Festival do Rio 2025 traz em sua programação percepções e vivências femininas

Festival do Rio 2025 traz em sua programação percepções e vivências femininas

Festival do Rio 2025 traz em sua programação percepções e vivências femininas 

Entre o extenso catálogo de longas e documentários do festival, obras como “Morra, Amor”, “Belén” e “Couture”, exploram as múltiplas faces do ser mulher e os desafios enfrentados sob a opressão patriarcal

Com uma pluralidade de temas, o catálogo da 27ª edição do Festival do Rio, que acontece até 12 de outubro, apresenta em sua programação diversos documentários e longas dirigidos e protagonizados por mulheres. Presentes em diferentes mostras do evento, há uma diversidade de narrativas que abordam vivências femininas específicas, passando por temas como os relacionamentos amorosos e a descoberta da sexualidade, até questões como a autonomia corporal e o enfrentamento à violência de gênero dentro de um sistema patriarcal opressor.

Entre os destaques, Morra, Amor (Die, My Love), dirigido por Lynne Ramsay, que  concorreu à Palma de Ouro em Cannes. Protagonizado por Jennifer Lawrence,, narra a história de uma mãe em seu puerpério, explorando o turbilhão de sentimentos desse momento sensível da maternidade em um longa que mescla suspense e drama psicológico. Em Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria (If I Had Legs I’d Kick You), a diretora Mary Bronstein flerta com a mistura de gêneros . A atuação de Rose Byrne como a protagonista Linda — uma mulher que precisa reconstruir a vida ao lado da filha após sua casa desmoronar sobre elas — lhe rendeu o Urso de Prata no Festival de Berlim. 

O festival também exibe Belén, de Dolores Fonzi, representante da Argentina na disputa por uma vaga ao Oscar de Melhor Filme Internacional. Baseado em fatos reais, o longa acompanha o julgamento de uma jovem acusada de homicídio após sofrer um aborto espontâneo. 

Representando o cinema nacional, entre as numerosas obras, está o clássico A Mulher de Todos, de Rogério Sganzerla, que conta a história de uma dona de casa ninfomaníaca. Apesar de causar estranheza quanto à representação do poder feminino na trama, o filme, que foi lançado em meio à ditadura militar no Brasil, tornou-se uma referência no cinema brasileiro por falar de liberdade sexual feminina em meio a um período marcado pela censura.


Confira 12  filmes que abordam diferentes vivências femininas: 

Morra, Amor, de  Lynne Ramsay

Sinopse: Grace acaba de ser mãe pela primeira vez. Aspirante a escritora, decide sair de Nova Iorque em busca de uma vida mais calma e se muda com a família para a antiga casa de infância do marido, numa zona rural de Montana. Aos poucos, começa a enfrentar sentimentos de isolamento e sofrimento psicológico. Com a saúde mental em declínio no período de pós-parto, a realidade vai levando o casamento a um território inquietante e imprevisível.

Sessões: 

Quinta, 09/10 | 16:00 |Cinesystem Belas Artes 6

Sábado, 11/10| 21:45 | Estação NET Gávea 5

Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria (If I Had Legs I’d Kick You), de Mary Bronstein

Sinopse: Linda (Rose Byrne), é uma mãe que se vê à beira de um colapso ao lidar com a doença misteriosa da filha, a ausência do marido e o desmoronamento de seu próprio teto, o que a força a viver com a filha num motel. Ela não encontra apoio em ninguém, nem mesmo no terapeuta, que é hostil, e precisa lidar com a frustração, o desespero e o isolamento crescentes, numa tentativa de resolver os problemas que a cercam.

Sessões:

Terça, 07/10 | 21:45 |Estação NET Botafogo 1 

Sexta, 10/10| 16:20 | Cinesystem Belas Artes 6

Domingo, 12/10| 19:00 |Kinoplex São Luiz 2 

Belén, de Dolores Fonzi

Sinopse: Baseado em fatos reais, mostra o caso de uma jovem acusada de homicídio após sofrer um aborto espontâneo. Presa preventivamente por dois anos e depois condenada a oito anos, tem ao seu lado Soledad Deza, advogada que assume a defesa contra um sistema judicial opressor, enfrentando instituições e preconceitos. À medida que o caso avança, torna-se catalisador de um movimento social por justiça, pelos direitos reprodutivos e pela dignidade humana, com grande repercussão e solidariedade internacional.

Sessões: 

Segunda, 06/10 | 21:00 |Estação NET Rio 4 

Quarta, 08/10| 16:00 | Cinesystem Belas Artes 2

Sexta, 10/10| 14:00 |Reserva Cultural Niterói 2


A Mulher de Todos
, de Rogério Sganzerla

Sinopse: Ângela Carne e Osso é uma ninfômana insaciável, casada com Dr. Plirtz, ex-carrasco nazista e dono do truste das histórias em quadrinhos no Brasil. Entediada com sua vida doméstica, passa seu tempo colecionando homens no retiro idílico da Ilha dos Prazeres. Atuação de Helena Ignez marcada pela inventividade e referência na história do cinema brasileiro.

Sessões: 

Quarta, 08/10| 19:00 | Estação NET Botafogo 1

Quinta, 09/10| 20:00 |CineCarioca José Wilker 1

Sábado, 11/10 | 20:30 |Cine Santa Teresa

A Vida Secreta de Kika (Kika), de Alexe Poukine

Sinopse: Grávida de seu segundo filho, Kika enfrenta a morte repentina de seu parceiro. Totalmente desolada e sem dinheiro, define suas prioridades: 1) ganhar dinheiro rapidamente; 2) manter-se forte. Nesse processo, roupas íntimas sujas, vibradores e pais neuróticos acabarão por inesperadamente ajudá-la a conquistar seus objetivos. 

Sessões: 

Terça, 07/10 | 14:00 | Cinesystem Belas Artes 4

Quinta, 09/10| 20:30 | Cine Santa Tere

Domingo, 12/10| 16:30 |Estação NET Gávea 1

O Sequestro de Arabella (Il Rapimento di Arabella), de Carolina Cavalli

Sinopse: Holly, 28 anos, sempre se sentiu uma versão errada de si mesma. Sua vida não foi como ela esperava. Quando conhece uma garotinha chamada Arabella, se convence de que a criança é seu eu mais jovem. Ansiosa para fugir de casa, Arabella decide esconder a própria identidade e participar da missão de Holly: voltar no tempo e ter a chance se tornar alguém especial.

Sessões: 

Segunda, 06/10 | 19:00 | Cinesystem Belas Artes 4

Quinta, 09/10| 16:15 | Estação NET Gávea 3

Sábado, 11/10| 21:30 | Kinoplex São Luiz 2 

Couture, de Alice Winocour

Sinopse: No frenesi da Semana de Moda, três mulheres se cruzam em Paris, lidando com as tragédias do mundo e as questões de suas vidas. A diretora de cinema americana Maxine descobre que tem câncer; a modelo sul-sudanesa Ada escapa de um destino pré-determinado e cai em um universo enganoso e a maquiadora francesa Angèle sonha em fugir da própria vida. Na forma de caminhos entrelaçados, o filme examina as almas e as feridas dos corpos femininos. 

Sessões:

Segunda, 06/10 | 21:45 | Estação NET Botafogo 1

Quarta, 08/10| 14:00 | Cinesystem Belas Artes 6

Sexta, 10/10| 16:30 | Kinoplex São Luiz 2 

Domingo, 12/10| 19:00 | Estação NET Gávea 2


Annie Colère
, de Blandine Lenoir

Sinopse: Fevereiro de 1974. Por ter engravidado acidentalmente, Annie, operária e mãe de dois filhos, conhece o MLAC – Movimento pela Liberdade do Aborto e da Contracepção, que pratica abortos ilegais aos olhos de todos. Acolhida por esse movimento único, baseado na ajuda concreta às mulheres e no compartilhamento de conhecimentos, ela encontra um novo sentido para sua vida na batalha pela aprovação da lei do aborto.

Sessões:
Segunda, 06/10 | 13h45 | Kinoplex São Luiz 4
Quarta, 08/10 | 18h30 | Cinesystem Belas Artes 2

Clamor (Bidad)de Soheil Beiraghi

Sinopse: No coração de Teerã, Seti, uma garota da Geração Z, sonha em compartilhar sua voz com o mundo. Mas em uma sociedade na qual mulheres não têm permissão para cantar em público, seu sonho parece impossível. Persistente, transforma as ruas da cidade em palco. Ao cantar corajosamente para os transeuntes, descobre o poder silencioso da autoexpressão e a força necessária para seguir sua paixão, independentemente dos obstáculos. Prêmio Cristal Globe no Festival Internacional do Cinema de Karlovy Vary.


Sessão:
Quinta, 09/10 | 22h30 | Cinesystem Belas Artes 4

Policiais do matrimônio (Marriage Cops), de Cheryl Hess e Shashwati Tulakar

Sinopse: O documentário nos leva à Central da Mulher na Polícia de Dehradun, Índia, onde casamentos em crise buscam resolução no lugar mais improvável: uma delegacia de polícia. Liderando as operações estão as Subinspetoras Sandhya e Krishna. Sandhya é uma oficial dura, direta e competente, com experiência em lidar com tudo, desde furtos até homicídios. Krishna, por outro lado, aborda os conflitos com gentileza e compaixão, embora exerça a autoridade quando necessário. Juntas, elas coordenam uma equipe de policiais encarregados em resolver complexas questões dos relacionamentos.

Sessão:
Terça, 07/10 | 16h | Cinesystem Belas Artes 2

Nawi – Querida Eu no Futuro (Nawi), de Toby Schmutzler, Kevin Schmutzler, Apuu Mourine Munyes, Vallentine Chelluget

Sinopse: Baseado na história vencedora de um concurso nacional de redação, NAWI retrata a vida de uma menina determinada que cresce na zona rural do Quênia. As esperanças que Nawi possuía sobre frequentar o ensino médio são destruídas quando ela descobre que seu pai, Eree, planeja casá-la com um estranho, Shadrack. Nawi, no entanto, se recusa a sucumbir a esse casamento infantil arranjado. Pelo papel, a atriz Michelle Lemuya Ikeny recebeu o prêmio de Melhor Jovem Atriz Promissora da Academia Aficana de Cinema.

Sessão:
Terça, 07/10 | 14h | CineCarioca José Wilker 1

Mãe Solo (Solomamma), de Janicke Askevold

Sinopse: Edith é uma jornalista que se torna mãe solteira através de um doador anônimo. Anos depois, envolve-se numa rede de mentiras quando descobre a identidade do pai de seu filho e vai à procura dele com o pretexto de realizar uma entrevista de trabalho. Prêmio do Júri Ecumênico no Festival de Locarno 2025.

Sessão:
Domingo, 12/10 – 20h45 – Estação NET Rio 3

DOC SOBRE O JORNALISTA EZEQUIEL NEVES, MENTOR DE CAZUZA, ESTREIA NO FESTIVAL DO RIO

DOC SOBRE O JORNALISTA EZEQUIEL NEVES, MENTOR DE CAZUZA, ESTREIA NO FESTIVAL DO RIO

Produção da Giros Filmes, “Ninguém Pode Provar Nada – A Inacreditável História de Ezequiel Neves” passa na mostra Première Brasil Retratos nos dias 5, 6 e 7 de outubro
Ningum_Pode_Provar_Nada_-_Still_-_crdito_Giros_Filmes_1Ezequiel Neves e Cazuza em ‘Ninguém Pode Provar Nada’ – crédito: Giros Filmes

Entre documentário e ficção, “Ninguém Pode Provar Nada – A Inacreditável História de Ezequiel Neves” investiga a trajetória do controverso ator, jornalista e produtor musical Ezequiel Neves (1935-2010), incluindo suas relações passionais com nomes como Rita Lee e Cazuza, com quem escreveu o hit “Exagerado”.

O longa-metragem faz sua estreia no 27º Festival do Rio, dentro da mostra Première Brasil Retratos. O 27º Festival do Rio acontece de 2 a 12 de outubro de 2025.

As exibições ocorrem no dia 5 de outubro (domingo), às 21h30min, na Estação NET Gávea 1 e Estação NET Gávea 2; na segunda (6), às 13h45min, no Cine Santa Teresa; e na terça (7), às 13h45min, no Cinesystem Belas Artes 5.

Com passagem pela grande imprensa e pela alternativa durante quase duas décadas, Neves foi pioneiro ao escrever sobre rock. Depois se tornou produtor musical (e eventualmente letrista), empregado da gravadora Som Livre nos anos 1980, quando descobriu o Barão Vermelho e Cazuza (1958-1990). Foi mentor da banda e de Cazuza, quando este saiu em carreira solo.

Para costurar as inacreditáveis histórias do protagonista, o filme mergulha em um acervo. O filme de Rodrigo Pinto mergulha em mais de 60 horas de entrevistas inéditas e vasta documentação, arquivo falso, entrevistas recriadas por inteligência artificial e trechos de filmes que foram inventados, mas deveriam ter existido.

Jornalista e videomaker, Rodrigo nasceu no Rio de Janeiro. Concebeu, roteirizou e dirigiu o documentário “Continuação” (2009), sobre o compositor Lenine, além de séries como “Minha Loja de Discos” (2014), “Londres Assim” (2012), “Sons Urbanos” (2015) e “Impressions of Rio” (BBC). Em sua carreira, também guarda relação com o Barão Vermelho: foi cenografista da banda e escreveu sua biografia.

“Maravilhoso voltar ao Festival do Rio, nesta edição que encarna, acho que como nenhuma outra antes, a força do nosso cinema”, comenta Rodrigo Pinto sobre estrear seu longa em um dos maiores eventos da América Latina. “A mostra Retratos é um lugar de celebrar nomes que transformaram o país e ainda nos incitam a seguir em frente, contra a caretice e o vira-latismo”, complementa.

“Ninguém Pode Provar Nada – A Inacreditável História de Ezequiel Neves” é uma realização da Giros Filmes e Ton Ton Filmes. Belisario Franca, Bianca Lenti e Maurício Magalhães e Rodrigo Pinto assinam a produção. O projeto tem financiamento do Art 1ºA, 3º, 3ºA e Fundo Setorial do Audiovisual (FSA).

(Des)controle com Carolina Dieckmann tem sessão no Festival do Rio dia 9 de outubro

(Des)controle com Carolina Dieckmann tem sessão no Festival do Rio dia 9 de outubro

(Des)controle’, com Carolina Dieckmmann, tem sessão especial no Festival do Rio no dia 9 de outubro

Dirigido por Rosane Svartman e Carol Minêm, filme tem nova data de estreia: 5 de fevereiro

IMAGENS | TRAILER

“(Des)controle”, dirigido por Rosane Svartman e Carol Minêm, terá pré-estreia mundial  no Festival do Rio 2025, a maior vitrine do cinema nacional. A sessão de gala para convidados ocorre no dia 9 de outubro, às 21h45, no histórico Cine Odeon – CCLSR, no Centro do Rio de Janeiro. A noite terá presença das diretoras, da produtora Iafa Britz, que criou o argumento da história, e de grande parte do elenco: Carolina Dieckmmann, Caco Ciocler, Julia Rabello, Stefano Agostini, Rafael Fuchs, Mouhamed Harfouch, Assucena, entre outros. O longa tem nova previsão de estreia: 5 de fevereiro de 2026, nos cinemas de todo o país.

Inspirado em histórias verdadeiras, “(Des)controle” traz Carolina Dieckmmann em uma performance que transita em emoções extremas. A personagem precisa lidar com a antiga adicção enquanto a vida segue seu curso, numa corda bamba em busca do controle, tentando desesperadamente preservar suas conquistas, responsabilidades e afetos.  

O filme também retrata o impacto do alcoolismo na família de Kátia e a importância de uma rede de apoio, reunindo nomes de peso nestes papéis: Irene Ravache e Daniel Filho, como pais da escritora; Caco Ciocler, como o marido; e Júlia Rabello, interpretando a melhor amiga e também agente de Kátia. Já Stefano Agostini e Rafael Fuchs Müller interpretam os filhos, que acabam lidando pela primeira vez com o alcoolismo da mãe. “(Des)controle” conta ainda com participações especiais de Mouhamed Harfouch e Assucena, entre outros.

“(Des)controle” tem argumento de Iafa Britz, roteiro assinado por Felipe Sholl e Iafa Britz, com colaboração de Bia Crespo e Gabriel Meyohas, e supervisão de Rosane Svartman. O filme, que conta com investimento do FSA, é uma coprodução com a Sony Pictures e a Elo Studios, que também farão a distribuição. 


Sinopse

“(Des)controle” acompanha a história de Kátia Klein, escritora bem-sucedida e mãe dedicada, que vê sua vida sair do eixo quando passa por um bloqueio criativo que a impede de trabalhar, além de um casamento em ruína. Isso tudo ao mesmo tempo que administra o acúmulo das demandas de seus dois filhos e de seus pais. Sobrecarregada e em busca de um alívio, ela passa de uma simples taça de vinho ao descontrole total, reativando seu alcoolismo. Protagonizado por Carolina Dieckmmann, acompanhada de grande elenco, (Des)controle é um drama envolvente, com pitadas de humor que busca discutir o alcoolismo e mostrar a vida como ela é.

Ficha técnica:

Direção: Rosane Svartman e Carol Minêm

Produção: Iafa Britz e Sabrina Nudeliman Wagon

Roteiro: Felipe Sholl e Iafa Britz

Supervisão de roteiro: Rosane Svartman

Colaboração no roteiro: Bia Crespo e Gabriel Meyohas

Argumento: Iafa Britz

Produção Executiva: Bárbara Isabella Rocha e Mauro Pizzo

Direção de Fotografia: Mauro Pinheiro Jr, ABC

Direção de Arte: André Weller

Figurino: Márcia Tacsir e Mel Akerman

Montagem: Marcelo Moraes, edt.

Trilha Sonora Original: Ruben Feffer e Gustavo Monteiro

Elenco: Carolina Dieckmmann, Caco Ciocler, Júlia Rabello, Irene Ravache, Daniel Filho e grande elenco

Produção: Migdal Filmes

Coprodução: Elo Studios, Sony Pictures, RioFilme

Distribuição: Elo Studios, Sony Pictures

O filme conta com investimento do Fundo Setorial do Audiovisual

Clube Spelunca é a nova série brasileira da HBO Max e TNT

Clube Spelunca é a nova série brasileira da HBO Max e TNT

Clube Spelunca: Giros Filmes lança nova sitcom brasileira na HBO Max e TNT

A Giros Filmes anuncia a estreia de Clube Spelunca, nova sitcom brasileira que chega no dia 17 de outubro de 2025 à HBO Max e TNT. A comédia apresenta Eddy Jr. no papel principal e reúne no elenco nomes como Antônio Pitanga, Leilah Moreno, Neusa Borges, Larissa Nunes, Paulo Américo, Thayna Rodrigues e Agyei Augusto. A direção é de Silvio Guindane.

A trama gira em torno de uma família liderada por uma avó (Neusa Borges), proprietária do Clube Spelunca, tradicional espaço cultural da Zona Leste de São Paulo em decadência. Após uma série de fracassos e dívidas acumuladas com negócios na região da Faria Lima, Digão (Eddy Jr.) retorna para casa e assume a gerência do clube, decidido a recuperar o prestígio do local. O sucesso inesperado na noite de reabertura leva a matriarca a convocar todos os familiares para trabalhar no empreendimento, enquanto o protagonista aposta em planos ousados para atrair o público e garantir a sobrevivência do espaço.

“Quisemos mostrar a periferia de forma real e divertida, dando voz e protagonismo a histórias que muitas vezes não chegam às telas. A representatividade é fundamental para que todos se sintam refletidos e inspirados”, afirma Silvio Guindane, diretor da série.

Bianca Lenti, showrunner e uma das criadoras, ressalta os desafios técnicos e criativos da produção: “Desde o roteiro até a direção de cena, trabalhamos para manter o ritmo da comédia sem perder a autenticidade. A equipe foi fundamental para criar um universo visual e sonoro que refletisse a energia e a cultura do Clube Spelunca”.

Eddy Jr., protagonista, destaca o clima nos bastidores: “Trabalhar com esse time incrível e com um roteiro tão afiado faz toda a diferença. Cada cena é uma surpresa e um aprendizado”.

Criada por Bianca Lenti, Jhonatan Marques, Naná Xavier, Natália Balbino e Paulo Leierer, Clube Spelunca é uma coprodução da Giros Filmes com a Warner Bros. Discovery e estreia exclusivamente na HBO Max e TNT no dia 17 de outubro de 2025.

FICHA TÉCNICA

Direção: Silvio Guindane

Roteiro: Bianca Lenti, Jhonatan Marques, Paulo Leierer, Naná Xavier, Natália Balbino.

Elenco: Eddy Jr., Leilah Moreno, Agyei Augusto, Thayna Rodrigues, Larissa Nunes, Paulo Américo, Antônio Pitanga, Neusa Borges.

Showrunner: Bianca Lenti

Produção: Belisario Franca e Maurício Magalhães

Direção De Produção: Olivia Buarque

Direção De Fotografia: Nonato Estrela

Direção de Arte: Rafael Targat

Figurino: Patrícia Sayuri Sato

Caracaterização: Sonia Regina da Silva

Por Anna Barros

Top 5 Participações Especiais de Bill Murray.

Top 5 Participações Especiais de Bill Murray.

Salve galera.

Hoje gostaria de falar de um dos maiores comediantes de Hollywood: Billy Murray.

Murray é da geração que surgiu e fez sucesso no começo do Saturday Night Live. Apesar de não estar no elenco original do programa que estreou em 1975, ele entrou na terceira temporada em 1977, ficando até 1980. E apesar do curto período em que ficou no SNL, ele contracenou com grandes nomes do humor, como Dan Aykroyd, John Belushi, Jane Curtin, Garrett Morris e Gilda Radner.

Seu primeiro sucesso no cinema foi na comédia Almondegas (Meatball, 1979), do diretor Ivan Reitman. Por sinal, foi junto com o diretor que Murray estrelou um dos seus maiores sucessos da carreira: Os Caça-Fantasmas (Ghostbusters, 1984).

Outra parceria de sucesso em sua carreira foi com o diretor e ator Harold Ramis, onde trabalhou em filmes como Recrutas da Pesada (Stripes, 1981) e Feitiço do Tempo (Groundhog Day, 1993).

E eu poderia falar diversos clássicos de Murray aqui, mas hoje gostaria de focar em outro aspecto da sua carreira: as pequenas participações.

Ele aparece em diversos filmes, às vezes interpretando a si mesmo ou apenas fazendo uma pequena ponta. Tanto que em algumas destas participações, seu nome nem aparece no pôster do filme. E ele sempre entrega muito.

Então hoje vamos com o Top 5 Participações Especiais de Bill Murray.

5 – Zumbulândia (Zombieland, 2009 / dir. Ruben Fleischer)

Na comédia que satiriza os filmes de zumbi, Bill Murray interpreta ele mesmo.

Columbus (Jesse Eisenberg), Tallahassee (Woody Harrelson), Wichita (Emma Stone) e Little Rock (Abigail Breslin) invadem a casa de Murray em Los Angeles para se protegerem dos zumbis que infestaram a cidade.

Lá o grupo encontra Murray vivo, fantasiado de zumbi. Ele se veste assim para poder andar pela cidade, sem ser incomodado. Mas ele acaba morto por Columbus, que o confunde com um zumbi de verdade.

4 – Space Jam: o Jogo do Século (Space Jam, 1996 / dir. Joe Pytka)

No momento mais complicado da partida que pode decidir o futuro dos Looney Tunes, quando o time de Michael Jordan e Pernalonga está perdendo e sem o número mínimo de atletas para continuar no jogo, Bill Murray aparece (não me pergunte como, porque o filme não explica) e ajudar a equipe a vencer.

Épico.

3 – A Pequena Loja de Horrores (Little Shop of Horrors, 1986 / dir. Frank Oz)

Nesta comédia musical de humor negro, Murray participa apenas uma cena, onde contracena com Steve Martin.

Ele faz o papel de Arthur Denton, um viciado em dor que fica mais que satisfeito por ser atendido pelo Dr. Orin Scrivello, um dentista sádico.

2 – Clube dos Pilantras (Caddyshack, 1980 / dir. Harold Ramis)

Neste clássico da comédia, Murray interpreta o jardineiro Carl Spackler. E ele tem apenas um objetivo no filme: acabar com o esquilo que invadiu o campo de golfe onde o filme se passa.

Ele enfrenta e perde do esquilo em diversos momentos do filme, até que ele resolve usar explosivo plástico no campo, destruindo o campo.

1 – Tootsie (1982 / dir. Sydney Pollack)

Nesta comédia estrelada por Dustin Hoffman, Murray interpreta o homem que divide o apartamento com ele.

Apesar de um papel pequeno, ele está perfeito no filme. A cena dele na festa é memorável. E toda vez que ele tenta dar cobertura para Hoffman enquanto a namorada dele tenta entender o que está acontecendo com o ator é sensacional.

@guimaraesedu