do mais temido traficante do mundo, Pablo Escobar (Javier Bardem) e seu relacionamento perigoso com a jornalista mais famosa da Colômbia, Virginia Vallejo (Penélope Cruz), através de um reino de terror que dividiu o país.

FICHA TÉCNICA

Direção: Fernando León de Aranoa
Elenco: Javier Bardem, Penélope Cruz, Peter Sarsgaard
Gênero: Drama
País: Espanha
Ano: 2017
Duração: 123 min
Classificação Indicativa: 16 anos

TRAILER

Filme de terror com Murilo Benício e Luciana Paes, ‘O Animal Cordial’, ganha data de estreia

Filme de terror com Murilo Benício e Luciana Paes, ‘O Animal Cordial’, ganha data de estreia

O ANIMAL CORDIAL, de Gabriela Amaral Almeida, acaba de ganhar data de estreia no Brasil: 9 de agosto. Produzido por Rodrigo Teixeira, da RT Features, e distribuído pela California Filmes, o filme é uma fábula violenta sobre desejo na sociedade brasileira. O ANIMAL CORDIAL é o primeiro slasher movie (subgêneros do terror, caracterizados, dentre outras marcas, pelo uso de violência gráfica extrema) dirigido por uma mulher no Brasil. O longa deu a Murilo Benicio o prêmio de Melhor Ator no Festival Internacional de Cinema do Rio, em 2017, e os prêmios de Melhor Atriz e Melhor diretora para Luciana Paes e Gabriela Amaral Almeida no FantasPoa 2018.

A história se passa em uma única noite em um restaurante de classe média alta em São Paulo que é invadido, no fim do expediente, por dois ladrões armados. O dono do estabelecimento, o cozinheiro, uma garçonete e três clientes são rendidos e precisam lidar com a situação. O local torna-se palco dos mais diferentes embates: empregados x patrão; ricos x pobres; homens x mulheres; brancos x negros. Civilização e barbárie: os dois conceitos se alternam na claustrofobia de um espaço, que vai sendo desconstruído à medida que soluções “cordiais” se tornam impossíveis.

O gênero já faz parte do portfólio da produtora baseada em São Paulo, que tem títulos como “A Bruxa’, de Robert Eggers, e “Quando Eu Era Vivo”, de Marco Dutra. Pode-se dizer, que faz parte de uma nova onda de produção no terror no Mundo, que não busca envolver a plateia através de sustos fáceis e truques clichês. São filmes mais complexos, com diretores que dialogam com o gênero de cinema de arte e que buscam também trazer reflexões sociais.

Para Rodrigo Teixeira, esta nova forma de encarar o gênero também pode ser comercial: “Acho que existe um tipo de filme de terror que faz terror com menos clichês como uma opção de subverter o gênero de uma maneira inteligente e isso também atrai público”.

O filme tem no elenco Murilo Benício (Inácio), o dono pacato do estabelecimento, Luciana Paes (Sara), a fiel garçonete do restaurante, Ernani Moraes (Amadeu), Jiddu Pinheiro (Bruno) e Camila Morgado (Verônica) como os fregueses, e Irandhir Santos na pele do cozinheiro (Djair). Completam o elenco Humberto Carrão, Ariclenes Barroso, Thais Aguiar, Eduardo Gomes e Diego Avelino.
O ANIMAL CORDIAL teve sua estreia mundial no 21º Fantasia International Film Festival no Canadá, um dos mais tradicionais festivais dedicados a filmes fantástico, de horror, terror e demais subgêneros no mundo. Depois da estreia, seguiu para Sitges (Espanha), L’Etrange (França), Razor Reel Flanders Film Festival (Bélgica), dentre outros festivais que celebram o gênero do horror e do fantástico. No Brasil, foi exibido no Festival Internacional de Cinema do Rio,; no Janela Internacional de Cinema do Recife; no Panorama Internacional Coisa de Cinema, em Salvador; e no Rio Fantastik Festival, onde Gabriela Amaral Almeida levou o prêmio de melhor roteiro original.
SINOPSE

Um restaurante de classe média em São Paulo é invadido, no fim do expediente, por dois ladrões armados. O dono do estabelecimento, o cozinheiro, uma garçonete e três clientes são rendidos. Entre a cruz e a espada, Inácio – o homem pacato, o chefe amistoso e cordial – precisa agir para defender seu restaurante e seus clientes dos assaltantes.

REVIEWS

“Uma das maiores virtudes de O Animal Cordial (…) é a de saber articular uma intenção de produzir um discurso sobre o Brasil – um Brasil atual, dos dias de hoje, mas no qual o patrimônio histórico, com todas as suas problemáticas e nuances (políticas, culturais, sociais, raciais), está permanentemente presente – com um olhar reflexivo, inteligente e cheio de sutilezas, ao mesmo tempo manejando com apuro e sofisticação uma linguagem cinemática própria.” Francisco Noronha, para revistacinetica.com.br

“Gabriela Amaral Almeida criou um filme intenso, que quase não deixa espaço para respirar, com reviravoltas que levam aos lugares mais sombrios do coração humano.”

Shelagh Rowan-Legg, para screenanarchy.com
“Animal Cordial captura a definição da palavra hipnotizante, e o faz com bravura.”

www.cinepunx.com, Jaime Burchardt
“Animal Cordial é um olhar desconcertante sobre a inadequação masculina.”

bloody-disgusting.com, Kalyn Corrigan
“Nada irá prepará-lo para as profundezas de insensatez deste filme.”

www.quietearth.us, Marina Antunes
“Na superfície, Animal Cordial é um thriller intenso que nos apresenta a jornada de descoberta de personagens oprimidos e inconscientes de quem são e do que desejam. Debaixo desta primeira camada, há muitas outras que dão conta de temas como disputa por controle (especialmente no que tange aos relacionamentos homem-mulher), embate racial e confrontos de classes sociais.”

www.thatmomentin.com, Kim Lo
“A diretora Gabriela Amaral Almeida nos coloca em um grupo de pessoas que estão escondendo segredos e possivelmente uma ou duas tendências psicopatas”.

neverthinkimpossible.com
“Almeida fez uma estreia e tanto com seu longa-metragem. Eu mal posso esperar para ver o que ela vai fazer depois”

Jaime Burchardt, www.cinepunx.com
“O Animal Cordial é um estudo antropológico da sociedade filmado com sagacidade ácida e humor demoníaco. Um filme de gênero soberbamente bem dirigido”

Bradley Hadcroft, para thepeoplesmovies.com
“O filme é tão bonito e perfeitamente orquestrado que você pensaria se tratar da obra de um profissional experiente. Descobrir que é a estreia de Almeida em longas é de tirar o fôlego” James Whittington, para horrorchanel.co.uk

SOBRE A DIRETORA

O ANIMAL CORDIAL é o primeiro projeto de longa-metragem de Gabriela Amaral Almeida. Diretora, roteirista e dramaturga, Gabriela é Mestre em literatura e cinema de horror pela UFBA (Brasil) com especialização em roteiro pela Escuela Internacional de Cine y TV (EICTV) de Cuba. Escreveu (e escreve) para outros diretores, como Walter Salles, Cao Hamburger e Sérgio Machado. Como diretora, realizou os curtas “Náufragos” (2010, co-dirigido com Matheus Rocha), “Uma Primavera” (2011), “A Mão que Afaga” (2012), “Terno” (2013, co-dirigido com Luana Demange) e “Estátua” (2014). O conjunto de seus curtas foi selecionado para mais de cem festivais nacionais e internacionais, tais como o Festival de Cinema de Brasília, o Festival Internacional de Cinema de Roterdã, o Festival de Curtas de Nova York, dentre outros. São destaque os prêmios recebidos por algumas destas obras, como os prêmios de melhor roteiro, melhor atriz (para Luciana Paes) e prêmio da crítica no 45o Festival de Cinema de Brasília para “A Mãoque Afaga”, e os prêmios de melhor atriz (para Maeve Jinkings) e melhor roteiro para “Estátua!”, nomesmo festival, dois anos depois. Com o seu projeto de longa-metragem “A Sombra do Pai”, foi selecionada para os laboratórios de Roteiro, Direção e Música e Desenho de Som do Sundance Institute. O projeto contou com a assessoria de Quentin Tarantino (“Pulp Fiction”), Marjane Satrapi (“Persépolis”), Robert Redford (“Butch Cassidy and the Sundance Kid”), dentre outros.

Seu mais recente trabalho como roteirista foi para o média-metragem “A Terra Treme”, drama ambientado na tragédia ambiental ocorrida em Mariana, Minas Gerais. Dirigido por Walter Salles, o curta integra uma antologia composta por cinco curtas, dirigidos por outros quatro diretores além de Salles: Aleksey Ferdochenko (Rússia), Madhur Bhandarkar (Índia), Jahmil X.T. Qubeka (África do Sul) e Jia Zhangke (China). O filme coletivo estreia no Festival de cinema BRICS, em Chengdu, na China, em junho deste ano (2017). Atualmente, trabalha no desenvolvimento de seu próximo longa-metragem, uma fábula de exorcismo (ainda sem título), a ser produzida também pela RT Features. Nos Estados Unidos, é agenciada pela WME.

O ANIMAL CORDIAL

Direção e roteiro: Gabriela Amaral Almeida
Argumento: Gabriela Amaral Almeida e Luana Demange
Elenco: Murilo Benício, Luciana Paes, Ernani Moraes, Jiddu Pinheiro, Camila Morgado, Irandhir Santos, Humberto Carrão, Ariclenes Barroso, Thais Aguiar, Eduardo Gomes e Diego Avelino
Produtor: Rodrigo Teixeira
Co-produtor: Canal Brasil
Produção Executiva: Ana Kormanski, Daniel Pech e Raphael Mesquita
Direção de Fotografia: Barbara Alvarez
Direção de Arte: Denis Netto
Figurino: Diogo Costa
Maquiagem: André Anastácio
Som Direto: Gabriela Cunha
Diretora de Produção: Thais Morresi
Montador: Idê Lacreta
Desenho de som: Daniel Turini e Fernando Henna
Trilha Sonora: Rafael Cavalcanti
Supervisor de pós-produção: Henrique Viana
Idioma: Português
Gênero: Thriller/ Slasher/ Gore
Ano: 2017
País: Brasil
Classificação: (a definir)

SOBRE A RT FEATURES

Fundada e dirigida por Rodrigo Teixeira, a RT Features é uma produtora nacional e internacional de cinema e televisão, com base em São Paulo, Brasil. Dentre outras produções, seu currículo conta com os longas-metragens: O Abismo Prateado (2010), Tim Maia (2014), Alemão (2014) e o O Silêncio do Céu (2016). No exterior, a RT Features produziu os longas Frances Ha (2013), Love is Strange (2014), Indignation (2016) A Bruxa (2016). Em 2017, a RT Features esteve com duas produções internacionais Patti Cake$ e A Ciambra (2017) na Quinzena dos Realizadores em Cannes, e com a coprodução internacional Severina (2017) no Festival de Locarno. Neste mesmo ano, a empresa produziu o novo projeto de James Gray com Brad Pitt: Ad Astra que se encontra em pós-produção. No início de 2018 estreou o primeiro longa de ficção da diretora Crystal Moselle, Skate Kitchen, no Festival de Sundance. A RT esteve também indicada aos principais prêmios do cinema com o filme de Luca Guadagnino, Call Me By Your Name (2017). Destacam-se as oito indicações no Critics’ Choice Awards, o maior número de nomeações no Independent Spirit Awards, e as indicações ao 75º Globo de Ouro e ao 90º Academy Awards, onde foi premiado com o Oscar de melhor roteiro adaptado. No segundo semestre a RT irá produzir o novo filme de Robert Eggers, The Lighthouse, com Willem Dafoe e Robert Pattinson e no Brasil o novo longa de Karim Ainouz, A Vida Invisível.